En ligne : Dessin, BD, graphisme (Adobe) et digital painting

From 36.31 $ /h

L'objectif est d'acquérir de l'autonomie et se perfectionner en réalisant une ou plusieurs œuvres personnelles -dessin - BD - Manga - portrait - encre - aquarelle - paysage - illustration -
L'enseignement est individualisé.
C'est une pédagogie active axée sur de l'observation de pratique et d'exercices variés pour une progression rapide et efficace !
De nombreuses techniques peuvent être abordées ( crayon, numérique, peintures à l'eau (aquarelle, gouache, acrylique), aussi bien sur des réalisations rapides que des études et compositions poussées.
Les esquisses, les croquis, des études simples, les volumes, les ombres et lumières, la perspective, la composition, la mise en couleur d'un dessin dans plusieurs techniques peuvent être des exemples de session.

Extra information

Pour cette formation en BD et digital painting différentes notions peuvent être abordées suivant vos demandes et profil : techniques, dessins, style, personnages et / ou décors, étude du mouvement et de la composition, scénarisation (découpage et cadrage) etc...
Les cours sont basés sur vos réalisations avec partage d'écran. Le premier cours est important : c'est un échange qui permet de cerner vos attentes et découvrir les forces et faiblesses de vos travaux. Ensuite on enchaîne exercices et corrections à votre rythme, je peux aussi vous guider par l'exemple, ça dépend de chaque profil et de vos ambitions.
Pour être efficace vous ne travaillez que rarement en direct, vous réalisez des exercices ou suivez des exemples que je vous indique puis nous travaillons à l'amélioration ou au perfectionnement de vos réalisations.
À votre disposition pour toutes autres informations.

Location

Online from la France

About Me

Dessinateur chevronné, artiste peintre - illustrateur qui exerce depuis 20 ans également infographiste et formateur en PAO.
Des compétences allant de l'écriture scénaristique à l'illustration traditionnelle et numérique, du dessin académique à la composition abstraite, couleur, typographie etc..

Education

Diplomé LEAA Poitiers - Formateur et professeur en école spécialisé, université et école d'art - BTS à master - intervenant en milieu scolaire ( primaire à lycéé).

Experience / Qualifications

20 ans d'expérience en illustration BD PAO - formateur et professeur dans tous les domaines de la communication graphique

Age

Children (7-12 years old)

Teenagers (13-17 years old)

Adults (18-64 years old)

Seniors (65+ years old)

Student level

Beginner

Intermediate

Advanced

Duration

30 minutes

60 minutes

The class is taught in

French

Skills

Comic art

Graphic design

Drawing & sketching

Reviews

Availability of a typical week

(GMT -04:00)

New York

Online via webcam

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00-04

04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

Stage Dessin - BD - Manga - 2 à 4 jours - vacances scolaires - à Aytré - La Rochelle

35.1 $ /h

Stage d’initiation et de perfectionnement aux techniques de dessin, de scénario et d'encrage :
l'objectif est de créer une ou plusieurs illustrations, ou des planches de bandes dessinées, un manga...
Les formations couvriront tous les savoirs essentiels.
Mise en place globale d’une image, les croquis, les recherche graphiques en étant très attentif aux cadrages, aux proportions, à la perspective.
Travail sur la création d'un univers graphique, de personnages, de décors.
Interprétation des codes graphiques de la bande dessinée, les mouvements, les expressions et également la typographie.
Finalisation des projets, encrage, colorisation jusqu'à la réalisation de planches abouties.
Web - dessinez !

Stage 1 à 4 jours : dessin - BD - peinture - aquarelle à Aytré - La Rochelle

36.31 $ /h

Vacances scolaires, mercredi et certains samedis.
L'objectif du stage est également d'achever une ou plusieurs œuvres personnelles -dessin - BD - Manga - portrait - encre - aquarelle - paysage - illustration -
L'enseignement est très individualisé ( maximum 6 participants : inscrivez-vous vite!)
Une pédagogie active est axée sur des exercices variés pour une progression rapide et efficace !
Les techniques de peintures à l'eau (aquarelle, gouache, acrylique), ainsi que les pastels, permettent aussi bien des réalisations rapides que des études et compositions poussées.
Vous pouvez aussi développer une technique spécifique :
croquis, aquarelle classique ou d'étude, encre, carnet de voyage, gouache, acrylique, crayon, fusain, pastel sec...
ou suivre un programme complet :
Les esquisses, les croquis, des études simples
Les volumes, les ombres et lumières, la perspective, la composition
La mise en couleur d'un dessin dans plusieurs techniques

Jaume

4.8

(25)

Je suis un artiste plasticien né à Barcelone, installé en Belgique depuis 2017. En tant qu'artiste, j'ai accumulé de l'expérience au cours des 25 dernières années. Je suis diplômé d'un Bachelor Académique en Beaux-Arts à l'Université de Barcelone et diplômé d'un Master en Arts Visuels à la Sint Lucas School of Arts à Anvers.

Je suis spécialisé dans la peinture, le dessin, les films expérimentaux, les installations, le langage, le son et le commissariat. En d'autres termes, je suis un artiste multidisciplinaire.

Je comprends la pratique artistique comme un moyen de se comprendre et les situations qui nous entourent. Dans mes cours, je n'enseigne pas comment faire de l'art, mais comment dire quelque chose à travers votre travail artistique. Avec moi, vous pouvez travailler de manière autonome, avec un coach qui vous mettra au défi avec certaines missions et vous donnera des commentaires sur vos préoccupations personnelles.

De plus, vous apprendrez à travailler avec plusieurs médiums, à préparer votre propre matériel: peintures, toiles, etc.

Vous bénéficierez non seulement d'un accompagnement individuel mais vous encouragerez à chercher d'autres artistes ou à prendre en compte d'autres références liées à vos préoccupations.

Trouver, discuter et reprendre des solutions ensemble sont au cœur de mes cours.

Nancy

4.8

(25)

Anciennement styliste pour Balenciaga et rédactrice de mode pour Vogue Italia et NUICONS Swiss Magazine, je vous propose de manier le crayon et le stylet dans le cadre de cours personnalisés.

J'adapte le contenu et les exercices de chaque session au niveau et aux intérêts de chaque étudiant. Il s'agit de séances personnalisées au cours desquelles vous travaillerez à libérer votre créativité et pourrez ensuite continuer à progresser de manière autonome.

Les thèmes abordés peuvent être la recherche d'inspiration, la création d'une collection de mode, les techniques de dessin de silhouettes de mode, le travail avec des logiciels tels que Photoshop et InDesign.

STYLISME :
- Introduction au dessin de silhouette
- Proportions du corps (homme et femme)
- Croquis de mode
- Mise en couleur avec le Pro Marker
- Maîtrise des matériaux avec le Pro Marker
INFOGRAPHIE :
- Logiciels Illustrator et Photoshop
- Dessin technique
- Mise en couleur numérique

(niveau 2)
DIRECTION ARTISTIQUE :
- Création et suivi de collections personnelles
- Recherche et création de moodboards
- Création du plan de collection
- Création de fiches techniques
- cours de base sur le montage de vêtements avec connaissance des matières/tissus

COMMUNICATION DE LA MODE :
- Histoire de la mode et de l'actualité de la mode
- Création de newsletters
- Création de communiqués de presse
- Comment écrire un article de mode ect...
- Trucs et astuces Postes de mode

Lobna

4.8

(25)

اهلا بك ، اذا كنت

بتواجه مشكله في فهم التصميم كمبتدأ ولا تعرف من اين تبدا

مصمم بالفعل وتحتاج استشاره بتصميماتك وحل مشاكل بتواجهك ، لاترضي عن مستواك وتريد الاحتراف

براند او شركه وتحتاج استشاره بتصميماتك التي تتعارض مع المبيعات وتريد ان تعرف ما مستوي التصميمات وهل تحقق الهدف التسويقي ام لا ؟

انا لبني، سنيور جرافيك ديزاينر متخصصه بالتصميم الاعلاني والتسويقي ، صاحبة براند ، خبرة اكثر من خمس سنوات ومدربه بالتصميم الاعلاني والتسويقي

عملت مع الكثير من العملاء واشتغلت علي مشاريع بلغات مختلفه ودرست بزنس ايضا مما اضاف لي الكثير وساعدني لاساعد جميع الشركات بتحقيق هدفهم التسويقي من التصميم

يشرفني افادتك وحل المشكله التي تواجهك ، لا تتردد بالتواصل معي

شعاري " لا تصمم وانما جد حلا "
لبني

Baia

4.8

(25)

If you want to lear the profession, which can't be replaced by AI, here I am to help you with that. If you want to master(or learn) electrical engineering with the essential skills needed to effectively utilize Revit and AutoCAD in the design and documentation of electrical systems within building projects, book first lesson with me. Through a combination of theoretical knowledge and practical hands-on exercises, students will learn how to leverage the powerful features of both software tools to create detailed electrical designs, generate accurate drawings, and collaborate seamlessly with other stakeholders in the construction process.

Key topics covered include:

- Fundamentals of electrical engineering principles and standards.
- Introduction to Building Information Modeling (BIM) concepts and workflows.
- Utilizing Revit for electrical system design, including lighting, power distribution, and circuiting.
- Integrating AutoCAD for detailed drafting, annotation, and documentation of electrical plans.
- Performing electrical load analysis and simulation to ensure system efficiency and compliance.
- Best practices for organizing, managing, and sharing electrical project data effectively.

Whether you are a beginner electrical engineer looking to enhance your skills or a newcomer to Revit and AutoCAD seeking to specialize in electrical design, working with me will provide a solid foundation to excel in the field of building services engineering.

For more information, please do not hesitate to text me.

Elene

4.8

(25)

As a multidisciplinary artist, I believe that strong digital work is rooted in traditional mastery. This course combines the tactile logic of oil painting and watercolors with the power of Photoshop and digital design. We begin with the core fundamentals, anatomy, still life, and composition before transitioning those skills into the digital space.

You will learn to control digital brushes, build convincing lighting, and apply color with intention. We move beyond simple tutorials to tackle character design, surreal environments, and professional workflows. By the end of this course, you will have a body of polished, original work and a deep understanding of the design fundamentals that make an image successful in any medium.

By the end, you’ll produce portfolio-ready artworks and understand a professional workflow from sketch to finish. Each session combines hands-on exercises with discussion of artistic choices, so you strengthen both technical skill and creative judgment.

This course is for beginners and intermediate artists who want to go beyond tutorials and actually build a body of polished, original work.

Jihen

4.8

(25)

Ce cours est conçu pour les étudiants qui souhaitent apprendre à dessiner des personnages d'anime à partir de zéro, de manière simple et pratique.
Nous apprendrons :
Comment dessiner des yeux d'anime (différentes émotions)
proportions du visage et structure de la tête
Coiffures (courtes, longues, dynamiques)
Proportions corporelles (homme et femme)
Poses et expressions de base
techniques d'ombrage simples
Comment créer son propre personnage original
Ce cours est adapté aux débutants et expliqué étape par étape. Aucune expérience préalable n'est requise.
À la fin du cours, les élèves seront capables de dessiner des personnages d'anime complets avec assurance.

Femi

4.8

(25)

You don’t need an expensive camera to take great photos — just the right eye.

This class will teach you how to capture architecture and spaces using only your phone, focusing on composition, lighting, and storytelling.

In this class, you will:

Learn how to frame buildings and spaces creatively
Understand lighting and how it affects your photos
Improve composition using simple techniques
Develop a consistent visual style for Instagram or portfolios

Perfect for:

Architecture and design students
Content creators and beginners
Anyone who wants to take better, more intentional photos

Whether you're shooting for your portfolio or social media, this class will help you see and capture spaces differently.

Alejandro

4.8

(25)

Usando técnicas tradicionales (dibujo a mano) o a través del uso de un medio digital (Adobe Photoshop), el dibujo es un elemento fundamental en moda para plasmar las ideas y conceptos que están en nuestra mente y poder darles forma física.

Entender las proporciones del cuerpo humano, la teoría del color y cómo representar correctamente las texturas de los textiles, son herramientas que aligeran mucho el proceso creativo a la hora de plantear tus diseños.

Emma

4.8

(25)

Vous souhaitez apprendre à utiliser les outils de conception et les mettre en pratique pour créer de vrais projets ?

Ce cours est entièrement adapté à votre niveau et à vos objectifs, que vous soyez débutant, en reconversion professionnelle ou que vous cherchiez à améliorer vos compétences.

Lors de nos séances, nous pouvons travailler sur :

Principes fondamentaux de Figma (mise en page automatique, composants, prototypage)
Conception d'interfaces utilisateur modernes (web et mobile)
Création de prototypes interactifs avec Framer
Créer des sites web avec Webflow
Structurer des projets réels pour votre portfolio
Comprendre les meilleures pratiques en matière d'UX/UI

Tout est pratique — pas de théorie inutile, juste du travail concret que vous pouvez appliquer directement.

Objectif : vous aider à maîtriser les outils de conception et à réaliser des projets d’aspect professionnel et prêts à l’emploi.

séances en ligne

Colleen

4.8

(25)

Do you love to draw and create? No matter what stage you’re at, let me help you feel confident in moving closer your creative goals!
If you’re looking for fun, engaging, comprehensive guidance for your creative project or process, you’re in the right place. We can tailor the course to your particular desired outcome 🎨

Creativity is an extension of play, and creativity flows best in an encouraging, relaxed, and fun environment, so that is a priority to me in my approach to these lessons. I want to guide you in the practical aspects but also provide dynamic support (the creative process is not always straightforward!)

I have a BA in Illustration, 3 years experience teaching a comics class for kids aged 6+, and 10 years as a professional working artist specialising in narrative and comic illustration.

Suggested topics include: basic drawing, and using tools, style, colour, movement, composition, writing, character design, anatomy drawing, storyboarding, and lettering.

Let’s connect!

Guillaume

4.8

(25)

Ma méthodologie est adaptée aux besoins de chaque étudiant, tout en maintenant un objectif clair à atteindre tout au long du projet. Forte d'une vaste expérience pédagogique, j'ai eu l'opportunité de partager mes connaissances dans de nombreux secteurs, tels que les jeux vidéo, les films d'animation, la publicité, l'impression 3D, la joaillerie, l'horlogerie suisse et les produits dérivés.

Blagojche

4.8

(25)

Graphic design is one of those skills that looks simple from the outside but has real depth to it. Whether you're starting from zero or already know your way around the basics, these lessons are designed to help you build a solid foundation and develop the kind of creative thinking that actually gets you somewhere in this field.

I've been working as a graphic designer for 16 years, across branding studios, creative agencies, and product teams. I currently work as a Head of Graphic Design, and I've spent the last four years teaching and mentoring designers at all levels, including at Brainster Academy and Monday Academy. I bring that same industry-level perspective into every lesson.

What we cover depends on where you are and where you want to go, but typically includes design principles, typography, layout and grids, color theory, composition, vector illustration, and design for both print and digital. We work with industry-standard tools: Adobe Illustrator, Photoshop, and InDesign, taught in a way that fits into a real professional workflow, not just isolated exercises.

Every session is personalized. We work through real projects and practical tasks rather than just theory, so you're building skills you can actually use. You'll also get honest, constructive feedback throughout, the kind that helps you grow faster than going it alone.

These lessons are open to complete beginners, self-taught designers looking to fill gaps, students, and working professionals who want to level up. If you're serious about graphic design, I'd love to work with you.

Victor

4.8

(25)

This course is designed to give students practical and in-demand digital skills in Computer Science, Graphic Design, and Music Composition. Whether you are a beginner or looking to improve your existing knowledge, this class provides a hands-on learning experience focused on real-world applications.

In Computer Science, you will learn the fundamentals of computing, including Microsoft Office tools, basic programming concepts, and how to use technology effectively for productivity and problem-solving.

In Graphic Design, you will explore creative design principles and learn how to create visually appealing content using modern design tools. You will gain skills in image editing, layout design, and digital creativity useful for branding, social media, and professional projects.

In Music Composition, you will be introduced to the basics of creating and arranging music. This includes understanding sound, rhythm, and using digital tools to produce and edit audio, helping you bring your musical ideas to life.

By the end of this course, you will have developed a strong foundation across these three areas, with practical skills you can apply academically, professionally, or for personal projects.

Verentia

4.8

(25)

I offer practical, industry-focused graphic design lessons tailored to your goals—whether you’re a complete beginner or looking to refine your existing skills.
With a strong background in graphic design, I focus on teaching both the creative and technical sides of design. My lessons cover essential tools such as Adobe CC, Figma and Affinity alongside core design principles like typography, composition, colour theory, and branding.
Students can expect hands-on projects, real-world examples, and personalised feedback to help build confidence and a professional-quality portfolio. I also support learners who want to prepare for design-related studies, freelance work, or creative careers.
Each session is adapted to your pace and interests, whether you want to:
- Learn the fundamentals of graphic design
- Develop branding and visual identity projects
- Build a strong portfolio
My goal is to make design approachable, engaging, and directly applicable to real-world creative work.

Shweta

4.8

(25)

I offer creative art and sketching classes for beginners and intermediate students . in this class, you will learn sketching , painting , fabric painting , resin art step by step ,I make learning easy and fun , even if you have no prior experience . by the end of the course , you will be able to create your own beautiful sketches with confidence.