Doy clases particulares de clarinete y lenguaje musical ONLINE

Soy Alfredo, graduado de la carrera de interpretación de bajo eléctrico Jazz y Música Moderna en el Conservatori Superior del Liceu y posteriormente graduado de Máster en interpretación Jazz en Codarts University of the Arts. Mi metodología se basa en adaptar el contenido de la clase y la manera de impartirla a las necesidades y el proceso de aprendizaje del alumno. La manera más eficiente de aprender música es a través de la motivación y por ello hago mucho hincapié en la idea de trabajar sobre la música que escuche el alumno. No importa el género de música sobre el que trabajemos, cualquier tipo de música te puede hacer mejorar en todos los aspectos. Durante las clases trato de cubrir los siguientes puntos: - Técnica y conocimiento del instrumento. - Percepción y ejecución rítmica. - Teoría aplicada a la composición y la improvisación. - Desarrollo del oído melódico y armónico . Para alumnos que se estén iniciando hago hincapié en la idea de aprender desde la experiencia de tocar y de entender el instrumento y dejo que la parte teórica aparezca de manera natural una vez ya existe cierta conexión con el instrumento.

Ofrezco clases de Violin, Audioperceptiva y teoria musical. Estas clases pueden tomarse combinadas o en solitario, dependiendo de lo que busque el alumno. Utilizo distintos metodos de aprendizaje, pero tambien trado de ayudar al alumno a buscar su propia tecnica de estudio ya que cada cuerpo se adapta diferente al instrumento y al aprendizaje musical en todo sentido. Precios y horiarios flexibles, a acordar con el alumno y sus necesidades. Para todos los niveles. No hay limites de edad

Teoria musical: veremos en qué consiste y cómo se construye nuestra música y la compraremos con música de otras épocas. Historia de la música: ¿como se ha visto y se ha entendido la música a lo largo de la historia? Desde la Grecia clásica hasta el regetón.

Hola! Soy Laura, he cursado durante 10 años estudios de música, incluyendo lenguaje musical y piano, hasta llegar al grado profesional. Ahora mismo estoy estudiando música en la universidad. Hace un año decidí empezar a dar clases particulares de nivel principiante para ganar experiencia laboral, sobretodo en la docencia, que es un ámbito en el que me gustaría estar en un futuro. Ofrezco clases de piano y lenguaje musical a niños de entre 7 y 14 años (aproximadamente). Mi objetivo es transmitir a mis alumnos la pasión por la música que tengo y enseñarles maneras de disfrutarla y a la vez aprender sobre ella.

El programa de una clase seria: Primero: proponer unas piezas que sean de agrado y, estén al nivel de dificultad del alumno. Segundo: conocer la musica que se esta tocando para familiarizarse con el estilo. Tercero: empezar a leer la partitura, el primer sistema (manos separadas) muy despacio con sus digitaciones, repetidas veces hasta no realizar ningún error, tanto para la mano izquierda como la derecha. Cuarto: cuando se asimilen todos estos conocimientos poner en común tanto la mano izquierda como la derecha, a un tempo lento, poco a poco aumentando la velocidad hasta tocarla al tempo indicado, y así hasta completar toda la pieza, para, finalmente poderla tocar correctamente.

Dispuesta a guiarte en la técnica vocal y a descubrir poco a poco tu instrumento y construirlo con paciencia. Guiaré tu camino y preparación para alguna audición o para lo que quisieras lograr mediante el canto y la preparación de tu voz. La base técnica es muy importante para abordar cualquiera de los estilos de canto y es importante trabajar constantemente sobre ella.

Lessen ook beschikbaar in het Nederlands! En mis clases busco siempre mantener un equilibrio entre el desarrollo de los conocimientos básicos, técnicas de composición y la creatividad. Estos son los tres pilares fundamentales que necesita cualquier persona que se dedica a la composición. Conocimientos básicos: Muchos le tienen miedo a aprender "demasiada" teoría, porque se cree que puede matar un poco la creatividad. Pero lo que yo justamente busco inculcar en mis clases es un acercamiento práctico, donde los conocimientos teóricos sirven para desarrollar aún más la creatividad. Técnicas de composición: Cada clase doy pequeñas tareas de composición, cosas que se pueden desarrollar en el tiempo que tengas disponible entre las clases, donde exploraremos distintas técnicas de composición y cómo éstas se pueden aplicar dentro del lenguaje musical que el alumno esté buscando desarrollar. Creatividad: Trabajamos aquí de dos formas, la primera es en un "proyecto grande" en el que estés trabajando, por ejemplo una obra corta, un proyecto para un concurso, una canción, etc. La segunda manera es a través de ejercicios de improvisación en tu instrumento musical. Esto lo haremos juntos, ya que yo toco violín y piano. Con esto vamos viendo cómo darle espacio a la intuición musical, para poder captar ideas y después concretizarlas en una composición. Estos tres elementos están presentes en cada clase, que se divide usualmente en fragmentos de 20 minutos, durando usualmente alrededor de 1 hora. Si por motivos de tiempo necesitas clases más cortas, ya podremos discutir cómo dividir las clases.

Estructuro la clase de forma personalizada a cada uno de los participantes; adaptada a su nivel, a su motivación, y a la velocidad de aprendizaje. Revisamos material diverso que permita afianzar los conocimientos adquiridos en cada clase, y que permita desarrollar la creatividad del participante. Todo en un marco pedagógico lleno de diversión.

Mi curso consiste en enseñar guitarra a los alumnos de forma adecuada a sus inquietudes, gustos y objetivos. Empiezo con unos básicos del instrumento y de teoría y luego profundizamos en aquello que quiera aprender el alumno o aquello que le interese, aprovechando y profundizando en la teoría y la técnica, y dándole una visión amplia del instrumento que le permitirá desarrollarse con libertad.

Gracias a mi experiencia como docente en un centro profesional como es el Conservatorio Profesional de Música de Santander, donde he tenido la oportunidad de trabajar con estudiantes de todas las edades, y a que he tenido la suerte de poder trabajar con numerosos profesores que me han dado diferentes puntos de vista para afrontar el desarrollo de la técnica interpretativa de la flauta travesera, cuento con una amplia experiencia y numerosas herramientas para ayudar a solventar las dificultades de los alumnos a la hora de tocar. Actualmente compagino mi carrera interpretativa con la realización de mi segundo máster en interpretación en el Conservatorio Superior de Música de Barcelona con el profesor Vicens Prats. Cuento con una amplia experiencia como docente en el Conservatorio Profesional de Música de Santander "Ataulfo Argenta". Como interprete, tengo la oportunidad de colaborar con numerosas orquestas, tales como la Orquesta del País Vasco (OSE) o la Orquesta Sinfónica del Valles (OSV). Estas experiencias y muchas otras me permiten poder afrontar las clases desde un punto de vista profesional a la vez que, al seguir siendo alumno, puedo comprender de una manera más cercana las dificultades que los alumnos puedan encontrar a la hora de tocar la flauta travesera.

EL PROFESOR: Más de 15 años de experiencia en la enseñanza. Autor del "Tratado de biomecánica en el violín" y director del blog MiViolinBlog. ESTILOS: Clasico, tango, Jazz. LAS CLASES: Se adaptarán a cada alumno, siempre serán bien dedicadas y prestando mucha atención a cada uno, para conseguir el mejor resultado posible. También se incluye todo el material de estudio, preparación teórica y entrenamiento auditivo.

Piano para Todos es una experiencia educativa diseñada para enseñar a personas de diferentes grupos etarios a tocar el piano. Este tipo de curso se adapta a las necesidades, intereses y habilidades de los estudiantes, independientemente de si son niños, adolescentes, adultos jóvenes o adultos mayores. A continuación, te proporciono una descripción general de lo que podría incluir un curso de piano para todas las edades: 1. Introducción al piano: - El curso generalmente comienza con una introducción al instrumento, donde los estudiantes aprenden acerca de las partes del piano y cómo funciona. 2. Fundamentos de la música: - Los estudiantes aprenden conceptos musicales fundamentales, como lectura de partituras, ritmo, notación musical y teoría básica. 3. Técnica de piano: - Se enseñan técnicas adecuadas de posición de manos, dedos y postura corporal para tocar el piano. Los estudiantes practican ejercicios para desarrollar la destreza y la fuerza necesarias. 4. Repertorio: - Los estudiantes comienzan a tocar piezas musicales adaptadas a su nivel. El repertorio incluye canciones de diversos géneros, desde clásicas hasta populares, para mantener el interés de los estudiantes. 5. Práctica y progresión: - A medida que los estudiantes avanzan, el curso se adapta a sus niveles individuales, proporcionando piezas más desafiantes y enriqueciendo su comprensión musical. 6. Interpretación y expresión: - Se fomenta la interpretación musical y la expresión personal a través del piano. Los estudiantes aprenden a dar vida a la música a través de dinámicas, fraseo y estilo. 7. Desarrollo auditivo: - Los estudiantes desarrollan su capacidad auditiva y musical, lo que les permite identificar tonos, acordes y patrones melódicos. 8. Historia de la música: - Se pueden incluir aspectos de la historia de la música para que los estudiantes comprendan el contexto de las obras que interpretan. 9. Presentaciones y conciertos: - Se pueden organizar recitales o presentaciones para que los estudiantes tengan la oportunidad de mostrar sus habilidades y ganar confianza en el escenario. 10. Flexibilidad: - Los cursos de piano para todas las edades suelen ser flexibles y se adaptan a las necesidades y metas individuales de los estudiantes. 11. Educación en línea: - Muchos cursos de piano ofrecen opciones en línea para brindar comodidad y flexibilidad a los estudiantes, lo que es especialmente útil para adultos ocupados. 12. Evaluación y seguimiento: - Los estudiantes pueden ser evaluados periódicamente para medir su progreso y recibir retroalimentación que les ayude a mejorar. En resumen, Piano para Todos se enfoca en enseñar habilidades musicales, técnicas de piano y teoría, así como en fomentar la apreciación musical y la expresión personal. El objetivo principal es permitir que los estudiantes disfruten de la música a lo largo de sus vidas y desarrollen habilidades pianísticas a su propio ritmo y nivel de interés.

Hola, Soy Emma, soy músico y guitarrista de París afincado en Barcelona. Después de haber estudiado 2 años en el Conservatorium Van Amsterdam en Jazz Guitar Bachelor, me trasladé al Conservatori del Liceu desde septiembre de 2023 para continuar mis estudios en un programa de interpretación de Jazz. También estoy tocando en diferentes proyectos musicales que van desde el jazz contemporáneo hasta el pop y proyectos de músicas del mundo. Estoy disponible para impartir lecciones de guitarra eléctrica y acústica para estudiantes con niveles desde principiante hasta nivel intermedio. Estoy abierto a enseñar todo tipo de música; Música jazz, pop, rock, indie... Amo todo tipo de música y el objetivo de mis lecciones es adaptarme a las necesidades y deseos de cada alumno. En mis clases practicaremos técnica, improvisación, composición, repertorio y creatividad, entre otros temas, todo esto en un ambiente divertido y relajado :)

Este curso está diseñado tanto para principiantes que desean aprender desde cero como para estudiantes intermedios que desean mejorar sus habilidades pianísticas. Incluye fundamentos esenciales del piano (lectura de partituras, técnica y postura), repertorio diverso que abarca desde piezas clásicas hasta contemporáneas, adaptado a tu nivel (o piezas a elección del alumnos: películas, canciones,...) Utilizaremos un enfoque personalizado y amigable para garantizar que cada estudiante alcance sus objetivos musicales de manera divertida y efectiva. Las clases se adaptarán a tus necesidades y ritmo de aprendizaje.

Clases para amantes del saxo en todas las edades y niveles. Aprenderás los principios básicos del control del aire y técnicas que te ayudarán a mejorar una interpretación óptima del instrumento. También se enfoca en la lectura musical, solfeo y ritmo.