Cours Particulier de Piano/Composition/MAO chez App Muse

A partir de 57.78 $ /h

< Apprentissage du piano n'est pas seulement une question de jouer du piano >

Avant de commencer à apprendre le piano, il est essentiel de comprendre que :

'' Ce que nous apprenons en réalité, c'est la "Musique", et pas seulement le "Piano". ''

L'objectif de l'apprentissage de n'importe quel instrument est d'acquérir la langue de la musique, ce qui nous permet d'exprimer nous-mêmes et de profiter de la musique avec d'autres. Jouer du piano permet de créer de beaux sons, mais pas nécessairement pour développer la vitesse ou la force des doigts. C'est plutôt la fonction de la gym.

< La musique, c'est comme la cuisine. >

Quand nous cuisinons, pour rendre un rôti de bœuf tendre, il est évidemment agréable d'avoir un cœur tendre, mais sans savoir comment contrôler la température, le rôti ne deviendra pas tendre simplement grâce à notre cœur tendre.

En ajoutant seulement du sel, le plat ne sera pas sucré. De même, jouer ou écrire simplement un accord de triade de do majeur ne transmettra pas un sentiment de tristesse.

Pour créer le sentiment que nous voulons, peu importe la quantité de sentiment que nous avons dans notre cœur, pour le transmettre via la musique, il doit être traduit dans le langage que le piano peut comprendre, c'est-à-dire comment nous appuyons sur les touches et les pédales. De même, lorsque nous composons, cela doit être transféré en accords, en notes que nous écrivons.

< Différence entre un public et un musicien. >

Il y a une croyance commune selon laquelle un musicien peut créer de la musique avec sentiment ou émotion. Bien que cela soit partiellement vrai, la chose la plus essentielle est de savoir "comment" créer le son qui transmet le sentiment que nous voulons, plutôt que simplement savoir "quel" sentiment nous voulons transmettre.

La compréhension du mécanisme derrière la musique est essentielle, comme en cuisine, et c'est la différence entre un public et un musicien. En tant que public, nous pouvons simplement ressentir la musique. Comme un chef qui sait comment créer une saveur spécifique à transmettre, un musicien sait comment créer le son qui peut transmettre le sentiment que nous voulons. Bien savoir quel sentiment nous voulons est formidable, mais c'est simplement la première étape. Nos émotions ne sont pas si différentes de Chopin, Beethoven, Adele ou Taylor Swift, sinon elles ne pourraient pas résonner avec nous. Mais ils savent comment créer le son qui transmet le sentiment qu'ils veulent à leur public.

< Contenu du cours >

Je considère mon cours comme une forme de "consultation musicale" car il comprend une large gamme de sujets qui sont essentiels pour un musicien professionnel. Bien que nous nous concentrions sur le jeu de piano, il y a aussi la théorie musicale, l'histoire de la musique, la construction d'instruments, l'ergonomie pour les interprètes, l'analyse des styles de compositeurs, la composition, l'arrangement, l'enregistrement, le MIDI, la musique informatique, la physique du son et bien plus encore. Pour éviter toute confusion, appelons toujours mon cours "cours de piano”.

< Durée >

Pour chaque cours, je réserverai au moins 70 minutes dans mon emploi du temps pour vous, comprenant 60 minutes de temps de cours et 10 minutes supplémentaires pour la discussion et toutes les questions que vous pourriez avoir. Cela garantit que vos cours ne sont pas pressés par l'étudiant suivant et qu'il y a suffisamment de temps pour résoudre vos problèmes de piano et de musique.

< Enregistrement >

J'encourage fortement mes élèves à enregistrer leur progression. Cela peut fournir une norme objective pour la comparaison et vous aider à analyser votre jeu précisément. Au cours de mes neuf ans d'expérience en enseignement de la musique, j'ai constaté que de nombreux élèves, y compris les avancés, jouent déjà certaines sections très bien, tandis que d'autres sections ne sont pas assez bonnes. Mais ils continuent d'essayer d'améliorer ces sections fines, sans être conscients de ces sections faibles. Sans une référence objective, il est difficile de distribuer notre effort avec précision. Cela peut conduire à des performances instables et à une pratique sans but précis qui peut facilement réduire l'enthousiasme. Enregistrer vos résultats et les comparer avec les enregistrements que vous aimez sur YouTube ou Spotify peut être un moyen efficace d'analyser votre jeu et de fixer des objectifs précis.
Si vous avez un piano numérique, je peux vous aider à produire une vidéo de votre performance pour chaque session. Cela peut être un enregistrement tangible de vos efforts et vous pouvez le partager avec vos amis et votre famille via YouTube ou d'autres plateformes.

Información adicional

Si vous avez un piano numérique et que vous le souhaitez, je peux vous aider à produire une vidéo de votre performance pour chaque session lorsque vous êtes prêt(e). Cela peut être un enregistrement tangible de vos efforts que vous pourrez partager avec vos amis et votre famille via YouTube ou d'autres plateformes.

Pour les élèves de piano, il est nécessaire d'avoir un piano (numérique/droit/à queue) à la maison.

Pour les étudiants en MAO, il est fortement recommandé d'avoir Logic Pro X et Musescore ainsi qu'un Mac Mini ou un Macbook.

Pour les élèves en composition, il est nécessaire d'avoir Musescore (un logiciel gratuit de notation musicale, disponible en ligne).

Lugar

Conectado desde la Finlande

Acerca de mí

< La musique est Holistique >

Mon parcours musical commence par la musique classique. La musique classique est la base la plus recommandée pour commencer l'apprentissage de la musique, car la plupart des pièces ont survécu à des siècles de compétition sur le marché. Il n'y a pas de frontière dans le monde de la musique. La musique classique est une grande bibliothèque, mais nous ne pouvons pas être satisfaits du passé. Continuer à créer et contribuer pour enrichir le monde de la musique est également nécessaire.

Mes albums de musique classique comprennent: < Études de Chopin > < Sonates de Beethoven > < Étude Transcendantale de Liszt > < Toccata et Fugue de Bach > < Sonates de Mozart > et ainsi de suite. J'ai également des albums de mes propres compositions comprenant du néo-classique, du néo-baroque, du jazz classique, et ainsi de suite.

J'aime aussi la J-pop, la musique d'anime et la musique de jeu vidéo. Donc, si vous ne voulez pas seulement apprendre la musique classique traditionnelle, je propose également à mes étudiants beaucoup de musiques d'anime formidables. En tant que compositeur, j'arrange également et personnalise la partition musicale pour mes étudiants. Mes albums de reprises de musiques J-pop comprennent: No Game No Life, Black Flame, Unravel, Anima, et ainsi de suite.

En écrivant cette présentation, j'ai soudainement découvert que j'avais déjà 49 sorties (y compris des albums et des bandes sonores). Et je crois qu'un musicien devrait présenter sa vie à travers sa musique, plutôt que par d'autres moyens qui ne font aucun son.

Formación

Direction d'Orchestre : 2016 - 2019
Piano : 1998 - Aujourd'hui
Ingénierie du Son : 2015 - Aujourd'hui
Composition : 2001 - Aujourd'hui
Dans les conservatoires et sur Youtube

Experiencia / Calificaciones

Bandcamp musicien : 2018 à aujourd’hui
Concertiste : 2014 à aujourd’hui
Professeur de Piano : 2013 à aujourd’hui
Professeur de Composition : 2016 à aujourd’hui
Professeur de MAO : 2021 à aujourd'hui
Producteur de Musique : 2017 à aujourd'hui
Ingénieur du Son : 2017 à aujourd'hui

Edad

Niños (7-12 años)

Adolescentes (13-17 años)

Adultos (18-64 años)

Tercera edad (65+ años)

Nivel del estudiante

Principiante

Intermedio

Avanzado

Duración

60 minutos

La clase se imparte en

francés

inglés

Habilidades

Piano

Composición musical

Música asistida por el ordenador (mao)

Comentarios

Disponibilidad en una semana típica.

(GMT -05:00)

Nueva York

En línea vía webcam

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00-04

04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

Gema

5.0

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La question la plus importante sur laquelle je pourrais écrire ici est ma passion d'enseigner. J'enseigne déjà depuis plus de 10 ans, des enfants aux adultes. Je suis pianiste classique, mais je suis ouvert à d'autres styles musicaux. Ce que je veux que vous tiriez de vos cours avec moi, ce n'est pas seulement une énorme connaissance de la théorie ou une grande technique, je voudrais vous montrer mon monde musical, l'imagination et l'exploration intérieure qui sont nécessaires pour comprendre et aimer la musique à un tout nouveau niveau. Une fois que vous les aurez trouvés, il sera très difficile d'arrêter de jouer!

La durée du cours: vous pouvez choisir!
20 minutes (Idéal pour les plus jeunes: 3 ans)
30 minutes (Idéal pour les jeunes débutants à partir de 4 ans)
45 minutes (débutants intermédiaires + adultes)
1 heure (intermédiaire et combiné avec un peu de théorie musicale)

J'utilise différentes méthodes selon:
1) Les objectifs de mon élève
2) La langue que nous utiliserons en classe
3) Âge et préférences musicales: je commence à enseigner aux enfants à partir de 3 ans, nous faisons des jeux et ils apprennent à jouer à travers des histoires musicales que j'ai créées tout au long de ma carrière pédagogique.

Damián

5.0

(13)

El Taller Tecla y Música es un espacio pensado para aprender y desarrollar tu sentido musical y expresivo a través del piano y/o teclados.
El objetivo principal es aprender a hacer música y disfrutar del proceso de aprendizaje y sus resultados.
El material con el que trabajamos (canciones, piezas instrumentales y ejercicios) está orientado principalmente a tu gusto musical, y la elección es en función de ir ampliando gradualmente tus posibilidades técnicas y expresivas, y a la vez explorar distintos estilos musicales.
De este modo se van incorporando distintas herramientas para lograr en un corto plazo, dominio y fluidez sobre el lenguaje musical y el instrumento.
Dado que cada alumno tiene distintos intereses e inquietudes, ya sea tocar por afición o desarrollar una carrera profesional, componer, improvisar, etc., la orientación de las clases se construye en función de las posibilidades y necesidades particulares de cada caso.
La propuesta de trabajo implica una frecuencia de clases semanal para lograr una óptima dinámica de trabajo y que los resultados sean visibles en un corto plazo.
También existe la posibilidad de tomar clases aisladas con la finalidad de resolver un objetivo puntual como por ejemplo desarrollar y perfeccionar algún aspecto particular de la práctica y/o teoría musical así como el de preparar exámenes de instrumento o materias teóricas para instituciones de estudios musicales.

Giorgia

5.0

(13)

I teach for all levels, from children starting from zero to students who want to prepare certifications at the Conservatories, passing through amateurs or simply curious of any age.

I firmly believe in the importance of knowing how to read music and this is exactly what I teach first, obviously adapting the method to the age of my students: knowing how to read music is knowing one more language, which, if learned well, won’t ever be forgotten (like riding a bicycle!) and it is an invaluable wealth. Starting from that point I teach the position of the hand, the arm and the whole body at the piano, the fundamentals of the piano technique (giving great importance to the percussive movement of the finger and the distribution of weight), the understanding of musical language, the expression of the personality through the keyboard, the search for touch and knowledge of piano repertoire.

Sebastián

5.0

(13)

At my studio my students will not only learn how to play the piano, but they will receive a complete musical education in order to achieve their musical dreams. I will give all my best so everybody will get the tools for developing their own voice, helping them to master the instrument and teaching them all the theoretical knowledge they’ll need to make their particular personality shine. Openness, joy, dedication, creativity and passion for music are some of the things that you will find in the international environment of my studio. I care about who my students are and what they have to say to the world, and I will help them to develop it from the very first lesson.

In my class you will not only be able to receive piano lessons but also will learn to understand how the music works as a language. If the interest and the profile of the student goes in the direction of the purely classical music performance, the lessons will be focused on a deep and conscious piano technique development, practicing techniques, musical interpretation, history of music, history of the piano, applied harmony on the keyboard, analysis, and score reading by a method that I have developed for over 15 years of experience. And if the students wish, I can help them to prepare for the ABRSM exams and competitions as well. All this is aiming to achieve in a very practical and exciting experience the best results in the fastest way possible. But if the profile and the interests of the students goes on another way, I will give them all the tools they need to understand the language of music in depth, so they can find their own voice on the instrument. In that case the lessons will include contents of piano technique, score reading, applied harmony on the keyboard, composition, improvisation, musical arrangement, music production, recording techniques, jazz and pop music analysis and performance. Both programs can be combined depending on the focus and the profile of the student, or in case the student would like to go deeper in one of the previously mentioned subjects there is the opportunity to take an independent course of specialization on the desired topic. At the end of the semester every student will perform at the winter and summer concerts held every year and will have the possibility of making a recording session with the material worked during the term. With this, the student will not only be able to see his progress and work, but also will give him a direct experience of performing and working on a live or studio recording session, which is a fundamental part of the developing process of every musician.

Hope you can join and if so, I’ll be very happy to teach you!

Stefano

5.0

(13)

Are you ready to discover the magic of one of the most beautiful instruments ever created? Look no further! The piano has transformed my life and I'm confident it will do the same for you.

With my guidance, I'll equip you with all the tools you need to approach this majestic and stunning instrument. I'll take you on a personal journey, step by step, showing you how to master the Piano in a way that suits your individual style. Whether it's Jazz, Classical, or Pop, you'll fall in love with playing the Piano!

But that's not all - I'm also thrilled to offer you the opportunity to explore:
- Music theory
- Songwriting and Composition skills

With my expert guidance, you'll develop a well-rounded musical education that will take your talent to new heights.

So why wait? Get in touch with me today and let's embark on this wonderful journey together!

César

5.0

(13)

Aprenderás canto, piano, guitarra o lenguaje musical (Tú escoges) a tu ritmo. Desde cero (0). No requieres experiencia ni conocimientos previos. Solo ganas de aprender y mejorar constantemente.

Beneficios:

✔️ Metodología participativa y divertida
✔️ No requiere experiencia previa
✔️ Clases a tu medida, acorde al nivel musical que tengas
✔️ Si has llevado clases antes, te evaluaré para continuar desde donde te quedaste
✔️ Horarios flexibles
✔️ Enseño a personas a partir de los 8 años, sin límite de edad
✔️ Clases en español o en inglés

Acerca de mi formación:

➡️ Canto lírico: Universidad Nacional Experimental de las artes (2010 - 2014)
➡️ Dirección orquestal: Conservarorio de Música Simón Bolívar (2010 - 2017)
➡️ Dirección coral: Academa Nacional de Dirección de Fundamusical Bolívar (2015)
➡️ Clases Magistrales con Gerald Wirth Director de los Niños Cantores de Viena
➡️ Clases Magistrales con Klaus Etzold, Director de Junges Vokalensemble Hannover

Acerca de mi experiencia:

➡️ Docente de música en distintas academias musicales (enseñanza a niños, adolescentes y adultos)
➡️ Docente de música particular a niños, adolescentes y adultos
➡️ Dirección de orquestas
➡️ Dirección de coros

Mi experiencia y sólida formación, así como tus ganas de aprender y empeño, nos permitirán lograr los objetivos que deseas.

¡No tengas miedo!
¡Pregunta y atrévete a hacer algo nuevo!

David

5.0

(13)

Ik ben een Spaanse pianist en componist (MMus afgestudeerd aan Codarts Rotterdam in beide richtingen) met al veel jaren leservaring, en ook zeer actief op het gebied van optredens in diverse contexten.

Ik geef privé-pianolessen voor alle niveaus en stijlen (klassiek, jazz, latin, new age, pop...), en ook muziektheorie-, compositie- en improvisatielessen. Mijn lessen onderscheiden zich door hun dynamiek, praktische aanpak en aanpassing aan de behoeften en interesses van de student.

De lessen (live of online) vinden plaats in mijn studio naast de Maastunnel, waar ik een premium stage piano en een top-kwaliteit webcam setup heb.

Ik spreek Nederlands op gemiddeld niveau, dat met de dag beter wordt.

Iryna

5.0

(13)

Hello everyone!

My musical journey began when I was just four years old, starting with the piano. Later, at the age of seven, I eagerly embraced the violin, adding its enchanting melodies to my repertoire.

I achieved a professional mid-grade in both piano and violin. Fueled by my love for music, I moved to Rotterdam, Netherlands, to pursue a Bachelor's degree at Codarts University of Arts. Under the guidance of teachers like Natasha Morozova and Hed Yaron Meyerson, I refined my skills and nurtured my artistic vision.

After completing my Bachelor's studies, I continued my musical exploration in Codarts' Master's program. Alongside my classical training, I've always been intrigued by the therapeutic potential of music. In 2023, I earned certification in Music Therapy, expanding my horizons and deepening my connection to the healing power of music.

In collaboration with my colleagues, I am member of the Olga Trio. Our mission is to highlight the works of women composers throughout history. Our debut performance at the IV Concurso Nacional de Interpretación de Obras de Mujeres Compositoras was a proud moment, affirming our commitment to amplifying diverse voices in music.

Beyond classical music, I've always been drawn to exploring different genres and styles. As a member of the Jong Metropole Orchestra in 2023, I relished the opportunity to collaborate with musicians from diverse backgrounds, pushing the boundaries of traditional musical conventions.

In every note I play and every project I undertake, my passion for music shines through. It's a journey of exploration, growth, and discovery, and I'm excited to continue sharing my love for music with the world.

I've been teaching during the last 8 years. I am flexible with the students needs and I embrace fun and creativity in my lessons.

Andrea

5.0

(13)

Hola! Llevo más de 10 años dando clases ininterrumpidamente, y me encantaría contarte qué ofrece una clase conmigo:

Enfoque 100% personalizado: Lo primero es definir tus objetivos. ¿Aprender por placer? ¿Preparar pruebas de acceso? ¿O dar el salto profesional? Adaptaré la metodología, el plan de estudio y hasta el repertorio a tus metas.

Ambiente dinámico (sin perder el rigor): Clases relajadas pero exigentes, donde priman los métodos prácticos (y mi irremediable sentido del humor)

Oído + musicalidad + análisis: Trabajaremos escuchando, entendiendo y desmenuzando tus referentes musicales. El objetivo: que tomes decisiones artísticas con confianza y sientas la música como algo propio.

Sin prejuicios estilísticos: Para mí, toda música es válida. Exploraremos desde clásica hasta electrónica, usando cada estilo para trabajar aspectos clave: melodía, armonía, producción... ¡Incluso analizaremos juntos aquellos géneros que no conozca!

¡Importante! Compagino clases con conciertos y proyectos. Aunque sois mi prioridad, agradeceré flexibilidad ocasional para reprogramar (solo cuando sea estrictamente necesario).

Si te gusta este enfoque, ¡escríbeme! Aprender música es un viaje apasionante, y me encantaría ser tu guía.

Enrico

5.0

(13)

Hi everyone!
I’m Enrico, a professional pianist and musician from Italy, currently based in Valencia, Spain. I’m passionate about helping students of all ages discover the joy of playing the piano — whether they’re complete beginners or experienced musicians looking to improve their skills.
My lessons focus on making music accessible, enjoyable, and creative. I believe that learning in an interactive and relaxed environment leads to faster progress and lasting motivation. Together, we’ll explore music not just as a skill, but as a form of personal expression.

🎶 What You’ll Learn
In our classes, you’ll:
- Learn to play your favourite songs
- Read sheet music with confidence
- Develop your ear through practical ear training
- Improvise and express yourself freely at the piano
- Understand how melody, harmony, and rhythm work together
- Explore different styles — from classical and pop to jazz

Each lesson is personalized to your level, interests, and goals. Whether you want to master technique, strengthen theory, or simply play for fun, I’ll guide you step by step with a structured yet flexible approach.

🎼 About Me
My musical journey began at the age of 10, when I started playing the organ in church. Soon after, I enrolled in the local Conservatory, where I studied Organ and Classical Composition for eight years, followed by Jazz Piano studies. I graduated in 2021 and have been performing since 2016 in various folk, pop, and jazz ensembles across Italy.
Currently, I’m continuing my musical education at Berklee College of Music in Valencia, expanding my experience in performance, harmony, and pedagogy.
💻 Lessons & Availability
I offer both online and in-person lessons. My teaching style combines solid technical training with creativity and musical intuition. You’ll receive engaging exercises, inspiring repertoire, and clear guidance to keep you progressing consistently.
Whether you’re aiming to pass an exam, perform, or simply play for pleasure, my goal is to help you feel confident and inspired at the piano.

If you’d like to know more about lessons, materials, or scheduling, don’t hesitate to reach out — I’d be happy to answer your questions.
Let’s make music together!
Kind regards,
Enrico

Jacobo

5.0

(13)

Soy profesor titulado de música especializado en armonía, análisis, teoría e historia. La divulgación y la docencia de materiales musicales adaptados son mi vocación.
Estudié Composición Clásica complementando mi formación con cursos de análisis de música antigua, moderna y contemporánea. Desde entonces ofrezco una formación adaptada, que busca satisfacer los deseos de aprendizaje del alumno, tanto a perfiles académicos, como a personas que quieren acercarse a la música por primera vez.

Nicolas

5.0

(13)

In my lessons, we work deeply on harmonic analysis, counterpoint, and musical structure across the full spectrum of academic music from all historical periods, as well as jazz and popular music. A central pillar of the classes is the analysis of composers, which we approach as an essential tool for understanding musical language and developing a personal creative voice. Depending on the student’s interests, analysis may range from Mozart to Debussy, or from Beethoven to Bartók, among many others.
A strong emphasis is placed on counterpoint from all historical periods. I assist students with conservatory-level exercises, and we study contrapuntal techniques through the analysis and practice of Bach’s inventions and fugues, Renaissance counterpoint, and 20th-century contrapuntal approaches.
In composition classes, the content is fully adapted to the student’s creative needs and goals. The focus is on developing practical creative tools that support original thinking, with the clear objective of composing original pieces of short, medium, and long duration, tailored to each student’s artistic direction.
For orchestration, we explore writing techniques for a wide range of ensembles, including chamber music, full orchestra, and popular music formations such as quartets, quintets, big band, and tango orchestras. Particular attention is given to instrumental color, balance, articulation, and idiomatic writing.
As an Argentinian composer and educator, I offer a specialized perspective on tango, including in-depth analysis of composers such as Astor Piazzolla, as well as composition and orchestration techniques related to tango. Due to the geographical and cultural proximity, I also offer classes focused on Bossa Nova, exploring its harmonic language, rhythmic structures, and stylistic characteristics.
Lessons are suitable for students at different levels, from beginners to advanced musicians, and are tailored to individual academic, professional, or creative goals.

OswalVrez

5.0

(13)

Musica digital y Creacion Musical con Tecnologia MIDI.
Edicion, Mezcla y Masterización del Audio.

Aprende a producir desde cero usando programas creativos, DOminanDO cada etapa del proceso Sonoro y logremos PROfesionalMente creaciones para lanzar en plataformas o si eres más juici@ para Tocar en Público

Mayssa

5.0

(13)

Vous rêvez de transformer vos mots en chanson, ou de faire de vos idées votre signature ? Je vous propose un service complet de composition et d'écriture de chansons orientales, entièrement personnalisé selon vos goûts artistiques et votre style. Que vous recherchiez une chanson personnelle, un projet artistique ou une sortie majeure, je vous accompagnerai à chaque étape pour atteindre votre objectif.
Ce que je vous propose dans ce service :
🔹Jeux de mots textuels : Transformer vos mots en un ton puissant et harmonieux qui reflète vos sentiments et votre style, que ce soit dans une approche orientale authentique ou occidentale moderne.
🔹 Composition d'une chanson à partir de zéro : j'écris pour vous des paroles originales et une mélodie adaptées à votre personnalité vocale et au message que vous souhaitez transmettre.
🔹Il s'est perdu dans : Automne et Hiver entre mélodies orientales et rythmes orientaux-occidentaux, ou l'intégration innovante et distinctive des photographes.
🔹 Travail sur les détails : Je porte une attention particulière au son, au rythme de la musique, à l'expression musicale et à la chanson elle-même, qui peut être écoutée ou interprétée en direct.
🔹Options disponibles : Je peux vous fournir la mélodie au format audio ou une partition musicale prête à l'emploi, selon vos besoins.
Je crois que chaque chanson raconte une histoire et que chaque mélodie de l'époque de la pauvreté est unique. C'est pourquoi je mets passion et un soin particulier aux détails dans des chansons simples mais profondément significatives, empreintes d'amour et qui marquent durablement l'auditeur.
Nous nous sommes mis au travail, transformant vos idées en une chanson orientale ou occidentale qui captive les cœurs et met en valeur votre identité artistique.

Sebastian

5.0

(13)

Clases personalizadas de bajo para todos los niveles, enfocadas en construir una base sólida y musical desde el primer día.

Trabajamos con ejercicios fundamentales para desarrollar técnica, control del instrumento y sentido rítmico, integrando teoría musical, entrenamiento auditivo e improvisación de forma práctica y aplicada.

La técnica no se aborda de manera mecánica, sino a partir de la interpretación real, el groove y la improvisación, para que lo que estudies se traduzca directamente a la música.

Las clases se adaptan a los estilos, técnicas y contextos en los que quieras mejorar: jazz, música popular, funk, rock, folklore, acompañamiento, lectura, improvisación o producción musical.

Modalidad online
• Clases individuales de
• Material y ejercicios personalizados
• Español o inglés

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Personalized bass lessons for all levels, focused on building strong musical foundations and real-world skills.

We will work with fundamental exercises to develop technique, time feel and control of the instrument, integrating music theory, ear training and improvisation with a practical and musical intent.

Technique is approached through interpretation, groove and improvisation, rather than isolated mechanical drills.

Lessons are fully adapted to the styles, techniques and musical contexts you want to improve in: jazz, popular music, funk, rock, Latin music, accompaniment, sight-reading, improvisation or music production.

Online classes
• One-on-one
• Customized material and exercises
• Lessons in Spanish or English