facebook
favorite button
super instructor icon
Vertrauter Lehrer
Dieser Lehrer hat eine schnelle Reaktionszeit, was eine hohe Servicequalität für seine Schüler beweist.
member since icon
Seit Oktober 2020
Lehrer seit Oktober 2020
repeat students icon
2 regelmäßiger Schüler
Trusted choice for 2 returning students
Clases Online de Piano, Teclados y Lenguaje Musical
course price icon
Von 21.13 Fr /Std
arrow icon
El Taller Tecla y Música es un espacio pensado para aprender y desarrollar tu sentido musical y expresivo a través del piano y/o teclados.
El objetivo principal es aprender a hacer música y disfrutar del proceso de aprendizaje y sus resultados.
El material con el que trabajamos (canciones, piezas instrumentales y ejercicios) está orientado principalmente a tu gusto musical, y la elección es en función de ir ampliando gradualmente tus posibilidades técnicas y expresivas, y a la vez explorar distintos estilos musicales.
De este modo se van incorporando distintas herramientas para lograr en un corto plazo, dominio y fluidez sobre el lenguaje musical y el instrumento.
Dado que cada alumno tiene distintos intereses e inquietudes, ya sea tocar por afición o desarrollar una carrera profesional, componer, improvisar, etc., la orientación de las clases se construye en función de las posibilidades y necesidades particulares de cada caso.
La propuesta de trabajo implica una frecuencia de clases semanal para lograr una óptima dinámica de trabajo y que los resultados sean visibles en un corto plazo.
También existe la posibilidad de tomar clases aisladas con la finalidad de resolver un objetivo puntual como por ejemplo desarrollar y perfeccionar algún aspecto particular de la práctica y/o teoría musical así como el de preparar exámenes de instrumento o materias teóricas para instituciones de estudios musicales.
Zusätzliche Informationen
Está orientado a toda persona, sin límite de edad, que quiera introducirse al lenguaje musical a través del piano y/o teclado, así como para aquellos que tengan una experiencia y conocimientos musicales previos y quieran profundizarlos.
Ort
location type icon
Online aus Argentinien
Über mich
Soy Profesor Nacional de Música (Conservatorio Nacional-Argentina) y Licenciado en Artes Musicales con orientación en Piano (Universidad Nacional de las Artes-Argentina). Estudié y toqué varios años el violín y tengo estudios avanzados de Composición.
Si bien mi actividad principal es la enseñanza del Piano y Lenguaje Musical desde hace más de 20 años, también me dedico a la composición y dirección musical para obras teatrales y trabajo como pianista acompañante en un Bachillerato con Orientación en Danzas acompañando clases de Danza Clásica y Contemporánea. Asimismo participo en diversos proyectos artísticos como pianista y/o tecladista.

Dado que cada alumno tiene distintos intereses e inquietudes, ya sea tocar por afición o desarrollar una carrera profesional, componer, improvisar, etc., la orientación de las clases se construye en función de las posibilidades y necesidades particulares de cada caso.
En resumen se trata de una metodología basada en la transmisión oral, visual, motriz y auditiva de las herramientas necesarias, físicas e intelectuales, para la práctica instrumental y la comprensión del lenguaje musical mediante la experiencia viva, la intuición y el análisis racional de dichos conocimientos y experiencias, con el objetivo de aprenderlos, aprehenderlos y lograr así fluidez y claridad en la transmisión de pensamientos e ideas musicales, ya sea desde un nivel inicial, intermedio o avanzado y en una muy amplia franja etaria que va desde los 5 años hasta adultos sin límite de edad.
Bildung
Licenciado en Artes Musicales con Orientación en Piano – Universidad Nacional de las Artes – U.N.A. - Departamento de Artes Musicales y Sonoras “Carlos Lopez Buchardo” – C.A.B.A. - Argentina.
Profesor Nacional de Música Especialidad Piano - Universidad Nacional de las Artes – U.N.A. - Departamento de Artes Musicales y Sonoras “Carlos Lopez Buchardo” – C.A.B.A. - Argentina.
Erfahrung / Qualifikationen
TÍTULOS
•Licenciado en Artes Musicales con Orientación en Piano – Universidad Nacional de las Artes – U.N.A. - Departamento de Artes Musicales y Sonoras “Carlos Lopez Buchardo” – C.A.B.A. - Argentina.
•Profesor Nacional de Música Especialidad Piano - Universidad Nacional de las Artes – U.N.A. - Departamento de Artes Musicales y Sonoras “Carlos Lopez Buchardo” – C.A.B.A. - Argentina.
•Licenciatura en Composición (66,66% de materias aprobadas) - Universidad Nacional de las Artes – U.N.A. - Departamento de Artes Musicales y Sonoras “Carlos Lopez Buchardo” – C.A.B.A. - Argentina.
•Capacitación en Piano (8º y 9º año aprobados) del Profesorado Histórico del Conservatorio Nacional de Música “Carlos Lopez Buchardo” – C.A.B.A. - Argentina.
•Profesorado Nacional de Música Especialidad Violín (2º año aprobado) del Profesorado Histórico del Conservatorio Nacional de Música “Carlos Lopez Buchardo” – C.A.B.A. - Argentina.
•Bachiller – Instituto Libre de Segunda Enseñanza (U.B.A.) – C.A.B.A. - Argentina.

POSTGRADOS
•Estudios avanzados de Piano con la Mtra.Pía Sebastiani - Conservatorio Beethoven – C.AB.A. - Argentina.
•Estudios avanzados de Composición con el Mtro.Valdo Sciammarella – Conservatorio Beethoven – C.A.B.A. - Argentina.

ASISTENCIA A CURSOS, SEMINARIOS, CLASES MAGISTRALES.
•Seminario de Extensión Universitaria - Universidad Nacional de las Artes – U.N.A. - Departamento de Artes Musicales y Sonoras “Carlos Lopez Buchardo” – C.A.B.A. - Argentina
•Clases Magistrales de Piano dictadas por el Mtro.Antonio De Raco - Conservatorio Beethoven - C.A.B.A. - Argentina
•Clases Magistrales de Piano dictadas por la Mtra.Pía Sebastiani - Conservatorio Beethoven – C.A.B.A. - Argentina
•Clases Magistrales de Piano dictadas por la Mtra.Ana Laura Stampalia - Conservatorio Beethoven – C.A.B.A. - Argentina
•Clases Magistrales de Piano dictadas por la Mtra.María Fernanda Bruno - Conservatorio Beethoven – C.A.B.A. - Argentina
•Clases Magistrales de Piano dictadas por la Mtra.Ana María Floriani - Conservatorio Beethoven – C.A.B.A. - Argentina

ANTECEDENTES LABORALES
•Mi actividad principal es la enseñanza del piano y el lenguaje musical en el ámbito privado. Como primeras experiencias, relacionadas al ámbito institucional, puedo mencionar las Prácticas y Residencias en los niveles Inicial, Primario y Secundario en escuelas públicas de la Ciudad de Buenos Aires durante la cursada del Profesorado en el Conservatorio Nacional, y el dictado de clases de Audioperceptiva, Armonía y Piano en el Conservatorio Beethoven. Paralelamente fui capacitándome, investigando, organizando y sistematizando el modo de transmitir conocimientos y experiencias mediante el desarrollo de material de trabajo (metodología para la elaboración del contenido y la organización de las clases; enfoques pedagógicos según los distintos perfiles psicológicos; creación de ejercitación y arreglos instrumentales adaptados a dichos fines). De esta manera fui construyendo una forma personal, seria y comprometida, incorporando elementos de algunas metodologías conocidas como Dalcroze, Kodály y Suzuki, para transmitir conocimientos y experiencias, y a la vez adaptarlos a las necesidades e inquietudes de cada alumno, con la finalidad de ir expandiendo su potencial musical.
En resúmen se trata de una metodología basada en la transmisión oral, visual, motriz y auditiva de las herramientas necesarias, físicas e intelectuales, para la práctica instrumental y la comprensión del lenguaje musical mediante la experiencia viva, la intuición y el análisis racional de dichos conocimientos y experiencias, con el objetivo de aprenderlos, aprehenderlos y lograr así fluidez y claridad en la transmisión de pensamientos e ideas musicales, ya sea desde un nivel inicial, intermedio o avanzado y en una muy amplia franja etaria que va desde los 5 años a adultos sin límite de edad. Asimismo trabajé también, con muy buenos resultados en la mayoría de los casos, en la preparación de alumnos para rendir exámenes, tanto para el ingreso como para niveles más avanzados, en los Conservatorios de la Ciudad de Buenos Aires “Manuel de Falla” y “Astor Piazzolla”, y para el ingreso a la U.N.A. e inclusive a universidades del extranjero como Manhattan School of Music, Berklee College of Music, Boston Conservatory of Music y San Francisco Conservatory of Music. Debido a la naturaleza de la metodología dichos trabajos y experiencias están en permanente elaboración, y actualmente se encuentran en etapa de redacción para la futura publicación del mismo. En este proyecto, actualmente llamado “Taller Tecla y Música”, además del dictado de clases de Piano y Lenguaje Musical, trabajo en la formación y dirección de ensambles, desde dúos hasta conjuntos de múltiples integrantes con diferentes roles instrumentales, conformados por integrantes del mismo taller y de otros espacios de enseñanza, con el objetivo de enriquecer la práctica musical mediante la interacción grupal así como también para ejercitar el escenario y la exposición al público, habiendo realizado presentaciones, a lo largo de más de diez años, en diversos teatros y espacios culturales de la ciudad de Buenos Aires como el Teatro “Gargantúa”, “La Manufactura Papelera”, Teatro “Orlando Goñi”, Espacio cultural “Vicente el absurdo”. – Desde el año 1996 y continúa.
•Pianista acompañante en Danza Clásica y Teatro Musical - Fundación Julio Bocca – C.A.B.A. – De Febrero a Diciembre de 2018.
•Músico acompañante en los Cursos Vocacionales de Danza y Expresión Corporal (niños desde los 4 a los 12 años de edad) dependientes de la Escuela Nacional de Danzas Nº1 “Aída V.Mastrazzi” – C.A.B.A. - Desde el año 2016 y continúa.
•Pianista acompañante (Maestro Especial de Música) en Danza Clásica y Contemporánea - Escuela Nacional de Danzas Nº1 “Aída V.Mastrazzi” – C.A.B.A. – Desde el año 2014 y continúa.
•Profesor de Audioperceptiva, Armonía y Piano – Conservatorio Beethoven - Años 1997, 1998 y 1999.

ACTUACIÓN ARTÍSTICA
•Pianista solista y camarista de la obra “Fausto Criollo”, opereta folclórica basada en la obra homónima de Estanislao Del Campo, compuesta para coro, seis cantantes solistas, piano, guitarra y percusión, bajo la dirección musical del Maestro Mario Esteban. Estrenada junto con el octeto vocal “Oigo Voces”, en el Teatro IFT de la ciudad de Buenos Aires durante el mes de Octubre de 2012, y reestrenada en el mismo teatro durante el mes de Mayo de 2013. Asimismo fue presentada en repetidas ocasiones por el G.C.C. dirigida por el Maestro Néstor Andrenacci. Posteriormente la obra se presentó durante los meses de Noviembre de 2016, y Enero y Febrero de 2017 en el Teatro “Espacio cultural Kyò” en la C.A.B.A., así como en mayo del mismo año en el contexto de una gira por la provincia de La Pampa.
Durante los meses de Julio, Agosto y Septiembre del mismo año la obra se presentó con una puesta escénica, con títeres y actores, bajo la dirección general de Mariano Cossa, en la sala “Pan y Arte” y en el Teatro de la UOCRA “Gastón Barral” de la C.A.B.A.
Sus últimas presentaciones se llevaron a cabo durante el mes de Febrero de 2019 en la Sala Raúl González Tuñón del Centro Cultural de la Cooperación “Floreal Gorini” dentro del marco del 10°Ciclo de Teatro de Títeres y Objetos en la C.A.B.A.
La obra ha sido distinguida con el Diploma de Honor de los Premios Nacionales Música y ha conseguido una beca del Fondo Nacional de las Artes así como el auspicio de S.A.D.A.I.C.
Asimismo en el año 2017 ha sido galardonada con el premio Teatros del Mundo en el rubro Diseño de Títeres, Objetos y Mecanismos Escénicos y en el año 2018 con el premio Premio Nacional Javier Villafañe en el rubro Música Original.
•Pianista solista y camarista integrante de la agrupación “La Sinfónica Rock” (Quinteto de cuerdas y Piano) para el espectáculo “Clics Modernos-Clics Sinfónicos” en homenaje al icónico disco de Charly García “Clics modernos” editado en el año 1983. Dicho espectáculo consistió en la interpretación completa, y en el orden original, de las canciones de dicho disco, a lo cual se le sumaron a modo de preludio, y luego como finalización, otras canciones del célebre artista. Los arreglos y la dirección musical estuvieron a cargo del Maestro Mario Esteban. Fue presentado en teatro Margarita Xirgu-Espacio Untref de la Ciudad de Buenos Aires. Abril y Mayo de 2016.
•Pianista solista y camarista de los espectáculos “Concierto Redondo” y “Concierto Redondo 2”. Dichos espectáculos consistieron en la traducción a lenguajes de raíz académica la música de la emblemática banda de rock “Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota” con una instrumentación de música de cámara ampliada por un conjunto coral (piano, quinteto de cuerdas y coro). Con una excelente recepción por parte del público y la prensa fueron realizadas múltiples presentaciones entre las cuales se destacan las siguientes:
-Teatro Auditorium de la ciudad de Mar del Plata en Septiembre de 2011, 2012 y Noviembre de 2013 respectivamente junto con el Quinteto de Cuerdas de la Costa y el Coro de la Universidad Nacional de Mar del Plata, bajo la dirección del Mtro.Mario Esteban.
-Teatro IFT de la ciudad de Buenos Aires en Septiembre, Diciembre de 2012 y Noviembre de 2013 respectivamente, junto con el Quinteto Yugular y el Coro de la Universidad Di Tella.
-Teatro Independencia de la ciudad de Mendoza el 25 de abril de 2013, junto con el Coro de la Universidad Nacional de Cuyo y la Orquesta Estable del Teatro Independencia dentro del marco del plan nacional “Igualdad Cultural”. El concierto fue televisado en vivo y en directo en todo el país a través de la señal 360 TV de la TDA (Televisión Digital Abierta),y en las Estaciones Culturales de Exhibición que integran el Plan: Cine Teatro Altos Hornos Zapla, de Palpalá (Jujuy) y en el Espacio INCAA Km 2290, de Comandante Luis Piedra Buena (Santa Cruz).
-Tecnópolis-Pabellón Cultural (Provincia de Buenos Aires) el 22 de diciembre de 2013, en el marco del cierre del año del Plan "Igualdad Cultural".
En el año 2014, bajo la dirección musical de Mario Esteban y con la producción de Claudio E. Herrera se grabó parte del repertorio de dicho espectáculo, en Estudios "El Pie Recording", el CD titulado "Un Concierto Redondo-Episodio Uno", editado por el sello "83/24 Music" ese mismo año.
Desde el mismo año el espectáculo se sigue presentando con la agrupación “La Sinfónica Rock” (Quinteto de cuerdas y Piano) realizando varias presentaciones entre las cuales se pueden destacar:
-Teatro Kraft de la C.A.B.A. en Octubre de 2014.
-Teatro Margarita Xirgu-Espacio Untref en Septiembre y Octubre de 2015.
-Entre los años 2018 y 2019 se realizaron 14 funciones en el Teatro ND Ateneo de la C.A.B.A.
•Conciertos de piano solo, para el ciclo “Música a las 13 en el Beethoven” auspiciados por el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, durante los años 1997, 1998 y 1999.
•Violinista de la orquesta de cámara “Sinfonietta de Buenos Aires”, bajo la dirección del Mtro.Miguel Angel Gilardi y el Mtro.Edgar Ferrer, con varias presentaciones, durante 1996 y 1997, entre las que se pueden destacar las siguientes: Convento de Santo Domingo, Glorieta de Barrancas de Belgrano, Salón Dorado de la Casa de la Cultura.
•Integrante de la Orquesta de Estudios del Conservatorio Nacional Superior de Música “Carlos Lopez Bouchardo” como violinista, bajo la dirección del Mtro. Mario Benzecry.
•Recital de piano solo, a cuatro y seis manos, realizado en la “Biblioteca Argentina para Ciegos”, junto con los pianistas Alan Kwiek y Cecilia Fracchia, en Diciembre de 1996.

COMPOSICIONES
•Composición, Orquestación y Dirección Musical del musical “María Madre de Dios”. Varias de sus escenas fueron representadas en el marco de la muestra anual de la escuela de comedia musical Valeria Lynch, realizada en el Teatro Nacional Cervantes (Año 2002), y en el 2º Congreso Internacional de Comedias Musicales realizado en el Teatro General San Martín - Año 2003.
•Arreglos y Producción Musical para el espectáculo “Gente de Tapa”, dirigido por Ana Padilla y Mónica Buscaglia, representada en el teatro “El Farabute” - Año 2003.
•Música Original y Producción Musical para la obra infantil “Por amor a un principito”, dirigida por Samanta Lanin, representada en Showcenter Norte - Año 2002.
•Música Original y Producción Musical para la obra de títeres “Espacio Cúbico”, dirigida por Myriam Salto, representada en el Teatro General San Martín en el marco de la muestra anual de la Escuela de dicho teatro - Año 2001.
•Música Original, Producción y Dirección Musical para la obra teatral “El Deseo en una Noche de Verano”, dirigida por Luciano Cazaux, representada en el teatro “El Otro Lado” - Año 2001.
•Música Original, Arreglos, Producción y Dirección Musical para la obra teatral “Desangradas en Glamour”, dirigida por José María Muscari, interpretada por Ana Acosta, Sandra Ballesteros, Marta Bianchi, Julieta Ortega, Florencia Peña y Carola Reyna, en el Teatro Picadilly - Año 2000.
•Música Incidental y Producción Musical para el cortometraje “44”, dirigido por Adalberto Leibovich, estrenado en Buenos Aires para el ciclo de cine “El Independiente”, y a su vez seleccionado y proyectado en el “Montreal World Film Festival” así como también en otros festivales realizados en Holanda, Suecia, Grecia y Polonia - Año 2000.
•Arreglos y Producción Musical para la comedia musical “Sorpresas”, dirigida por Mónica Buscaglia y representada en el Auditorio de la Asociación Cultural Armenia - Año 2000.
•Música Incidental y Producción Musical para el mediometraje “Suicidas”, dirigido por Jorge Berneau, estrenado en Barcelona, París y Buenos Aires, en el marco de un ciclo de coproducciones franco-argentinas auspiciado por la Alianza Francesa - Año 2000.
•Música Incidental para la obra de teatro “Pornografía Emocional”, dirigida por José María Muscari, representada en el teatro “El Galpón de las Artes” de la ciudad de Mar del Plata -Año 2000.
•Música Original y Producción Musical para el espectáculo “Pulgarza”, dirigido por José María Muscari, representado en el espacio cultural “Ave Porco” - Año 1999.
•Música Original, Arreglos, Producción y Dirección Musical para las obras de teatro “El Permiso de Soñar” y “Conflictos de Siglo…Fin?”, dirigidas por Sergio Arroyo, representadas en el Auditorio de la U.P.B. (Año 1998) y en el Teatro Arte - Año 1999.
•Arreglos, Producción y Dirección Musical para el festival infantil del departamento de niños del club C.A.S.A., realizado en dicha institución - Año 1996.
•Arreglos y Producción Musical para las representaciones anuales del taller de canto, dirigidas por María Rosa Yorio, realizadas en el S.A.D.E.M. - Años 1993 y 1995.

INVESTIGACIONES
•Ismael Spitalnik – Moderno Orquestador de un Tiempo Clásico - Presentado ante la Universidad Nacional de Artes - U.N.A. - Seminario de Extensión Universitaria - Argentina - Año 2009.
Alter
Vorschulkinder (4-6 Jahre alt)
Kinder (7-12 Jahre alt)
Jugendliche (13-17 Jahre alt)
Erwachsene (18-64 Jahre alt)
Seniorinnen und Senioren (65+ Jahre alt)
Unterrichtsniveau
Anfänger
Mittel
Fortgeschritten
Dauer
60 Minuten
Unterrichtet in
Spanisch
Englisch
Bewertungen
Verfügbarkeit einer typischen Woche
(GMT -05:00)
New York
at teacher icon
Online via Webcam
Mon
Tue
Wed
Thu
Fri
Sat
Sun
00-04
04-08
08-12
12-16
16-20
20-24
Ähnliche Kursen
arrow icon previousarrow icon next
verified badge
Johanna
Pédagogue investie, Johanna privilégie l ́élargissement des répertoires maîtrisés par ses élèves et associe l ́improvisation, l ́harmonie et la connaissance du contexte (historique et musical) à ces cours.

Professeur au Conservatoire de Nice, elle a enseigné dans l ́école de musique franco-allemande de Berlin et au Conservatoire de Rouen ainsi qu'à l ́Ecole de Piano de Rouen.
Johanna poursuit une carrière de concertiste, elle joue régulièrement en musique de chambre et en soliste dans des répertoires variés en France, en Espagne, en Angleterre, en Italie et en Allemagne _Paris, Berlin, Hammerwood, Rouen, Baden-Baden, Aix-en-Provence... Lauréates des concours Internationaux de piano de Nice, Bordeaux et Orbetello, elle joue dans les festivals de Musique Dans la rue, Piano Demain, Jeune Talents, Piano Tremplin, et a reçu le Grand Premier Prix de l'AMOPA .

​Diplômée d'un Master 2 de piano soliste au Conservatoire Royal de Bruxelles et d'une Licence de l'école Hanns Eisler à Berlin, elle a été l'élève de Daniel Blumenthal, Stephen Arnold et de Konrad Maria Engel. Elle a été également l'élève de Frédéric Aguessy, et a bénéficié de cours donnés par Jean-Claude Pennetier, Ralph Gothoni, Cécile Hugonnard-Roche, Anne Queffelec, Philippe Entremont, Yovan Markovitch, Isabel Charisius et Hervé Nkaoua.

Par ailleurs elle a suivi un cursus de direction d'orchestre, d'analyse, de clavecin et d'accompagnement.
Elle suit à présent un Master 2 de direction de choeur en partenariat avec la Sorbonne.
Elle a étudié la posture physiologique du musicien à Berlin accompagnée d ́une solide formation pratique dans les domaines de la gestion de la kinésie, la relaxation, et la respiration (Pilates, Techniques Alexander, Feldenkreis, Ecole de la Respiration, Ecole du dos).
​Elle peut donner des cours en français, en anglais, en allemand.
verified badge
Nikola
In just 4 weeks, I will take you... yes, YOU, with zero experience, no “music talent”, no clue where to start, and show you exactly how to play the songs you love... step by step... Just like I’ve already done for over 200 students before you.

What If I Handed You The Exact Tools, Secrets, And Proven Methods To Finally Master The Accordion... And Made Sure You Actually Used Them?

Listen, you don’t need to be “born with talent.” You don’t need to start young. And you sure as heck don’t need to figure this out alone.

Here’s what you’ll get when you step inside the Accordion Joy Academy:

✔️ Private access to our inner circle community. The place where accordion lovers, from total beginners to seasoned players, share victories, swap tips, and lift each other up.
✔️ The secret techniques to play with virtuosity, even if your fingers feel like sausages right now.
✔️ Complete lesson recordings, sheet music, video breakdowns, playlists, and books, all at your fingertips, so you’ll never feel stuck or lost again.
✔️ A rich, exciting repertoire built around classical gems, but customized to your taste. Want tango? Folk? Movie themes? You got it.
✔️ Music theory made simple, practical, and 100% tied to what you’re actually playing. No fluff. No lectures.
✔️ Speed-learning strategies that help you tackle new pieces faster than you thought possible.
✔️ Clear, motivating goals and a roadmap to get you from where you are now to where you dream of being.
✔️ Study schemes and practice blueprints, designed to squeeze every drop of progress out of the time you have.
✔️ Performance coaching so you don’t just “play notes”... you tell stories through your instrument.
✔️ Weekly working schedules, study guides, to-do lists and action plans. No guesswork. Just follow the plan and watch yourself improve.

This is a rebellion against the idea that you have to be “born talented” or “start at age 5” to become a musician.
I’ll prove it to you.

Why Settle for One Style... When You Can Master Them All?

Most beginners stop at one song... one style... one small win. Not here. Not you.
Because once you learn the system I teach... You won’t just play music, you’ll travel the world without leaving your home...

🎻 Baroque – Music that once echoed in royal courts. You’ll command it like a master.
🎹 Classical – The greats. Mozart. Beethoven. You’ll whisper their language through your bellows.
💃 South American – Think tango, milonga, the kind of rhythms that seduce people off their seats. (Warning: May cause spontaneous dancing.)
🎬 Pop & Movie Music – Themes that make people cry, smile, and remember. Everyone knows these tunes... and now, they’ll know you can play them.
🎩 Musette – That dreamy, nostalgic sound from a smoky Paris café. You don’t just play Musette, you paint a picture.
🎺 Klezmer – Raw. Soulful. Sometimes sad, sometimes wild. Always unforgettable.
🎷 Jazz – This isn’t “just notes.” It’s attitude. It’s freedom. You’ll feel it in your bones.
🍀 Irish Folk – Fast, fun, and full of character. You’ll be grinning every time you squeeze out a reel or jig.
🏴‍☠️ Scottish Folk – Stirring. Bold. Warrior music with soul. You’ll feel it in your chest.
🥁 Balkan Folk – Offbeat rhythms and wild melodies that dare you to stay in your seat.
🧠 Contemporary Classical – Modern, expressive, and unlike anything you’ve heard before. It’s where the old world meets the new.

And when they hear you play... they’ll ask, “Where did you learn to do that?”

You’ll smile... because you’ll know.
It started right here.

Hi, I'm Nikola, Your Teacher.
I wasn’t born with a gift.
At five years old, I picked up an accordion that was almost bigger than me. I didn’t know it then, but that single moment would shape the rest of my life.

Since that day, I’ve dedicated over two decades to mastering this beautiful, misunderstood instrument. And along the way, I discovered something powerful, you don’t need to be born with talent, perfect timing, or a famous last name to make music. You just need a little courage to start... and the right guide to help you along the way.

In 2020, I graduated from the prestigious ArtEZ Conservatory in The Netherlands with a degree in accordion teaching. But truth be told, most of what makes me the teacher I am today didn’t come from a classroom. It came from the stage. From competitions. From the nerves before a performance and the applause that follows. I’ve been honored to win the Dutch National Accordion Competition. Twice. But what matters more is this:

I know exactly what it feels like to think something’s too difficult.
I’ve seen students who thought they were too old, too inexperienced, or too busy. People who believed music wasn’t for them, until they realized it was.

That’s why I created Accordion Joy Academy. Because whether you’re 5 or 75, whether you’ve played before or not, you can learn to play the accordion. And I’ll prove it to you.

If you’ve ever caught yourself thinking, “I wish I could do that”, now’s your moment.
I’ll meet you where you are, and together, we’ll turn those old doubts into music.

30 Days from Now... You'll Be Playing Your First Song, Or You Get Every Cent Back.

It doesn’t matter if you’ve never touched an accordion in your life... or if you haven’t learned something new in years... Because with my step by step method, you will play your first song in just 30 days, proudly, confidently, and with a smile on your face.

And if you don’t? If you try and it simply isn’t for you? Just let me know. I’ll refund every penny.

Because at this stage in life, you deserve more than empty promises. You deserve real joy, real results, and a risk-free way to experience both. Let’s make these next 30 days start of something beautiful.
verified badge
Kathrein
🎵 Musikunterricht mit Ruhe, Struktur & Freude – für Anfänger, Kinder & Erwachsene

Musiklernen darf leicht, motivierend und ohne Druck sein.
Ich biete klar strukturierten, geduldigen Online-Unterricht für Anfänger – sowohl für Kinder ab 6 Jahren als auch für Erwachsene.
Besonders willkommen sind Frauen, die sich in der oft männlich dominierten Musikwelt einen geschützten, unterstützenden Lernraum wünschen.

👩‍🏫 Über mich
Ich bin studierte Musikerin mit Unterrichtserfahrung im Online-Bereich.
Mir ist wichtig, dass sich meine Schüler wohlfühlen, ernst genommen werden und in ihrem eigenen Tempo lernen können.
Geduld, Zuverlässigkeit und eine positive, ermutigende Atmosphäre stehen im Mittelpunkt meines Unterrichts.

🌱 Meine Unterrichtsweise
Der Unterricht ist:
klar strukturiert
altersgerecht
spielerisch (besonders bei Kindern)
motivierend und stressfrei
Ich arbeite mit einfachen Übungen, Liedern und klaren Zielen – ohne Leistungsdruck, aber mit kontinuierlichem Fortschritt.

Ideal für Kinder, Anfänger und alle, die regelmäßig lernen möchten, ohne überfordert zu werden.

Technische Umsetzung des Online-Unterrichts:
Der Unterricht findet online in meinem virtuellen Musikraum über Doozzoo statt.
Alternativ sind auch Microsoft Teams oder ein WhatsApp Videoanruf möglich – wir wählen gemeinsam die für dich einfachste Lösung.
Für den Start benötigst du lediglich ein Tablet oder einen Laptop mit Internetverbindung.
Kopfhörer und ein externes Mikrofon sind kein Muss, können die Klangqualität jedoch deutlich verbessern, sobald du möchtest.
Ich unterstütze dich gerne dabei, alles technisch unkompliziert einzurichten, damit du dich ganz auf die Musik konzentrieren kannst.
message icon
Damián kontaktieren
repeat students icon
Der richtige Lehrer Garantie
Ähnliche Kursen
arrow icon previousarrow icon next
verified badge
Johanna
Pédagogue investie, Johanna privilégie l ́élargissement des répertoires maîtrisés par ses élèves et associe l ́improvisation, l ́harmonie et la connaissance du contexte (historique et musical) à ces cours.

Professeur au Conservatoire de Nice, elle a enseigné dans l ́école de musique franco-allemande de Berlin et au Conservatoire de Rouen ainsi qu'à l ́Ecole de Piano de Rouen.
Johanna poursuit une carrière de concertiste, elle joue régulièrement en musique de chambre et en soliste dans des répertoires variés en France, en Espagne, en Angleterre, en Italie et en Allemagne _Paris, Berlin, Hammerwood, Rouen, Baden-Baden, Aix-en-Provence... Lauréates des concours Internationaux de piano de Nice, Bordeaux et Orbetello, elle joue dans les festivals de Musique Dans la rue, Piano Demain, Jeune Talents, Piano Tremplin, et a reçu le Grand Premier Prix de l'AMOPA .

​Diplômée d'un Master 2 de piano soliste au Conservatoire Royal de Bruxelles et d'une Licence de l'école Hanns Eisler à Berlin, elle a été l'élève de Daniel Blumenthal, Stephen Arnold et de Konrad Maria Engel. Elle a été également l'élève de Frédéric Aguessy, et a bénéficié de cours donnés par Jean-Claude Pennetier, Ralph Gothoni, Cécile Hugonnard-Roche, Anne Queffelec, Philippe Entremont, Yovan Markovitch, Isabel Charisius et Hervé Nkaoua.

Par ailleurs elle a suivi un cursus de direction d'orchestre, d'analyse, de clavecin et d'accompagnement.
Elle suit à présent un Master 2 de direction de choeur en partenariat avec la Sorbonne.
Elle a étudié la posture physiologique du musicien à Berlin accompagnée d ́une solide formation pratique dans les domaines de la gestion de la kinésie, la relaxation, et la respiration (Pilates, Techniques Alexander, Feldenkreis, Ecole de la Respiration, Ecole du dos).
​Elle peut donner des cours en français, en anglais, en allemand.
verified badge
Nikola
In just 4 weeks, I will take you... yes, YOU, with zero experience, no “music talent”, no clue where to start, and show you exactly how to play the songs you love... step by step... Just like I’ve already done for over 200 students before you.

What If I Handed You The Exact Tools, Secrets, And Proven Methods To Finally Master The Accordion... And Made Sure You Actually Used Them?

Listen, you don’t need to be “born with talent.” You don’t need to start young. And you sure as heck don’t need to figure this out alone.

Here’s what you’ll get when you step inside the Accordion Joy Academy:

✔️ Private access to our inner circle community. The place where accordion lovers, from total beginners to seasoned players, share victories, swap tips, and lift each other up.
✔️ The secret techniques to play with virtuosity, even if your fingers feel like sausages right now.
✔️ Complete lesson recordings, sheet music, video breakdowns, playlists, and books, all at your fingertips, so you’ll never feel stuck or lost again.
✔️ A rich, exciting repertoire built around classical gems, but customized to your taste. Want tango? Folk? Movie themes? You got it.
✔️ Music theory made simple, practical, and 100% tied to what you’re actually playing. No fluff. No lectures.
✔️ Speed-learning strategies that help you tackle new pieces faster than you thought possible.
✔️ Clear, motivating goals and a roadmap to get you from where you are now to where you dream of being.
✔️ Study schemes and practice blueprints, designed to squeeze every drop of progress out of the time you have.
✔️ Performance coaching so you don’t just “play notes”... you tell stories through your instrument.
✔️ Weekly working schedules, study guides, to-do lists and action plans. No guesswork. Just follow the plan and watch yourself improve.

This is a rebellion against the idea that you have to be “born talented” or “start at age 5” to become a musician.
I’ll prove it to you.

Why Settle for One Style... When You Can Master Them All?

Most beginners stop at one song... one style... one small win. Not here. Not you.
Because once you learn the system I teach... You won’t just play music, you’ll travel the world without leaving your home...

🎻 Baroque – Music that once echoed in royal courts. You’ll command it like a master.
🎹 Classical – The greats. Mozart. Beethoven. You’ll whisper their language through your bellows.
💃 South American – Think tango, milonga, the kind of rhythms that seduce people off their seats. (Warning: May cause spontaneous dancing.)
🎬 Pop & Movie Music – Themes that make people cry, smile, and remember. Everyone knows these tunes... and now, they’ll know you can play them.
🎩 Musette – That dreamy, nostalgic sound from a smoky Paris café. You don’t just play Musette, you paint a picture.
🎺 Klezmer – Raw. Soulful. Sometimes sad, sometimes wild. Always unforgettable.
🎷 Jazz – This isn’t “just notes.” It’s attitude. It’s freedom. You’ll feel it in your bones.
🍀 Irish Folk – Fast, fun, and full of character. You’ll be grinning every time you squeeze out a reel or jig.
🏴‍☠️ Scottish Folk – Stirring. Bold. Warrior music with soul. You’ll feel it in your chest.
🥁 Balkan Folk – Offbeat rhythms and wild melodies that dare you to stay in your seat.
🧠 Contemporary Classical – Modern, expressive, and unlike anything you’ve heard before. It’s where the old world meets the new.

And when they hear you play... they’ll ask, “Where did you learn to do that?”

You’ll smile... because you’ll know.
It started right here.

Hi, I'm Nikola, Your Teacher.
I wasn’t born with a gift.
At five years old, I picked up an accordion that was almost bigger than me. I didn’t know it then, but that single moment would shape the rest of my life.

Since that day, I’ve dedicated over two decades to mastering this beautiful, misunderstood instrument. And along the way, I discovered something powerful, you don’t need to be born with talent, perfect timing, or a famous last name to make music. You just need a little courage to start... and the right guide to help you along the way.

In 2020, I graduated from the prestigious ArtEZ Conservatory in The Netherlands with a degree in accordion teaching. But truth be told, most of what makes me the teacher I am today didn’t come from a classroom. It came from the stage. From competitions. From the nerves before a performance and the applause that follows. I’ve been honored to win the Dutch National Accordion Competition. Twice. But what matters more is this:

I know exactly what it feels like to think something’s too difficult.
I’ve seen students who thought they were too old, too inexperienced, or too busy. People who believed music wasn’t for them, until they realized it was.

That’s why I created Accordion Joy Academy. Because whether you’re 5 or 75, whether you’ve played before or not, you can learn to play the accordion. And I’ll prove it to you.

If you’ve ever caught yourself thinking, “I wish I could do that”, now’s your moment.
I’ll meet you where you are, and together, we’ll turn those old doubts into music.

30 Days from Now... You'll Be Playing Your First Song, Or You Get Every Cent Back.

It doesn’t matter if you’ve never touched an accordion in your life... or if you haven’t learned something new in years... Because with my step by step method, you will play your first song in just 30 days, proudly, confidently, and with a smile on your face.

And if you don’t? If you try and it simply isn’t for you? Just let me know. I’ll refund every penny.

Because at this stage in life, you deserve more than empty promises. You deserve real joy, real results, and a risk-free way to experience both. Let’s make these next 30 days start of something beautiful.
verified badge
Kathrein
🎵 Musikunterricht mit Ruhe, Struktur & Freude – für Anfänger, Kinder & Erwachsene

Musiklernen darf leicht, motivierend und ohne Druck sein.
Ich biete klar strukturierten, geduldigen Online-Unterricht für Anfänger – sowohl für Kinder ab 6 Jahren als auch für Erwachsene.
Besonders willkommen sind Frauen, die sich in der oft männlich dominierten Musikwelt einen geschützten, unterstützenden Lernraum wünschen.

👩‍🏫 Über mich
Ich bin studierte Musikerin mit Unterrichtserfahrung im Online-Bereich.
Mir ist wichtig, dass sich meine Schüler wohlfühlen, ernst genommen werden und in ihrem eigenen Tempo lernen können.
Geduld, Zuverlässigkeit und eine positive, ermutigende Atmosphäre stehen im Mittelpunkt meines Unterrichts.

🌱 Meine Unterrichtsweise
Der Unterricht ist:
klar strukturiert
altersgerecht
spielerisch (besonders bei Kindern)
motivierend und stressfrei
Ich arbeite mit einfachen Übungen, Liedern und klaren Zielen – ohne Leistungsdruck, aber mit kontinuierlichem Fortschritt.

Ideal für Kinder, Anfänger und alle, die regelmäßig lernen möchten, ohne überfordert zu werden.

Technische Umsetzung des Online-Unterrichts:
Der Unterricht findet online in meinem virtuellen Musikraum über Doozzoo statt.
Alternativ sind auch Microsoft Teams oder ein WhatsApp Videoanruf möglich – wir wählen gemeinsam die für dich einfachste Lösung.
Für den Start benötigst du lediglich ein Tablet oder einen Laptop mit Internetverbindung.
Kopfhörer und ein externes Mikrofon sind kein Muss, können die Klangqualität jedoch deutlich verbessern, sobald du möchtest.
Ich unterstütze dich gerne dabei, alles technisch unkompliziert einzurichten, damit du dich ganz auf die Musik konzentrieren kannst.
Der richtige Lehrer Garantie
favorite button
message icon
Damián kontaktieren