Dessin/Peinture. (croquis, portraits, perspectives, couleurs) techniques au choix.

From 58 € /h

Avec mon expérience riche de plus de 20ans d'exercice en tant que plasticienne et professeure de dessin depuis 2018 enfants/adolescents /adultes (+ cours visio depuis 1an) vous bénéficierez d'un accompagnement personnalisé et profiterez de ce temps dédié pour approfondir vos acquis dans une immersion agréable et studieuse.

Extra information

Un dessinateur dessine avec ce qu'il a sous la main. Si vous avez envie d'approfondir ou d'apprendre une technique en particulier, munissez-vous en, je vous guiderai.

Location

Online from la France

About Me

Graphic-designer depuis 2005.
Directeur Artistique depuis 2008.
Artiste plasticienne numérique depuis 2015.
Professeure de dessin et de graphic-design depuis 2018.

Education

-Diplômée de l'Ecole des Beaux-Arts d''Angers, ESBA, option design digital / 2006.

-Formation graphic-designer au sein du collectif 3eme-Face, Paris / 2005-2008.

Experience / Qualifications

Graphic designer depuis 2008.
Gérante et directrice Artistique de Joga6, entreprise de communication visuelle de 2008 à 2015.
Plasticienne numérique depuis 2015.
Conseillère en direction Artistique et Graphic design depuis 2015.
Enseignante en Art - Dessin et Graphic-Design depuis 2018.

Age

Children (7-12 years old)

Teenagers (13-17 years old)

Adults (18-64 years old)

Seniors (65+ years old)

Student level

Intermediate

Advanced

Duration

60 minutes

The class is taught in

French

Skills

Drawing & sketching

Painting

Availability of a typical week

(GMT -04:00)

New York

Online via webcam

Mon

Tue

Wed

Thu

Fri

Sat

Sun

00-04

04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

Cours intensifs d'Adobe-Illustrator pour débutants

96 € /h

Aujourd'hui, l'apprentissage d'illustrator et des outils annexes est indispensable pour produire des contenus numériques.

Avec mon expérience riche de 20ans d'exercice graphique et d'enseignement pour les enfants, adolescents et adultes, vous bénéficierez d'un accompagnement personnalisé et d'exercices ludiques pour une immersion agréable studieuse dans cet univers numérique.

Jaume

4.8

(25)

Je suis un artiste plasticien né à Barcelone, installé en Belgique depuis 2017. En tant qu'artiste, j'ai accumulé de l'expérience au cours des 25 dernières années. Je suis diplômé d'un Bachelor Académique en Beaux-Arts à l'Université de Barcelone et diplômé d'un Master en Arts Visuels à la Sint Lucas School of Arts à Anvers.

Je suis spécialisé dans la peinture, le dessin, les films expérimentaux, les installations, le langage, le son et le commissariat. En d'autres termes, je suis un artiste multidisciplinaire.

Je comprends la pratique artistique comme un moyen de se comprendre et les situations qui nous entourent. Dans mes cours, je n'enseigne pas comment faire de l'art, mais comment dire quelque chose à travers votre travail artistique. Avec moi, vous pouvez travailler de manière autonome, avec un coach qui vous mettra au défi avec certaines missions et vous donnera des commentaires sur vos préoccupations personnelles.

De plus, vous apprendrez à travailler avec plusieurs médiums, à préparer votre propre matériel: peintures, toiles, etc.

Vous bénéficierez non seulement d'un accompagnement individuel mais vous encouragerez à chercher d'autres artistes ou à prendre en compte d'autres références liées à vos préoccupations.

Trouver, discuter et reprendre des solutions ensemble sont au cœur de mes cours.

Xingying

4.8

(25)

Painting and drawing are not just techniques—they are also powerful tools for presentation, mediation, and self-expression. This class will guide you through the essentials of painting and drawing, covering foundational skills such as perspective, anatomy, and color theory, as well as techniques for analyzing and critiquing artwork.

From still life and portraiture to landscapes, abstract painting, and multimedia art, this course will support you in developing your unique visual language. Based on your individual goals and interests, I will create a tailored plan to help you achieve the best possible outcomes in your artistic journey.

Carol

4.8

(25)

Cours de dessin et peinture pour tous par artiste pro diplômée "Beaux arts Paris" et "Dupérré"
Cours arts plastiques, college et lycée.
Cours arts appliqués ST2A, prépa concours par skype
Initiation ou perfectionnement aux différentes techniques du dessin et de la peinture, dessin d'observation, portrait, étude de la perspective

Technique du portrait, croquis de personnages, perspective, à l'aide des différents outils du dessin crayon, fusain, sanguine, feutres et aquarelles.

Les bases et perfectionnement de la peinture à l'huile.
Les bases du dessin fondamentale adaptés aux enfants et adolescents avec pédagogie, adapté aux rythmes et à la sensibilité de chacun.

Expérience auprès d'enfants à partir de 6 ans et adolescents en cours particuliers et pour des institutions.
Cours arts appliqués, préparation au bac arts appliques et prépa, dossier bac arts plastiques.
MANA des écoles arts appliqués, bac pro.

Les cours sont adaptés selon les niveaux et les attentes des élèves, une progression pédagogique sera élaborée.
Artiste professionnel, avec 30 années d'expériences, exposition dans des galeries parisiennes.
Expérience de 17 ans dans l'enseignement auprès d'adultes au sein d'un comité d'entreprise d'une grande société.
Préparation aux concours : Beaux-arts, Arts appliqués.
Mise à niveau Arts appliqués.
Suivi en bac ST2A, préparation aux concours : Gobelins, Max. Vox...
École des Beaux arts de Paris.
Dossier bac option arts plastiques

Cours à domicile déclarée CESU après crédit d'impôt:

Lobna

4.8

(25)

اهلا بك ، اذا كنت

بتواجه مشكله في فهم التصميم كمبتدأ ولا تعرف من اين تبدا

مصمم بالفعل وتحتاج استشاره بتصميماتك وحل مشاكل بتواجهك ، لاترضي عن مستواك وتريد الاحتراف

براند او شركه وتحتاج استشاره بتصميماتك التي تتعارض مع المبيعات وتريد ان تعرف ما مستوي التصميمات وهل تحقق الهدف التسويقي ام لا ؟

انا لبني، سنيور جرافيك ديزاينر متخصصه بالتصميم الاعلاني والتسويقي ، صاحبة براند ، خبرة اكثر من خمس سنوات ومدربه بالتصميم الاعلاني والتسويقي

عملت مع الكثير من العملاء واشتغلت علي مشاريع بلغات مختلفه ودرست بزنس ايضا مما اضاف لي الكثير وساعدني لاساعد جميع الشركات بتحقيق هدفهم التسويقي من التصميم

يشرفني افادتك وحل المشكله التي تواجهك ، لا تتردد بالتواصل معي

شعاري " لا تصمم وانما جد حلا "
لبني

Baia

4.8

(25)

If you want to lear the profession, which can't be replaced by AI, here I am to help you with that. If you want to master(or learn) electrical engineering with the essential skills needed to effectively utilize Revit and AutoCAD in the design and documentation of electrical systems within building projects, book first lesson with me. Through a combination of theoretical knowledge and practical hands-on exercises, students will learn how to leverage the powerful features of both software tools to create detailed electrical designs, generate accurate drawings, and collaborate seamlessly with other stakeholders in the construction process.

Key topics covered include:

- Fundamentals of electrical engineering principles and standards.
- Introduction to Building Information Modeling (BIM) concepts and workflows.
- Utilizing Revit for electrical system design, including lighting, power distribution, and circuiting.
- Integrating AutoCAD for detailed drafting, annotation, and documentation of electrical plans.
- Performing electrical load analysis and simulation to ensure system efficiency and compliance.
- Best practices for organizing, managing, and sharing electrical project data effectively.

Whether you are a beginner electrical engineer looking to enhance your skills or a newcomer to Revit and AutoCAD seeking to specialize in electrical design, working with me will provide a solid foundation to excel in the field of building services engineering.

For more information, please do not hesitate to text me.

Idris

4.8

(25)

Je suis un artiste et philosophe originaire d'Amsterdam et je vis actuellement à Anvers. J'ai étudié à Londres, où j'ai obtenu une licence à l'Art Academy London et une licence en philosophie à l'Université St Mary's de Londres.

Le développement artistique commence par l'identification de ses centres d'intérêt. En tant qu'artistes, nous ne savons pas toujours pourquoi nous dessinons et peignons ce que nous faisons. Pourtant, ce n'est pas un hasard. Qu'est-ce qui nous captive ou nous attire vers certaines œuvres ? Il peut s'agir de la façon dont la lumière se reflète, des formes structurelles ou de la division mathématique. L'essentiel est que nous ayons tous des centres d'intérêt esthétiques, et la première étape consiste à découvrir ce qui vous intéresse !

L'étape 2 vous aide à exprimer vos intérêts à travers les techniques, les styles et la matérialité de la peinture. Mais tout commence par vous. Que souhaitez-vous dire ? Et comment ? Je vous y aiderai par la discussion, l'analyse de vos travaux antérieurs (si vous en avez), la présentation d'un large éventail d'artistes et, éventuellement, la reproduction de leurs styles. J'adapte mes cours à vos besoins.

L'objectif est simple : comprendre vos intérêts artistiques, vous aider à trouver des techniques pour les exprimer et développer votre langage artistique.

(Veuillez noter que ce n'est pas parce que vous avez trouvé un intérêt artistique et une façon de l'exprimer que vous devez faire une seule chose pour le reste de votre vie. C'est la chute de la créativité que de répéter et de peindre de la même manière encore et encore. Au lieu de cela, laissez vos intérêts guider votre créativité. Laissez-le être le point de départ, aventurez-vous et découvrez-le sous différents angles et façons de l'exprimer. Mais soyez également conscient qu'à mesure que nous grandissons, nos intérêts peuvent changer et qu'à mesure qu'ils changent, nous devons rester honnêtes et réagir en conséquence afin que notre langage artistique puisse également grandir.)

Des questions ? N'hésitez pas à m'envoyer un message ! Je peux vous proposer un cours sur mesure.

Anita

4.8

(25)

Ce programme s'adresse aux étudiants intéressés par le concept art, l'illustration, la narration visuelle et la préparation d'un portfolio pour les écoles d'art, les formations en animation/jeux vidéo ou le développement artistique indépendant. Il repose sur un mentorat personnalisé, alliant fondamentaux artistiques, réflexion conceptuelle et stratégie de portfolio, et s'adapte au style, à la vision et aux objectifs à long terme de chacun.

Qu'est-ce qu'il y a dedans ?

PREMIÈRE PARTIE

1. Langage artistique et visuel

• Techniques traditionnelles de dessin et d'illustration
• Étude des formes et des volumes
• Lumière, couleur et valeurs
• Composition et narration visuelle

2. Création d'univers et pensée visuelle

• Conception environnementale (espaces naturels et bâtis)
• Accessoires, objets et détails visuels
• Concepts de personnages (bases d'anatomie, silhouettes, expression)
• Exploration stylistique (réaliste, stylisé, symbolique, expérimental)
• Références vs originalité : comment s’appuyer sur la recherche sans imiter

3. Processus cognitif et créatif

• Pensée artistique et flux de travail
• De l'idée à l'image
• Collecte de documents et de références
• Planches d'inspiration et recherche visuelle
• Itération, sélection, perfectionnement
• Savoir quand une pièce est terminée

4. Bases numériques (optionnel / hybride)

• Transition du traditionnel au numérique
• Outils et flux de travail numériques 2D
• Logique des calques, pinceaux, textures
• Principes fondamentaux de la peinture numérique
• Images prêtes à être présentées
• Études de cas réalisées par des concepteurs artistiques et des illustrateurs professionnels

Cette section est facultative et peut être ignorée par les étudiants ayant déjà une expérience numérique. Dans ce cas, l'accent sera mis sur le perfectionnement et le renforcement des compétences déjà acquises.

IMPORTANT!

Dans la première partie (pratique artistique, langage visuel, création d'univers, bases techniques et numériques), chaque section est abordée en fonction du niveau de l'étudiant, du débutant à l'avancé. Si les compétences fondamentales sont déjà acquises, ces domaines ne seront pas abordés mécaniquement ; l'accent sera plutôt mis sur le développement du portfolio, l'approfondissement des concepts et le perfectionnement des travaux existants.

PARTIE II

Développement de portefeuille et mentorat

1. Constitution d'un portefeuille

• Définir l’orientation artistique de l’élève
• Sélectionner et développer des thèmes forts
• Créer des séries cohérentes, et non des images isolées
• Adapter son style personnel aux attentes académiques ou professionnelles
• Examen, rétroaction et amélioration constants

2. Assistance spécifique à l'application (le cas échéant)

• Sélection et séquencement du portefeuille
• Déclarations d'artistes ou lettres de motivation (avec visuels)
• Adapter le travail aux institutions ou programmes spécifiques
• Comprendre les critères d'évaluation

Rose

4.8

(25)

This class combines practical art skills with inspiring art history and cultural storytelling.

Students will learn essential creative techniques including drawing in an imaginary way the human body and face, colour theory, and expressive mark making. Alongside technical training, we will explore influential artists and artistic movements, with a focus on themes such as legacy, identity, Balkan history, post-Soviet and dissident art traditions.

This course encourages students to develop both their technical confidence and their personal artistic voice. Participants will create their own artwork while learning how history, culture, and storytelling shape artistic expression.

Suitable for beginners and intermediate students who want to develop strong foundations while exploring deeper artistic meaning.

Ghazalsadat

4.8

(25)

Bonjour à tous les parents curieux !
Je ne suis pas une baby-sitter ordinaire — je suis avant tout une animatrice d'ateliers créatifs et éducatifs pour les enfants.
Avec une solide formation en dessin et peinture, ainsi qu’une certification TOEFL en poche, je propose des séances ludiques où vos enfants explorent le monde des couleurs, des formes et de l’anglais, le tout en s’amusant.
Au programme :
🎨 Cours de dessin et peinture (crayons, aquarelle) adaptés à chaque âge
🌍 Initiation à l’anglais par les chansons, les histoires et les jeux
🎬 Découverte des dessins animés comme outil d'apprentissage et d'expression
✨ Création de jeux éducatifs stimulant l’imagination et la motricité
Mon objectif : transformer chaque moment en une expiance créative, où l’enfant apprend à s’exprimer, à observer et à créer avec plaisir — tout en développant naturellement son oreille pour l’anglais.
Idéal pour les enfants curieux, créatifs, ou ceux qui ont simplement envie de passer un après-midi différent, les mains dans la peinture et la tête dans les étoiles !

📍 Séances à domicile ou en ligne — Sur Bordeaux et alentours.
📩 N’hésitez pas à me contacter pour concevoir un atelier sur mesure pour votre enfant !

Anne

4.8

(25)

Als studierte Bildende Künstlerin (Abschluss: Master of Fine Arts HFBK Hamburg) und studierte Grafikdesignerin (Master of Arts Merz Akademie Stuttgart) unterstütze ich dich professionell in beiden Fachbereichen:

Dazu zählen einer oder mehrere dieser Fähigkeiten

- Skizzieren/ Zeichnen in allen Facetten (Körper, Perspektive, Gesicht, Objekt, Schattenwurf,...)
- Niederschreiben konzeptueller Gedankengänge
- Dokumentieren kreativer Prozesse
- Adobe Creative Cloud (Illustrator, InDesign)
- Videoschnitt
- Sounddesign

Kaia

4.8

(25)

This colored pencil workshop guides students from concept to finished drawing. We explore ideation and visual research, develop strong compositions through sketch mapping, and apply color theory to create depth and harmony with layered pencil techniques. Students practice rendering realistic objects, plants, animals, and human figures with attention to light, texture, and fine detail.

Ange

4.8

(25)

Le "dessin industriel" ou "dessin technique", manuel ou assisté par ordinateur (DAO, CAO...),
est avant tout un langage ou un outil de communication graphique avec des règles précises.
Ce langage, en grande partie normalisé internationalement (ISO : International Standard
Organization), peut être considéré comme un langage universel employé de la même façon
partout dans le monde.
Le dessin industriel est utilisé par les techniciens, les ingénieurs et les concepteurs pour passer
de l'idée d'un produit à sa conception et à sa réalisation. Tous les produits, machines et
systèmes divers sont d'abord conçus et définis graphiquement avant d'envisager leur
fabrication.

Tanja

4.8

(25)

This online painting class covers watercolour, acrylic, and oil painting, with subjects including landscapes, portraits, still life, animals and abstract work. Lessons follow a clear, structured program developed over many years, helping students progress step by step while exploring their own style.

Classes focus on colour, composition, and technique through practical demonstrations and guided practice. Suitable for beginners and more experienced students, with lessons adapted to individual goals.

A second camera is used during lessons so students can clearly see my hands and understand each technique in detai

سلمي

4.8

(25)

- Initial Assessment: Identify the student's level and specific needs.
- Fundamentals: Teach drawing basics and foundation skills in a clear and easy way.
- Practical Application: Direct practice through short exercises and real-life drawings.
- Feedback: Provide personalized comments to help the student improve continuously.
- Personal Creativity: Encourage the student to develop their own style and build confidence in their abilities.
What Makes Me Unique:
- Full flexibility in scheduling to suit the student's timetable.
- An engaging teaching style that combines theory with practice.
- Personalized follow-up and progress evaluation for each student.
- Focus on creativity and confidence, not just technical skills

Thaís

4.8

(25)

Hi, I'm Thaís from Brasil :) I teach with patience and a personalized approach, focusing on each student’s specific challenges. I draw and paint alongside my students, making the learning process clearer, more accessible, and more engaging. My classes use dynamic methods and explore a wide range of drawing and painting techniques, including color studies, sketching, scale, depth, light and shadow, and perspective.

I work with simple and effective methods that sharpen visual perception and develop a deeper understanding of color, form, and texture. My goal is to help students build confidence in their creative abilities, even if they already have basic skills, are complete beginners or aspiring professionals.

Class content (fundaments):

Introduction to essential materials.
Perception of shapes and basic structures.
Proportion and shading studies.
Perspective techniques.
Creation of artistic compositions.