Aprende a crear tu pieza de arte contemporáneo en tres meses.

From 17.79 Fr /h

El arte está en continua transformación, estar al tanto de las nuevas vanguardias puede llegar a ser frustrante.
Conmigo comprenderás los fundamentos que hacen que una pieza cumpla con las necesidades plásticas en cualquier momento y contexto histórico.
Te invito a acercarte al arte contemporáneo y expresar tú necesidad plástica.

Extra information

Juntos crearemos la mejor narrativa para tu creación.

Location

Online from Spain

About Me

Comencé mi carrera artística a los 16 años, sumergiéndome en el mundo del arte no figurativo bajo la tutela de Ricardo Sánchez, alumno del reconocido artista Joaquín Torres García.
A lo largo de mi trayectoria, he cultivado una profunda pasión por el arte en todas sus expresiones, tanto figurativas como no figurativas.
Mi práctica artística se caracteriza por la experimentación y la constante búsqueda de nuevas formas de expresión. Se ha destacado en el ámbito del arte conceptual, las instalaciones, las esculturas y la pintura.
Poseo una personalidad curiosa e inquieta que me impulsa a investigar y profundizar en diversos temas relacionados con el arte y la cultura.
Además en mi trabajo como artista plástica, también cultivo la escritura como forma de expresión personal y reflexión.

Education

1995- 1999Mi mentor durante 4 años fue Ricardo Sánchez, (alumno de Joaquín Torres García)
1996-1997 Estudios de teatro, Centro comunal Funsa de Uruguay
1997- 2000 Estudios de Psicología en Universidad de la República de Uruguay
2004-2005 Curso de Vitrales, Ateneo de Cerdanyola del Vallés
2024- Estudios en Neurociencia y Creatividad, CAE
2024- Estudios en TDAH, CAE
2024- Estudios en Resolución de Conflictos, CAE

Experience / Qualifications

Llevo casi 30 años sumergida en el mundo del arte, he tenido muchos alumnos y representantes. Si quieres conocerlos solo tienes que pedirme las referencias.

Age

Children (7-12 years old)

Teenagers (13-17 years old)

Adults (18-64 years old)

Seniors (65+ years old)

Student level

Beginner

Intermediate

Advanced

Duration

60 minutes

The class is taught in

Spanish

Skills

Studio art

Art

Art history

Availability of a typical week

(GMT -05:00)

New York

Online via webcam

Mon

Tue

Wed

Thu

Fri

Sat

Sun

00-04

04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

Gemma

5.0

(16)

Do you love Italian people, history, and food and you would like to speak the language?
I am a CEDILS-certified Italian teacher born and raised in Florence, and I've also been a language student myself for a long time! If you want to be able to interact with Italians quickly, I can give you some tips about correct pronunciation, fundamental grammar, and vocabulary, but also Italian art and popular culture, which I think is fundamental to understanding the mentality and the country that you are going to interact with.
Lessons will be tailored according to the student's needs, level, and mother language and focused on the conversation.

I am also available to proofread your writings.

Jaume

5.0

(16)

Soy un artista visual nacido en Barcelona, establecido en Bélgica desde 2017. Como artista, he acumulado experiencia durante los últimos 25 años. Me gradué con una Licenciatura Académica en Bellas Artes en la Universidad de Barcelona y me gradué como Master en Artes Visuales en la Escuela de Artes Sint Lucas en Amberes.

Estoy especializado en pintura, dibujo, películas experimentales, instalaciones, lenguaje, sonido y comisariado. En otras palabras, soy un artista multidisciplinario.

Entiendo la práctica artística como una forma de entendernos a nosotros mismos y las situaciones que nos rodean. En mis clases no enseño cómo hacer arte, sino cómo decir algo a través de tu trabajo artístico. Conmigo puede trabajar de forma independiente, con un entrenador que lo desafiará con algunas tareas y le dará retroalimentación a sus inquietudes personales.

Además, aprenderá a trabajar con varios medios, preparando su propio material: pinturas, lienzos, etc.

No solo recibirá asesoramiento individual, sino que lo alentará a buscar otros artistas o tener en cuenta otras referencias relacionadas con sus inquietudes.

Encontrar, discutir y retomar soluciones juntos es el núcleo de mis clases.

Cami

5.0

(16)

✓ L’acting, c'est l’ensemble des techniques de l’acteur dans laquelle une histoire est racontée au moyen de sa mise en scène. L'improvisation, c'est l'art du comédien qui compose dans le cadre d'un jeu de rôle, de théâtre. Avec des intentions distinctes, tous deux s’aident d’un large éventail de compétences (imagination,facultés émotionnelles,expressivité physique, projection vocale,clarté de la parole,interprétation,improvisation,observation, émulation,mime&combat scénique).

✓ Ainsi, ces séances permettent de développer des aptitudes et des connaissances du métier, avec le jeu face caméra, la familiarisation avec l’environnement audiovisuel et de théâtre, mais aussi l’espace scénique, le tout dans l’art du jeu de l’acteur.

✓ Votre inventivité, singularité, engagement et signature étant au centre de cette formation, il s'agit de s'attarder sur les critères objectifs, comme la voix, l’utilisation du corps, le rapport au partenaire, la capacité à occuper l’espace. Il s'agit de faire de votre belle sensibilité une force afin de parvenir à vos objectifs.

✓ Alors comment en plus affronter sa timidité ou le manque de confiance en soi (relatif) en se dépassant en allant de l’avant ?
➤ S’exprimer avec son corps, ses émotions, ses idées, jouer des situations pour mobiliser ses capacités et son énergie créatrice
➤ Explorer son chemin d’expression personnelle en toute liberté et sécurité en domptant ses peurs de s’exprimer en public
➤ Activer la souplesse d'esprit notamment en pratiquant l'écoute active
➤ Développer sa créativité et son imagination en étant à la fois auteur, metteur en scène et comédien. Elle permet également d’affronter sa timidité, de développer la prise de parole, l’écoute et le répondant
➤ Ancrer des ressources durables telles que le lâcher-prise, la sortie de sa zone de confort grâce à un cadre bienveillant et des exercices ludiques
➤ Créer des personnages et des histoires en un clin d'œil, en étant à la fois auteur, metteur en scène et comédien.
Programme
✓ A travers des simulations et des jeux de rôles / de situations filmées ou pas, l'objectif de cette formation est :
➤ d’apprendre à jouer différentes scènes d’une part en version cinéma / acting et d’autre part en version théâtre / improvisation
➤ d’analyser et décortiquer un texte
➤ de créer, développer et incarner un personnage
➤ Comprendre les écritures artistiques et techniques d’un film ou d’une pièce de théâtre
➤ Créer, cultiver et développer son identité et sa singularité artistique
➤ Allier plaisir en travaillant son jeu d'actrice /acteur, par l'incarnation d'un personnage complexe
➤ Associer entre théorie et mise en pratique en améliorant son jeu caméra

LE FORMATEUR
De formation de Grande Ecole post-classes préparatoires Européenne & d’université de la Ivy league aux Etats-Unis, notre formateur s’est spécialisé et travaille depuis plus de 18 ans dans le domaine, dans des établissements internationaux, intervenant dans des forums et conférences.

➤ LIEU, HORAIRE, TARIFS
✓ Lieux :Genève-Lausanne-Fribourg-Zurich-Neuchâtel-Lugano-Montreux-Bâle-Neuchâtel-Berne-Lucerne-Bruxelles-Luxembourg-Paris-Lyon. Mais actuellement, ces séances continuent à être proposées par visioconférence dans le contexte actuel et conformément à la demande générale qui se veut quasi-unanime à ce sujet.

✓ En effet, hormis les avantages classiques de la visioconférence (gain de temps liés aux déplacements & à leurs imprévus, éco-responsabilité, flexibilité horaire accrue...), la qualité de la séance & de l'interaction restent identiques. De plus, l'intégralité de l'échange, des notes et recommandations est immédiatement retranscrit sur le tchat dédié.

✓ Pour nous soutenir entre nous & vous être agréable en cette période durable/particulière et dans un esprit de solidarité, les honoraires sont temporairement réduits et n'augmenteront pas après le début de nos séances.

✓ Langues:français/anglais.

✓ La progression suite à ces séances privées est perceptible dès 1 à 2 séances (*étude 2024).

✓ Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux disponibles toute l'année.

CONTACT / PROGRAMME

✓ Programme à la carte : évalué et adapté à chaque besoin.

Xingying

5.0

(16)

Painting and drawing are not just techniques—they are also powerful tools for presentation, mediation, and self-expression. This class will guide you through the essentials of painting and drawing, covering foundational skills such as perspective, anatomy, and color theory, as well as techniques for analyzing and critiquing artwork.

From still life and portraiture to landscapes, abstract painting, and multimedia art, this course will support you in developing your unique visual language. Based on your individual goals and interests, I will create a tailored plan to help you achieve the best possible outcomes in your artistic journey.

Katarzyna

5.0

(16)

Egg tempera is one of the most ancient historical art painting technique. It preserved as a main technique to paint orthodox religious icons. It is possible to learn it and paint your own icon. I have 12 years of practice teaching people how to do it. We work together step by step to understand the technique, the way to prepare wooden panel to paint an icon and the techniques of making a good project to make the icon fit to the board. We also learn how to make gold leaf layer on the halos. Your icon will be a real, crafted icon.

Idris

5.0

(16)

I am an artist and philosopher from Amsterdam currently living in Antwerp. I studied in London where I acquired a BA from Art Academy London and a BA in philosophy from St Mary's University London.

Artistic development starts by identifying your artistic interest. As artists, we don’t always know why we draw and paint the things that we do. Yet they are not random. What captivates us or draws us towards certain artworks? This might be the tonal way in which light reflects, structural forms or mathematical division. The point being, is that we all have such aesthetic interests and step 1 is finding out what interests you!

Step 2 is helping you express your interests through painting techniques, styles and materiality. But it all starts with you. What do you want to say? And how? I will help you do this through discussion, looking at your previous work (if you have any), introducing you to a LARGE variety of artists, potentially copying their styles. I adjust my classes according to your needs.

The goal is simple: to come to understand your artistic interest, help you find techniques to express them and develop your artistic language.

(Please note that just because you have found an artistic interest and a way to express it, it does not mean that you must do only one thing for the rest of your life. It is the downfall of creativity to repeat and paint the same way over and over again. Instead, allow your interests to drive your creativity. Let it be the starting point, venture out and discover it from various angles and ways of expressing it. But also be mindful that as we grow our interests can change and as they change, we must remain honest and respond accordingly such that our artistic language can also grow.)

Have questions? Don’t hesitate to message me! I can tailor a class to your needs :)

Sofía

5.0

(16)

Buenos días, me llamo Sofía
Tengo 23 años y experiencia dando clases particulares a niños y niñas de primaria y secundaria.
Soy una chica paciente, pero trabajadora. Me gusta mucho aprovechar el tiempo y que mis alumnos y alumnas entiendan y aprendan todo lo que necesiten.
Soy historiadora del arte y tengo un máster en mercado y gestión de empresas (esto me permite poder dar preparación a exámenes o apoyo de estudio en esas ramas) Mis puntos fuertes son lengua castellana y literatura e historia.
Además considero que la biología, conocimiento del medio, geografía y ciencias sociales son otros de mis puntos fuertes, al igual que otras
disciplinas como las artes.

Jime

5.0

(16)

SESION CON VOZ: para volver a escucharte
Un encuentro para probar, ordenar, destrabar y entender qué está pasando hoy con tu voz.
Sesión de 60 minutos.

RUTINA CON VOZ: para volver a cantar con constancia
Un proceso de entrenamiento vocal acompañado, pensado para reconstruir el hábito de cantar y entrenar tu voz semana a semana.
4 sesiones de 60 minutos.

ENTRENAMIENTO VOCAL INTENSIVO: para profundizar y liberar todo el potencial de tu voz con vos
Un espacio extendido de trabajo vocal para cantar sin apuro, profundizar en el repertorio en conjunto con la técnica requerida.
Una sesión de 90 minutos o 4 sesiones de 60 minutos

Asa

5.0

(16)

Graduated from Central Saint Martins with a BA in Womenswear, and a Master’s degree in Knitwear from Institut Français de la Mode in Paris.
I have gained industry experience working with leading luxury houses including Chanel, Hermès, and I am currently working at Dior as a Knitwear Designer. My professional background allows me to bring both academic insight and real industry standards into my mentoring.

I specialise in portfolio preparation for fashion school applications. Together, we will build a portfolio that reflects your creative identity, technical skills, and conceptual thinking.
I can support you with:
-How to conduct and develop strong, relevant research
-Translating research into design development
-Showing your creative process through sketching, textiles, and experimentation
-Building silhouettes and developing final outcomes
-Curating and editing your work strategically
-Structuring and laying out your portfolio
-Presenting your projects clearly and professionally
-We will cover how to curate and present your work — from initial sketches and research to final pieces — ensuring -your portfolio communicates your unique, stylised world with confidence and coherence.

Together, we will create a portfolio that not only meets the expectations of leading fashion schools, but helps you stand out — and ultimately supports you in gaining a place at the school you aspire to attend.

Feel free to message me!

Anne

5.0

(16)

Als studierte Bildende Künstlerin (Abschluss: Master of Fine Arts HFBK Hamburg) und studierte Grafikdesignerin (Master of Arts Merz Akademie Stuttgart) unterstütze ich dich professionell in beiden Fachbereichen:

Dazu zählen einer oder mehrere dieser Fähigkeiten

- Skizzieren/ Zeichnen in allen Facetten (Körper, Perspektive, Gesicht, Objekt, Schattenwurf,...)
- Niederschreiben konzeptueller Gedankengänge
- Dokumentieren kreativer Prozesse
- Adobe Creative Cloud (Illustrator, InDesign)
- Videoschnitt
- Sounddesign

Emilio

5.0

(16)

Soy un apasionado de las humanidades con varios años de trayectoria ayudando a estudiantes a superar sus retos académicos. Entiendo la Historia y la Geografía como herramientas clave para comprender el mundo actual. Me considero un docente cercano, paciente y comprometido con el éxito de mis alumnos, buscando siempre despertar su curiosidad y mejorar su capacidad de análisis crítico mediante explicaciones claras.

Kaia

5.0

(16)

This watercolor botanicals class focuses on observing and painting plants with precision and expression. Students learn foundational watercolor techniques including wet on wet, layering, and controlled brushwork to capture delicate textures and natural color variation. The course covers composition planning, color mixing, and understanding light to create depth and realism in leaves, flowers, and stems. Through guided studies and finished pieces, participants build confidence in translating natural forms into refined, vibrant watercolor paintings.

Vlada

5.0

(16)

Dit is een uitgebreide cursus, volledig op jou afgestemd! Ik leer je alle benodigde vaardigheden, van theorie tot techniek. Ik beoordeel je werk persoonlijk en we werken samen aan verbetering. De cursus biedt ook huiswerk aan, indien gewenst.

Beschikbaar als cursus of als eenmalige les, individueel of in groepsverband. Ook beschikbaar als entertainment/activiteit (schilderen onder het genot van een drankje, schilderen met een praatje, meeschilderen, etc.).
De beschikbare focusgebieden zijn:
Materialen: Acrylverf, olieverf, aquarel, houtskool, potlood.

Theorie: Compositie, stilleven, beeldende kunst.

Diverse stijlen
Extra: Kunstgeschiedenis voor elk element

Je dient zelf je materialen mee te nemen.

Tanja

5.0

(16)

This online painting class covers watercolour, acrylic, and oil painting, with subjects including landscapes, portraits, still life, animals and abstract work. Lessons follow a clear, structured program developed over many years, helping students progress step by step while exploring their own style.

Classes focus on colour, composition, and technique through practical demonstrations and guided practice. Suitable for beginners and more experienced students, with lessons adapted to individual goals.

A second camera is used during lessons so students can clearly see my hands and understand each technique in detai

Coralie

5.0

(16)

Dopo 3 anni di studi in arti applicate (arti decorative e design), 2 anni di preparazione in arti e design e 2 anni in scuole d'arte, offro i miei servizi per tenere corsi e laboratori di arte e design. Si va dall'arte terapia all'apprendimento di metodi fino alla composizione di portfolio per l'ammissione alle scuole d'arte. Propongo quindi corsi personalizzati e adattati alle esigenze di ciascuno.