Chers étudiants: Je m'appelle Denise et je suis une chanteuse professionnelle titulaire d'un master de chant de l'École supérieure de musique de Catalogne (ESMUC) spécialisée en chant historique, musicologie et éducation musicale. Mon expérience s'étend principalement à la musique ancienne et classique avec une vie d'interprète active, mais j'ai également l'expérience et la connaissance des styles musicaux populaires tels que le folk latino-américain, le jazz et les comédies musicales. En tant que guide ou coach vocal, j'ai collaboré avec différentes institutions académiques et projets artistiques privés, en me concentrant principalement sur les étudiants internationaux ou les programmes d'intégration sociale. J'ai des années d'expérience dans l'enseignement aux enfants, adolescents et adultes en Amérique latine et en Europe, comprenant ainsi différents niveaux d'appréciation et besoins. Mon objectif principal est d'aider l'élève à découvrir sa voix tout en prenant plaisir à faire de la musique. **Suggestions et indications de cours** Aucune expérience n'est nécessaire, apportez simplement votre enthousiasme et votre musique préférée. Les cours peuvent être dispensés en anglais, espagnol, français ou allemand. Il n'y a pas de limite pour les styles, apportez votre musique préférée et je fournirai un environnement sûr pour votre croissance personnelle et musicale. Pour les enfants, je recommande fortement le cours de 45 minutes car leur durée d'attention et leur développement corporel sont différents de ceux d'un adulte. N'hésitez pas à me contacter en cas de questions supplémentaires. J'espère vous lire bientôt et faire de la musique ensemble. De mon mieux, Denise PS Mon horaire est principalement une suggestion puisque je modifie et m'adapte constamment à un horaire de travail, n'hésitez pas à m'envoyer un message concernant vos besoins d'horaire et vos suggestions afin de vous offrir le meilleur service.

Ce cours est avant tout là pour vous donner envie de jouer de la basse, que ce soit un plaisir ! Il sera basé sur la pratique de l'instrument, sur la compréhension et le rôle de la basse. La théorie sera en fonction de l'avancement de la pratique. Étape par étape, la pratique et la théorie seront ainsi complémentaires, et serviront forcément ! Avez-vous toujours rêvé de pouvoir jouer de la basse ? il est temps de se lancer ! Laissez la magie de la musique s'emparer de vous et devenez le/la bassiste accompli(e) que vous avez toujours voulu être ! Possibilité d'offrir ce cours à l'un de vos proches, cadeau très apprécié pour les personnes qui voudraient se lancer dans l'aventure musicale !

Mes études : * Licence de Musique, Compositeur * Master en Didactique et Pédagogie de l'Enseignement Musical. Je propose des cours entièrement personnalisés, selon les exigences, les objectifs et les intérêts de l'élève ; qu'il soit de portée professionnelle, semi-professionnelle ou amateur, et entièrement axé sur les progrès théoriques et pratiques avec des résultats planifiés et programmés dans la réalisation des objectifs déclarés. Mon objectif est de fournir à l'étudiant les connaissances dont il a besoin individuellement et objectivement, dans un environnement pratique et en guidant son propre rythme de progression dans la réalisation des objectifs. Je propose des devoirs pour compléter chaque cours et veille à la contextualisation de l'environnement immédiat de l'élève afin que l'apprentissage soit affectif.

Vous avez toujours voulu écrire de la musique pour des films, des publicités ou des jeux vidéo, mais vous ne saviez pas par où ni comment commencer ? C'est chez vous. Nous sommes Alonso et Vincent, deux compositeurs de formation différente mais qui travaillent activement dans le domaine de la musique de film. Nos cours sont développés pour des étudiants d'âges différents. Expliquons-nous ! Si vous avez 15 ans ou tout juste 40 ans mais que vous souhaitez vous immerger dans le monde de la musique, nous pouvons vous aider, que vous ayez ou non une expérience dans le domaine. Qu'allez-vous apprendre avec nos cours : - Débutant : nous vous guiderons dans vos premiers pas dans votre station de travail audio numérique. Avec des packs d'échantillons préexistants, vous découvrirez comment créer de la musique avec des blocs sonores et deviendrez votre propre producteur/beatmaker ! -Intermédiaire : nous vous montrerons comment gérer la programmation MIDI. Vous écrirez vous-même les notes de votre propre symphonie numérique, avec des instruments virtuels gratuits provenant d'installations de production de pointe, en suivant toujours le style que vous souhaitez suivre. La musique est à vous ! -Avancé : nous vous amènerons dans l'antichambre d'Hollywood : nos conseils les plus avancés sur l'écriture musicale, le mixage, le mastering, comment écrire vos propres partitions lisibles... Vous serez le prochain Hans Zimmer en un rien de temps.

Voulez-vous jouer de la flûte, de la flûte à bec ou du piano ? Vous avez besoin d'aide en solfège ? Cours pour tous les âges et tous les niveaux. Flûtiste et interprète professionnel, lauréat de concours internationaux et diplômé du Special Musical College de Saint-Pétersbourg (Russie) en spécialisation enseignement ainsi que de la Haute Ecole de Musique de Lausanne (Master of performance), et de la Hochschule fur Musik de Bâle ( Master en musiques contemporaines) propose des cours de flûte traversière, de flûte à bec, de piano et de solfège. J'ai 10 ans d'expérience dans l'enseignement en Suisse et en France. Au cours de nos cours, vous apprendrez à jouer de la musique de différents genres, du baroque au contemporain en passant par la pop, selon vos envies. Les cours conviennent à tous les âges et à tous les niveaux et peuvent être dispensés en anglais, allemand, français ou russe. Tatiana

Je suis actuellement stagiaire à l'Orchestre national de la Philharmonie rhénane. Je me produis également en tant que soliste et chambriste. Plus récemment avec l'Orchestre Symphonique de Vratz. J'ai donné des cours dans une école de musique à Düsseldorf et Velbert et j'enseigne également à Essen. J'ai reçu plusieurs fois des premiers prix lors de concours internationaux et je me produit régulièrement dans des formations classiques et jazz/pop. Les violonistes débutants, avancés et les aspirants étudiants en violon sont entre de bonnes mains avec moi. Tous les aspects du jeu du violon tels que la technique, l'intonation, le registre, le vibrato, etc., y compris les compositions des XVIIe, XVIIIe et XIXe siècles, sont intégrés ainsi que les styles modernes du XXe ou du XXIe siècle. Jouer du violon devrait être amusant pour mes élèves, c'est pourquoi en plus de la technique de jeu, l'expression musicale est également enseignée avec cet instrument polyvalent. J'aborde mes plus jeunes élèves avec créativité et empathie. Les étudiants ambitieux apprennent la littérature violoniste classique et romantique nécessaire à leurs études. S'ils le souhaitent, les étudiants peuvent participer à des concours tels que le « Jugend musiziert », des auditions ou des examens d'entrée préparés dans les universités de musique allemandes. J'attends votre demande avec impatience ! Les cours sont possibles en allemand, anglais et français.

La question la plus importante sur laquelle je pourrais écrire ici est ma passion d'enseigner. J'enseigne déjà depuis plus de 10 ans, des enfants aux adultes. Je suis pianiste classique, mais je suis ouvert à d'autres styles musicaux. Ce que je veux que vous tiriez de vos cours avec moi, ce n'est pas seulement une énorme connaissance de la théorie ou une grande technique, je voudrais vous montrer mon monde musical, l'imagination et l'exploration intérieure qui sont nécessaires pour comprendre et aimer la musique à un tout nouveau niveau. Une fois que vous les aurez trouvés, il sera très difficile d'arrêter de jouer! La durée du cours: vous pouvez choisir! 20 minutes (Idéal pour les plus jeunes: 3 ans) 30 minutes (Idéal pour les jeunes débutants à partir de 4 ans) 45 minutes (débutants intermédiaires + adultes) 1 heure (intermédiaire et combiné avec un peu de théorie musicale) J'utilise différentes méthodes selon: 1) Les objectifs de mon élève 2) La langue que nous utiliserons en classe 3) Âge et préférences musicales: je commence à enseigner aux enfants à partir de 3 ans, nous faisons des jeux et ils apprennent à jouer à travers des histoires musicales que j'ai créées tout au long de ma carrière pédagogique.

Dans ce cours de violon, vous apprendrez les bases de l'apprentissage de l'un des instruments les plus gratifiants dans une atmosphère amusante et détendue. Saisissez l'archet, tenez le violon, positionnez parfaitement la main et prenez plaisir à jouer des cordes tout en apprenant à lire les notes, le rythme et la technique du violon. Les élèves apprendront généralement mieux s’ils sentent que leur enseignant est en contact avec l’enseignant, que ce soit par l’humour, en se souciant de son développement ou en veillant à ce que l’enseignant consacre le même temps à tous les élèves du groupe. Vous ne regretterez pas. 😊

Êtes-vous passionné par les chansons anglaises et l’écriture de chansons ? Alors ce cours est fait pour vous. En nous concentrant principalement sur les paroles, nous explorerons plusieurs types de chansons et la manière dont elles entrelacent les mots pour créer quelque chose d'agréable et d'agréable à écouter. Vous méritez un professeur qui se soucie de la langue, de la mélodie et de vos propres objectifs créatifs. Ce cours impliquera de réviser des chansons existantes et d'écrire les vôtres avec les conseils d'un chanteur et auteur-compositeur anglais ayant plus de 6 ans d'expérience en écriture et en interprétation. J'ai conçu le cours dédié à développer votre écriture et votre écoute en anglais afin de faire de vous un meilleur auteur-compositeur. Le cours ne se limite pas à l'anglais si l'on considère tout ce que vous générez, car les mêmes méthodes peuvent être appliquées à n'importe quelle langue, mais toutes les invites de chansons seront fournies en anglais et discutées en rapport avec l'anglais.

Je suis violoniste professionnel. Je suis diplômé avec distinction du Conservatoire Royal de Bruxelles (Master) et titulaire d'un Bachelor Diploma de Codarts (Rotterdam). J'ai également poursuivi un master en Education Musicale au Conservatoire Royal de Bruxelles. J'enseigne aux étudiants de tous âges et de tous niveaux. J'ai treize ans d'expérience dans l'enseignement aux Pays-Bas et en Belgique (en privé et dans des écoles de musique : Hart Muziekschool à Haarlem et Vioolstudio 020! à Amsterdam). Dans mes cours, j'aide les étudiants à trouver un bon contact avec l'instrument et à cultiver une relation positive avec la musique en intégrant le développement des compétences auditives, le sens du rythme et une utilisation optimale du corps, ce qui leur permet de se connecter avec leur imaginaire musical. Les leçons sont adaptées aux besoins et souhaits de chaque élève.

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< Apprentissage du piano n'est pas seulement une question de jouer du piano > Avant de commencer à apprendre le piano, il est essentiel de comprendre que : '' Ce que nous apprenons en réalité, c'est la "Musique", et pas seulement le "Piano". '' L'objectif de l'apprentissage de n'importe quel instrument est d'acquérir la langue de la musique, ce qui nous permet d'exprimer nous-mêmes et de profiter de la musique avec d'autres. Jouer du piano permet de créer de beaux sons, mais pas nécessairement pour développer la vitesse ou la force des doigts. C'est plutôt la fonction de la gym. < La musique, c'est comme la cuisine. > Quand nous cuisinons, pour rendre un rôti de bœuf tendre, il est évidemment agréable d'avoir un cœur tendre, mais sans savoir comment contrôler la température, le rôti ne deviendra pas tendre simplement grâce à notre cœur tendre. En ajoutant seulement du sel, le plat ne sera pas sucré. De même, jouer ou écrire simplement un accord de triade de do majeur ne transmettra pas un sentiment de tristesse. Pour créer le sentiment que nous voulons, peu importe la quantité de sentiment que nous avons dans notre cœur, pour le transmettre via la musique, il doit être traduit dans le langage que le piano peut comprendre, c'est-à-dire comment nous appuyons sur les touches et les pédales. De même, lorsque nous composons, cela doit être transféré en accords, en notes que nous écrivons. < Différence entre un public et un musicien. > Il y a une croyance commune selon laquelle un musicien peut créer de la musique avec sentiment ou émotion. Bien que cela soit partiellement vrai, la chose la plus essentielle est de savoir "comment" créer le son qui transmet le sentiment que nous voulons, plutôt que simplement savoir "quel" sentiment nous voulons transmettre. La compréhension du mécanisme derrière la musique est essentielle, comme en cuisine, et c'est la différence entre un public et un musicien. En tant que public, nous pouvons simplement ressentir la musique. Comme un chef qui sait comment créer une saveur spécifique à transmettre, un musicien sait comment créer le son qui peut transmettre le sentiment que nous voulons. Bien savoir quel sentiment nous voulons est formidable, mais c'est simplement la première étape. Nos émotions ne sont pas si différentes de Chopin, Beethoven, Adele ou Taylor Swift, sinon elles ne pourraient pas résonner avec nous. Mais ils savent comment créer le son qui transmet le sentiment qu'ils veulent à leur public. < Contenu du cours > Je considère mon cours comme une forme de "consultation musicale" car il comprend une large gamme de sujets qui sont essentiels pour un musicien professionnel. Bien que nous nous concentrions sur le jeu de piano, il y a aussi la théorie musicale, l'histoire de la musique, la construction d'instruments, l'ergonomie pour les interprètes, l'analyse des styles de compositeurs, la composition, l'arrangement, l'enregistrement, le MIDI, la musique informatique, la physique du son et bien plus encore. Pour éviter toute confusion, appelons toujours mon cours "cours de piano”. < Durée > Pour chaque cours, je réserverai au moins 70 minutes dans mon emploi du temps pour vous, comprenant 60 minutes de temps de cours et 10 minutes supplémentaires pour la discussion et toutes les questions que vous pourriez avoir. Cela garantit que vos cours ne sont pas pressés par l'étudiant suivant et qu'il y a suffisamment de temps pour résoudre vos problèmes de piano et de musique. < Enregistrement > J'encourage fortement mes élèves à enregistrer leur progression. Cela peut fournir une norme objective pour la comparaison et vous aider à analyser votre jeu précisément. Au cours de mes neuf ans d'expérience en enseignement de la musique, j'ai constaté que de nombreux élèves, y compris les avancés, jouent déjà certaines sections très bien, tandis que d'autres sections ne sont pas assez bonnes. Mais ils continuent d'essayer d'améliorer ces sections fines, sans être conscients de ces sections faibles. Sans une référence objective, il est difficile de distribuer notre effort avec précision. Cela peut conduire à des performances instables et à une pratique sans but précis qui peut facilement réduire l'enthousiasme. Enregistrer vos résultats et les comparer avec les enregistrements que vous aimez sur YouTube ou Spotify peut être un moyen efficace d'analyser votre jeu et de fixer des objectifs précis. Si vous avez un piano numérique, je peux vous aider à produire une vidéo de votre performance pour chaque session. Cela peut être un enregistrement tangible de vos efforts et vous pouvez le partager avec vos amis et votre famille via YouTube ou d'autres plateformes.

Si vous souhaitez jouer n'importe quel type de musique contemporaine sur n'importe quel type d'instrument, j'ai un studio d'enregistrement et de diffusion en direct complet, avec presque tous les instruments, et je les joue tous. Que vous souhaitiez jouer du wah-wah à travers une valve de guitare, groover du reggae sur une basse ou faire du scatting comme Ella, je suis votre homme.

Bonjour, Je m'appelle Marco, et je vous propose de vous transmettre ma passion pour la guitare, et plus largement pour la musique. La musique apporte énormément. Que ce soit des émotions, de la satisfaction personnelle, des moments de grâce, que l'on soit spectateur ou bien sur scène, des rencontres et des échanges tellement intéressants avec d'autres musiciens... Mon but est de vous transmettre suffisamment de motivation et de plaisir afin que vous ne renonciez jamais à cette source intarissable de joie et de découvertes. Pour y arriver, mon outil principal, comme en musique, sera l'écoute. Vous écouter, comprendre ce que vous rêvez de réaliser, puis vous aider à y arriver, telle est ma méthode. Ainsi mon expérience et mes connaissances nous permettront d'aborder les styles qui vous intéressent: Chansons, Pop, Rock, Folk, Fingerstyle, Blues, Jazz, Groove, Bossa nova, Samba... autant qu’à vous accompagner dans vos propres créations. Ainsi lors de notre première séance nous échangerons sur les artistes et guitaristes qui nous tiennent à coeur. Si vous connaissez déjà des morceaux, vous pourrez me les jouer, en toute simplicité, sans stress, et pour les plus avancés d'entre vous, ce sera même l'occasion de jammer. Que ce soit pour vous ou votre enfant, que vous soyez étudiant ou retraité, tous les profils m'intéressent, car tout le monde est capable de se faire plaisir en apprenant à jouer de la guitare. A très bientôt ! Marco

Je suis heureux de vous enseigner la composition musicale pour les étudiants débutants et avancés. Souhaitez-vous apprendre à composer pour un orchestre complet ? Pour une chorale ? Musique de chambre ou instrument solo ? Grâce à mon expérience, je peux vous aider à démarrer et vous coacher pour développer votre propre langage musical ! Je suis impatient d'y être!