Cours de dessin : Techniques de dessin, croquis, ombres et lumières, perspective

From 13 € /h

Le cours de dessin que je propose est conçu pour aider les étudiants à développer leurs compétences artistiques et à explorer le monde captivant du dessin. Que vous soyez débutant ou que vous ayez déjà une certaine expérience dans le domaine de l'art, ce cours s'adapte à tous les niveaux.
Dans ce cours, nous aborderons les différentes techniques de dessin qui vous permettront de créer des œuvres expressives et détaillées. Vous apprendrez les bases du dessin, les lignes, les formes, les proportions, ainsi que l'utilisation de divers outils tels que les crayons, les fusains ou les stylos. Je vous guiderai à travers des exercices pratiques pour vous aider à améliorer votre précision et votre contrôle du trait.
Nous explorerons également l'art du croquis, en apprenant comment capturer rapidement l'essence d'un sujet. Vous découvrirez les techniques de croquis, les lignes gestuelles, les ombres légères et les contours rapides, ce qui vous permettra de créer des croquis expressifs et dynamiques.
Un aspect essentiel du dessin est la compréhension des ombres et des lumières. Dans ce cours, nous nous concentrerons sur les techniques spécifiques pour représenter les ombres et les lumières de manière réaliste. Vous apprendrez comment créer des effets de volume, de profondeur et de texture en utilisant les contrastes d'ombres et de lumières.
Enfin, nous aborderons la perspective, qui est fondamentale dans la représentation réaliste de l'espace et des objets. Vous apprendrez les bases de la perspective linéaire et atmosphérique, et comment les appliquer pour créer des dessins qui ont une impression de profondeur et de dimension.
Ce cours sera interactif et pratique, avec des démonstrations, des exercices dirigés et des retours personnalisés sur votre travail. Que votre objectif soit d'améliorer vos compétences en dessin, de développer votre propre style artistique ou simplement de vous adonner à une activité créative, ce cours vous fournira les outils et les connaissances nécessaires pour avancer dans votre parcours artistique.
Rejoignez-moi dans ce voyage passionnant et laissez libre cours à votre créativité à travers le monde du dessin !

Extra information

Pour participer à ce cours de dessin, il est recommandé d'avoir le matériel suivant :
1. Papier à dessin : Préférez un papier de bonne qualité, adapté au dessin. Le papier à grain fin est généralement recommandé pour les techniques de dessin détaillées.
2. Crayons à dessin : Procurez-vous un ensemble de crayons de différentes duretés (HB, 2B, 4B, 6B, etc.). Les crayons plus durs conviennent mieux aux esquisses et aux lignes précises, tandis que les crayons plus doux sont idéaux pour les ombres et les valeurs.
3. Fusains ou crayons de charbon : Les fusains sont utilisés pour créer des effets de dessin plus dramatiques et expressifs. Vous pouvez opter pour des fusains naturels ou des crayons de charbon, selon votre préférence.
4. Gomme à effacer : Une gomme à effacer de qualité est essentielle pour corriger les erreurs et les lignes indésirables dans vos dessins.
5. Estompe : Une estompe, également appelée tortillon, est utile pour estomper et mélanger les traits de crayon, créant ainsi des transitions douces entre les valeurs.
6. Règle : Une règle droite et précise vous sera utile lors de l'apprentissage des techniques de perspective.
7. Support de dessin : Vous pouvez utiliser une planche à dessin, un chevalet ou simplement un support de papier rigide pour travailler sur vos dessins.
N'hésitez pas à me contacter si vous avez des questions supplémentaires concernant le matériel nécessaire. Je serai ravi de vous aider à préparer votre matériel avant le début du cours.

Location

Online from la France

Age

Children (7-12 years old)

Teenagers (13-17 years old)

Adults (18-64 years old)

Seniors (65+ years old)

Student level

Beginner

Intermediate

Advanced

Duration

60 minutes

The class is taught in

French

Skills

Drawing & sketching

Art history

Painting

Availability of a typical week

(GMT -04:00)

New York

Online via webcam

Mon

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Fri

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Sun

00-04

04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

Cours d'arts plastiques : Techniques de collage, d'assemblage, d'utilisation de matériaux recyclés

13 € /h

Ce cours d'arts plastiques est axé sur l'exploration des techniques de collage, d'assemblage et d'utilisation de matériaux recyclés dans la création artistique. Nous allons nous plonger dans le monde de la création en utilisant des éléments récupérés et des matériaux divers pour produire des œuvres uniques et originales.
Pendant les séances, nous allons aborder différentes méthodes de collage, en jouant avec les textures, les formes, les couleurs et les éléments visuels. Vous apprendrez à créer des compositions harmonieuses en combinant des éléments hétérogènes tels que des morceaux de papier, des tissus, des objets trouvés, des magazines, des images imprimées, etc.
Nous explorerons également les techniques d'assemblage artistique, où vous apprendrez à combiner différents objets et matériaux pour créer des sculptures ou des installations artistiques. Vous découvrirez comment donner une nouvelle vie à des matériaux recyclés en les transformant en œuvres d'art uniques et significatives.
Ce cours favorise l'expérimentation, la créativité et l'expression personnelle. Je vous guiderai à travers des démonstrations pratiques, des exercices et des discussions artistiques pour vous aider à développer votre sens artistique et votre maîtrise des techniques.

Cours de peinture : Peinture à l'huile, acrylique, aquarelle, techniques mixtes

13 € /h

Ce cours de peinture est conçu pour les personnes de tous niveaux, des débutants aux artistes plus expérimentés, qui souhaitent développer leurs compétences en peinture. Nous explorerons différentes techniques et mediums tels que la peinture à l'huile, l'acrylique, l'aquarelle et les techniques mixtes.
Pendant les séances, nous aborderons les principes fondamentaux de la peinture, y compris la composition, la perspective, l'utilisation des couleurs, les valeurs, les ombres et lumières, les textures, etc. Je vous guiderai à travers des démonstrations pratiques et des exercices pour vous aider à développer votre style artistique personnel.
Chaque cours sera adapté en fonction des besoins et des intérêts des participants. Vous aurez l'occasion de travailler sur des sujets variés tels que les natures mortes, les paysages, les portraits, et d'explorer différentes approches artistiques.
Que vous soyez intéressé par la peinture réaliste, abstraite ou contemporaine, ce cours vous permettra de développer vos compétences techniques et artistiques tout en exprimant votre créativité.

Gemma

5.0

(17)

Vous aimez les Italiens, l'histoire et la gastronomie et vous aimeriez parler la langue ?
Je suis un professeur d'italien certifié CEDILS né et élevé à Florence, et j'ai également été moi-même étudiant en langues pendant longtemps ! Si vous voulez pouvoir interagir rapidement avec les Italiens, je peux vous donner quelques conseils sur la prononciation correcte, la grammaire fondamentale et le vocabulaire, mais aussi l'art italien et la culture populaire, ce qui, je pense, est fondamental pour comprendre la mentalité et le pays que vous vont interagir avec.
Les cours seront adaptés en fonction des besoins, du niveau et de la langue maternelle de l'élève et axés sur la conversation.

Je suis également disponible pour relire vos écrits.

Jaume

5.0

(17)

Je suis un artiste plasticien né à Barcelone, installé en Belgique depuis 2017. En tant qu'artiste, j'ai accumulé de l'expérience au cours des 25 dernières années. Je suis diplômé d'un Bachelor Académique en Beaux-Arts à l'Université de Barcelone et diplômé d'un Master en Arts Visuels à la Sint Lucas School of Arts à Anvers.

Je suis spécialisé dans la peinture, le dessin, les films expérimentaux, les installations, le langage, le son et le commissariat. En d'autres termes, je suis un artiste multidisciplinaire.

Je comprends la pratique artistique comme un moyen de se comprendre et les situations qui nous entourent. Dans mes cours, je n'enseigne pas comment faire de l'art, mais comment dire quelque chose à travers votre travail artistique. Avec moi, vous pouvez travailler de manière autonome, avec un coach qui vous mettra au défi avec certaines missions et vous donnera des commentaires sur vos préoccupations personnelles.

De plus, vous apprendrez à travailler avec plusieurs médiums, à préparer votre propre matériel: peintures, toiles, etc.

Vous bénéficierez non seulement d'un accompagnement individuel mais vous encouragerez à chercher d'autres artistes ou à prendre en compte d'autres références liées à vos préoccupations.

Trouver, discuter et reprendre des solutions ensemble sont au cœur de mes cours.

Xingying

5.0

(17)

Painting and drawing are not just techniques—they are also powerful tools for presentation, mediation, and self-expression. This class will guide you through the essentials of painting and drawing, covering foundational skills such as perspective, anatomy, and color theory, as well as techniques for analyzing and critiquing artwork.

From still life and portraiture to landscapes, abstract painting, and multimedia art, this course will support you in developing your unique visual language. Based on your individual goals and interests, I will create a tailored plan to help you achieve the best possible outcomes in your artistic journey.

Lobna

5.0

(17)

اهلا بك ، اذا كنت

بتواجه مشكله في فهم التصميم كمبتدأ ولا تعرف من اين تبدا

مصمم بالفعل وتحتاج استشاره بتصميماتك وحل مشاكل بتواجهك ، لاترضي عن مستواك وتريد الاحتراف

براند او شركه وتحتاج استشاره بتصميماتك التي تتعارض مع المبيعات وتريد ان تعرف ما مستوي التصميمات وهل تحقق الهدف التسويقي ام لا ؟

انا لبني، سنيور جرافيك ديزاينر متخصصه بالتصميم الاعلاني والتسويقي ، صاحبة براند ، خبرة اكثر من خمس سنوات ومدربه بالتصميم الاعلاني والتسويقي

عملت مع الكثير من العملاء واشتغلت علي مشاريع بلغات مختلفه ودرست بزنس ايضا مما اضاف لي الكثير وساعدني لاساعد جميع الشركات بتحقيق هدفهم التسويقي من التصميم

يشرفني افادتك وحل المشكله التي تواجهك ، لا تتردد بالتواصل معي

شعاري " لا تصمم وانما جد حلا "
لبني

Baia

5.0

(17)

If you want to lear the profession, which can't be replaced by AI, here I am to help you with that. If you want to master(or learn) electrical engineering with the essential skills needed to effectively utilize Revit and AutoCAD in the design and documentation of electrical systems within building projects, book first lesson with me. Through a combination of theoretical knowledge and practical hands-on exercises, students will learn how to leverage the powerful features of both software tools to create detailed electrical designs, generate accurate drawings, and collaborate seamlessly with other stakeholders in the construction process.

Key topics covered include:

- Fundamentals of electrical engineering principles and standards.
- Introduction to Building Information Modeling (BIM) concepts and workflows.
- Utilizing Revit for electrical system design, including lighting, power distribution, and circuiting.
- Integrating AutoCAD for detailed drafting, annotation, and documentation of electrical plans.
- Performing electrical load analysis and simulation to ensure system efficiency and compliance.
- Best practices for organizing, managing, and sharing electrical project data effectively.

Whether you are a beginner electrical engineer looking to enhance your skills or a newcomer to Revit and AutoCAD seeking to specialize in electrical design, working with me will provide a solid foundation to excel in the field of building services engineering.

For more information, please do not hesitate to text me.

Idris

5.0

(17)

Je suis un artiste et philosophe originaire d'Amsterdam et je vis actuellement à Anvers. J'ai étudié à Londres, où j'ai obtenu une licence à l'Art Academy London et une licence en philosophie à l'Université St Mary's de Londres.

Le développement artistique commence par l'identification de ses centres d'intérêt. En tant qu'artistes, nous ne savons pas toujours pourquoi nous dessinons et peignons ce que nous faisons. Pourtant, ce n'est pas un hasard. Qu'est-ce qui nous captive ou nous attire vers certaines œuvres ? Il peut s'agir de la façon dont la lumière se reflète, des formes structurelles ou de la division mathématique. L'essentiel est que nous ayons tous des centres d'intérêt esthétiques, et la première étape consiste à découvrir ce qui vous intéresse !

L'étape 2 vous aide à exprimer vos intérêts à travers les techniques, les styles et la matérialité de la peinture. Mais tout commence par vous. Que souhaitez-vous dire ? Et comment ? Je vous y aiderai par la discussion, l'analyse de vos travaux antérieurs (si vous en avez), la présentation d'un large éventail d'artistes et, éventuellement, la reproduction de leurs styles. J'adapte mes cours à vos besoins.

L'objectif est simple : comprendre vos intérêts artistiques, vous aider à trouver des techniques pour les exprimer et développer votre langage artistique.

(Veuillez noter que ce n'est pas parce que vous avez trouvé un intérêt artistique et une façon de l'exprimer que vous devez faire une seule chose pour le reste de votre vie. C'est la chute de la créativité que de répéter et de peindre de la même manière encore et encore. Au lieu de cela, laissez vos intérêts guider votre créativité. Laissez-le être le point de départ, aventurez-vous et découvrez-le sous différents angles et façons de l'exprimer. Mais soyez également conscient qu'à mesure que nous grandissons, nos intérêts peuvent changer et qu'à mesure qu'ils changent, nous devons rester honnêtes et réagir en conséquence afin que notre langage artistique puisse également grandir.)

Des questions ? N'hésitez pas à m'envoyer un message ! Je peux vous proposer un cours sur mesure.

Elene

5.0

(17)

I teach digital painting with a focus on clarity, structure, and outcome. You’ll learn how to control digital brushes, build convincing lighting, use color intentionally, and create textures that add depth. We’ll move from the basics of composition to the challenges of designing characters, surreal environments, and expressive scenes.

By the end, you’ll produce portfolio-ready artworks and understand a professional workflow from sketch to finish. Each session combines hands-on exercises with discussion of artistic choices, so you strengthen both technical skill and creative judgment.

This course is for beginners and intermediate artists who want to go beyond tutorials and actually build a body of polished, original work.

Ghazalsadat

5.0

(17)

Bonjour à tous les parents curieux !
Je ne suis pas une baby-sitter ordinaire — je suis avant tout une animatrice d'ateliers créatifs et éducatifs pour les enfants.
Avec une solide formation en dessin et peinture, ainsi qu’une certification TOEFL en poche, je propose des séances ludiques où vos enfants explorent le monde des couleurs, des formes et de l’anglais, le tout en s’amusant.
Au programme :
🎨 Cours de dessin et peinture (crayons, aquarelle) adaptés à chaque âge
🌍 Initiation à l’anglais par les chansons, les histoires et les jeux
🎬 Découverte des dessins animés comme outil d'apprentissage et d'expression
✨ Création de jeux éducatifs stimulant l’imagination et la motricité
Mon objectif : transformer chaque moment en une expiance créative, où l’enfant apprend à s’exprimer, à observer et à créer avec plaisir — tout en développant naturellement son oreille pour l’anglais.
Idéal pour les enfants curieux, créatifs, ou ceux qui ont simplement envie de passer un après-midi différent, les mains dans la peinture et la tête dans les étoiles !

📍 Séances à domicile ou en ligne — Sur Bordeaux et alentours.
📩 N’hésitez pas à me contacter pour concevoir un atelier sur mesure pour votre enfant !

Anne

5.0

(17)

Als studierte Bildende Künstlerin (Abschluss: Master of Fine Arts HFBK Hamburg) und studierte Grafikdesignerin (Master of Arts Merz Akademie Stuttgart) unterstütze ich dich professionell in beiden Fachbereichen:

Dazu zählen einer oder mehrere dieser Fähigkeiten

- Skizzieren/ Zeichnen in allen Facetten (Körper, Perspektive, Gesicht, Objekt, Schattenwurf,...)
- Niederschreiben konzeptueller Gedankengänge
- Dokumentieren kreativer Prozesse
- Adobe Creative Cloud (Illustrator, InDesign)
- Videoschnitt
- Sounddesign

Emilio

5.0

(17)

Soy un apasionado de las humanidades con varios años de trayectoria ayudando a estudiantes a superar sus retos académicos. Entiendo la Historia y la Geografía como herramientas clave para comprender el mundo actual. Me considero un docente cercano, paciente y comprometido con el éxito de mis alumnos, buscando siempre despertar su curiosidad y mejorar su capacidad de análisis crítico mediante explicaciones claras.

Kaia

5.0

(17)

This colored pencil workshop guides students from concept to finished drawing. We explore ideation and visual research, develop strong compositions through sketch mapping, and apply color theory to create depth and harmony with layered pencil techniques. Students practice rendering realistic objects, plants, animals, and human figures with attention to light, texture, and fine detail.

Ange

5.0

(17)

Le "dessin industriel" ou "dessin technique", manuel ou assisté par ordinateur (DAO, CAO...),
est avant tout un langage ou un outil de communication graphique avec des règles précises.
Ce langage, en grande partie normalisé internationalement (ISO : International Standard
Organization), peut être considéré comme un langage universel employé de la même façon
partout dans le monde.
Le dessin industriel est utilisé par les techniciens, les ingénieurs et les concepteurs pour passer
de l'idée d'un produit à sa conception et à sa réalisation. Tous les produits, machines et
systèmes divers sont d'abord conçus et définis graphiquement avant d'envisager leur
fabrication.

Tanja

5.0

(17)

This online painting class covers watercolour, acrylic, and oil painting, with subjects including landscapes, portraits, still life, animals and abstract work. Lessons follow a clear, structured program developed over many years, helping students progress step by step while exploring their own style.

Classes focus on colour, composition, and technique through practical demonstrations and guided practice. Suitable for beginners and more experienced students, with lessons adapted to individual goals.

A second camera is used during lessons so students can clearly see my hands and understand each technique in detai

سلمي

5.0

(17)

- Initial Assessment: Identify the student's level and specific needs.
- Fundamentals: Teach drawing basics and foundation skills in a clear and easy way.
- Practical Application: Direct practice through short exercises and real-life drawings.
- Feedback: Provide personalized comments to help the student improve continuously.
- Personal Creativity: Encourage the student to develop their own style and build confidence in their abilities.
What Makes Me Unique:
- Full flexibility in scheduling to suit the student's timetable.
- An engaging teaching style that combines theory with practice.
- Personalized follow-up and progress evaluation for each student.
- Focus on creativity and confidence, not just technical skills

Thaís

5.0

(17)

Hi, I'm Thaís from Brasil :) I teach with patience and a personalized approach, focusing on each student’s specific challenges. I draw and paint alongside my students, making the learning process clearer, more accessible, and more engaging. My classes use dynamic methods and explore a wide range of drawing and painting techniques, including color studies, sketching, scale, depth, light and shadow, and perspective.

I work with simple and effective methods that sharpen visual perception and develop a deeper understanding of color, form, and texture. My goal is to help students build confidence in their creative abilities, even if they already have basic skills, are complete beginners or aspiring professionals.

Class content (fundaments):

Introduction to essential materials.
Perception of shapes and basic structures.
Proportion and shading studies.
Perspective techniques.
Creation of artistic compositions.