dessin, illustration, perfectionnement technique, portfolio (book)

Je propose un cours destiné à vous former en Photographie et en Vidéographie. Le cours est un double processus, à la fois théorique dans un premier temps, puis appuyé par la pratique avec un projet concret à réaliser. Ce cours est basé sur un échange de confiance qui permettra de valoriser les compétences artistiques et techniques liées aux diverses techniques d'image (numérique et argentique).

Méthodologie L'enseignement proposé vise à développer les qualités plastiques et la personnalité de l'élève au travers du dessin ainsi que son sens de l'observation par divers exercice ludiques et inventif. Apprendre à dessiner autrement, éviter les automatisme et se libérer/détacher de ses habitudes pour développer de nouvelles qualités graphiques. Mon objectif est de permettre l'épanouissement de l'élève au travers de ce médium et d'assurer la poursuite de sa pratique. Je donne des cours de dessin depuis quelques années déjà et je me plais à partager mon activité par l'enseignement amateur. J'ai particulièrement développé des compétences en approfondissant le dessin d'observation (modèle vivant, nature morte, paysage, architecture, objets, travail des ombres, du tracé, one-line-drawing). Mes méthodes prennent en compte la découverte du sensible applicable au dessin, la maitrise de ses facultés visuelle, d'une technique de représentations allant de l'académique au lâché prise favorisant le développement personnel ainsi que son propre style de représentation. Mon approche pédagogue demande tout de même un élève intéressé et curieux d'apprendre. Tous les âges sont possibles.

Je vous propose une séance d'art thérapie pour vous déconnecter du stress de la vie quotidienne; et plongez dans l'art méditatif. La technique du dot-painting ou peinture par point est une activité artistique reconnue pour ses vertus antistress. C'est un art accessible à tous qui permet de nourrir son côté créatif, améliorer la confiance en soi, et qui permet aussi développer la communication et les échanges. Tout comme pendant une pratique de yoga ou de méditation; nous ramenons notre attention à l'instant présent, à ce que fait notre corps et notre esprit, nous observons et ressentons à nos sensations à l'instant T sans analyses ni jugements; nous nous recentrons tout simplement. Vous l'avez compris : il s'agit d'éliminer les pensées positives et d'accueillir des énergies nouvelles et colorées! Le choix des couleurs et des motifs permet au mental de se recentrer et d'oublier les tracas de la vie quotidienne.

/ Au cours de cours structurés et d'exercices amusants, les élèves apprendront tout sur les formats et formats de papier, comment concevoir dans de bonnes proportions, le positionnement du texte, l'intégration de l'illustration et de la photographie, l'utilisation et le choix d'une typographie adaptée ... / Les leçons comprennent également comment devenir visible au-delà des autres concepteurs; qu'est-ce que le «moodboard» et comment en créer un; ce qu'il faut éviter lors de la conception, comment rendre le design attrayant et visible pour un large public. / Nous travaillons dans de bonnes vibrations - concevoir est BEAUCOUP de travail, mais aussi très amusant!

Au départ de l'album jeunesse de votre choix (vous savez, celui qu'elle/il vous demande constamment de lui relire "en faisant les voix"), j'en réaliserai une lecture contée devant elle/lui puis nous réaliserons ensemble une réalisation plastique à partir de cette histoire !

La pantomime ou mime est un théâtre sans paroles. Vous appelez tout un monde sans rien dire. Mais avec ton corps tu en dis plus! Créez des illusions sans représenter des objets ou des émotions sans langage. Beau mouvement ou clowns? C'est tout possible. Le mime est un art ou un drame très spécial. Apprenez les techniques et la manière d'agir non verbale. Pour tous les âges! Expérience: jouer dans le théâtre, en plein air, les fêtes, les performances, l’entraînement (verbal et non verbal) pour enseigner le mime et le théâtre aux adultes et aux enfants

I am a Royal Academy fine art graduate and have taught for many years, teaching all ages and abilities. These classes are for everyone, whether its for pre-school children experimenting making masks, puppets or paintings, student's needing support with their portfolios and sketch books or those who are complete beginners and want to learn a new skill. These lessons will be adapted to support each students particular need. My goal is to help individuals to get the most out of these lessons, supporting them to gain confidence with creating artworks and gaining skills using different painting and drawing mediums and lastly (but most importantly) to have fun!

Atelier d'aquarelle en ligne en groupe ou individuel pour Adultes, ados et enfants Architecte du Patrimoine en France et aquarelliste professionnel d'autres ateliers sont proposés : Dessin académique, Perspective, infographie, photoshop, prépa Architecture, logiciel archicad...

I am able to teach painting using a variety of materials, equipment and styles from children to adults, beginners to advanced. Colour theory, spatial awareness, composition, art theory. I can also mentor & advise students for FE & HE preparation. Working face to face is possible with studio in Sevenoaks as well as in City of London, (an artist studio complex situated on the ground floor in Holborn, London UK). Must like dogs!

I live in Berlin since last November. I have years of experience in the art world as an artist, cultural manager, curator and gallery assistant. Having lived in different positions in the art world makes me have a more global and general vision that adapts to each person I serve in these mentorships. My specialty is in Contemporary Art but the range is great for me from the artistic also teaching writers and musicians. My strength is to study in what moment the person is and to be able to guide for the applications in Art Residencies, Galleries, Universities. This includes: ​​ - precolleges and portfolio advice - conceptual and theoretical work - discourse on the artistic work - artist's statement - search for professional and academic opportunities I teach these mentorships Online and also in person now from my studio in the city of Berlin. I love working with people and I enjoy seeing other people realize their dreams and accompany you to it, it will be a great pleasure for me.

Diplômée de Master en architecture d'intérieur à l'Ecole Nationale Supérieure des Arts Visuels de La Cambre depuis 3 ans je propose des cours particuliers de dessin croquis et aquarelle sur Bruxelles. Mes cours sont adaptés aux enfants comme aux adultes tous niveaux. Dès le premier cours vous verrez déjà un progrès, mon approche est assez libre, le tout est de vous faire confiance et de lâcher prise un petit peu à travers des gestes spontanés, c'est très méditatif... :-) Les cours peuvent se donner à plusieurs personnes en même temps, je demanderai un petit supplément par personne supplémentaire.

This course is for people who are working on building a visual arts/design portfolio and/or are looking for feedback/tips on artworks. You'll learn how to strategically organize a portfolio and how to best showcase your work. I can also provide tips on how to use Adobe programs (ie. Photoshop, Illustrator) to enhance both traditional and digital art. In terms of enhancing the portfolio as a whole, this course will also teach you what can be added to improve the overall quality. These tips can be applicable to a personal/academic portfolio, or even the AP Visual Arts Portfolio.

In this class you will get to delve into all the inspirations available to us through research and observation. You will understand how to gather and develop your found inspiration as part of your design process. Found inspiration is what will inform your initial drawings!

Dans son ensemble, les cours comportent un vaste répertoire qui touche le dessin, peinture, conception et lexique de couleurs (cercle chromatique; monochrome; camaïeu; tutorat du langage plastique, etc ), linogravure, cyanotype, photographie, cours de base de photoshop, tutorat de performance, etc. Entre autres, des techniques de bases de recherches pour concevoir des supports pour les médiums choisis tel que comment étirer sa propre toile sur faux-cadre ou encore la conception de papier fait maison et plus encore. Une approche conceptuelle est très présente, mais se mélange au cours classique, car il faut bien évidemment commencer quelque part. Ces cours/ateliers d'art sont davantage plus ancrés dans la technique, mais s'il y a désire d'approfondir ses connaisances en terme d'histoire de l'art, entre autres, pour mieux connaître les courant de l'art ou artistes qui ont influencés une technique par exemple il y aura toujours opportunités sur demandes. Pour les plus avancés, il sera envisageable aussi de faire du tutorat pour comment procéder à une méthode de recherche pour l'évolution de son art, endroit de diffusion, création d'un site web pour leur portfolio et comment le concevoir. *Il sera possible, dans l'éventualité, d'aller à l'extérieur lors des cours de photographie, dessin ou lors d'autres cours en lien. Tout dépendant de l'évolution ou le désire de l'apprenti nous pourrions nous déplacer en musée, galerie ou autre activité qui viendra soutenir l'apprentissage (prévoir un montant supplémentaire afin de couvrir les frais de l'activité s'il y a lieu). Au plaisir avant tout et à bientôt! :) _______________________________________________________ As a whole, the courses include a vast repertoire that touches the drawing, painting, design and lexicon of colors (chromatic circle; monochrome; camaieu; tutoring of the plastic language, etc.), linocut, cyanotype, photography, basic course of photoshop, Performance tutoring, etc. Among other things, basic techniques for designing media for selected mediums such as how to stretch your own canvas on false frame or home-made paper design and more. A conceptual approach is very present, but mixes with the classical course, because you obviously have to start somewhere. These courses/art workshops are more rooted in the technique, but if there is a desire to deepen his knowledge in terms of the history of art, among other things, to better know the current of art or artists who have influenced a technique for example there will always be opportunities on request. For the more advanced, it will also be possible to make tutoring for how to proceed with a research method for the evolution of his art, place of diffusion, creating a website for their portfolio and how to design it. *It will be possible, in the event, to go outside during photography, drawing or other related courses. Depending on the evolution or desire of the apprentice, we could travel to a museum, gallery or other activity that will support the learning (provide an additional amount to cover the costs of the activity if necessary). For pleasure above all! See you soon! :)

Si vous êtes intéressé par l'histoire de l'art, mais que vous ne savez pas par où commencer, mes cours peuvent vous aider. En tant qu'étudiant en histoire de l'art, vous apprendrez des compétences uniques aux historiens de l'art. Vous apprendrez à "parler la langue du regard". Vous apprendrez également à analyser les œuvres d'art dans le contexte dans lequel elles ont été créées en établissant des liens utiles avec l'histoire, la littérature et la politique. Mes cours s'adressent aux débutants absolus aux étudiants avancés. Je peux vous aider à préparer vos niveaux A, Baccalauréat International