Gitarren & Bassunterricht, Coaching Studium, Songwriting

Àpd 97.67 $ /h

Musikunterricht und Coaching von professionellem Gitarristen/Bassisten/Komponisten. Studium Vorbereitung für Fortgeschrittene. Musikproduktion und Songwriting. Seit 20 Jahren Dozent an der Jazzhausschule Köln und verschiedenen andere Schulen und Universitäten.

Lieu

En ligne depuis Autriche

Présentation

Kurz Vita

Dirk, geboren und aufgewachsen in Lübeck erhielt eine frühe Ausbildung in Gesang in der Lübecker Knabenkantorei, an Klavier und Posaune und schließlich an der klassischer Gitarre. Seit 2000 ist er Dozent an der Jazzhausschule Köln und unterrichtet dort Gitarre, Bass und Elektronische Musik/Music Production. In Kooperation mit der LAG NRW führt er regelmäßig Workshops durch, u.a. an der Folkwang Schule Essen. Über 30 Jahre ist er Teil der Kölner/Hamburger Musikszene mit Bands wie „Motorsheep“, „King Candy“ und „Bandaloop“. Als Gitarrist spielte und arbeitete er in TV Live Shows für internationale Künstler wie Bonnie Raitt, Joshua Kadison oder Lisa Stansfield, war Mitglied der deutschen Krautrock Legende „Hoelderlin“ und ist ein gefragter Multi-Instrumentalist und Komponist für Film und Theaterproduktionen.
Mit seinem langjährigen Elektronik Projekt „Filmpalast“ veröffentlichte er 5 Alben in unterschiedlichsten Genres und spielte u.a. auf dem Roskilde Festival. Es folgten ausgiebige Tourneen als Singer-Songwriter und freies Arbeiten als Fotograf. Die letzten Jahre widmete er sich hauptsächlich seinem Solo-E.-Gitarren Konzert „Konzert für eine elektrische Gitarre“ das im Herbst 2019 Premiere hatte.

Zwischen 2019 und 2022 war er mehrfach Stipendiat des Landes NRW, des Deutschen Musikfonds, sowie der GVL und der GEMA. In Kooperation mit den Kolleginnen Susanne Kubelka und Yoshie Shibahara wurde das Musiktheater Projekt „Eden“ umgesetzt und in 2021 im Rahmen des Musikforums Viktringen zur Uraufführung gebracht.
Mittlerweile beheimatet in Kärnten, tritt er mit Sängerin/Schauspielerin S. Kubelka als „Humming Lights“ oder mit „Bachmann Reloaded“ auf, und verfolgt dort experimentellere Formen von Genre übergreifender Musik, Klangperformance und Licht Installationen. Mit seiner neuesten Formation DUO vereint er Jazz Akkordeon und die moderne Klangwelt eines E.-Gitarristen und ist damit in Österreich und Deutschland „Live“ unterwegs.

Education

Ausführliche Vita Dirk

26.04.1963 geboren in Lübeck
1980 - 1983 Dorothea – Schlözer – Schule Lübeck mit Abschluss allgemeine Hochschulreife
1985 - 1989 Studium an der Deutschen Sporthochschule Köln
1986 - 1990 Privat Studium in Musiktheorie und Gitarre
1989 - Heute Verschiedene Arbeiten als Studiomusiker, Produzent und Livemusiker bei div. TV Shows mit internationalen Künstlern u.a. Joshua Kadison, Bonny Raitt und Patti Smyth.
Weitere Informationen:

1990 - 1992 Auslandsaufenthalt in Stockholm/Schweden, diverse Arbeiten als Komponist für das Schwedische Fernsehen, Musik für den in Cannes preisgekrönten Dokumentarfilm „Artache“.
1992 - 1995 Diverse Arbeiten als Trailer Komponist u.a. für RTL, DSF, NDR und WDR

1993 Gründung des „Regatta“ Tonstudios und Tätigkeit als Produzent, Sounddesigner und Toningenieur.
1999 Gründung der Plattenfirma „Projektor“

seit 2000 Dozent an der Kölner Jazzhausschule in den Bereichen elektronische Musik Produktion, Gitarre, Bass und Ensembles/Bands.
Weitere Informationen:
Erste Schritte als Fotograf im Bereich Konzert und Künstler Fotografie

2000 – 2004 Workshops/Dozenten und Lehrtätigkeiten
Verschiedene Workshops für Multiplikatoren und Musiklehrer im Bereich Musik & Computer in Zusammenarbeit mit der LAG – Musik und dem
Ministerium Frauen, Jugend, Familie und Gesundheit NRW.
Fortbildungen für Pädagogen aus Schule und Jugendarbeit im Rahmen des Projektes M, durchgeführt mit dem JFC Medienzentrum Köln.
Unterrichtstätigkeit an der Lernbehinderten Schule Köln Kalk im Bereich Musik & Computer.
Diverse Hip Hop Production Workshops in unterschiedlichen Jugendeinrichtungen u.a. in Köln-Porz, Köln-Gremberg, Köln-Nippes, sowie am Humboldt Gymnasium Köln.

Produzenten und Musiker Tätigkeit
Diverse Produktionen mit den Projekten „Filmpalast“, „Metropol“, „Motorsheep“, „King Candy“ und “Bandaloop“. Veröffentlichungen u.a. bei Universal, Motor Music, EMI, Hope Recordings, Trapez, Kontor, ZYX und Ministry of Sound.
Eine ausführliche Diskographie ist im Bedarfsfall separat beigefügt.

Fotografen Tätigkeit
Verschiedene Arbeiten als Dokumentar- und Reise Fotograf durch Europa, USA, Kanada und Japan und daraus resultierende Veröffentlichungen.

2005 - 2006 Verschiedene Arbeiten im Bereich Filmmusik zusammen mit Partner Eckes Malz: ARD Serie „Adelheid und Ihre Mörder“, Spielfilm „Doppelspiel“ von Claus-Michael Rohne, Komposition und Sounddesign für Samsung Tech Summit/Malta.
Entwicklung der Foto und Möbel Austellung „Please take a seat!“

Seit 2007 Komponist, Gitarrist und Co-Produzent des „Hölderlin“
Albums „8“ für EMI Electrola, diverse Konzerte mit „Hölderlin“ u.a. Auftritte beim WDR „Rockpalast“.
Verschiedene Workshops zum Thema elektronische Musik im Unterricht am Humboldt Gymnasium Köln, Kaiserin August Gymnasium Köln.
Workshops und Fortbildungen für Studierende und Dozenten an der Folkwang Schule Essen.

Fotografen Tätigkeit
Diverse Foto Arbeiten für Künstler, Musiker und Bands u.a. Coldplay, Söhne Mannheims, Materia, Roxette, BAP, Miss Platnum, North, Stephan Becker Trio, Laberintho B, Eccomoreno.

2008 - 2009 Veröffentlichung des dritten „Filmpalast“ Album „Birth Of The Perfectly Known Stranger“ mit anschließender Konzertreise. 70 Solo Konzerte in Deutschland, Belgien, Holland, Portugal, Spanien. Diverse Foto Veröffentlichungen in der deutschen, englischen und spanischen Musik Presse.

2010 - 2012 Fotografen Tätigkeit
Diverse Reisen nach Toronto, Ottawa, Ontario, Montreal und das Yukon Territory im Auftrag der Canadian Tourism Commission als begleitender Fotograf für Presse und Promotion Reisen. Verschiedene Veröffentlichungen in Reise und Lifestyle Magazinen.
2 Jahre Presse und Portrait Fotograf für EMI Germany, Sony Music und Warner Music
Aktuellste Shootings und Kundenliste unter:

2012 Veröffentlichung des vierten „Filmpalast“ Album „Happy Breakup Everybody“ „Live“ aufgenommen im Maarweg 2 Studio Köln mit Beat Halberschmidt (Lycee Lassi, Materia) und Sönke Reich (BAP, Stoppok)

2014 Veröffentlichung der „Cherokee Rose“ EP von „Dynopol“

2016 Veröffentlichung des Experimental Rock Projektes „DieNichtWissenWasSieTun!“ und einer neuen „Filmpalast“ EP
„Live At Villa Dufte“ mit experimenteller Ambient Gitarren Musik
2019 Entwicklung des „Konzert für eine elekrische Gitarre“, ein drei Zyklen umfassendes Werk mit insgesamt 21 Eigenkompositionen für Solo
2020 – 2024 mehrfach Stipendiat des Landes NRW, des Deutschen Musikfonds, sowie der GVL und der GEMA
Mit Susanne Kubelka und Yoshie Shibahara Entwicklung des Musiktheater Projekts „Eden“, 2021 Uraufführung beim Musikforum Viktringen
„Poemas Claras“ Uraufführung in Klagenfurt mit Sängerin/Schauspielerin Susanne Kubelka, experimentelles Format von Spoken Word Poetry, Klangperformance und Licht Installationen.
„Humming Lights“ CD Produktion (VÖ 2023)
„Weltenbruch“ Komposition für modernes Doppelquintett (VÖ 2023)
„Konzert für eine elektrische Gitarre“ Zyklus 1 (VÖ Mitte 2022)
„Dynopol“ CD Produktion (VÖ Herbst 2022)
„DUO (VÖ März 2024)

Werkschau auf Spotify Playliste Spotify Dirk

Sonstige Fähigkeiten Sehr gutes Englisch in Schrift und Wort.

Expérience / Qualifications

Dirk Discography

1. As „Filmpalast“
Jobs: producer, singer, guitarplayer, bass player and everything else that has to be done
Releases:
Strom, CD EP (1999, Projektor)
I Want, Ich Will, 12" Vinyl (2000, Tonsport)
Women & Men, 12" Vinyl (2000, Tonsport)
I Want, 12" Vinyl (2001, Hope Recordings)
Istanbul, 12" Vinyl (2001, Hope Recordings)
„The Sound Of Unexpected Kisses“, CD Album (2002, Salz)
„Dish Of The Day”, 12“ Vinyl (2003, Projektor)
„Im Columbia”, CD Album (2005, Projektor)
„Birth Of The Perfectly Known Stranger”, CD Album (2009, Projektor)
„Happy Breakup Everybody!”, CD Album (2012, Projektor)
“Live at Villa Dufte”, EP digital Release (2022, Projektor)

Some Appearances:
“Ich Will” on Sorry! We Are Circoloco / DC 10 - The Album, 2xCD
(2002 , Southern Fried Records)
I Want on Connected, 2xCD (2002, Kinetic Records)
I Want on Perfecto presents... Timo Maas: Connected, 2xCD (2002, Perfecto)
I Want on The Politics Of Dancing...by Paul van Dyk, 2xCD (2002, Ministry Of Sound (Germany)
I Want on Massive – Progressive Sounds, 2xCD (2002, ID&T)
I Want on Top of the Clubs Vol.13, 2xCD (2002, Kontor)
Istanbul on (DJ Remy Remix) on Essential Mix, CD (2002, Warner Strategic Marketing (US)
Istanbul on The Inner Sanctuary Sessions By Lemon 8, 2xCD (2022, Basic Energy)
Istanbul on (Remy Remix) on Resident Alien, 2xCD (2002, System Recordings)
Istanbul on (Capoeira Twins Mix) on 21st Century Breaks, 3xCD (2002, React)

Some Remixes:
“You Suck” Original by Bandaloop (1999, India Records)
“Dedication” Original by Turquoise (1999, Salz Records)

2. With „Mach!“
Jobs: bandmember, guitarplayer, songwriter, backgroundvocals
Releases:
„ Mach! “, CD Album (1995, Art of Choice)

3. As „Metropol“
Jobs: artist, producer and everything else that has to be done
Releases:
Morphinic Typwriter, Mocho, 12" (1999, Trapez)

4. As „Keroxin“
Jobs: producer, songwriter, singer, guitarplayer
Releases:
„Where have all the flowers gone “, CD Album (1997, Zyx Music)
Remixes:
Gott sein original by Megaherz (1997, Zyx Music)

5. With „Bandaloop“
Job: guitarplayer, bassplayer
Releases:
„ Twin “, CD Album (1997, India Records)

6. With „Gordon Monroe“
Job: guitarplayer, songwriter, mpc performer
Releases:
„ Vierzehntage “, CD Album (1997, India Records)

7. With „Motorsheep“
Jobs: bandmember, guitarplayer, songwriter
Releases:
„ Come to play forever “, CD Album (1997, Motor Music)

8. With “Hoelderlin”
Jobs: bandmember, guitarplayer, songwriter, co-producer
Releases:
„ 8“, CD Album (2005, EMI Electrola)
“Live at Rockpalast”, DVD (2006, EMI Electrola)

9. With “DieNichtWissenWasSieTun” (Dnwwst)
Jobs: bandmember, guitarplayer, co-composer, producer
Release:
“Affengeist”, EP digital release (2016, Projektor)

10. With “Dynopol”
Jobs: singer, guitarplayer, bassist, songwriter, co-producer
Releases:
“Cherokee Rose”, EP digital release (2014, Projektor)
“In Wasser geritzt” Album, digital Release (2023, Projektor/Bandaloop Records)

11. As “Dirk”
Jobs: composer, producer, performer
Releases:
“Konzert für eine elektrische Gitarre” Zyklus 1, Album, digital release (2022, Projektor)
“Konzert für eine elektrische Gitarre” Zyklus 2, Album, digital release (2022, Projektor)
“Konzert für eine elektrische Gitarre” Zyklus 3, Album, digital release (2022, Projektor)

12. With Markus /Dirk
Jobs: composer, co-producer, guitarplayer, bassist
Release:
“Morgen Meer”, Album, digital release (2023, Projektor)

13. With “Humming Lights”
Jobs: bandmember, producer, songwriter, bassist, guitarist, drummer
Releases:
“Rauland”, Album, digital release (2022, Projektor)
“Weltenbruch”, Album, digital release (2023, Projektor)

14. With “Nećemer DUO“
Jobs: bandmember, producer, composer, bassist, guitarist
Releases:
„Madame A.“, EP, digital release (2024, Projektor)

Age

Adolescents (13-17 ans)

Adultes (18-64 ans)

Seniors (65+ ans)

Niveau du Cours

Intermédiaire

Avancé

Durée

45 minutes

Enseigné en

allemand

anglais

Compétences

Guitare

Guitare basse

Composition musicale

Disponibilité semaine type

(GMT -05:00)

New York

Cours par webcam

Mon

Tue

Wed

Thu

Fri

Sat

Sun

00-04

04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

Aurélien

5.0

(5)

Vous vénérez Django Reinhardt et les guitares à moustaches ? Vous vibrez sur les phrases à 200 à l'heure qui n'en finissent plus et les accords qui font frissonner ? Vous adorez Thomas Dutronc, Bireli Lagrène et toute la clique ? Jazz manouche, Swing gitan, Jazz musette, personne n'est d'accord mais la musique est la même !

Alors venez simplement apprendre la guitare manouche en cours individuels avec un professeur passionné et expérimenté (10 ans de cafés concerts et festivals ).

Au programme :

-Apprentissage des standards : Minor Swing, Les Yeux Noirs, Nuages, All of me...
-Accompagnement et pompe manouche avec tous les accords du style (Swing, Bossa Nova, Boléro, Valses...)
-Improvisation et chorus

Lou-Indigo

5.0

(5)

INSCRIPTIONS JANVIER OUVERTES :)

Le cours que je propose est doté d'un programme (que vous recevrez dans mes LIVRES DE COURS EN PDF) qui s'articule en fonction de votre profil et de vos ambitions, de vos demandes et de vos attentes.

L'âge n'est donc pas restrictif quant au programme, vous pourrez avec du travail quotidien qualitatif (et non quantitatif) observer rapidement vos progrès et ne pas sombrer dans la frustration d'une quête vers un absolu qui vous semble vain et chronophage.

Ici le plaisir de jouer de la musique est mis en avant.

Celui-ci s'accompagne bien évidemment du plaisir d'en apprendre plus en théorie et de pouvoir appliquer directement ses nouvelles connaissances sur son instrument et identifier son usage commun ou rare dans les morceaux abordés en cours.

Le solfège est vulgarisé pour être accessible à quiconque, tant pour ceux qui sont connaisseurs que pour ceux qui découvrent tout en partant du zéro absolu.
Les exercices, les chansons et les explications théoriques proposées tout au long du programme sont donc dans un ordre de difficulté progressif.

Le cours est donné avec des fiches que je fournis pour chaque information, gamme, chansons, grilles d'accords, formules de compositions, etc...
Il peut être parfois accompagné de vidéos faites pendant le cours, de vidéos tutoriels postées sur YouTube, etc...
Il y a également un soutien par mail de ma part entre les cours.

Le genre de musique que vous affectionnez le plus sera le point central du cours, bien que je sois plus particulièrement orienté en termes de musique métal / rock et de musique classique dans mon style de jeu, je suis une oreille polyvalente et qui apprécie beaucoup de choses très différentes.
L'écriture de la musique et le solfège sont aussi deux domaines dans lesquels je suis dans mon élément et qui me permettent de voyager transversalement dans les genres de musique aussi différents et variés soient-ils et de les comprendre, de les apprendre et donc d'en retransmettre leurs codes et leurs secrets.

Vous pouvez jouer sur une guitare que j'ai mise à disposition pour le cours, et vous pouvez également amener la vôtre si vous le préférez.
Le cours peut être donné pour des guitares à 7 cordes/8 cordes.

Pour en finir j'aimerais ajouter à titre plus personnel que je suis professionnel, dévoué à mon métier de musicien et d'enseignant, je suis toujours disponible pour répondre via message, mails, courtes vidéos voire même pour le cours suivant, aux élèves qui me contactent en dehors des cours pour un rappel ou un conseil sur une notion abordée en théorie ou une difficulté rencontrée dans un morceau :)

Les objectifs généraux du cours :

----Accorder/Régler et connaître sa guitare :
*Standard Tuning
*Drop Tuning
*Open Tuning
*Régler la tension optimale des cordes
*Régler l'axe du manche
*Régler l'action des cordes
*Choisir les cordes adaptées au style de jeu/accordage
*Changer ses cordes

----Comprendre/Moduler/Choisir les sons d'un Ampli/Pédale d'Effet :
*Volume
*Gain (Low/High)
*EQ (Bass/Middle/Treble)
*Presence
*FX (Delay/Reverb/Others...)
*NoiseGate

----Connaître ses accords :
*Triades (Majeures/mineures/augmentées/dimininuées/sus2/sus4)
*Tetrades (Les 7 types d'accords 7ièmes)
*Système CAGED (Accords ouverts/Barrés/CAPO)
*Accords étendus (9/11/13/etc)
*Etats (Fondamental & Inversions)

----Connaître ses gammes et ses modes
*Trouver les notes sur son instrument
*La Gamme Majeure Heptatonique
*3 Gammes Mineures Heptatoniques: Naturelle/Mélodique/Harmonique
*La Gamme Pentatonique : Mineure
*La Gamme Blues (Hexatonique) : Mineure
*Les Modes : Aeolien/Locrien/Ionien/Dorien/Phrygian/Lydian/Mixolydien
*Les Modes altérés : Phrygian Dominant/Superlocrien bb7/etc...

----Techniques au Pick (Guitare Électrique) :
*Alternate Picking
*Fast Picking/Tremolo Picking
*Economy Picking
*Gravity Picking
*Hybrid Picking
*Shredding
*Tapping
*Sweep Picking
*Legato Picking
*Palm Mute
*Natural Harmonics
*Pinch Harmonics
*Artificial Harmonics

----Strumming/Picking à la main (Guitare Acoustique)
*Percussions "SnareDrum" sur la guitare
*Arpèges pincés avec ses 4 Doigts + Pouce
*Rasgueado (Technique Flamenco)
*Strumming Générique
*Fingerstyle Picking
*Picking à deux doigts + Legato pour les mélodies rapides (ex: un solo)

----Jouer au métronome
*Synchronisation pieds+mains
*Exercices de feeling et pulsations

----Apprendre ses chansons favorites
*Suggestions de ma part en fonctions de votre niveau et style
*Suggestions de votre part en fonctions de vos envies

----Improviser des solos
*Backings tracks et conseils
*Jam avec moi
*Etude de solos et comment s'en inspirer

----Comprendre et connaître le solfège
*Théorie sur l'Harmonie
*Harmonisation des gammes
*Cycle des quintes
*Progressions d'accords
*Cadences d'accords
*Nomenclature : Classique/Jazz/Moderne
*Lecture sur Tablatures et Portées
*Etude sur la tonalité

----Théorie sur la Mélodie
*Mélodie simple VS complexe
*Target Notes
*Tips & Tricks

----Théorie sur le Rythme
*Connaissances des grooves de plusieurs style de musique
*Gammes Rhythmiques
*Subdivisions des notes
*Ternaire et binaire
*Signatures Rhythmiques

---- Production Musicale
*Composition
*Arrangement
*Enregistrement

Gwinny

5.0

(5)

Ik ben afgestudeerd als leerkracht muzikale opvoeding en je kan bij mij terecht voor o.a. leren van notenleer, muziektheorie, en ritmische gitaarbegeleiding. Wil je graag jezelf begeleiden op gitaar maar weet je niet hoe? Loop je vast op enkele akkororden? Laat maar gerust weten waar je mee zit, en we beginnen er meteen aan te werken! Muzikale groeten!

Vooral focus op:
- akkoordenleer
- basis notenleer op gitaar

App

5.0

(5)

< Apprentissage du piano n'est pas seulement une question de jouer du piano >

Avant de commencer à apprendre le piano, il est essentiel de comprendre que :

'' Ce que nous apprenons en réalité, c'est la "Musique", et pas seulement le "Piano". ''

L'objectif de l'apprentissage de n'importe quel instrument est d'acquérir la langue de la musique, ce qui nous permet d'exprimer nous-mêmes et de profiter de la musique avec d'autres. Jouer du piano permet de créer de beaux sons, mais pas nécessairement pour développer la vitesse ou la force des doigts. C'est plutôt la fonction de la gym.

< La musique, c'est comme la cuisine. >

Quand nous cuisinons, pour rendre un rôti de bœuf tendre, il est évidemment agréable d'avoir un cœur tendre, mais sans savoir comment contrôler la température, le rôti ne deviendra pas tendre simplement grâce à notre cœur tendre.

En ajoutant seulement du sel, le plat ne sera pas sucré. De même, jouer ou écrire simplement un accord de triade de do majeur ne transmettra pas un sentiment de tristesse.

Pour créer le sentiment que nous voulons, peu importe la quantité de sentiment que nous avons dans notre cœur, pour le transmettre via la musique, il doit être traduit dans le langage que le piano peut comprendre, c'est-à-dire comment nous appuyons sur les touches et les pédales. De même, lorsque nous composons, cela doit être transféré en accords, en notes que nous écrivons.

< Différence entre un public et un musicien. >

Il y a une croyance commune selon laquelle un musicien peut créer de la musique avec sentiment ou émotion. Bien que cela soit partiellement vrai, la chose la plus essentielle est de savoir "comment" créer le son qui transmet le sentiment que nous voulons, plutôt que simplement savoir "quel" sentiment nous voulons transmettre.

La compréhension du mécanisme derrière la musique est essentielle, comme en cuisine, et c'est la différence entre un public et un musicien. En tant que public, nous pouvons simplement ressentir la musique. Comme un chef qui sait comment créer une saveur spécifique à transmettre, un musicien sait comment créer le son qui peut transmettre le sentiment que nous voulons. Bien savoir quel sentiment nous voulons est formidable, mais c'est simplement la première étape. Nos émotions ne sont pas si différentes de Chopin, Beethoven, Adele ou Taylor Swift, sinon elles ne pourraient pas résonner avec nous. Mais ils savent comment créer le son qui transmet le sentiment qu'ils veulent à leur public.

< Contenu du cours >

Je considère mon cours comme une forme de "consultation musicale" car il comprend une large gamme de sujets qui sont essentiels pour un musicien professionnel. Bien que nous nous concentrions sur le jeu de piano, il y a aussi la théorie musicale, l'histoire de la musique, la construction d'instruments, l'ergonomie pour les interprètes, l'analyse des styles de compositeurs, la composition, l'arrangement, l'enregistrement, le MIDI, la musique informatique, la physique du son et bien plus encore. Pour éviter toute confusion, appelons toujours mon cours "cours de piano”.

< Durée >

Pour chaque cours, je réserverai au moins 70 minutes dans mon emploi du temps pour vous, comprenant 60 minutes de temps de cours et 10 minutes supplémentaires pour la discussion et toutes les questions que vous pourriez avoir. Cela garantit que vos cours ne sont pas pressés par l'étudiant suivant et qu'il y a suffisamment de temps pour résoudre vos problèmes de piano et de musique.

< Enregistrement >

J'encourage fortement mes élèves à enregistrer leur progression. Cela peut fournir une norme objective pour la comparaison et vous aider à analyser votre jeu précisément. Au cours de mes neuf ans d'expérience en enseignement de la musique, j'ai constaté que de nombreux élèves, y compris les avancés, jouent déjà certaines sections très bien, tandis que d'autres sections ne sont pas assez bonnes. Mais ils continuent d'essayer d'améliorer ces sections fines, sans être conscients de ces sections faibles. Sans une référence objective, il est difficile de distribuer notre effort avec précision. Cela peut conduire à des performances instables et à une pratique sans but précis qui peut facilement réduire l'enthousiasme. Enregistrer vos résultats et les comparer avec les enregistrements que vous aimez sur YouTube ou Spotify peut être un moyen efficace d'analyser votre jeu et de fixer des objectifs précis.
Si vous avez un piano numérique, je peux vous aider à produire une vidéo de votre performance pour chaque session. Cela peut être un enregistrement tangible de vos efforts et vous pouvez le partager avec vos amis et votre famille via YouTube ou d'autres plateformes.

Camille

5.0

(5)

Guitare acoustique folk ou classique.

La philosophie d’enseignement est adaptée au niveau de chacun, selon le rythme de travail et la motivation.

Par exemple, pour les débutants : Technique du plectre ou des doigts, coordination et correction de la main droite et gauche. Apprentissage des accords de base, thèmes simples, rythmiques simples, lecture de tablatures (...).

Pour les intermédiaires : développement de la rythmique, construction des accords, écriture de tablatures, notions de base de l’harmonie (...).

Selon vos objectifs, vous pourrez apprendre, si vous le souhaiter, à jouer 60 à 80% des musiques actuelles dès les premiers cours, qui font souvent appel aux mêmes accords et aux mêmes techniques. Les objectifs prennent en considération les points suivants :

-Etude des divers techniques de jeux, des accords, de l'harmonie, des musiques de votre choix, du rythme, avec lecture de tablature, enseignement structuré autour du répertoire que vous aimez, technique de développement de l’oreille musicale
- Découverte du manche, des notes et positions de base des accords ouverts
- Exercices de coordination main gauche/droite et de rythme pour la main droite
- Apprentissage de différents morceaux au choix
- Exercices de contrôle de la main gauche, rapidité et précision
- Apprentissage des arpèges
- Travail autour de la mémoire musculaire
- Apprentissage de l'improvisation, du jeu musical avec l'autre
- Ear training : utiliser ses oreilles pour retrouver des accords, des mélodies, des sons et techniques utilisés
-Passer un moment d'échange agréable, sans pression institutionnelle inutile, tout en obtenant des résultats concrets
-Comprendre et découvrir les multiples facettes d'un instrument passionnant et convivial
-Bénéficier de conseils personnalisés sur sa posture et certains pièges à éviter en débutant seul
-Ajuster et clarifier ses connaissances d'autodidactes
- Apprendre les tablatures / tabs & en anglais.

Remarque :
- Possibilité d’utiliser la guitare à disposition sur place, en phase d’essai.
- Notre professeur étant également enseignant de chant, il est possible de combiner les deux disciplines : guitare + instrument vocal, et de travailler la synchronisation, le style, la justesse.
- Possibilité d'offrir ce cours (anniversaire, fête, noêl, évènement ...) à la personne de votre choix.

LE PROFESSEUR :
De formation de Grande Ecole post-classes préparatoires & d’université de la Ivy league aux Etats-Unis, notre professeur formateur s’est spécialisé et travaille depuis plus de 17 ans, en Europe et en Amérique du Nord, dans le domaine, dans des établissements internationaux publics et privés réputés, intervenant régulièrement dans des forums et conférences, et proposant également un accompagnement INDIVIDUEL personnalisé, avec pour maîtres mots la pédagogie et la méthodologie soignée.

➤ LIEU, HORAIRE
✓ Lieux :Genève-Lausanne-Fribourg-Zurich-Neuchâtel-Lugano-Montreux-Bâle-Neuchâtel-Berne-Lucerne-Bruxelles-Luxembourg-Paris-Lyon. Mais actuellement, ces séances continuent à être proposées par visioconférence dans le contexte actuel et conformément à la demande générale qui se veut quasi-unanime à ce sujet.

✓ En effet, hormis les avantages classiques de la visioconférence (gain de temps liés aux déplacements & à leurs imprévus, éco-responsabilité, flexibilité horaire accrue...), la qualité de la séance & de l'interaction restent identiques. De plus, l'intégralité de l'échange, des notes et recommandations est immédiatement retranscrit sur le tchat dédié.

✓ Pour nous soutenir entre nous & vous être agréable en cette période durable/particulière et dans un esprit de solidarité, les honoraires sont temporairement réduits et n'augmenteront pas après le début de nos séances.

✓ Langues:français/anglais.

✓ La progression suite à ces séances privées est perceptible dès 1 à 2 séances (*étude 2024).

✓ Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux disponibles toute l'année.

CONTACT / PROGRAMME

✓ Programme à la carte : évalué et adapté à chaque besoin.

Frederic

5.0

(5)

Professeur diplômé du conservatoire de Jazz et classique donne cours guitare et basse.

Méthode de travail (10 ans d’expérience)

Tous styles confondus (classique, folk, rock, blues, guitare d’accompagnement, etc.)

Accessible à tous les niveaux

Programme adapté à l’élève et à ses envies (avec ou sans solfège, composition, technique, lecture de partitions, rythmique, soli, travail du son ...)

Tous les 10 cours, il y a un cours d’ensemble pour mettre en pratique ce que vous avez appris.

Nouvelle formule possibilité d’apprendre directement en groupe, band’s coaching

Pour les petits (3 à 5 ans), un apprentissage et prix adapté.

Gema

5.0

(5)

The most important matter that I could write here about is my passion to teach. I've been teaching already for more than 10 years, from kids to adults. I'm a classical pianist, but I am opened to other musical styles. What I want you to get from your lessons with me, is not only a huge knowledge of theorical stuff or a great technique, I would like to show you my musical world, the imagination and inner exploration that is required to understand and to love music in a whole new level. Once you have found them, it will be very hard to quit playing!

The class duration: You can choose!
20 minutes (Great for the youngest : 3 years old)
30 minutes (Ideal for young beginners from 4 years old)
45 minutes (Intermediate+ adult beginners)
1 hour (Intermediate and combined with some Music Theory)

I use different methods depending on:
1) The goals of my student
2) The language that we will use on class
3) Age and musical preferences: I start to teach children from 3 years old, we make games and they learn to play through musical stories that I have created throughout my pedagogical career.

Francesco

5.0

(5)

Musicien depuis l'age de 14 ans, je donne des cours depuis plus de 9 ans en tant que prof particulier.

Je me concentre sur vos envies, que ce soit pour améliorer votre vocabulaire (jazz ou autres genres modernes), ou apprendre les base de la contrebasse et basse électrique. Je porte une grande attention à l'application pratique des notions théoriques.
Itinéraire personnalisé selon les besoins et les souhaits de l'élève.

liste non exhaustives de ce que nous pouvons voir:

-techniques de base pour débutant
-apprentissage de morceaux de votre choix
-développer sa connaissance du manche (gamme, arpèges, triades)
-développer son oreille et improvisation
-développer son sens rythmique et le solfège
-théorie musicale, composition et arrangement

Olivier

5.0

(5)

Cours d'une demi-heure à l'attention de guitaristes déjà avancé(e)s.
Combler les manques, répondre aux questions, donner des astuces etc...
Trouver les bons accords pour se simplifier la tâche et faire sonner la chanson.
Gammes et tonalité afin d'improviser plus facilement.

Kais

5.0

(5)

Chaque méthode est différente par rapport à l’âge de l’élève et selon ses besoins. Des cours de solfège possible dans les mêmes cours de guitare, guitare basse ou ukulélé. Méthode sensorielle à partir de l’âge de 4 ans. Tablature et partitions selon les niveaux.

Piano

5.0

(5)

Have you always wanted to write music for movies, ads or videogames, but didn’t know where or how to start? This is your place.

We are Alonso and Vincent, two composers with different formation but that are actively working in the field of Film Scoring.
Our classes are developed for students of different ages.

Let us explain! If you are 15 years old or just 40 but want to immerse into the music world, we can help, whether you have previous experience or not in the field.

What will you learn with our lessons:
- Beginner: we’ll guide you through your first steps in your digital audio workstation. With pre-existing sample packs, you’ll discover how to build music with sound blocks, and become your very own producer/beatmaker!

-Intermediate: we’ll show you how to deal with MIDI programming. You will write the notes, yourself, of your own digital symphony, with free virtual instruments from state-of-the-art production facilities, always following the style you want to follow. The music is yours!

-Advanced: we’ll bring you to Hollywood’s antechamber: our most advanced tips about writing music, mixing, mastering, how to write your own readable sheet music... You’ll be the next Hans Zimmer in no time.

Lucy

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🎛️ Music Production Lessons & Creative Coaching 🎶

Want to learn how to create, record, and refine your own music in Logic Pro X? Whether you’re a complete beginner or already producing your own tracks, I offer online lessons and personalized production coaching to help you grow and elevate your sound.

If you’re just starting out, we’ll build a solid foundation:

- MIDI & audio basics
- Arrangement & structure
- Sound design & effects
- Vocal editing
- Mixing fundamentals
- Workflow tips & creative approaches

Already producing? Great — then I offer tailored production advice and feedback. You can bring in your tracks, questions, or challenges, and I’ll help you with:

- Song structure & dynamics
- Sound choices & layers
- Mix clarity & depth
- Artistic direction
- Developing your unique sonic identity

The sessions can be fully online or live, flexible, and built around your needs.

I combine my experience as a pop producer and artist with my background in classical music theory and a degree from the Conservatorium van Amsterdam (Pop).

Whether you're starting from scratch or fine-tuning a nearly finished track — I’m here to help you move forward with clarity, confidence, and creativity.

Nils

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L’objectif de mes cours est avant tout de vous faire passer un bon moment : apprendre en vous amusant, tout en pratiquant l’instrument et en acquérant les clés pour jouer les morceaux dont vous avez toujours rêvé.

Vous progresserez à votre rythme, avec une approche mêlant plaisir de jouer et compréhension musicale. Ensemble, nous mettrons des mots et des concepts derrière les notes afin de construire un vrai bagage théorique.

L’équilibre entre la pratique et la théorie vous aidera à développer votre style personnel et à trouver votre propre son.

Rijavola

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Tu es débutant ? Tu n'as jamais joué à la guitare? Moi, je vais t'apprendre la guitare à l'envers 😊.

À l'envers comment?

Je directement apprendre à écouter et à reproduire des sons sur la guitare sans beaucoup de théorie.

"Apprendre la guitare sans solfège mais seulement à l'oreille"...

Est ce c'est possible?

OUI, et j'en suis le témoin.

Toi aussi tu veux apprendre vite la guitare?

Avec moi la pratique passe avant la théorie!

Cours et tuto

Charles

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Looking for expert private guitar lessons with a professional British guitarist? You’re in the right place.

I’m Charlie – a London-based guitarist with over 20 years of professional experience performing at international events, teaching privately, and mentoring high-performance individuals, including elite athletes and students in the UK and the UAE. I trained under a world-renowned session musician and was classically educated at grammar school in London. I bring a calm, tailored and confidence-building approach to every lesson – whether you’re a total beginner, self-taught intermediate or experienced player looking to deepen your technique or theory.

Every lesson is taught live by me, 1:1 via Zoom or another platform of your choice. You’ll get a completely personalised, structured learning experience – built around your pace, style, goals and confidence level.

Lessons are available internationally and I currently teach students across the UK, UAE, Hong Kong & China and all of Europe. I work with children, teenagers, adults and seniors – and always tailor the tone of the session to you.

Let’s build something musical together.