Photoshop para Ilustradores Digitales, Dale Vida a Tus Ideas

From 23.28 $ /h

En el Curso de Ilustración Digital Básica en Photoshop, donde exploraremos el emocionante mundo de la creación artística digital. En este curso, aprenderás los fundamentos de la ilustración digital utilizando una de las herramientas más potentes y versátiles: Adobe Photoshop.

Objetivos del Curso:

Introducir a los participantes en los conceptos básicos de la ilustración digital.
Familiarizar a los estudiantes con la interfaz de Photoshop y sus herramientas principales.
Enseñar técnicas básicas de dibujo y pintura digital.
Explorar el proceso de creación de ilustraciones digitales, desde el boceto inicial hasta el producto final.
Fomentar la creatividad y el desarrollo del estilo personal de cada participante.

Extra information

Requisitos:

Computadora portátil con Adobe Photoshop instalado (versión de prueba o suscripción).
Conocimientos básicos de informática y manejo del sistema operativo.

Location

Online from Spain

Age

Children (7-12 years old)

Teenagers (13-17 years old)

Adults (18-64 years old)

Seniors (65+ years old)

Student level

Beginner

Intermediate

Advanced

Duration

60 minutes

The class is taught in

Spanish

Skills

Illustration

Availability of a typical week

(GMT -05:00)

New York

Online via webcam

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04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

Christian

5.0

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Adults and kids ( from 6 yo)
Graduated from Fine Arts school in France (Master II ) i'm here to share my passion with you and help to reach your goals !

*You like to draw/paint/sketch and would love to improve your skills in a private class?

*You never drew before but would like to start?

*You need to create your portfolio for entrance exams of Arts school ? Or you are already I. Art school and would like to have some support ?

Book a first session and let's give it a try !

Let's have great creative moment together !

Gaelle

5.0

(10)

Je suis professeure d'anglais en collège et diplômée d'un master en langues étrangères. Nous pouvons travailler la grammaire et le vocabulaire italiens. Nous pouvons également, si vous le souhaitez, discuter un peu en italien afin de vous faire pratiquer la langue.

Cécile

5.0

(10)

Au départ de l'album jeunesse de votre choix (vous savez, celui qu'elle/il vous demande constamment de lui relire "en faisant les voix"), j'en réaliserai une lecture contée devant elle/lui puis nous réaliserons ensemble une réalisation plastique à partir de cette histoire !

Andrea

5.0

(10)

Clases para principiantes/intermedios o avanzados de Adobe Illustrator.

Adobe Illustrator es un poderoso programa de software de dibujo ofrecido por Adobe. Cualquiera, independientemente de sus habilidades artísticas o informáticas, puede usar Illustrator para dibujar formas y líneas, crear texto o importar gráficos e imágenes. Puede usar Illustrator para hacer un diseño para un libro, crear una página web y la lista continúa.

He estado usando Illustrator entre otros programas de Adobe durante los últimos 15 años de mi carrera como diseñador y los enseño todos en la Universidad donde trabajo desde 2018.

Gautier

5.0

(10)

Bonjour,

Les cours sont avant tout adapté à la personnalité de l'élève, sa sensibilité artistique et ses objectifs.
Par mon expérience professionnelle et mes années d'études je saurais guider l'élève jusqu'à un début d'autonomie artistique et une capacité à apprendre de lui même.

Lors de notre première entrevue nous parlerons ensemble des objectifs de l'élève, et évaluerais son niveau en prenant en compte ses appétences artistique.
J'éclaircirais les doutes et les questions sur la carrière artistique amateur ou professionnelle ainsi que sur l'industrie du dessin animé et du jeu vidéo et les études en lien.

Le plus important pour l'élève est la confiance en soi et l'épanouissement qui seront les piliers pour une progression et une longévité artistique.

Matière enseignées:
-peinture digitale et traditionnel
-base de la construction de personnage
-perspective
-design décors et perso
-lumière
-création d'un univers graphique

Mon expérience:

FORMATION

LYCÉE TECHNIQUE ART ET MÉTIER- LUXEMBOURG 2015 - 2017
Graduted from the BTS dessin d'animation BG and Animation on the short "l'Eclaireur"
ATELIER- ANGOULÊME 2014 -2015
Learning the basics of animation
EMILE COHL - LYON 2012-2013
Fine art and illustration study
EXPÉRIENCE

FREELANCE ARTIST5 / 2018 - 2025
I am working as Illustrator and painter in freelance, I am also an art teacher (personnal and also giving some workshop)
-Illustration for theatre project Edda (art director and illustrator)
-Comission -Illustration for video game TERRA indi game
-Logo and flyers
- Comics rule for Ufitness Phuket
- Personnal art teacher working with talented austistic student 2021
-Studio 411 exhibition painting -Indi game Terra concept artist (props, illustration)
-Flyers Logo and comission for personnal customer (painting, digital illustration...)
- Workshop studio 411 (how to do illustration)
- Illustration for Morgon technology 2020
-Illustration for the Great Escape Game Montpellier
-Cover for Women Warrior brand
-Poster for 411 christmas market
- board game pegasussteile 2025
ARTIST AND ART TEACHER AT STUDIO411 2018 - 2021
giving drawing class and selling personnal art

MILLIMAGES1 / 2019
Background artist "Didou construis moi" 78*6min
ANKAMA7 / 2017 - 4 / 2018
Layout artist "Abraka" 25*26 min

STUDIO 3527 / 2016
Intern as Background artist on "Parvana" 2017

EXPOSITIONS

STUDIO 411 CHRISTMAS MARKET 2019

Selling plein air painting, gouache , and illustration print

INSHORT FILM FESTIVAL 2018, LAGOS NIGERIA12 / 2018
Thesis movie "l'Eclaireur"

KUFA LUXEMBOURG4 / 2018
Thesis movie "l'Eclaireur"

Amine

5.0

(10)

🌟 Cours pour Débutants - Découvrez les Secrets d'Adobe Photoshop! 🌟

Vous avez toujours voulu maîtriser Adobe Photoshop, mais les fonctionnalités vous semblent intimidantes? Ne vous inquiétez plus! Je propose des cours spécialement conçus pour les débutants, afin de vous guider pas à pas dans l'univers fascinant de Photoshop.

🖌️ Ce que vous apprendrez :

Les bases essentielles de l'interface de Photoshop.
Les outils de retouche d'image pour améliorer vos photos.
La création de designs simples et percutants.
🗓️ Horaires Flexibles :
Choisissez des sessions qui s'adaptent à votre emploi du temps chargé.

🎓 Formateur Expérimenté :
Bénéficiez de l'expertise d'un formateur expérimenté qui vous guidera à travers chaque étape, vous permettant ainsi de libérer votre créativité.

Eyon

5.0

(10)

J'ai un bachelor en arts numériques, obtenu à Saint Luc en 2016. Pendant mes études j'ai fait du modèle vivant, eu des cours en couleurs, animation 2D, perspectives et character design.
Je dessine principalement à la tablette graphique.
Pendant les cours nous verrons comment:
- regarder une image, à comprendre la façon dont l'artiste la compose, puis apprendre à reproduire un style.
- utiliser les calques
- utiliser les filtres pour donner plus de vie aux images
- apprendre différentes méthodes de coloration, du grayscale coloring à la colorisation avec les filtres
- utiliser différents brushs
- exporter les illustrations dans les bons formats
- intégrer des photos dans vos dessins

Avec cette méthode flexible je pourrais en quelques cours vous apprendre à découvrir ou approfondir votre style de dessin et à améliorer vos rendus.

Nassima

5.0

(10)

Photoshop est utilisé différemment pour peindre ou dessiner qu'il ne l'est pour la retouche photographique. Je vais vous montrer comment utiliser tous les outils du programme, mais je vais également vous apprendre comment penser quand il s'agit de game art, de concept art et d'illustration, que ce soit pour la conception de personnages, de créatures, d'environnements ou de props (accessoires). Je vous enseignerai également tous les fondamentaux indispensables dans l'industrie, tels que l'anatomie, la perspective, la couleur et la lumière, et la composition.

Diplômé de l'École Émile Cohl avec un baccalauréat spécialisé en Game Art, j'ai eu la chance de travailler avec plus de 15 studios différents de jeux vidéo, de jeux de société, de jeux de cartes à collectionner (TCG) et de jeux de rôle, en créant pour eux des concept art et des illustrations.

Aujourd'hui professeure d'art, j'utilise mon expérience et mes compétences, à la fois en tant qu'artiste qu'enseignante pour partager avec vous toutes mes connaissances de ce sujet et de l'industrie du jeu.

Takayuki

5.0

(10)

Dibujar es un acto divertido. Es muy interesante ver cómo las líneas toman forma a medida que las dibujas, y también es satisfactorio cuando te llevas el dibujo terminado a casa.

Este taller está dirigido a personas de todas las edades, desde niños hasta adultos que aman dibujar y quieren aprender trucos y consejos para dibujar.

Puedes traer cualquier cosa que te guste y que te gustaría dibujar, ya sea un manga, una fotografía o incluso el objeto real si puedes llevarlo contigo. Si no tienes nada en particular, miraremos juntos los materiales que he preparado y te dare consejos sobre cómo dibujar!

Puedes dibujar en papel con un lápiz o un marcador, o si tienes una tableta, también está bien.

Leia

5.0

(10)

Tu veux découvrir l’aquarelle ou perfectionner ta technique ?
Je t’accompagne pour apprendre à peindre avec légèreté, à maîtriser l’eau et les pigments, et à créer des œuvres lumineuses et expressives.

Selon ton niveau et tes envies, tu apprendras à :
*Choisir et préparer ton matériel (papiers, pinceaux, pigments)
*Comprendre la gestion de l’eau et des transparences
*Créer des dégradés harmonieux et des mélanges subtils
*Travailler la lumière, les ombres et la composition
*Peindre des fleurs, paysages, portraits ou illustrations libres
*Développer ton style personnel à travers des exercices guidés

Vamreala

5.0

(10)

In this 1-hour class, you’ll learn how to color and shade your drawings like a pro! Perfect for beginners, I’ll guide you step-by-step and give personalized feedback on your artwork.

What you will learn:
1. How to choose and apply colors effectively
2. Techniques for flat coloring and creating smooth fills
3. Understanding light and shadow to add depth
4. Creating highlights and textures to make your art pop
5. Practical tips for shading characters, objects, and scenes

What you will get:

1. Step-by-step guidance during the lesson
2. Personalized feedback on your artwork
3. Techniques you can immediately apply to your own projects
4. Confidence in using digital tools to create visually appealing art

BONUS: You don’t need expensive software! I mainly teach using Sketchbook App, which is free and beginner-friendly.

By the end of this class, you’ll be able to confidently shade and color your digital drawings, giving them a more professional and polished look.

Tatsiana

5.0

(10)

This class will give you the knowledge of how to draw beautiful illustrations using Sketchbook Pro software. During the class, we will draw together on the iPad or any Tablet of your choice, fashion illustration. You will learn different illustration techniques, the use of brushes and pencils on your tablet and colouring techniques working in Sketchook Pro . If you have a passion for Fashion and want to learn how to draw your designs, or you want to create a fashion illustration, being inspired by the celebrities, this class is for you. You do not need to have previous knowledge of drawing or Sketchbook software. In two hours, you will learn everything you need. I am looking forward to meeting you and drawing together!!!

Dermot

5.0

(10)

The class will consist of a set of Digital art illustration lessons. Teaching students how to become adapt and creative in digital illustration using Adobe Photoshop for beginners, to intermediate and Advanced learners. You will gain an invaluable experience.

Anita

5.0

(10)

The program is designed for students interested in concept art, illustration, visual storytelling, and portfolio preparation for art schools, animation/game-related programs, or independent artistic development. It follows a mentorship-based approach, combining artistic foundations, conceptual thinking, and portfolio strategy, adapted to everyone's style, vision and long-term goals.

What's in it?

PART I

1. Artistic & visual language

• Traditional drawing & illustration techniques
• Shape & form study
• Light, color & values
• Composition & visual storytelling

2. World-building & visual thinking

• Environment design (natural & built spaces)
• Props, objects, and visual detail
• Character concepts (anatomy basics, silhouettes, expression)
• Style exploration (realistic, stylized, symbolic, experimental)
• References vs originality: how to build from research without imitation

3. Cognitive & creative process

• Artistic thinking & workflow
• From idea to image
• Documentation & reference gathering
• Moodboards & visual research
• Iteration, selection, refinement
• Knowing when a piece is finished

4. Digital foundations (optional / hybrid)

• Transition from traditional to digital
• 2D digital tools & workflows
• Layer logic, brushes, textures
• Digital painting fundamentals
• Presentation-ready images
• Case studies from professional concept artists & illustrators

This section is optional and may be skipped for students with prior digital experience. In such cases, the focus will be on refining and strengthening what has already been acquired.

IMPORTANT!

All sections in Part I (artistic practice, visual language, world-building, technical and digital foundations) are approached according to the student’s existing level, from beginner to advanced. If foundational skills are already present, these areas will not be repeated mechanically; instead, the focus will shift toward portfolio development, conceptual depth, and refinement of existing work.

PART II

Portfolio development & mentorship

1. Portfolio building

• Defining the student’s artistic direction
• Selecting and developing strong themes
• Creating cohesive series, not isolated images
• Aligning personal style with academic or professional expectations
• Consistent review, feedback, and refinement

2. Application-specific support (where applicable)

• Portfolio selection & sequencing
• Artist statements or motivation letters (with visuals)
• Adapting work to specific institutions or programs
• Understanding evaluation criteria

Savannah

5.0

(10)

These game art lessons are designed for anyone interested in creating visuals for games from characters and environments to props, icons, and concept art. Drawing from fine art principles and digital design techniques, I help students understand not just how to create game art, but why it works.

Lessons focus on building strong foundations in composition, colour, form, and visual storytelling, while also exploring how art functions within games. Depending on the student’s goals, we can work on character design, environment art, asset creation, or developing a personal game art style.

Classes are practical and hands-on, with guidance tailored to each student’s experience level. Whether you’re a beginner exploring game art for the first time or looking to refine your skills, lessons are adapted to your pace and interests.