Oud ud Oed les op een duidelijke simpele manier. Taqsim leer, Maqam leer. Arabisch Muziek

Àpd 424.31 CNY /h

Heb je altijd al de Arabische Oud willen leren spelen? Ben je gefascineerd door de exotische klanken van Arabische muziek? Wil je je muzikale vaardigheden ontwikkelen Of misschien heb je al ervaring en wil je je skills verbeteren? Maqam begrijpen en leren! Toepassen Voor elk muziekinstrument of muziekstijl. leer improviseren voor meer Speel vrijheid, aanrader!

Nour geeft Oud - en muziekles dit kan in overleg bij u thuis als mogelijk is, omgeving is bespreekbaar. Ook Skype/Zoom lessen zijn beschikbaar. Zowel beginners als gevorderden zijn welkom. De voorkeur gaat uit naar gemotiveerde leerlingen.

Als muzikant heeft Nour ervaring met Arabische muziek, Taqsim gespecialiseerd leren (improviseren).
Als Oud speler beheerst hij de Risha technieken zeer goed en natuurlijk de Ornamenten versieringen van noten.

Solfège of noten leer, erg belangrijk om als Eerste te leren om de de verdere uitleg en begrip makkelijk te maken.
Solfège of noten leer is de stelselmatige training van het muzikale gehoor door middel van een muzikale zangoefening, waarbij de melodie gezongen wordt zonder de tekst en met gebruikmaking van alleen de namen van de noten. Het doel van deze oefening is het muzikale gehoor te vergroten en tevens door zonder voorstudie van het blad te zingen de trefzekerheid te verhogen met betrekking tot ritme en melodie. Solfège valt onder de muziek didactiek.
Muzieknoten kunnen we in Do re me of C D E gebruiken.

Maqams! heel belangrijk in Arabische muziek, Ear training, je eigen instrument leren kennen zijn allemaal dingen die erbij horen en geleerd worden.
harmonie, toonladders en ritmes. Ook als u een ander instrument bespeelt, maar meer kennis op wilt doen van deze onderwerpen.
Naast de zes snaren van de Oud, bespeelt Nour ook Accordeon (Arabisch), Piano en diverse percussie instrumenten.

Taal mogelijkheden, Nederlands, Engels en Arabisch

Ook kan Nour zeer goede Oud instrumenten adviseren of een aanschaf afraden.
Natuurlijk is het ook een mogelijkheid om te kijken of we je Oud instrument kunnen verbeteren, bespeelbaarheid en geluid.

Reparaties aan uw instrument kan ook besproken worden ivm veel ervaring.
Bescherm Tas, gigbag voor de oud kan ik u ook tips voor geven.

Neem gerust contact op om te kijken wat de mogelijkheden zijn 🎵

Lieu

En ligne depuis Pays-Bas

Présentation

Heb je altijd al de Arabische Oud willen leren spelen? Ben je gefascineerd door de exotische klanken van Arabische muziek? Wil je je muzikale vaardigheden ontwikkelen, de mysterieuze edele Oud werkt helend en therapeutisch dat al duizenden jaren bestaat. Is het helemaal nieuw voor je, geen probleem of heb je al ervaring en wil je je skills verbeteren, dan ben ik de juiste persoon om je te helpen. Maqam leren en begrijpen! Toepassen Voor elk muziekinstrument of muziekstijl. leer improviseren voor meer Speel vrijheid.

Nour geeft Oud - en muziekles dit kan in overleg bij u thuis als mogelijk is, omgeving is bespreekbaar. Ook Skype/Zoom lessen zijn beschikbaar. Zowel beginners als gevorderden zijn welkom. De voorkeur gaat uit naar gemotiveerde leerlingen.

Als muzikant heeft Nour ervaring met Arabische muziek, Taqsim gespecialiseerd leren (improviseren). Als Oud speler beheerst hij de Risha technieken zeer goed en natuurlijk de Ornamenten versieringen van noten.

Solfège of noten leer, erg belangrijk om als Eerste te leren om de de verdere uitleg en begrip makkelijk te maken.
Solfège of noten leer is de stelselmatige training van het muzikale gehoor door middel van een muzikale zangoefening, waarbij de melodie gezongen wordt zonder de tekst en met gebruikmaking van alleen de namen van de noten. Het doel van deze oefening is het muzikale gehoor te vergroten en tevens door zonder voorstudie van het blad te zingen de trefzekerheid te verhogen met betrekking tot ritme en melodie. Solfège valt onder de muziek didactiek.
Muzieknoten kunnen we in Do re me of C D E gebruiken.

Maqams! heel belangrijk in Arabische muziek, Ear training, je eigen instrument leren kennen zijn allemaal dingen die erbij horen en geleerd worden.
harmonie, toonladders en ritmes. Ook als u een ander instrument bespeelt, maar meer kennis op wilt doen van deze onderwerpen.
Naast de zes snaren van de Oud, bespeelt Nour ook Accordeon (Arabisch), Piano en diverse percussie instrumenten.

Taal mogelijkheden, Nederlands, Engels en Arabisch

Ook kan Nour zeer goede Oud instrumenten adviseren of een aanschaf afraden.
Natuurlijk is het ook een mogelijkheid om te kijken of we je Oud instrument kunnen verbeteren, bespeelbaarheid en geluid.

Reparaties aan uw instrument kan ook besproken worden ivm veel ervaring.
Bescherm Tas, gigbag voor de oud kan ik u ook tips voor geven.

Neem gerust contact op om te kijken wat de mogelijkheden zijn 🎵

Education

Muziek geleerd op de traditionele manier van de aller beste leermeesters .........................................................................................

Expérience / Qualifications

Ervaring met lesgeven, workshops, advies en reparaties....................................................................

Age

Enfants (7-12 ans)

Adolescents (13-17 ans)

Adultes (18-64 ans)

Seniors (65+ ans)

Niveau du Cours

Débutant

Intermédiaire

Avancé

Durée

30 minutes

Enseigné en

néerlandais

anglais

Compétences

Théorie de la musique

Composition musicale

Voix (musique)

Disponibilité semaine type

(GMT -05:00)

New York

Cours par webcam

Mon

Tue

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Thu

Fri

Sat

Sun

00-04

04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

Lou-Indigo

4.87

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INSCRIPTIONS FEVRIER 2026 OUVERTES :)

Le cours que je propose est doté d'un programme (que vous recevrez dans mes LIVRES DE COURS EN PDF) qui s'articule en fonction de votre profil et de vos ambitions, de vos demandes et de vos attentes.

L'âge n'est donc pas restrictif quant au programme, vous pourrez avec du travail quotidien qualitatif (et non quantitatif) observer rapidement vos progrès et ne pas sombrer dans la frustration d'une quête vers un absolu qui vous semble vain et chronophage.

Ici le plaisir de jouer de la musique est mis en avant.

Celui-ci s'accompagne bien évidemment du plaisir d'en apprendre plus en théorie et de pouvoir appliquer directement ses nouvelles connaissances sur son instrument et identifier son usage commun ou rare dans les morceaux abordés en cours.

Le solfège est vulgarisé pour être accessible à quiconque, tant pour ceux qui sont connaisseurs que pour ceux qui découvrent tout en partant du zéro absolu.
Les exercices, les chansons et les explications théoriques proposées tout au long du programme sont donc dans un ordre de difficulté progressif.

Le cours est donné avec des fiches que je fournis pour chaque information, gamme, chansons, grilles d'accords, formules de compositions, etc...
Il peut être parfois accompagné de vidéos faites pendant le cours, de vidéos tutoriels postées sur YouTube, etc...
Il y a également un soutien par mail de ma part entre les cours.

Le genre de musique que vous affectionnez le plus sera le point central du cours, bien que je sois plus particulièrement orienté en termes de musique métal / rock et de musique classique dans mon style de jeu, je suis une oreille polyvalente et qui apprécie beaucoup de choses très différentes.
L'écriture de la musique et le solfège sont aussi deux domaines dans lesquels je suis dans mon élément et qui me permettent de voyager transversalement dans les genres de musique aussi différents et variés soient-ils et de les comprendre, de les apprendre et donc d'en retransmettre leurs codes et leurs secrets.

Vous pouvez jouer sur une guitare que j'ai mise à disposition pour le cours, et vous pouvez également amener la vôtre si vous le préférez.
Le cours peut être donné pour des guitares à 7 cordes/8 cordes.

Pour en finir j'aimerais ajouter à titre plus personnel que je suis professionnel, dévoué à mon métier de musicien et d'enseignant, je suis toujours disponible pour répondre via message, mails, courtes vidéos voire même pour le cours suivant, aux élèves qui me contactent en dehors des cours pour un rappel ou un conseil sur une notion abordée en théorie ou une difficulté rencontrée dans un morceau :)

Les objectifs généraux du cours :

----Accorder/Régler et connaître sa guitare :
*Standard Tuning
*Drop Tuning
*Open Tuning
*Régler la tension optimale des cordes
*Régler l'axe du manche
*Régler l'action des cordes
*Choisir les cordes adaptées au style de jeu/accordage
*Changer ses cordes

----Comprendre/Moduler/Choisir les sons d'un Ampli/Pédale d'Effet :
*Volume
*Gain (Low/High)
*EQ (Bass/Middle/Treble)
*Presence
*FX (Delay/Reverb/Others...)
*NoiseGate

----Connaître ses accords :
*Triades (Majeures/mineures/augmentées/dimininuées/sus2/sus4)
*Tetrades (Les 7 types d'accords 7ièmes)
*Système CAGED (Accords ouverts/Barrés/CAPO)
*Accords étendus (9/11/13/etc)
*Etats (Fondamental & Inversions)

----Connaître ses gammes et ses modes
*Trouver les notes sur son instrument
*La Gamme Majeure Heptatonique
*3 Gammes Mineures Heptatoniques: Naturelle/Mélodique/Harmonique
*La Gamme Pentatonique : Mineure
*La Gamme Blues (Hexatonique) : Mineure
*Les Modes : Aeolien/Locrien/Ionien/Dorien/Phrygian/Lydian/Mixolydien
*Les Modes altérés : Phrygian Dominant/Superlocrien bb7/etc...

----Techniques au Pick (Guitare Électrique) :
*Alternate Picking
*Fast Picking/Tremolo Picking
*Economy Picking
*Gravity Picking
*Hybrid Picking
*Shredding
*Tapping
*Sweep Picking
*Legato Picking
*Palm Mute
*Natural Harmonics
*Pinch Harmonics
*Artificial Harmonics

----Strumming/Picking à la main (Guitare Acoustique)
*Percussions "SnareDrum" sur la guitare
*Arpèges pincés avec ses 4 Doigts + Pouce
*Rasgueado (Technique Flamenco)
*Strumming Générique
*Fingerstyle Picking
*Picking à deux doigts + Legato pour les mélodies rapides (ex: un solo)

----Jouer au métronome
*Synchronisation pieds+mains
*Exercices de feeling et pulsations

----Apprendre ses chansons favorites
*Suggestions de ma part en fonctions de votre niveau et style
*Suggestions de votre part en fonctions de vos envies

----Improviser des solos
*Backings tracks et conseils
*Jam avec moi
*Etude de solos et comment s'en inspirer

----Comprendre et connaître le solfège
*Théorie sur l'Harmonie
*Harmonisation des gammes
*Cycle des quintes
*Progressions d'accords
*Cadences d'accords
*Nomenclature : Classique/Jazz/Moderne
*Lecture sur Tablatures et Portées
*Etude sur la tonalité

----Théorie sur la Mélodie
*Mélodie simple VS complexe
*Target Notes
*Tips & Tricks

----Théorie sur le Rythme
*Connaissances des grooves de plusieurs style de musique
*Gammes Rhythmiques
*Subdivisions des notes
*Ternaire et binaire
*Signatures Rhythmiques

---- Production Musicale
*Composition
*Arrangement
*Enregistrement

Ester

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My goal is to make people of all ages and levels learn not only playing an instrument but how can music help them in their everyday life.
I am an Albanian violinist, with a Bachelor degree in Classical Music (Violin) and Musicologie in Sorbonne University.
Over the years, my experiences with different youth and professional orchestras all around Europe have made me understand that music is important not only for professional musicians but also for everyone.
I can teach in English or French and of course in my mother tongue Albanian.

Denise

4.87

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My name is Denise and I'm a professional singer with a singing master's degree from Catalonia's Music College (ESMUC) specialized in Historical Singing, Musicology and Music Education.
My experience runs mostly in early and chamber music, nevertheless I also have the experience and knowledge of popular musical styles such as Latin-American folk, jazz and musicals.
As a docent or vocal coach I've collaborated with different academic institutions and private artistic projects, focusing mostly on international students or social integration programs.

My main goal is to help the student discover her or his voice while enjoying making music.
No experience is needed, just bring your enthusiasm and favorite music.
Classes can be given either in English, Spanish, French or Deutsch.
There is no limit for styles, bring your favorite music and I will provide a safe environment for your personal and musical growth.

It will be a joy to listen to you.
Denise

App

4.87

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< Apprentissage du piano n'est pas seulement une question de jouer du piano >

Avant de commencer à apprendre le piano, il est essentiel de comprendre que :

'' Ce que nous apprenons en réalité, c'est la "Musique", et pas seulement le "Piano". ''

L'objectif de l'apprentissage de n'importe quel instrument est d'acquérir la langue de la musique, ce qui nous permet d'exprimer nous-mêmes et de profiter de la musique avec d'autres. Jouer du piano permet de créer de beaux sons, mais pas nécessairement pour développer la vitesse ou la force des doigts. C'est plutôt la fonction de la gym.

< La musique, c'est comme la cuisine. >

Quand nous cuisinons, pour rendre un rôti de bœuf tendre, il est évidemment agréable d'avoir un cœur tendre, mais sans savoir comment contrôler la température, le rôti ne deviendra pas tendre simplement grâce à notre cœur tendre.

En ajoutant seulement du sel, le plat ne sera pas sucré. De même, jouer ou écrire simplement un accord de triade de do majeur ne transmettra pas un sentiment de tristesse.

Pour créer le sentiment que nous voulons, peu importe la quantité de sentiment que nous avons dans notre cœur, pour le transmettre via la musique, il doit être traduit dans le langage que le piano peut comprendre, c'est-à-dire comment nous appuyons sur les touches et les pédales. De même, lorsque nous composons, cela doit être transféré en accords, en notes que nous écrivons.

< Différence entre un public et un musicien. >

Il y a une croyance commune selon laquelle un musicien peut créer de la musique avec sentiment ou émotion. Bien que cela soit partiellement vrai, la chose la plus essentielle est de savoir "comment" créer le son qui transmet le sentiment que nous voulons, plutôt que simplement savoir "quel" sentiment nous voulons transmettre.

La compréhension du mécanisme derrière la musique est essentielle, comme en cuisine, et c'est la différence entre un public et un musicien. En tant que public, nous pouvons simplement ressentir la musique. Comme un chef qui sait comment créer une saveur spécifique à transmettre, un musicien sait comment créer le son qui peut transmettre le sentiment que nous voulons. Bien savoir quel sentiment nous voulons est formidable, mais c'est simplement la première étape. Nos émotions ne sont pas si différentes de Chopin, Beethoven, Adele ou Taylor Swift, sinon elles ne pourraient pas résonner avec nous. Mais ils savent comment créer le son qui transmet le sentiment qu'ils veulent à leur public.

< Contenu du cours >

Je considère mon cours comme une forme de "consultation musicale" car il comprend une large gamme de sujets qui sont essentiels pour un musicien professionnel. Bien que nous nous concentrions sur le jeu de piano, il y a aussi la théorie musicale, l'histoire de la musique, la construction d'instruments, l'ergonomie pour les interprètes, l'analyse des styles de compositeurs, la composition, l'arrangement, l'enregistrement, le MIDI, la musique informatique, la physique du son et bien plus encore. Pour éviter toute confusion, appelons toujours mon cours "cours de piano”.

< Durée >

Pour chaque cours, je réserverai au moins 70 minutes dans mon emploi du temps pour vous, comprenant 60 minutes de temps de cours et 10 minutes supplémentaires pour la discussion et toutes les questions que vous pourriez avoir. Cela garantit que vos cours ne sont pas pressés par l'étudiant suivant et qu'il y a suffisamment de temps pour résoudre vos problèmes de piano et de musique.

< Enregistrement >

J'encourage fortement mes élèves à enregistrer leur progression. Cela peut fournir une norme objective pour la comparaison et vous aider à analyser votre jeu précisément. Au cours de mes neuf ans d'expérience en enseignement de la musique, j'ai constaté que de nombreux élèves, y compris les avancés, jouent déjà certaines sections très bien, tandis que d'autres sections ne sont pas assez bonnes. Mais ils continuent d'essayer d'améliorer ces sections fines, sans être conscients de ces sections faibles. Sans une référence objective, il est difficile de distribuer notre effort avec précision. Cela peut conduire à des performances instables et à une pratique sans but précis qui peut facilement réduire l'enthousiasme. Enregistrer vos résultats et les comparer avec les enregistrements que vous aimez sur YouTube ou Spotify peut être un moyen efficace d'analyser votre jeu et de fixer des objectifs précis.
Si vous avez un piano numérique, je peux vous aider à produire une vidéo de votre performance pour chaque session. Cela peut être un enregistrement tangible de vos efforts et vous pouvez le partager avec vos amis et votre famille via YouTube ou d'autres plateformes.

Camille

4.87

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Notre professeur utilisant, si nécessaire, une guitare électro-acoustique pour mieux accompagner votre voix et orienter certaines de ses subtilités, la philosophie d’enseignement est adaptée au niveau de chacun, selon le rythme de travail et la motivation.

Programme :
- techniques musicales : théorie (exemples : soutien, modes, couleurs, effets comme le vibrato ...) automatiquement suivie, pour chacun des exercices, de mises en pratique (exemples : exercices focalisant sur la justesse, la production de sons, "montagnes russes", temps, maintien de la note, diction, voyelles etc)
- travail sur le souffle et la gestion de la respiration
- conscience corporelle
- stabilité
- résonance
- improvisation/expression libre
- amélioration du confort vocal
- répertoire varié (s'adaptant à votre préférence)
- bien-être par la vibration de la voix
- développement personnel ou artistique - justesse, tenue des notes et précision - modes vocaux dont le timbre
- volumes : douceur et puissance - couleurs de son : du sombre au clair - effets vocaux, exigences de tessiture  - nuances : volumes, mimiques, attitudes, qualité du son - exploration de styles musicaux (folk, pop, classique, blues, rock, chanson, World music...)
- improvisation, effets et jeux vocaux, harmonies
-interprétation : travail sur les émotions, la gestuelle, la présence scénique.

Objectif : acquérir une technique vocale solide vous permettant de chanter avec justesse, aisance et expressivité.

L'apprentissage musical quant à lui, permettra de développer votre capacité d'écoute et de reproduction musicale, votre sens rythmique, votre expressivité, votre créativité et musicalité ainsi que la lecture de partitions.

Le travail est axé sur la pluridisciplinarité : voix, santé vocale, musique et expressivité corporelle, en insistant sur l’acquisition d’un placement vocal optimal, sur la gestion du stress en public et sur l’interprétation.

Cette méthode progressive et sur mesure vise à développer sa voix :
-Techniques de respiration
-Vocalises et exercices techniques adaptés aux besoins ;
- Travail du répertoire
- Accompagnement pour enregistrement studio et performance scénique
-exploration dynamique, diversification et libération de sa voix en s'amusant et dépassant ses limites.

Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux, disponibles toute l'année.

LE PROFESSEUR :
De formation de Grande Ecole post-classes préparatoires & d’université de la Ivy league aux Etats-Unis, notre professeur formateur s’est spécialisé et travaille depuis plus de 17 ans, en Europe et en Amérique du Nord, dans le domaine, dans des établissements internationaux publics et privés réputés, intervenant régulièrement dans des forums et conférences, et proposant également un accompagnement INDIVIDUEL personnalisé, avec pour maîtres mots la pédagogie et la méthodologie soignée.

➤ LIEU, HORAIRE
✓ Lieux :Genève-Lausanne. Mais actuellement, ces séances continuent à être proposées par visioconférence dans le contexte actuel et conformément à la demande générale qui se veut quasi-unanime à ce sujet.

✓ En effet, hormis les avantages classiques de la visioconférence (gain de temps liés aux déplacements & à leurs imprévus, éco-responsabilité, flexibilité horaire accrue...), la qualité de la séance & de l'interaction restent identiques. De plus, l'intégralité de l'échange, des notes et recommandations est immédiatement retranscrit sur le tchat dédié.

✓ Pour nous soutenir entre nous & vous être agréable en cette période durable/particulière et dans un esprit de solidarité, les honoraires sont temporairement réduits et n'augmenteront pas après le début de nos séances.

✓ Langues:français/anglais.

✓ La progression suite à ces séances privées est perceptible dès 1 à 2 séances (*étude 2024).

✓ Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux disponibles toute l'année.

CONTACT / PROGRAMME

✓ Programme à la carte : évalué et adapté à chaque besoin.

Ngoc

4.87

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I am a Vietnamese pianist and I would love to share nice music with you in a friendly environment. I have finished my Master's in piano specialization at the Royal Conservatory of Liège and piano accompaniment at the Royal Conservatory of Brussels. Giving concerts, making some recordings, working in both classical and contemporary music, and with more than 10 years of experience in teaching, I would be happy to share all my knowledge and enjoy the music together!

Gema

4.87

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The most important matter that I could write here about is my passion to teach. I've been teaching already for more than 10 years, from kids to adults. I'm a classical pianist, but I am opened to other musical styles. What I want you to get from your lessons with me, is not only a huge knowledge of theorical stuff or a great technique, I would like to show you my musical world, the imagination and inner exploration that is required to understand and to love music in a whole new level. Once you have found them, it will be very hard to quit playing!

The class duration: You can choose!
20 minutes (Great for the youngest : 3 years old)
30 minutes (Ideal for young beginners from 4 years old)
45 minutes (Intermediate+ adult beginners)
1 hour (Intermediate and combined with some Music Theory)

I use different methods depending on:
1) The goals of my student
2) The language that we will use on class
3) Age and musical preferences: I start to teach children from 3 years old, we make games and they learn to play through musical stories that I have created throughout my pedagogical career.

Matteo

4.87

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Voulez vous connaitre le registre de votre voix ? Arriver à chanter les notes plus aiguës sans blesser votre voix? Apprendre comment faire les notes de passage? Arriver à avoir une voix puissante mais aussi agile?
Je m'appelle Matteo Schifanoia, je suis auteur-compositeur des chansons, chanteur pop et jazz et professeur de chant avec 20 ans d’expérience dans la musique. Je propose des cours de chant à tous les niveaux. Mes cours sont adressés sur le développement d’une conscience corporelle, musculaire et vocale qui aide à percevoir et à considérer notre corps comme un instrument de musique.
Ma méthode d’enseignement est le fruit de la synthèse de mon expérience en tant que chanteur et des nombreux et divers parcours d’étude suivis. La leçon se structure en deux parties : la première moitié consacrée à la technique vocale, la seconde moitié au répertoire musical et à l’apprentissage du langage musical (jazz ou pop ou autre genre).

La technique vocale que je propose est une technique de base pour tous les types de chant moderne: de l’éducation posturale au soin de la respiration, de l’utilisation des muscles abdominaux, à l’émission d’air jusqu’aux cavités de résonance. On travaillera sur le son, sur extensional de la voix, sur les notes aiguës et graves, sur le passage de registre, sur le control, sur la puissance et l'agilité.
Du point de vue du répertoire, le cours sera calqué sur les besoins ou les intérêts de l’élève, avec un œil à la bonne attitude à tenir pendant que vous chantez et vous êtes sur une scène. Je peux préparer l'élève à l'examen d'entrée au conservatoire et toute forme d'audition. Si l’élève le désire, je peux lui donner des notions d’harmonie et de lecture.

Quentin

4.87

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Ce cours est avant tout là pour vous donner envie de jouer de la guitare, que ce soit un plaisir !

Il sera basé sur la pratique de l'instrument, sur la compréhension et le rôle de la guitare.

La théorie sera en fonction de l'avancement de la pratique. Étape par étape, la pratique et la théorie seront ainsi complémentaires, et serviront forcément !

Avez-vous toujours rêvé de pouvoir jouer de la guitare ? il est temps de se lancer !
Laissez la magie de la musique s'emparer de vous et devenez le/la guitariste accompli(e) que vous avez toujours voulu être !

Rejoignez mon cours de guitare et laissez la musique apporter joie et sérénité dans votre vie. Inscrivez-vous dès maintenant et commencez votre aventure musicale !

“La musique donne une âme à nos cœurs et des ailes à la pensée.” - Platon

Je suis là aussi pour vous conseiller sur le matériel dont vous auriez besoin.
Des conseils sur le choix d’un amplificateur qui convient à vos besoins, et qui s’adapte à votre budget.
Le choix d’une première guitare, basse ou ukulélé, selon les critères que vous souhaitez.
Également pour le petit matériel, câbles jack, plectre/médiator, accordeur ou encore support d’instrument.

Possibilité d'offrir ce cours à l'un de vos proches, cadeau très apprécié pour les personnes qui voudraient se lancer dans l'aventure musicale !

Hiba

4.87

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Piano, Guitar & singing sessions for all levels for kids & adults. Music theory and music education classes. I give my sessions according to the student needs and interests . I help each of my students to achieve his goal in learning music.

Mayssa

4.87

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المقامات العربية
دروس متخصصة في فهم وبناء المقامات العربية (راست، بيات، حجاز، صبا، كرد، عجم وغيرها)، مع شرح الأجناس الموسيقية، أرباع الصوت، الانتقالات المقامية، والتطبيق العملي غناءً وعزفًا.
يتم التدريب على السمع المقامي، التمييز بين المقامات، والارتجال بأسلوب صحيح، من المستوى المبتدئ حتى المتقدم.
العود
تعلم أساسيات وتقنيات العزف على آلة العود:
وضعية الجلوس الصحيحة وحمل الريشة
التكنيك (الريشة، السرعات، التمرينات التقنية)
عزف المقامات والسلالم الشرقية
قراءة النوتة الموسيقية
عزف مقطوعات وأغانٍ تراثية وحديثة
التمهيد للارتجال (تقاسيم)
الدروس تناسب الأطفال والكبار، من الصفر حتى المستوى المتقدم.
الأورغ (Keyboard)
تعلم العزف على الأورغ بأسلوب أكاديمي وعملي:
أساسيات القراءة الموسيقية
التآلفات (Chords) والمرافقة
العزف بكلتا اليدين
عزف أغانٍ عربية وغربية
تطوير الحس الإيقاعي والتنسيق بين اليدين
إعداد الطالب للعزف المنفرد أو المصاحبة الغنائية
الصولفيج الغنائي
تدريب صوتي احترافي يهدف إلى:
ضبط الطبقة الصوتية (Intonation)
تقوية الأذن الموسيقية
قراءة النوتة غناءً
التحكم في النفس والدعم الصوتي
أداء المقامات العربية بدقة
تطوير المرونة الصوتية والزخارف الشرقية
مناسب للمبتدئين والراغبين في احتراف الغناء العربي.
الصولفيج الإيقاعي
تطوير الإحساس الإيقاعي والقدرة على قراءة وكتابة الإيقاعات الموسيقية:
قراءة القيم الزمنية
تمارين تصفيق وضرب إيقاعي
التعرف على الإيقاعات العربية (مقسوم، سماعي، ملفوف...)
التمرن على الميزان البسيط والمركب
تقوية التركيز والتنسيق الحركي
مهم لكل عازف ومغنٍ لبناء قاعدة موسيقية سليمة.

Lucy

4.87

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🎛️ Muziekproductielessen & Creatieve Coaching 🎶

Wil je leren hoe je je eigen muziek kunt creëren, opnemen en verfijnen in Logic Pro X? Of je nu een absolute beginner bent of al je eigen tracks produceert, ik bied online lessen en persoonlijke productiecoaching aan om je te helpen je geluid te ontwikkelen en te verbeteren.

Als je net begint, bouwen we een solide basis:

- MIDI- en audiobasisprincipes
- Indeling en structuur
- Geluidsontwerp en effecten
- Vocale bewerking
- Basisprincipes van het mengen
- Workflowtips en creatieve benaderingen

Al aan het produceren? Geweldig — dan geef ik productieadvies en feedback op maat. Je kunt je tracks, vragen of uitdagingen inbrengen, en ik help je met:

- Songstructuur en dynamiek
- Geluidskeuzes en lagen
- Mix helderheid en diepte
- Artistieke leiding
- Het ontwikkelen van je unieke sonische identiteit

De sessies kunnen volledig online of live plaatsvinden, zijn flexibel en worden afgestemd op uw behoeften.

Ik combineer mijn ervaring als popproducer en artiest met mijn achtergrond in klassieke muziektheorie en een diploma van het Conservatorium van Amsterdam (Pop).

Of je nu helemaal opnieuw begint of een bijna af nummer aan het finetunen bent: ik help je graag om met helderheid, vertrouwen en creativiteit verder te gaan.

Giuseppe

4.87

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Classical music has evolved over more than a thousand years into a rich and complex art — one that requires not only passion, but also trained listening and understanding.

In these personalised one‐on‐one lessons, you will develop your ear through:

- Ear training based on integrated solfège and musical harmony

- Essential music theory

- Writing exercises and dictations, with clear guidance on techniques to master them

- Harmonic analysis of your repertoire and other universal or personally relevant pieces

These foundations will help you:

- Grasp the function of musical elements

- Gain a clearer and fuller understanding of music

- Improve your playing and musical memory

- Improve musical reading (from musical scores)

- Express music with clarity and confidence

Whether you are:

- An amateur with an intermediate or high level

- A musician aiming to go professional

...these lessons will help you connect more deeply with music, perform with greater accuracy, and enjoy it more than ever.

According to your musical level, I will guide you through basic daily exercises using a clear step‐by‐step method:

- Each exercise lasts from 5 to 15 minutes

- Essential to practise every day for maximum efficiency

- Not overly difficult, but requires a bit of perseverance (just 10 minutes a day) to obtain the best results

📍 Available online and in‐person in Paris (preferable). But a mix of both is also possible.
🎯 Contact me today to book your first lesson and start your personalised programme.

Those who reach a high level of harmony will be able to unlock the next level: Musical form. Analysis material for advanced students.

Gwinny

4.87

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Hey! Ik ben DAM VAN, zangeres en geef lessen in bijberoep. Ik ben afgestudeerd als leerkracht muzikale opvoeding in 2015. Bij mij kan je terecht voor het leren van notenleer, zangtechnieken, podiumskills, en nog zoveel meer. Laat maar gerust weten waar je mee aan de slag wilt, en we vliegen er meteen in! Muzikale groeten, DAM VAN

Yoann

4.87

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Apprentissage par le répertoire de la Renaissance à nos jours. Développement de l'oreille par les duos.
Technique d'essence sud-américaine, autour des leçons de Julio Sagreras.
Méthodologie du doigté, analyse sur partitions et connaissance des notes sur le manche.
Initiation à la composition, à la transcription, à l'arrangement pour les intéressés.
Construction d'un programme "à la carte" s'adaptant aux envies et objectifs de chaque élève sans limitation dans les styles abordés.

Mes études et mon expérience professionnelle :
DEM de guitare classique (Conservatoire Caux-Vallée-de-Seine).
Licence de musicologie générale (Université de Rouen).
Prix d'Harmonie, de Contrepoint, de Fugue et de Polyphonie Renaissance (Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris).

Professeur de guitare en écoles de musique, 10 ans d'expérience dans l'enseignement.
Concertiste en guitare classique, membre du R2éveil (jazz) et des Jiguelings (trad. Irlandais), compositeur.