Ce cours est avant tout là pour vous donner envie de jouer de la basse, que ce soit un plaisir ! Il sera basé sur la pratique de l'instrument, sur la compréhension et le rôle de la basse. La théorie sera en fonction de l'avancement de la pratique. Etape par étape, la pratique et la théorie seront ainsi complémentaires, et serviront forcément !

Ingénieur technicien son diplômé, musicien et compositeur, je donne des cours de MAO et de mix. Cela fait maintenant deux ans que j'enseigne et je vous propose donc de continuer à partager mes connaissances tant techniques, qu'informatiques et artistiques pour un tarif peu élevé. La possession d'un ordinateur portable n'est pas obligatoire mais préférable et les instruments midi sont mis à disposition si besoin.

À PROPOS DES COURS Mes cours s'adressent à tous les niveaux et à tous les âges. Nous pouvons travailler sur des compétences spécifiques que vous souhaitez maîtriser, telles que les principes d'orchestration, l'harmonie, les logiciels de notation, les stations de travail audio numériques (DAW), etc. Nous travaillerons ensemble pour concevoir le cours qui vous convient le mieux. À PROPOS DE MOI Je suis un éducateur musical expérimenté et j'ai enseigné des centaines de leçons allant du niveau débutant au niveau supérieur. Je structure mes cours autour des objectifs des élèves tout en les encourageant à garder l'esprit (et les oreilles) ouverts. Je suis diplômé de l'Université de Yale, de l'École Normale de Musique de Paris, du Conservatoire de Fontainebleau et de l'École Royale de Carillon de Belgique. Je fais actuellement de la musique à Paris, où je suis lauréat 2023/24 de la Cité internationale des arts et Mortimer Hays Travelling Fellow de l'Université Brandeis. J'ai été récipiendaire 2021-2022 d'un Fulbright-Harriet Hale Woolley Award à la United States Foundation en France, et j'ai reçu le Rosalind Swenson Fulbright Enrichment Award 2022. Je suis également Fellow de la Belgian-American Educational Foundation. Mon article musicologique le plus récent, "Overtones, Sonic and Politic: Octatonicism, Minor Thirds, and Bells", a été publié dans le volume 71 de la revue scientifique de la Guild of Carillonneurs in North America en avril 2022. Bien que j'aie étudié la composition classique à l'école , j'écris de la musique dans de nombreux genres, notamment le classique, le rock, le jazz, la pop et les musiques de films. J'ai joué de la guitare et de la batterie dans plusieurs groupes de rock et de folk au lycée. Mon groupe préféré est les Beatles. En dehors de la musique, j'aime faire des aquarelles d'arbres.

Cours d'accordéon en musique actuelle, Jazz et aussi débutant. Remise à niveau et perfectionnement. Cours MAO sur Cubase pro 10.5: *Prise en main du logiciel *Utilisation de divers Plugin (Wave, Arturia etc...) Cours sur Mainstage Application dédié au live sur les principes de Logic Pro Cours Sibélius Application pour l'écriture de partitions

Détails: DEEJAYING: Mix Hip-Hop, Funk, House, Electro, Minimal, ... Méthodes. Cohérence. Adaptation selon le public, le moment ou le type d'événement. TURNTABLISM: - SCRATCH: Aperçu de son histoire et son évolution. Techniques de base et avancées. -BEAT JUGGLING: Aperçu de son histoire et son évolution. Techniques de base et avancées. Mix sur disques vinyles et utilisation des programme SERATO Scratch Live/Serato DJ ou TRAKTOR Scratch.

𝑪𝒐𝒖𝒓𝒔 𝒅𝒆 𝑷𝒊𝒂𝒏𝒐: 𝑭𝒐𝒓𝒎𝒂𝒕𝒊𝒐𝒏 𝒊𝒏𝒅𝒊𝒗𝒊𝒅𝒖𝒆𝒍𝒍𝒆 𝒐𝒖 𝒄𝒐𝒍𝒍𝒆𝒄𝒕𝒊𝒗𝒆 Tous les niveaux: débutants, enfants, adolescents ou adultes il n’y a pas d’âge pour commencer, continuer ou reprendre l’apprentissage du piano (classique, musique de film ou musique actuelle)! 🎶📣🎹La possibilité d'apprentissage en ligne, des cours sous forme de conférence sur WhatsApp, Skype ou Zoom! Les cours sont individuels de 35 minutes à 1h pour les plus avancés. Si vous désirez recevoir plus d'informations, n'hésitez pas à nous contacter personnellement pour échanger sur le sujet!

La MAO est parfois difficile à appréhender : les logiciels paraissent compliqués, comprennent beaucoup d'éléments et on ne s'y retrouve plus. Heureusement, il y a des solutions ! Vous apprendrez, sur FL Studio, à composer par vous-même, créer des boucles digitales ou bien vous enregistrer, construire des motifs rythmiques, ajouter des effets à vos différents éléments, créer des automations, former des structures de morceaux et exporter ceux-ci. Vous composerez donc de A à Z votre propre musique ! 👨‍💻 Il est tout à fait possible, en amont du cours, de me donner des références du style de musique que vous souhaiteriez créer, surtout si c'est des instrumentales, pour pouvoir mieux travailler dessus.

L'objectif de ce cours est de vous transmettre au mieux toutes les techniques de production musicale et de composition que j'ai apprises ces dernières années. J'ai une approche très artistique de la MAO, je vous propose un apprentissage sur mesure, en fonction de vous, vos goûts musicaux, ce qui vous donne l'envie de créer. C'est primordial pour moi, que vous vous épanouissiez artistiquement. Avant chaque cours, je vous propose de concevoir un "moodboard", ça peut être juste quelques mots, des images, des chansons de références, des émotions.. En clair, une idée plus ou moins définie de votre inspiration du moment. Cela vous aidera beaucoup pour composer ! Mes cours s'adressent à tout le monde, de tout niveaux ! Vous êtes débutant en MAO ? - Découverte du logiciel (Fl Studio). - Création d'une composition basée sur votre "moodboard". - Exercices à faire chez vous en parallèle des cours pour vous perfectionner. Vous êtes expérimenté en MAO ? - Recherche de sonorités (samples, drums, synthé, textures, effets). - Création d'une composition, techniques d'arrangement, base du mixage. - Prendre des risques, trouver sa patte, provoquer l'originalité dans ses compositions. - Exercices originaux pour se perfectionner et explorer d'autres manières d'aborder la composition. Pour terminer, sachez que je suis quelqu'un de très ouvert, à l'aise avec les autres et j'aime apprendre des personnes que je rencontre. J'ai à cœur de vous transmettre mes connaissances. Ici pas de prof, ni d'élève, juste un moment de partage entre musiciens :)

Bienvenue dans votre cours de musique ! En tant que professeur, voici comment se dérouleront généralement nos séances : Accueil et mise en place : Tout d'abord, je vous accueillerai chaleureusement et nous nous installerons pour commencer la séance. Nous discuterons brièvement de vos progrès et des choses que vous aimeriez travailler aujourd'hui. Échauffement : Nous commencerons par un échauffement pour préparer votre corps et votre esprit à jouer de la musique. Cela peut inclure des étirements, des exercices de respiration ou des gammes pour les instruments à vent. Pratique des techniques : Ensuite, nous passerons à la pratique des techniques de votre instrument. Nous pourrons travailler sur les notes, la rythmique, l'interprétation, la posture et tout autre aspect technique pertinent. Répertoire : Après avoir travaillé sur les techniques, nous jouerons du répertoire. Nous pouvons travailler sur des chansons que vous avez déjà apprises, ou en choisir de nouvelles à apprendre ensemble. Théorie musicale : Selon le niveau de vos connaissances en théorie musicale, nous pourrons également travailler sur des concepts théoriques tels que les gammes, les accords, les tonalités et les modes. Nous pouvons également étudier des exemples de morceaux pour illustrer ces concepts. Débriefing et conclusion : En fin de séance, nous discuterons de ce que nous avons travaillé et des progrès que vous avez faits. Je vous donnerai des recommandations pour travailler chez vous et nous fixerons des objectifs pour la prochaine séance. Voilà, j'espère que cela vous donne une idée de ce à quoi ressemblera un cours de musique avec moi. Je suis impatient de commencer à travailler avec vous et de vous aider à progresser dans votre apprentissage musical !

Guitare acoustique folk ou classique. La philosophie d’enseignement est adaptée au niveau de chacun, selon le rythme de travail et la motivation. Par exemple, pour les débutants : Technique du plectre ou des doigts, coordination et correction de la main droite et gauche. Apprentissage des accords de base, thèmes simples, rythmiques simples, lecture de tablatures (…). Pour les intermédiaires : développement de la rythmique, construction des accords, écriture de tablatures, notions de base de l’harmonie (…). 
Selon vos objectifs, vous pourrez apprendre, si vous le souhaiter, à jouer 60 à 80% des musiques actuelles dès les premiers cours, qui font souvent appel aux mêmes accords et aux mêmes techniques. Les objectifs prennent en considération les points suivants : -Etude des divers techniques de jeux, des accords, de l'harmonie, des musiques de votre choix, du rythme, avec lecture de tablature, enseignement structuré autour du répertoire que vous aimez, technique de développement de l’oreille musicale - Découverte du manche, des notes et positions de base des accords ouverts - Exercices de coordination main gauche/droite et de rythme pour la main droite - Apprentissage de différents morceaux au choix - Exercices de contrôle de la main gauche, rapidité et précision - Apprentissage des arpèges - Travail autour de la mémoire musculaire - Apprentissage de l'improvisation, du jeu musical avec l'autre - Ear training : utiliser ses oreilles pour retrouver des accords, des mélodies, des sons et techniques utilisés -Passer un moment d'échange agréable, sans pression institutionnelle inutile, tout en obtenant des résultats concrets -Comprendre et découvrir les multiples facettes d'un instrument passionnant et convivial -Bénéficier de conseils personnalisés sur sa posture et certains pièges à éviter en débutant seul -Ajuster et clarifier ses connaissances d'autodidactes - Apprendre les tablatures / tabs & en anglais. Remarque : - Possibilité d’utiliser la guitare à disposition sur place, en phase d’essai. - Notre professeur étant également enseignant de chant, il est possible de combiner les deux disciplines : guitare + instrument vocal, et de travailler la synchronisation, le style, la justesse. - Possibilité d'offrir ce cours (anniversaire, fête, noêl, évènement ...) à la personne de votre choix. LE PROFESSEUR : De formation de Grande Ecole post-classes préparatoires & d’université de la Ivy league aux Etats-Unis, notre professeur formateur s’est spécialisé et travaille depuis plus de 17 ans, en Europe et en Amérique du Nord, dans le domaine, dans des établissements internationaux publics et privés réputés, intervenant régulièrement dans des forums et conférences, et proposant également un accompagnement INDIVIDUEL personnalisé, avec pour maîtres mots la pédagogie et la méthodologie soignée. ➤ LIEU, HORAIRE ✓ Lieux :Genève-Lausanne-Fribourg-Zurich-Neuchâtel-Lugano-Montreux-Bâle-Neuchâtel-Berne-Lucerne-Bruxelles-Luxembourg-Paris-Lyon. Mais actuellement, ces séances continuent à être proposées par visioconférence dans le contexte actuel et conformément à la demande générale qui se veut quasi-unanime à ce sujet. ✓ En effet, hormis les avantages classiques de la visioconférence (gain de temps liés aux déplacements & à leurs imprévus, éco-responsabilité, flexibilité horaire accrue...), la qualité de la séance & de l'interaction restent identiques. De plus, l'intégralité de l'échange, des notes et recommandations est immédiatement retranscrit sur le tchat dédié. ✓ Pour nous soutenir entre nous & vous être agréable en cette période durable/particulière et dans un esprit de solidarité, les honoraires sont temporairement réduits et n'augmenteront pas après le début de nos séances. ✓ Langues:français/anglais. ✓ La progression suite à ces séances privées est perceptible dès 1 à 2 séances (*étude 2022). ✓ Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux disponibles toute l'année. CONTACT / PROGRAMME ✓ Programme à la carte : évalué et adapté à chaque besoin.

INSCRIPTIONS JANVIER 2023 OUVERTES :) Le cours que je propose est BILINGUE FRANÇAIS/ANGLAIS. L'âge et le goût musical n'est pas restrictif quand au programme, vous pourrez avec du travail quotidien qualitatif ( et non quantitatif ) observer rapidement vos progrès . Ici le plaisir de jouer de la musique est mis en avant. Le genre de musique que vous affectionnez le plus sera le point central du cours, leurs codes et leurs secrets feront l'objet de notre étude, c'est ce que je veux partager avec vous. Nous pouvons faire des cours de Technique et simplement apprendre ensemble comment jouer un ou plusieurs morceaux de votre choix ou du mien, enrichir votre jeu par cette approche ainsi que votre répertoire ! (par exemple : Nous pouvons ré-arranger les morceaux et les rendre plus originaux comme en abordant le système ( CAGED ) , et en enrichissant ses accords, aboutissant à de nouvelles positions, nouvelles techniques et nouvelles sonorités , en utilisant des techniques d'arpèges plutôt que de strummings pour les morceaux de 4 accords, les techniques de voicing et fingerstyle, bref élargir les champs de techniques et connaissances de jeu de l'instrument pour continuer à progresser dans votre jeu et améliorez vos reprises ...) Si vous en faites la demande, ce programme s'accompagne bien évidemment du plaisir d'en apprendre plus en théorie et de pouvoir appliquer directement ses nouvelles connaissances sur son instrument et identifier son usage commun ou rare dans les morceaux abordés en cours. Dans ce cas la théorie est traduite pour être accessible à quiconque , tant pour ceux qui sont connaisseurs que pour ceux qui découvrent tout en partant du zéro absolu. Les exercices, les chansons et les explications théoriques proposées tout au long du programme sont donc organisés dans un ordre de difficulté progressif. J'ai écrit et produit 2 livres de ma méthode pour apprendre la guitare et la musique, que je vends pour accompagner mon cours et votre apprentissage dans les meilleurs conditions et pour que vous puissiez continuer le cours même chez vous et réviser etc .... Il existe UN LIVRE DE COURS reprenant tout le programme théorique et pratique de l'année , ainsi qu'un LIVRE D'EXERCICE sur les gammes et les modes que vous pouvez vous procurer directement. Vous pouvez trouver ici une liste indicative des objectifs que je propose dans mon programme théorique, qui peut s'adapter bien sûr à votre demande . Les objectifs théoriques généraux du cours : ---Accorder/Régler et connaître sa guitare : *Standard Tuning *Drop Tuning *Open Tuning *Régler la tension optimale des cordes *Régler l'axe du manche *Régler l'action des cordes *Choisir les cordes adaptées au style de jeu/accordage *Changer ses cordes -Connaître ses accords : *Triades : État Fondamental & Inversions *Tétrades : État Fondamental & Inversions *Les progressions d'accords de la Gamme *Les techniques d'arpèges ( tapping, sweep, 1/2/4 fing.shape, etc ...) ---Connaître ses gammes et ses modes *Le Mode de la gamme Majeure *3 Modes de la gamme Mineure : Naturelle/Mélodique/Harmonique *Le Modes de la gamme Pentatonique : 5 positions *Le Modes de la gamme Blues : 5 positions Etc... ---Techniques au Médiator/Plectre/Onglet/Pick (Guitare Electrique) : *Alternate Picking *Fast Picking/Tremolo Picking *Hybrid Picking *Palm Mute *Natural Harmonics *Pinch Harmonics *Artificial Harmonics *Shredding *Tapping *Sweep Picking *Legato Picking ---Strumming/Picking à la main (Guitare Acoustique) *Percussions "SnareDrum" sur la guitare *Arpèges pincés avec ses 4 Doigts + Pouce *Rasgueado (Technique Flamenco) *Strumming Générique *Fingerstyle Picking *Picking à deux doigts + Legato pour les mélodies rapides (ex: un solo) -Jouer au métronome *exercices au clic *pratique sur des riffs de chansons -Apprendre ses chansons préférées *sans penser à la difficulté, rien n'est impossible avec la bonne méthodologie -Improviser *choisir ses gammes et ses positions *se placer rythmiquement , finir sur les notes judicieuses -Théorie sur l'Harmonie *Comprendre l'harmonisation et sa pratique -Théorie sur la Mélodie -Théorie sur le Rythme

Analysis tools for western art- and popular music. The course is made for you to learn how to analyze any kind of music with the right tools to approach harmonic, rhythmic or melodic relations in music. Among the main topic we will study basilisks harmonic, rhythmic and melodic analysis, Shenkerean analysis, Schoenberg harmonic conception, Lechenmann´s perspective of sound, analysis of tonal and non-tonal music.

La question la plus importante sur laquelle je pourrais écrire ici est ma passion d'enseigner. J'enseigne déjà depuis plus de 10 ans, des enfants aux adultes. Je suis pianiste classique, mais je suis ouvert à d'autres styles musicaux. Ce que je veux que vous tiriez de vos cours avec moi, ce n'est pas seulement une énorme connaissance de la théorie ou une grande technique, je voudrais vous montrer mon monde musical, l'imagination et l'exploration intérieure qui sont nécessaires pour comprendre et aimer la musique à un tout nouveau niveau. Une fois que vous les aurez trouvés, il sera très difficile d'arrêter de jouer! La durée du cours: vous pouvez choisir! 20 minutes (Idéal pour les plus jeunes: 3 ans) 30 minutes (Idéal pour les jeunes débutants à partir de 4 ans) 45 minutes (débutants intermédiaires + adultes) 1 heure (intermédiaire et combiné avec un peu de théorie musicale) J'utilise différentes méthodes selon: 1) Les objectifs de mon élève 2) La langue que nous utiliserons en classe 3) Âge et préférences musicales: je commence à enseigner aux enfants à partir de 3 ans, nous faisons des jeux et ils apprennent à jouer à travers des histoires musicales que j'ai créées tout au long de ma carrière pédagogique.

Vous aimez chanter et vous souhaitez développer votre voix? Vous cherchez un moyen de vous éloigner de tout? Peut-être avez-vous maintenant le temps d'essayer un nouveau passe-temps? Super, car chanter est très amusant et sain! Au cours de mes cours en ligne, nous explorerons ensemble les possibilités de votre voix. Développer une voix saine et naturelle et du plaisir sont au centre. C'est pourquoi les cours sont entièrement adaptés à vos qualités, à votre goût et à votre tempo. Ensemble nous travaillons sur une solide technique de chant, respiration, articulation, interprétation, musicalité et hygiène vocale. Nous explorons le répertoire de chant classique et recherchons la musique qui convient à votre voix. Vous pouvez également faire un voyage dans d'autres genres (jazz, pop, musical, ...) Vous apprenez à utiliser votre voix à partir d'une approche classique, mais avec une bonne technique de chant, vous pouvez gérer de nombreux styles! Pourquoi vous devriez venir en classe: - Vous avez toujours voulu apprendre à chanter, avec ou sans objectif précis en tête - Vous êtes curieux de connaître les possibilités de développer (encore) votre voix - Vous cherchez un débouché créatif - Vous souffrez d'une voix souvent fatiguée et souhaitez la renforcer - Vous chantez dans une chorale et vous voulez travailler votre technique de chant ou vous avez besoin d'une aide supplémentaire pour étudier - Vous voulez changer d'avis de manière relaxante - ... Quelle que soit votre motivation, vous êtes toujours les bienvenus! Vous pouvez également prendre des cours ensemble (avec votre ami, avec les enfants, ...). Vous avez des questions ou vous ne savez pas si le chant vous convient? N'hésitez pas à me contacter!

Ce cours de théorie appliquée de la musique s'adresse à tout musicien passionné, peu importe son niveau. Il vise à élargir ses connaissances et capacités musicales par la compréhension de la musique dans sa globalité. Le but est de pouvoir décoder et comprendre comment une musique (non seulement de style classique, mais aussi pop, jazz, rock, électro, ...) a été composée, et d'être capable soi-même d'utiliser des harmonies intéressantes et solides dans une composition/ production personnelle. Il est constitué de deux sujets principaux : * L'harmonie (construire des accords, comprendre des schémas d'accords, apprendre à Harmoniser une mélodie donnée, de la possibilité ou non d'utiliser ces Harmonies dans un style donné, etc.. ). Mais aussi comprendre la tonalité, comment on construit une gamme, comment naviguer entre différentes tonalité, comment transformer une suite d'accord classique dans un autre style ? L'harmonie est un cours ouvert à tous et tout niveaux, pas de prérequis à avoir. Tout musicien passionné y trouvera de l'intérêt, c'est garanti. * L'écriture est un cours bien plus ciblé, qui est déjà une introduction à la composition classique. Dans cette branche, nous développerons les règles d'écriture classique (quintes et octaves parallèles, fausses relations etc,...) dans le cadre d'exercice a base de mélodie ou basse donnée (dans le premier cas il faudra inventer l'harmonisation et composer une basse, dans le second, il faudra inventer l'harmonisation et la mélodie). Ce cours peut aussi servir aux étudiants en académie ou conservatoire qui souhaitent se préparer à l'examen d'écriture, ou simplement approfondir leurs connaissances.