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Comment se préparer à une interview médias ? Quels moyens utiliser pour combattre sa peur de la caméra et améliorer son image ? Comment se présenter et présenter son projet face à une caméra ? Comment se présenter et présenter son projet face aux médias ? Un contenu ciblé selon votre projet : Communication verbale et / ou gestuelle; Séduction de la lentille et / ou du microphone; Improvisation devant un micro et/ou une caméra; Voix & regard; Jeux d’une ou deux caméras; Chronique; Animation; Reportage; Direct radio & télé; Interview; Narration; Elocution sous toutes ses formes (...). En bref, plusieurs objectifs : ◾ Affronter sa timidité face au micro / caméra. ◾ Comprendre son élocution et sa diction. ◾ Apprivoiser l’environnement médiatique (radio/tv). ◾ Se familiariser avec son image et sa voix. ◾ Gérer son temps de parole. Au travers des exercices (diction, voix, présence, respiration, présentations, gestion du temps), des jeux de rôles, des simulations d’interviews et la familiarisation de son image et de sa voix, les participants évoluent à leur rythme dans un encadrement pédagogique souple. À savoir que pendant la séance par visio-conférence, toutes les notes sont retranscrites au fur et à mesure sur le chat pour que vous puissiez y avoir accès à n'importe quel moment lorsque vous le souhaitez. En effet, la prise de parole est une activité à dominante physique, qui, tout en soignant son image, s'appuie sur un corps, une voix, un souffle, un rythme (diction) et une émotion (l’imagination et les sensations) traduisant l'implication de l'orateur dans son discours. Comment faire passer un message clair ? Comment créer la différence, marquer les esprits ? Savoir parler, agir et interagir en public est aujourd’hui presque une nécessité : votre prise de parole en public doit être efficace et performante avec des messages clairs, simples et percutants. Seront présentés les outils simples et pragmatiques pour : engendrer de l’écoute ● marquer les esprits ● entraîner la confiance ● générer le besoin ● motiver les équipes en expliquant une stratégie ● faire passer les messages au sein de groupes ● vaincre sa timidité en assimilant les 3 axes CRV (corps-respiration-voix) ● mieux gérer le désaccord ou le conflit. Maîtrisée, la méthode permet : • d’améliorer la confiance en soi et la gestion du stress avec le développement de l'aisance (verbale-corporelle) de l'orateur, sa prise de parole en public et son sens de la répartie et de l’improvisation. • de travailler sur son aisance, leadership, charisme, créativité et son développement personnel à travers des mises en situation. * d’améliorer les caractéristiques de la voix parlée (timbre, hauteurs, intention, débit). * faire passer son message à travers son image, tout en gagnant en capacités d'improvisation et en réactivité. Complété par des exercices de base (diction, voix, présence, respiration, présentation, gestion du temps), des jeux de rôles, des improvisations et des simulations. Avec pour maître mot : la prononciation, la diction / articulation, le sens de la répartie. LE FORMATEUR ➤ De formation de Grande Ecole post-classes préparatoires & d’université de la Ivy league aux Etats-Unis, notre professeur formateur s’est spécialisé et travaille depuis plus de 15 ans dans le domaine, en Europe et en Amérique du Nord, dans des établissements internationaux publics et privés réputés, intervenant régulièrement dans des forums et conférences, et proposant également un accompagnement INDIVIDUEL personnalisé, avec pour maîtres mots la pédagogie et la méthodologie soignée. ➤ LIEU, HORAIRE, TARIFS ✓ Lieux :Genève-Lausanne-Fribourg-Zurich-Neuchâtel-Lugano-Montreux-Bâle-Neuchâtel-Berne-Lucerne-Bruxelles-Luxembourg-Paris-Lyon. Mais actuellement, ces séances continuent à être proposées par visioconférence dans le contexte actuel et conformément à la demande générale qui se veut quasi-unanime à ce sujet. ✓ En effet, hormis les avantages classiques de la visioconférence (gain de temps liés aux déplacements & à leurs imprévus, éco-responsabilité, flexibilité horaire accrue...), la qualité de la séance & de l'interaction restent identiques. De plus, l'intégralité de l'échange, des notes et recommandations est immédiatement retranscrit sur le tchat dédié. ✓ Pour nous soutenir entre nous & vous être agréable en cette période durable/particulière et dans un esprit de solidarité, les honoraires sont temporairement réduits et n'augmenteront pas après le début de nos séances. ✓ Langues:français/anglais. ✓ La progression suite à ces séances privées est perceptible dès 1 à 2 séances (*étude 2024). ✓ Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux disponibles toute l'année.

La détrempe à l'œuf est l'une des plus anciennes techniques de peinture d'art historique. Il s'est conservé comme technique principale pour peindre des icônes religieuses orthodoxes. Il est possible de l'apprendre et de peindre votre propre icône. J'ai 9 ans de pratique pour enseigner aux gens comment le faire. Nous travaillons ensemble étape par étape pour comprendre la technique, la façon de préparer un panneau de bois pour peindre une icône et les techniques de réalisation d'un bon projet pour que l'icône s'adapte au tableau. Nous apprenons également à faire une couche de feuilles d'or sur les plumes. Votre icône sera une véritable icône artisanale.

3DSMax est l'outil le plus employé dans l'industrie du jeu et de la réalité virtuelle. Il sert à concevoir des images fixes ou animées en mettant en scène des objets 3D dans des univers tridimensionnels. Ceux-ci peuvent également être exportés pour des logiciels de réalité virtuelle comme Unity ou Unreal. De fait, tout peut être réalisé graphiquement avec un tel logiciel : Du simple objet fabriqué, en passant par le design, l'architecture, l'urbanisme, jusqu'à la création de personnages de dessin animés ou hyper-réalistes immergés dans des mondes imaginaires ou existants, du compositing vidéo jusqu'à la réalité mixte. C'est donc un outil complet qui comblera l'artiste comme l'amateur de technologie. Aussi de manière évolutive, vous apprendrez à maîtriser son interface et produire de manière progressive des objets et des scènes 3D de plus en plus complexes et de plus en plus réalistes.

Je suis un artiste plasticien né à Barcelone, installé en Belgique depuis 2017. En tant qu'artiste, j'ai accumulé de l'expérience au cours des 25 dernières années. Je suis diplômé d'un Bachelor Académique en Beaux-Arts à l'Université de Barcelone et diplômé d'un Master en Arts Visuels à la Sint Lucas School of Arts à Anvers. Je suis spécialisé dans la peinture, le dessin, les films expérimentaux, les installations, le langage, le son et le commissariat. En d'autres termes, je suis un artiste multidisciplinaire. Je comprends la pratique artistique comme un moyen de se comprendre et les situations qui nous entourent. Dans mes cours, je n'enseigne pas comment faire de l'art, mais comment dire quelque chose à travers votre travail artistique. Avec moi, vous pouvez travailler de manière autonome, avec un coach qui vous mettra au défi avec certaines missions et vous donnera des commentaires sur vos préoccupations personnelles. De plus, vous apprendrez à travailler avec plusieurs médiums, à préparer votre propre matériel: peintures, toiles, etc. Vous bénéficierez non seulement d'un accompagnement individuel mais vous encouragerez à chercher d'autres artistes ou à prendre en compte d'autres références liées à vos préoccupations. Trouver, discuter et reprendre des solutions ensemble sont au cœur de mes cours.

Bonjour chers déménageurs ! Aimez-vous danser et êtes-vous prêt à améliorer vos compétences techniques et artistiques ? Je suis là pour toi. En tant que danseur professionnel, enseignant et créateur de performances, je suis créatif, dynamique, plein de conscience et polyvalent. J'enseigne la danse contemporaine, le travail au sol, le contact improvisation, l'acrobatie, le ballet, le modern jazz et le fitness. Mes cours sont axés sur la musicalité, l'anatomie, le flux d'énergie, l'improvisation et l'art personnel. Les cours sont adaptés, conçus et ajustés en fonction des besoins spécifiques, des capacités, de l'unicité et de la voix artistique de chaque individu. Au cours des dernières années, j'ai développé une méthodologie intitulée The Transcendental Embodiment (TE) | Derrière et au-delà. Cette méthode relie les approches philosophiques, psychologiques, spirituelles et scientifiques du mouvement. (Vous pouvez consulter le cours de danse et de guérison (TE) disponible sur ma page pour plus d'informations.) J'ai eu des expériences professionnelles dans plusieurs pays en Europe (France, Islande, Suède, Allemagne, Grèce), et en Asie (Malaisie, Bali). - Pour qui? : Pour tous ceux qui aiment le mouvement et la danse, et désirent une meilleure connexion et compréhension avec leurs corps en mouvement. / ​Séances individuelles ou en groupe. - ​Où ? : En ligne via SKYPE ou chez l'étudiant. Danseur de compagnie Baccalauréat en pratiques de danse contemporaine | Université des Arts d'Islande. Facilitateur | Contact Au-delà du contact Guérir avec la certification en arts | Université de Floride Au cours des six dernières années, j'ai donné des cours de danse en France, en Suède, en Islande, etc. De plus, j'ai étudié les beaux-arts, les arts visuels, la philosophie et le cinéma à l'Université de la Sorbonne à Paris. N'hésitez pas à me contacter pour toute demande de renseignements. Tiffany

Questionnements des programmes prioritairement mobilisés pour la session 2024 1) Domaines du champ des questionnements plasticiens : * Domaines de l’investigation et de la mise en œuvre des langages et des pratiques plastiques : - La représentation, ses langages, moyens plastiques et enjeux artistiques. Rapport au réel : mimesis, ressemblance, vraisemblance et valeur expressive de l’écart. - La non figuration. Passages à la non-figuration : perte ou absence du référent, affirmation et reconnaissance de l’abstraction. - Reconnaissance artistique et culturelle de la matérialité et de l’immatérialité de l’œuvre : perception et réception, interprétation, dématérialisation de l’œuvre. * Domaines de la présentation des pratiques, des productions plastiques et de la réception du fait artistique : - La réception par un public de l’œuvre exposée, diffusée ou éditée. - Monstration de l’œuvre vers un large public : faire regarder, éprouver, lire, dire l’œuvre exposée, diffusée, éditée, communiquée. * Domaines de la formalisation des processus et des démarches de création : - L’idée, la réalisation et le travail de l’œuvre. - Projet de l’œuvre : modalités et moyens du passage du projet à la production artistique, diversité des approches. 2 ) Champ des questionnements artistiques interdisciplinaires : Animation des images et interfaces de leur diffusion et de réception. 3 ) Champ des questionnements artistiques transversaux : L’art, les sciences et les technologies : dialogue ou hybridation.

Au départ de l'album jeunesse de votre choix (vous savez, celui qu'elle/il vous demande constamment de lui relire "en faisant les voix"), j'en réaliserai une lecture contée devant elle/lui puis nous réaliserons ensemble une réalisation plastique à partir de cette histoire !

Dans ce cours, vous pourrez apprendre les concepts fondamentaux de la photographie sans avoir besoin d'équipement sophistiqué ; Dans ce cours, vous apprendrez à contrôler les paramètres essentiels d'un appareil photo professionnel, ainsi que des stratégies pour tirer le meilleur parti de votre appareil mobile. Vous apprendrez les bases de la création d'images à différentes fins telles que la photographie artistique et de produits, ainsi que les stratégies d'édition et d'amélioration de vos photos avec diverses applications en ligne. Nous aurons la possibilité d'organiser des sorties dans la ville de Medellín.

Se réunissant 3 jours/semaine pour des cours de 4 heures, Group Portfolio est destiné aux étudiants portfolio qui souhaitent devenir sérieux et se concentrer. Group Portfolio propose le même programme et la même attention personnelle que les cours privés réguliers, mais en petit groupe pour de meilleurs prix. Pour plus de détails sur le programme, veuillez consulter la page des cours particuliers : https://www.apprentus.com/fr/cours-prives/montreal/art-music/art/portfolio-preparation-university-counselin

Cours de dessin pour débutants de dessin classique, personnages, mangas, au crayon graphite, aquarelle, pastel, crayons gel sur fond blanc et également fond noir. Cours avec artiste international, participation à plusieurs expositions étrangères dont la Biennale de Florence 2023.

Ce cours de théâtre se concentre sur le jeu sur écran, que vous soyez nouveau dans le métier d'acteur ou que vous soyez un acteur expérimenté qui souhaite se concentrer davantage sur le jeu sur écran. Ce cours sera adapté en fonction de ce sur quoi vous souhaitez vous concentrer : * Monologue pour écran. * Selftape : audition pour le cinéma et la télévision. * Travailler avec un réalisateur de cinéma/télévision. * Improvisations. *... Le cours est disponible en anglais et en français. À propos de l'enseignant: YORGO est un réalisateur, écrivain, producteur, acteur et créateur belge, grec et italien du court métrage LGBTQI+ primé Trigger. Yorgo a commencé son parcours artistique à l'âge de 14 ans en jouant dans les théâtres en Belgique où il est né. Aspirant à une carrière internationale, il s'installe à Londres en 2014 et rejoint le casting du projet Immersive The Den créé par le réalisateur lauréat des BAFTA Gbemisola Ikumelo. Par la suite, il a joué dans plusieurs courts métrages et longs métrages (Remi Milligan : Lost Director, The Adopters, Amazon Prime Naanum Single Thaan). Sa passion pour le cinéma a commencé en 2020 lorsqu'il a écrit des scènes pour son propre showreel. Manquant de représentation authentique à l'écran et désireux d'utiliser sa voix pour sensibiliser à un événement traumatisant passé, il a créé le court métrage Trigger qui a été nominé dans les festivals LGBTQI+ britanniques et internationaux et a remporté le prix du meilleur court métrage international au Fuse International. Festival du film de Kingston (Royaume-Uni/2022). Le film est distribué dans le monde entier par Gonella Productions et est disponible sur Amazon Prime UK et US dans le cadre de These Untold Secrets. Récemment, ses courts métrages documentaires Well Proud réalisés et produits pour Metro Charity (Royaume-Uni) ont été nominés pour le meilleur court métrage communautaire au BAFTA Qualifying Iris Prize Film Festival à Cardiff (Royaume-Uni/2023). Au cours des deux dernières années, Yorgo a réalisé et coproduit 3 courts métrages narratifs et une courte série documentaire et il est actuellement en train de développer son premier long métrage.

L'art, l'illustration est fondamental dans certains métiers créatifs comme en mode ou dans le design, savoir illustrer une pensée est plus simple sur papier. Je vous propose des cours en fonction de vos objectifs créatifs. - Si vous avez pour objectif de devenir styliste et que vous cherchez à améliorer vos compétences en illustration de mode. - Si vous rêvez de savoir dessiner ou peindre sans même avoir déjà touché un pinceau. - Si vous cherchez à prendre du temps pour vous, pour vous libérer de certaines pressions sociétales, je propose aussi de l'art thérapie, le but est de libérer vos émotions, de vous détendre de lâcher prise grâce au dessin et à la peinture - Si votre enfant a des lacunes en art plastique à l'école et que cette une matière qui lui tient à cœur pour son avenir professionnel Je peux vous aider Vous êtes les guides de votre futur apprentissage, si vous voulez faire de la peinture ou du pastel c'est vous qui choisissez... je serais juste votre guide

Amoureux de la bande dessinée et de l'anime, je vous propose un parcours complet, des premières lignes de construction au traitement final. Les notions de perspective et d'anatomie n'ont plus de secrets et votre créativité prendra une toute nouvelle dimension et vous guidera tout au long de la maîtrise de votre style. Dans quel genre de dessin :)))

👋 Bonjour à tous ! Je suis Cosmina, designer graphique indépendante passionnée d'art, avec une vaste expérience dans le domaine, je suis enthousiaste à l'idée de vous proposer des cours à domicile ou par webcam afin de vous guider dans la réalisation de votre projet artistique. CE QUE JE VOUS PROPOSE: Lors de notre première rencontre, nous définirons ensemble le contenu d'un programme de cours adapté à vos besoins professionnels ou personnels. ✺ POUR QUI? → Candidats aux concurs d'entrée - écoles d'art suisses (14 à 25 ans) → Passionnés de dessin/ peinture souhaitant prendre des cours pour se divertir et en apprendre plus ✺ MES PRESTATIONS: → Illustration digitale: Digitalisez votre art (dessins, logos...) → Illustration traditionnelle - dessin à main levée (dessin, peinture aquarelle, bricolages divers) ✺ SPECIAL CONCOURS → Accompagnements aux concours d'écoles d'Art suisses romandes → Gestion des fichiers finaux (imprimés ou digitaux) Rejoignez-moi dès maintenant pour un voyage créatif passionnant et enrichissant dans le monde de l'art et du graphisme !

Je m'appelle Dominique, je suis enseignante qualifiée en arts visuels et plastiques et Docteur en Histoire de l'art. L'art sous ses multiples formes est une passion pour moi et je suis enchantée de partager cette passion en ligne ou en présentiel avec vous. Je possède 20 ans d'expérience dans le domaine des arts plastiques et visuels ayant enseigné cette matière pendant déjà plus de vingt ans et ayant formé des étudiants aux études artistiques universitaires. Je suis également Docteur en Histoire de l'art de l'Académie de Montpellier et je dispose d'un certificat de coupe-couture et patronage et d'un diplôme Français Langue Etrangère (F.L.E). Je considère que la théorie et la pratique artistique se nourrissent mutuellement. Au fil des ans, j'ai travaillé avec des élèves de différents niveaux et j'ai été témoin de leurs progrès artistiques ce qui représente une source constante d'inspiration. Mon objectif principal est de créer un environnement d'apprentissage où vous vous sentirez encouragés à exprimer votre créativité, à explorer de nouvelles techniques et à développer votre propre style. Mon expérience à démontré que chaque élève a un potentiel unique qui mérite d'être développé. Je crois fermement que l'art est une forme de communication personnelle et je suis là pour vous guider dans ce voyage. Nous travaillerons avec des médiums tels que la peinture, le dessin, la sculpture, la photographie, mais aussi le collage, le monoprint et bien plus encore. Vous aurez également l'occasion d'étudier et d'apprécier les œuvres d'artistes célèbres, tout en développant vos propres projets.