Cours M.A.O. par Webcam; Production de A à Z (Ableton Live, Protools, Logic Pro...)

A partir de 49.96 $ /h

Je donne des cours par webcam sur divers logiciels tel que Ableton Live, Avid Protools, Logic Pro...

Ingénieur du son du son de formation, musicien poly-instrumentiste, producteur et performeur, je propose des cours adaptés à vos besoins, de la technique du son, en passant par le solfège, la pratique instrumentale et bien sur la production (composition, arrangements, mixage, mastering).

A l'aise dans différents styles, je vous accompagne dans votre projet artistique pour vous permettre de produire de la musique dans les meilleurs conditions et avec une expertise et un savoir-faire vous permettant de développer au mieux votre potentiel créatif et faire découvrir aux labels votre musique..

Cours pour tout les niveaux, du débutant à l'avancé, dans une ambiance conviviale.

Lugar

Conectado desde la France

Acerca de mí

Musicien poly-instrumentiste depuis l'enfance, producteur et performeur reconnu internationalement, je propose des cours dans de nombreux domaines.
Maitrisant la pratique instrumentale ainsi que tous les outils informatiques de production musicale, je suis prêt à vous aider à développer votre potentiel créatif. Polyvalent, je vous accompagne dans différentes disciplines: Eveil musical, pratique du piano et clavier, composition et MAO dans différents styles, culture et analyse musicale...

Jean-Baptiste est un musicien français accompli, Producteur, performeur, DJ, artiste multi-médias et globe-trotter de la musique.

Jean-Baptiste a participé à de nombreuses formations musicales depuis le début des années 2000 (Lovely Rita, Le Bonhomme Rouge, Manawa...)

En 2013, JB décide de donner naissance à sa propre identité artistique: Dipolair

En 2013, en parallèle de son groupe Manawa formé à Maurice, il crée “Men vs Machines” avec Swal, un autre producteur français. Le duo va crée un set live puissant de musique électronique.

En 2015, après son installation en Asie, Dipolair crée “Kalikot”, une performance live de musique électronique, qui combine sons, lumières et vidéo-projection.
La même année, il forme le duo “NMation” avec la chanteuse Canado-Philippine Nykó Macá. Le projet est basé sur le mélange entre la musique électronique, les sons tropicaux provenants d’Afrique, du Brésil et les rythmes caribéens. En parallèle, Dipolair développe une série de performances appelées “Polycyclic” dont le thème principal est le concept de Cycle/Boucles, avec des collaborations avec des beatboxers, danseurs, peintres et comédiens.

En 2016, Il produit son premier album solo, “Moments”. Avec cet album, Dipolair s’immerge dans la musique Deep House et Ambient en mettant en avant Piano et Synthés.

En Septembre 2018, Dipolair est récompensé d'un Tanit d'Argent aux Journées Musicales de Carthage dans la catégorie Electro.
Fin 2018 et après 2 années de création, Dipolair produit et interprète le spectacle musical et visuel pour enfants "Ouvre Tes Rêves".

C’est sur scène que Dipolair développe tout son potentiel. De scènes intimistes aux plus grands dancefloors, il enflamme le public avec une approche dynamique et spirituelle de la Deep House et de la Melodic House avec des DJ Sets aux sonorités ethniques.
C’est encore plus présent dans son set Live “Odyssey”, avec machines et musiciens acoustiques qui donne une nouvelle dimension à son approche unique de la musique.

Dipolair est en recherche constante pour ses performances. Il explore de plus en plus les liens entre le son, le visuel et les interactions homme-machine.

Formación

Producteur et DJ Professionnel
Poly-instrumentiste: Piano, Clavier, Guitare, batterie, percussions
BTS Audiovisuel au LISA, Angoulême
Formation Technicien du Son à l'INA
Certification Logic Pro
Certification Pro Tools

Experiencia / Calificaciones

Réalisateur de production audiovisuelles et musicales depuis plus de 20 ans.
Producteur de musique dans différents styles
Signé sur plusieurs labels de musique électronique

Edad

Niños (7-12 años)

Adolescentes (13-17 años)

Adultos (18-64 años)

Tercera edad (65+ años)

Nivel del estudiante

Principiante

Intermedio

Avanzado

Duración

45 minutos

60 minutos

90 minutos

120 minutos

La clase se imparte en

francés

inglés

Habilidades

Música asistida por el ordenador (mao)

Producción de sonido

Composición musical

Comentarios

Disponibilidad en una semana típica.

(GMT -05:00)

Nueva York

En línea vía webcam

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04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

Gema

5.0

(13)

La question la plus importante sur laquelle je pourrais écrire ici est ma passion d'enseigner. J'enseigne déjà depuis plus de 10 ans, des enfants aux adultes. Je suis pianiste classique, mais je suis ouvert à d'autres styles musicaux. Ce que je veux que vous tiriez de vos cours avec moi, ce n'est pas seulement une énorme connaissance de la théorie ou une grande technique, je voudrais vous montrer mon monde musical, l'imagination et l'exploration intérieure qui sont nécessaires pour comprendre et aimer la musique à un tout nouveau niveau. Une fois que vous les aurez trouvés, il sera très difficile d'arrêter de jouer!

La durée du cours: vous pouvez choisir!
20 minutes (Idéal pour les plus jeunes: 3 ans)
30 minutes (Idéal pour les jeunes débutants à partir de 4 ans)
45 minutes (débutants intermédiaires + adultes)
1 heure (intermédiaire et combiné avec un peu de théorie musicale)

J'utilise différentes méthodes selon:
1) Les objectifs de mon élève
2) La langue que nous utiliserons en classe
3) Âge et préférences musicales: je commence à enseigner aux enfants à partir de 3 ans, nous faisons des jeux et ils apprennent à jouer à travers des histoires musicales que j'ai créées tout au long de ma carrière pédagogique.

Anita

5.0

(13)

Profesora titulada con más de 10 años de experiencia.

Materias: Piano, Canto (individual y coral), Lenguaje musical, Armonía, Teatro y Dicción.
CLASES 100% PRÁCTICAS

*Título de Grado Profesional, Especialidad en Piano: Conservatorio Eivissa i Formentera, Liceu
*Título Estill Voice Craft
*Taller de Músics, Formación en Piano y Voz
*2011-2015 Grado en Estudios Ingleses, Universidad de Barcelona (UB)
*2016 Máster en Traducción (UPF)
*Formación como actriz en Barcelona y Nueva York (Eòlia, NYFA)

Ejemplo de Contenido del curso:
Conoce tu instrumento: identificación de las teclas y sus nombres.
Postura y técnica adecuadas para tocar el piano.
Conceptos necesarios de lectura musical y notación.
Ritmo y coordinación
Acordes, Análisis musical y su Aplicación Práctica
Aprendizaje de Piezas Musicales: Objetivo 40
Construcción de un repertorio variado y personalizado.
Desarrollo de habilidades de expresión y dinámica.
Técnicas de Improvisación
Preparación para Pruebas de Acceso
Etc...

Alfred

5.0

(13)

Do you want to start playing bass, or are you already an experienced musician looking to deepen your connection with the instrument?

It doesn't matter if your goal is to develop new skills or enhance the ones you already have. These lessons will be tailored to both your level and personal musical taste.

My goal is to make you a better bass player, and to achieve that, we can cover a variety of topics depending on your needs, such as:

Stylistic variety: Jazz, Funk, Soul, Hip-Hop, Pop, Rock, Latin...
Technical skills
Audio production
Rhythm perception, polyrhythms, odd meters...
Music theory: Jazz harmony, sight-reading...
Ear training

Stefano

5.0

(13)

Discover your inner musician and take your talent to the next level with my classes in songwriting, music theory, and arrangement! Whether you're a complete beginner or a seasoned musician, I'll provide you with the tools and guidance you need to unlock your full potential and unleash your creativity.

As a musician, singer, piano player, composer, and songwriter myself I am experienced in a variety of genres, including pop, jazz, soul, and classical music, so you can choose the style that speaks to you. With my personalized approach, I'll help you develop the skills and techniques you need to create your own unique sound.

In my songwriting classes, you'll learn how to craft compelling lyrics and melodies that truly resonate with your audience. In my music theory classes, you'll delve into the fundamentals of music and gain a deeper understanding of the building blocks of your favorite songs. And in my arrangement classes, you'll discover how to take your songs to the next level with intricate, thoughtful instrumentation.

Join me today and take the first step towards realizing your musical dreams! My classes are designed to be fun, engaging, and inspiring, so you'll never want to put down your instrument. Let's make some beautiful music together!

Ana

5.0

(13)

Con estas clases podrás aprender acerca de diferentes técnicas y estilos de composición. Hay un componente de apreciación musical, teoría musical, creación de partituras y producción musical. Mi objetivo es ayudarte a que crees tu propia música, ya sean canciones populares u obras para diferentes instrumentos. Podrás plasmar tus creaciones en partituras y tendrás las herramientas básicas para el manejo de software de edición y DAWs. Al final espero que puedas componer y grabar tu propia música.

Andrea

5.0

(13)

Hola! Llevo más de 10 años dando clases ininterrumpidamente, y me encantaría contarte qué ofrece una clase conmigo:

Enfoque 100% personalizado: Lo primero es definir tus objetivos. ¿Aprender por placer? ¿Preparar pruebas de acceso? ¿O dar el salto profesional? Adaptaré la metodología, el plan de estudio y hasta el repertorio a tus metas.

Ambiente dinámico (sin perder el rigor): Clases relajadas pero exigentes, donde priman los métodos prácticos (y mi irremediable sentido del humor)

Oído + musicalidad + análisis: Trabajaremos escuchando, entendiendo y desmenuzando tus referentes musicales. El objetivo: que tomes decisiones artísticas con confianza y sientas la música como algo propio.

Sin prejuicios estilísticos: Para mí, toda música es válida. Exploraremos desde clásica hasta electrónica, usando cada estilo para trabajar aspectos clave: melodía, armonía, producción... ¡Incluso analizaremos juntos aquellos géneros que no conozca!

¡Importante! Compagino clases con conciertos y proyectos. Aunque sois mi prioridad, agradeceré flexibilidad ocasional para reprogramar (solo cuando sea estrictamente necesario).

Si te gusta este enfoque, ¡escríbeme! Aprender música es un viaje apasionante, y me encantaría ser tu guía.

Sebastian

5.0

(13)

Description du cours
Apprenez à chanter et à jouer de la guitare de manière ludique et personnalisée ! Ces cours sont ouverts à tous les niveaux et abordent une grande variété de styles : pop, rock, musiques latino-américaines et bien plus encore. Que vous soyez débutant(e) ou que vous ayez déjà de l’expérience, vous développerez votre technique, votre sens du rythme et votre expressivité tout en prenant plaisir à interpréter les morceaux que vous aimez. Les leçons s’adaptent à vos envies : chant, guitare, ou une combinaison des deux.

Matias

5.0

(13)

This class introduces the core concepts of film scoring and how music shapes story, emotion, and narrative in film and television. Students will learn how to support and move images through music, exploring timing, mood, theme, and structure. Lessons are tailored to each student’s interests and level, from complete beginners to advanced composers, and can focus on electronic, orchestral, or hybrid approaches.

The course also includes analysis and deconstruction of existing film scores to understand compositional techniques and storytelling strategies. Students will learn how to set up and optimize their digital audio workstation for film scoring, define personal creative goals, and work with industry-standard orchestral sample libraries and synthesizers such as Spitfire Audio, Orchestral Tools, and Cinematic Studio Series. Films with sound design and no music can be provided for hands-on scoring exercises, enabling practical experience working directly to picture.

Jacobo

5.0

(13)

Soy profesor titulado de música especializado en armonía, análisis, teoría musical e historia.
Estudié Composición Clásica y complementé mi formación con cursos de análisis de música antigua, música moderna y análisis contemporáneo. Desde entonces ofrezco una formación adaptada, que busca satisfacer los deseos de aprendizaje de mis alumnos, tanto en perfiles académicos, como en personas que quieren acercarse a la música por primera vez.

Nicolas

5.0

(13)

In my lessons, we work deeply on harmonic analysis, counterpoint, and musical structure across the full spectrum of academic music from all historical periods, as well as jazz and popular music. A central pillar of the classes is the analysis of composers, which we approach as an essential tool for understanding musical language and developing a personal creative voice. Depending on the student’s interests, analysis may range from Mozart to Debussy, or from Beethoven to Bartók, among many others.
A strong emphasis is placed on counterpoint from all historical periods. I assist students with conservatory-level exercises, and we study contrapuntal techniques through the analysis and practice of Bach’s inventions and fugues, Renaissance counterpoint, and 20th-century contrapuntal approaches.
In composition classes, the content is fully adapted to the student’s creative needs and goals. The focus is on developing practical creative tools that support original thinking, with the clear objective of composing original pieces of short, medium, and long duration, tailored to each student’s artistic direction.
For orchestration, we explore writing techniques for a wide range of ensembles, including chamber music, full orchestra, and popular music formations such as quartets, quintets, big band, and tango orchestras. Particular attention is given to instrumental color, balance, articulation, and idiomatic writing.
As an Argentinian composer and educator, I offer a specialized perspective on tango, including in-depth analysis of composers such as Astor Piazzolla, as well as composition and orchestration techniques related to tango. Due to the geographical and cultural proximity, I also offer classes focused on Bossa Nova, exploring its harmonic language, rhythmic structures, and stylistic characteristics.
Lessons are suitable for students at different levels, from beginners to advanced musicians, and are tailored to individual academic, professional, or creative goals.

OswalVrez

5.0

(13)

Musica digital y Creacion Musical con Tecnologia MIDI.
Edicion, Mezcla y Masterización del Audio.

Aprende a producir desde cero usando programas creativos, DOminanDO cada etapa del proceso Sonoro y logremos PROfesionalMente creaciones para lanzar en plataformas o si eres más juici@ para Tocar en Público

Sebastian

5.0

(13)

Clases personalizadas de bajo para todos los niveles, enfocadas en construir una base sólida y musical desde el primer día.

Trabajamos con ejercicios fundamentales para desarrollar técnica, control del instrumento y sentido rítmico, integrando teoría musical, entrenamiento auditivo e improvisación de forma práctica y aplicada.

La técnica no se aborda de manera mecánica, sino a partir de la interpretación real, el groove y la improvisación, para que lo que estudies se traduzca directamente a la música.

Las clases se adaptan a los estilos, técnicas y contextos en los que quieras mejorar: jazz, música popular, funk, rock, folklore, acompañamiento, lectura, improvisación o producción musical.

Modalidad online
• Clases individuales de
• Material y ejercicios personalizados
• Español o inglés

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Personalized bass lessons for all levels, focused on building strong musical foundations and real-world skills.

We will work with fundamental exercises to develop technique, time feel and control of the instrument, integrating music theory, ear training and improvisation with a practical and musical intent.

Technique is approached through interpretation, groove and improvisation, rather than isolated mechanical drills.

Lessons are fully adapted to the styles, techniques and musical contexts you want to improve in: jazz, popular music, funk, rock, Latin music, accompaniment, sight-reading, improvisation or music production.

Online classes
• One-on-one
• Customized material and exercises
• Lessons in Spanish or English

Nathan

5.0

(13)

Apprenez la musique par le jeu et l'improvisation dès la première leçon.

Je propose des cours de musique ouverts à tous les niveaux, des débutants complets aux musiciens plus expérimentés.

Ma méthode d'enseignement repose sur une idée simple : le plaisir est le moteur de l'apprentissage.
C’est pourquoi la technique instrumentale et la théorie musicale sont appliquées directement par le jeu, plutôt que par une accumulation d’exercices déconnectés de la pratique musicale réelle.

Une approche hautement personnalisée et adaptable

Je ne suis pas une méthode rigide et je ne propose pas de programmes identiques à tout le monde.

L'individualité de chaque élève est mise en valeur et valorisée plutôt que réprimée pour s'adapter à un cadre rigide.

Chaque élève progresse dans la musique qu'il aime et qu'il a envie de jouer.

Plutôt que d'étudier des concepts théoriques de manière abstraite, nous ne les abordons que lorsqu'ils viennent directement étayer la musique en cours d'apprentissage. L'objectif est d'établir un lien direct entre ce qui est appris et ce qui est joué.

Mon objectif est que les élèves découvrent et développent progressivement leur propre manière d'apprendre et de jouer, les menant ainsi vers une autonomie dans l'apprentissage et l'exploration musicale.

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Instruments et domaines enseignés

J'offre:

• Improvisation pour tous les instruments et tous les styles
• Technique instrumentale pour clarinette, guitare et ukulélé
• Conseils de composition
• Les fondements de l'harmonie appliqués à la pratique du jeu

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Structure typique d'une leçon

Chaque leçon est basée sur un morceau de musique ou un support musical concret.

Le travail peut comprendre :

• Une analyse simple de l'œuvre pour guider le processus d'apprentissage
• Travaillez le phrasé, le rythme, l'harmonie, le ton et l'expression musicale.
• Application immédiate par le jeu et l'improvisation

L'objectif est de progresser tout en restant connecté à la vraie musique et au plaisir de jouer.

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À qui s'adressent ces leçons ?

Ces leçons conviennent aux :

• Les débutants qui veulent commencer à jouer rapidement
• Musiciens amateurs souhaitant apprendre l'improvisation
• Les personnes à la recherche d'une approche plus libre et plus créative
• Les musiciens qui souhaitent progresser sans suivre un enseignement strictement académique

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Mon but

Pour vous aider à développer votre expression musicale et à trouver votre propre façon de jouer et d'apprendre.

Gustavo

5.0

(13)

Si de verdad quieres aprender, aprenderás 💪
No importa si al principio sientes que no entiendes, ni cuántas veces haya que repetir algo: siempre existe una forma clara de aprenderlo.
No necesitas saber informática ni tener experiencia previa. Empezamos desde cero, paso a paso y a tu ritmo 🧩
Aprenderás audio como se trabaja en la vida real, no solo teoría. Porque en la práctica:
• 🎙️ casi nunca se graba una sola toma
• ✂️ una locución se edita
• 🎤 una voz se construye con varias tomas
• 🎸 un instrumento se corrige, se limpia y se organiza antes de mezclar
Te enseño edición de audio profesional 🛠️: selección de tomas, limpieza, cortes, fades, organización de sesiones y preparación correcta del material antes de entrar a mezcla.
Además aprenderás:
• 🎚️ Mezcla profesional
• 🔊 Masterización
• 🧠 Flujo de trabajo real de un ingeniero de audio
• 💻 Herramientas y técnicas usadas en la industria
• ✨ Truquitos prácticos que no siempre enseñan en la universidad
Roma no se hizo en dos días... ⏳
pero con la guía correcta, el camino es mucho más corto 🚀
👉 Si no sabes por dónde empezar, escríbeme y lo definimos juntos.

Maria

5.0

(13)

Ceci n'est pas un cours technique de DJ. C'est un laboratoire créatif.

Dans cet atelier, nous explorons le DJing comme art narratif, curation culturelle et construction émotionnelle. Que vous soyez débutant curieux de découvrir le mixage ou artiste confirmé souhaitant affiner votre identité artistique.

Nous couvrons :

Logiciels et matériels essentiels

Sélection de pistes

Comment construire un récit par le son

Analyser l'ambiance et modeler l'énergie

Développer son identité sonore

La relation entre le DJing et la communauté

Les participants prennent part à des exercices d'écoute, à des mini-défis de curation et reçoivent des retours en temps réel. Au lieu de règles rigides, nous expérimentons. Au lieu de suivre les tendances, nous découvrons ce qui nous passionne.

Ce cours s'adresse aux DJ, aux mélomanes, aux organisateurs culturels et à tous ceux qui souhaitent comprendre comment la musique influence les personnes et les espaces.

Vous repartirez avec des outils pratiques, une oreille plus fine et une vision plus claire de votre voix créative derrière les platines.

J'ai plus de six ans d'expérience en mixage dans des clubs, des soirées privées et des festivals. J'ai joué sur des scènes importantes au Mexique et en Europe avec des artistes tels que Solomun, Maceo Plex et Adriatique.