Cours intensifs d'Adobe-Illustrator pour débutants

From 96 € /h

Aujourd'hui, l'apprentissage d'illustrator et des outils annexes est indispensable pour produire des contenus numériques.

Avec mon expérience riche de 20ans d'exercice graphique et d'enseignement pour les enfants, adolescents et adultes, vous bénéficierez d'un accompagnement personnalisé et d'exercices ludiques pour une immersion agréable studieuse dans cet univers numérique.

Extra information

Avoir illustrator évidemment.

Location

Online from la France

About Me

Graphic-designer depuis 2005.
Directeur Artistique depuis 2008.
Artiste plasticienne numérique depuis 2015.
Professeure de dessin et de graphic-design depuis 2018.

Education

-Diplômée de l'Ecole des Beaux-Arts d''Angers, ESBA, option design digital / 2006.

-Formation graphic-designer au sein du collectif 3eme-Face, Paris / 2005-2008.

Experience / Qualifications

Graphic designer depuis 2008.
Gérante et directrice Artistique de Joga6, entreprise de communication visuelle de 2008 à 2015.
Plasticienne numérique depuis 2015.
Conseillère en direction Artistique et Graphic design depuis 2015.
Enseignante en Art - Dessin et Graphic-Design depuis 2018.

Age

Children (7-12 years old)

Teenagers (13-17 years old)

Adults (18-64 years old)

Seniors (65+ years old)

Student level

Beginner

Duration

60 minutes

The class is taught in

French

Skills

Graphic design

Adobe illustrator

Digital arts

Availability of a typical week

(GMT -05:00)

New York

Online via webcam

Mon

Tue

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Fri

Sat

Sun

00-04

04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

Dessin/Peinture. (croquis, portraits, perspectives, couleurs) techniques au choix.

58 € /h

Avec mon expérience riche de plus de 20ans d'exercice en tant que plasticienne et professeure de dessin depuis 2018 enfants/adolescents /adultes (+ cours visio depuis 1an) vous bénéficierez d'un accompagnement personnalisé et profiterez de ce temps dédié pour approfondir vos acquis dans une immersion agréable et studieuse.

Renaud

5.0

(23)

Formateur depuis 10 ans, je vous propose de vous accompagner dans votre apprentissage du logiciel Illustrator en travaillant sur des exemples concrets.

Mon expérience de formateur m'a permis d'aiguiser mes techniques pédagogiques. Je m'adapte au niveau de l'étudiant afin de l'aider a maîtriser au mieux les outils proposés par ce logiciel.

Daniel

5.0

(23)

Do you want to learn the basics of drawing? Or are you already past that level? Do you want to draw on paper (with pencils) or on a screen? Do you want to learn the basics of 2D animation? All for a very reasonable price? We can do it!

Nice to meet you, I'm Daniel. I'm a (private) art teacher, I'm also a freelance artist and have been working as one for about 7 years. I'm looking for students in Utrecht, I have a teaching space available in my apartment (I can share my address when you contact me), but am also able to travel to your desired space within the city.
I can also teach via webcam, but I do recommend my in-person classes, seeing as they're more immersive and educational.

I unfortunately do not speak Dutch (yet), but am confident we can overcome any potential language barrier we come across.

I have the most experience in teaching teenagers and preteens, so I think we would definitely be a good match if you're a parent or guardian looking for a teacher for your child.

If you have any questions please don't hesitate to ask.

Leo

5.0

(23)

Dans ce cours, vous apprendrez à scanner n'importe quel objet à l'aide du logiciel Reality Capture. Ce logiciel efficace et puissant a d'abord été utilisé pour la préservation d'objets archéologiques et de monuments historiques, mais est maintenant utilisé pour les jeux vidéo, les VFX et la réalité virtuelle, car il propose des outils et des résultats d'une qualité impressionnante, le tout dans une interface simple d'utilisation.

Dans ce cours, vous pourrez apprendre :
-Comment fonctionne la photogrammétrie
-Comment prendre des photos adaptées
-Comment préparer ces photos pour leur utilisation dans le logiciel
-Comment utiliser ces photos pour reconstituer un objet en 3D et lui appliquer une texture réaliste
-Comment optimiser les scans pour une utilisation personnalisée (jeux, films, etc.)

Progressivement, on solidifiera ces compétences pour apprendre comment constituer une bibliothèque d'objets hautement réalistes basés sur des scans haute résolution.

Il est également possible de me présenter vos projets et d'obtenir une aide personnalisée sur ceux-ci.

Lara

5.0

(23)

Vous aimeriez pouvoir illustrer les mondes et les histoires que vous imaginez ?

Voulez-vous apprendre à créer des personnages pour un jeu vidéo, une animation, une histoire pour enfants, une bande dessinée ou dans n'importe quel format ? Ou aimeriez-vous pouvoir dessiner vos personnages préférés ?

Si vous avez ces inquiétudes, j’aimerais vous aider.

J'aime concentrer les cours de manière à ce que le niveau de dessin actuel de l'élève ne soit pas ce qui compte. La marge d'amélioration évoluera toujours. J'aime orienter mes cours vers le character design, vers des choses générales comme la psychologie de la couleur et des formes, car ce sont des concepts assimilables et très utiles, indépendamment du niveau de dessin. Pour cette raison, mes cours s'adressent à tous les âges et niveaux de dessin.

J'essaie également de les concentrer sur les préférences et les goûts de chaque élève, en leur montrant que tout ce qu'ils aiment, ils l'aiment pour une raison, que rien n'est laissé au hasard et qu'ils peuvent aussi comprendre comment faire en sorte que leurs dessins reflètent ce qu'ils veulent. transmettre. Même pour créer vos portfolios ou informations visuelles pour votre propre projet ou histoire.

Je donne des cours privés avec des étudiants de différentes parties du monde, j'ai donc pu faire beaucoup de mes cours en anglais et en français.

J'ai étudié l'animation 2D en France, et grâce à cette formation, mon travail s'est nourri du dynamisme, de la narration, de l'expressivité, typique de ce médium, ainsi que de la sensibilité pour la couleur et les formes que j'utilise habituellement pour insuffler un style unique à la fois à mes créations originales ainsi que mes fanarts.

Emer

5.0

(23)

Photoshop is a powerful app for photographers. As a photographer, you’ll need to be able to sort through the many complex features that will help make photos better. I’ve designed this course as a practical guide to Photoshop that’s specifically made for learning photographers.

You will learn how to make selections, create masks, retouching portraits and use advanced techniques to not only improve photographs, but to turn them into entirely new images.

Antoine

5.0

(23)

Je travail en tant que généraliste 3D pour le cinéma et/ou le Jeux-Vidéo, avec notamment une spécialisation pour le Layout/Préviz 3D.

Durant nos cours, je vous apprendrai les techniques pour créer vos propres illustrations/projets, et vous permettre de découvrir sinon d'améliorer vos compétences dans l'univers de la 3D.
En guise d'exemples, nous apprendrons à utiliser des logiciels tels que Blender, 3dsMAx, Photoshop, Zbrush, Substance Painter, et bien d'autres.

Je suis très à l'écoute, pédagogue et je saurai vous orienter et vous accompagner pas-à-pas sur vos envies de réalisations, que ce soit pour les débutants qui veulent découvrir ce domaine, jusqu'aux étudiants qui ont besoin d'apprendre à maîtriser de nouvelles compétences.

Mes cours se déroulent comme suit :
Vous me dites ce que vous aimeriez réaliser, et nous y parviendrons ensemble, sinon je vous proposerai un projet à créer en adéquation avec vos envies, tout en prenant soin d'explorer suffisamment d'aspects pour vous préparer au métier.

Hâte de vous rencontrer, et je l'espère, à très vite !

Elene

5.0

(23)

I teach digital painting with a focus on clarity, structure, and outcome. You’ll learn how to control digital brushes, build convincing lighting, use color intentionally, and create textures that add depth. We’ll move from the basics of composition to the challenges of designing characters, surreal environments, and expressive scenes.

By the end, you’ll produce portfolio-ready artworks and understand a professional workflow from sketch to finish. Each session combines hands-on exercises with discussion of artistic choices, so you strengthen both technical skill and creative judgment.

This course is for beginners and intermediate artists who want to go beyond tutorials and actually build a body of polished, original work.

Rihanna

5.0

(23)

This is a quick class on trying your hand at digital art in the most simple, beginner-friendly, way possible! We’ll be using and leaning how to operate ibisPaint x and getting some helpful tips on how to continue drawing once you learn! I started out on ibisPaint x five years ago, and I hope to get some new artists started on there as well

Shahrukh

5.0

(23)

Currently Design Lead at the National Trust and hold 10 years of design leadership experience for leading global brands such as Manchester United, Liverpool FC, New Balance, Footasylum, Asda, and Hugo Boss, I bring real-world industry knowledge to every session. My tutoring focuses on helping you develop both your creative thinking and technical design skills using industry-standard tools like Adobe Creative Suite. Whether you’re a beginner looking to understand design fundamentals or a developing designer aiming to refine your portfolio, I tailor each session to your goals. Together, we’ll explore areas such as branding, layout, typography, and digital design, giving you the confidence to create work that’s both visually striking and strategically effective.

Vamreala

5.0

(23)

In this 1-hour class, you’ll learn how to color and shade your drawings like a pro! Perfect for beginners, I’ll guide you step-by-step and give personalized feedback on your artwork.

What you will learn:
1. How to choose and apply colors effectively
2. Techniques for flat coloring and creating smooth fills
3. Understanding light and shadow to add depth
4. Creating highlights and textures to make your art pop
5. Practical tips for shading characters, objects, and scenes

What you will get:

1. Step-by-step guidance during the lesson
2. Personalized feedback on your artwork
3. Techniques you can immediately apply to your own projects
4. Confidence in using digital tools to create visually appealing art

BONUS: You don’t need expensive software! I mainly teach using Sketchbook App, which is free and beginner-friendly.

By the end of this class, you’ll be able to confidently shade and color your digital drawings, giving them a more professional and polished look.

Morteza

5.0

(23)

Master Figma and modern UI/UX design with a senior product designer (6+ years experience).
My lessons are 100% project-based: you’ll design real mobile apps, landing pages, design systems, prototypes and animations — exactly what companies and clients want today.
Perfect for beginners who want to start from scratch or intermediate designers who want a strong, job-ready portfolio fast.
Every class is recorded, I give unlimited feedback between sessions, and we work together until your portfolio is ready to get you hired or win freelance projects.
Clear English · Screen-sharing · Practical & fast results

Dermot

5.0

(23)

The class will consist of a set of Digital art illustration lessons. Teaching students how to become adapt and creative in digital illustration using Adobe Photoshop for beginners, to intermediate and Advanced learners. You will gain an invaluable experience.

Tara

5.0

(23)

Photoshop is a powerful and creative tool used for photo editing, graphic design, and digital art. This class is designed for students of all ages who want to learn Photoshop in a clear, practical, and engaging way.

You’ll learn how to navigate the Photoshop interface, work with layers, make selections, use masks, retouch images, adjust colors and lighting, and apply creative effects. Lessons are adapted to the student’s age and experience level, making the class suitable for complete beginners as well as those with some prior knowledge.

By the end of the class, students will feel confident using Photoshop for personal projects, school assignments, creative design, or photography enhancement.

Anita

5.0

(23)

Ce programme s'adresse aux étudiants intéressés par le concept art, l'illustration, la narration visuelle et la préparation d'un portfolio pour les écoles d'art, les formations en animation/jeux vidéo ou le développement artistique indépendant. Il repose sur un mentorat personnalisé, alliant fondamentaux artistiques, réflexion conceptuelle et stratégie de portfolio, et s'adapte au style, à la vision et aux objectifs à long terme de chacun.

Qu'est-ce qu'il y a dedans ?

PREMIÈRE PARTIE

1. Langage artistique et visuel

• Techniques traditionnelles de dessin et d'illustration
• Étude des formes et des volumes
• Lumière, couleur et valeurs
• Composition et narration visuelle

2. Création d'univers et pensée visuelle

• Conception environnementale (espaces naturels et bâtis)
• Accessoires, objets et détails visuels
• Concepts de personnages (bases d'anatomie, silhouettes, expression)
• Exploration stylistique (réaliste, stylisé, symbolique, expérimental)
• Références vs originalité : comment s’appuyer sur la recherche sans imiter

3. Processus cognitif et créatif

• Pensée artistique et flux de travail
• De l'idée à l'image
• Collecte de documents et de références
• Planches d'inspiration et recherche visuelle
• Itération, sélection, perfectionnement
• Savoir quand une pièce est terminée

4. Bases numériques (optionnel / hybride)

• Transition du traditionnel au numérique
• Outils et flux de travail numériques 2D
• Logique des calques, pinceaux, textures
• Principes fondamentaux de la peinture numérique
• Images prêtes à être présentées
• Études de cas réalisées par des concepteurs artistiques et des illustrateurs professionnels

Cette section est facultative et peut être ignorée par les étudiants ayant déjà une expérience numérique. Dans ce cas, l'accent sera mis sur le perfectionnement et le renforcement des compétences déjà acquises.

IMPORTANT!

Dans la première partie (pratique artistique, langage visuel, création d'univers, bases techniques et numériques), chaque section est abordée en fonction du niveau de l'étudiant, du débutant à l'avancé. Si les compétences fondamentales sont déjà acquises, ces domaines ne seront pas abordés mécaniquement ; l'accent sera plutôt mis sur le développement du portfolio, l'approfondissement des concepts et le perfectionnement des travaux existants.

PARTIE II

Développement de portefeuille et mentorat

1. Constitution d'un portefeuille

• Définir l’orientation artistique de l’élève
• Sélectionner et développer des thèmes forts
• Créer des séries cohérentes, et non des images isolées
• Adapter son style personnel aux attentes académiques ou professionnelles
• Examen, rétroaction et amélioration constants

2. Assistance spécifique à l'application (le cas échéant)

• Sélection et séquencement du portefeuille
• Déclarations d'artistes ou lettres de motivation (avec visuels)
• Adapter le travail aux institutions ou programmes spécifiques
• Comprendre les critères d'évaluation

Noah

5.0

(23)

Being able to use Photoshop opened a whole new world up for me and it can for you too. Ranging from physical design, such as posters, flyers or book covers to digitial design used for social media posts or video thumbnails, Photoshop is an amazing skill to have under your belt.

Having a Bachelor's degree in Graphic Design as well as industry experience, I would love to show people secret methods and tools which have allowed me to create the work that I do. If there are any design inspirations you have that you'd like to try and replicate or you just want to create basic designs, I can definitely help.