facebook
favorite button
super instructor icon
Betrouwbare leraar
Deze leraar antwoordt snel. Dit getuigt van een goede dienstverlening naar haar of zijn leerlingen toe.
member since icon
Sinds november 2023
Leraar sinds november 2023
Cours Photoshop ou InDesign pour débutant ou intermédiaire
course price icon
Van 36.63 $ /h
arrow icon
Ce cours s'adresse aux débutants souhaitant découvrir les bases de Photoshop ou InDesign. Vous apprendrez à naviguer dans l'interface, utiliser les outils essentiels et créer des visuels percutants. À travers des exercices pratiques, vous découvrirez comment retoucher des images, créer des mises en page attractives et maîtriser les fonctionnalités fondamentales pour développer vos projets créatifs en toute autonomie.
Extra informatie
Apportez votre propre materiel de travail ou utilisez celui du professeur.
Locatie
green drop pin icon
|
Gebruik Ctrl + muiswiel om in te zoomen
zoom in iconzoom out icon
location type icon
Plaats gekozen door de student :
  • In de omgeving van Brussel, België
Over
Laurette est une artiste passionnée, formée en illustration et en graphisme, qui maîtrise un large éventail de techniques artistiques, allant du dessin à la peinture en passant par la gravure et l'édition. Animée par une démarche intuitive et manuelle, elle aime explorer des univers empreints de mystère et de poésie, où chaque création devient une porte ouverte vers un monde fantastique. Lors de ses cours, Laurette partage avec enthousiasme ses compétences et son amour pour l'art, guidant ses élèves avec bienveillance à travers l'apprentissage et la découverte de multiples techniques. Son enseignement est une véritable invitation à la créativité, au voyage et à soi, permettant à chacun de découvrir sa propre voie artistique.
Opleiding
Elle a obtenu l'Agrégation avec distinction
Elle a décroché un Master en graphisme (orientation édition) avec distinction
Elle est titulaire d'un Bachelor en Illustration
Elle a également obtenu un CESS en art plastique
Leservaring
Professeur dans 2 écoles secondaires sur Bruxelles
Collaboratrice et animatrice d’ateliers de sérigraphie dans les Ateliers Craffiti
Salariée au Corridor en tant qu’illustratrice, graphiste, assistante en scénographie et construction de décors
Création et animation de divers workshops artistiques
....
Leeftijd
Tieners (13-17 jaar oud)
Volwassenen (18-64 jaar oud)
Senioren (65+ jaar oud)
Niveau van de leerling
Beginner
Gemiddeld
Duur
60 minuten
90 minuten
De les wordt gegeven in
Frans
Beoordelingen
Beschikbaarheid typische week
(GMT -05:00)
New York
at home icon
Bij de student thuis
Mon
Tue
Wed
Thu
Fri
Sat
Sun
00-04
04-08
08-12
12-16
16-20
20-24
Dans ce cours de crochet, vous apprendrez à maîtriser les points de base indispensables : maille chaînette, maille serrée, demi-bride, bride et autres points fondamentaux. Vous découvrirez également comment lire un diagramme, augmenter et diminuer les mailles pour créer des formes simples comme des carrés, des cercles ou des triangles. Chaque étape est conçue pour vous guider progressivement vers l'autonomie, afin que vous puissiez ensuite réaliser vos propres créations, des petits accessoires aux projets plus complexes. Ce cours est parfait pour les débutants souhaitant. réussissez une solide base technique tout en explorant leur créativité.
Lees meer
La peinture est une discipline qui demande un minimum de technique. Cependant, c'est à chacun de trouver celle qui lui convient. Je vous propose de vous accompagner dans cette démarche en vous montrant les différents procédés et matériaux que l'on peut utiliser.

Nous pouvons travailler : soit de la peinture acrylique, soit de la peinture à l'huile, soit de la gouache, ou tout autre medium qui pourrait vous intéresser. À vous de me faire part de vos désirs. Tout est possible.

J'ai hâte de partager avec vous ce que j'ai acquis lors de mes formations en art (6 années dans l'illustration et 3 ans dans le graphisme).

Au plaisir de vous rencontrer.
Lees meer
Toon meer
arrow icon
Vergelijkbare lessen
arrow icon previousarrow icon next
verified badge
Antoine
— Méthodologie —
Ce cours est conçu pour tous les niveaux, des débutants souhaitant comprendre leurs outils aux professionnels désireux d’un accompagnement au développement de leur projet et à la professionnalisation.

— Philosophie d’Apprentissage —
Je défends que l’apprentissage est un dialogue. Mon approche est flexible et s’adapte à vos besoins : études de cas sur le terrain, accompagnement participatif lors de la création, et entraînement ciblé sur des aspects spécifiques.

Les séances sont programmées selon vos besoins et contraintes, avec une fréquence idéale de toutes les deux semaines pour maintenir un bon rythme.

— Première Rencontre —
Lors de notre première rencontre, nous définirons ensemble le cadre, la méthode, les outils et les objectifs de la formation.

— Sujets Abordés —

Les 6 piliers de la création d’image

• Sujet : Choix et importance du sujet
• Mise en scène : Composition et agencement des éléments
• Lumière : Utilisation et maîtrise de la lumière naturelle et artificielle
• Point de vue : Angles et perspectives pour un impact visuel
• Exposition : Techniques pour une exposition correcte et créative
• Esthétique : Développement d’un style visuel cohérent

Préparer un shooting

• Planification : Préparation logistique et créative
• Repérage des lieux : Choisir et évaluer les emplacements
• Matériel : Sélection et préparation de l’équipement nécessaire
• Modèles et tenues : Coordination avec les modèles et choix des vêtements
• Storyboard : Création d’un scénario visuel pour le shooting avec MidJourney

Lumière naturelle

• Comprendre la lumière naturelle : Caractéristiques et types de lumière naturelle
• Heures dorées : Photographie pendant les golden hours
• Utilisation des réflecteurs : Techniques pour diriger et adoucir la lumière
• Gestion des ombres : Création et contrôle des ombres naturelles
• Shooting en extérieur : Conseils pratiques pour les séances en plein air

Lumières artificielles

• Introduction à la lumière artificielle : Types de sources lumineuses
• Éclairage continu vs. flash : Avantages et inconvénients
• Techniques d’éclairage : Utilisation des softboxes, snoots, et autres accessoires
• Configuration de studio : Organisation et installation de l’éclairage en studio
• Création d’ambiances lumineuses : Techniques pour différents effets visuels

Fashion photography

• Conception d’un portrait de mode : Idées et inspirations
• Direction de modèle : Conseils pour diriger et communiquer avec le modèle
• Choix des tenues : Importance des vêtements et accessoires
• Utilisation de l’éclairage : Techniques spécifiques pour les portraits de mode
• Post-traitement : Retouche et amélioration des portraits de mode

Street Photography

• Introduction à la photographie de rue : Concepts et éthique
• Interaction avec les sujets : Techniques pour approcher et photographier les gens dans la rue
• Utilisation de la lumière naturelle : Adaptation à l’éclairage en extérieur
• Composition dynamique : Création d’images impactantes en milieu urbain
• Post-traitement : Retouches adaptées à la photographie de rue

Développement digital sur Lightroom ou Capture One

• Introduction à Lightroom : Présentation et personnalisation de l’interface
• Importation des images : Méthodes et organisation des fichiers
• Développement des images : Balance des blancs, exposition, contrastes, etc.
• Retouches locales : Utilisation des pinceaux, filtres gradués et radiaux
• Exportation : Paramètres d’exportation pour différents usages

Développement de projet

• Conception de projet : Idéation et planification
• Recherche et inspiration : Techniques pour trouver des idées créatives
• Planification de production : Gestion du temps et des ressources
• Exécution : Réalisation pratique du projet
• Évaluation et ajustement : Analyse et amélioration continue du projet

Edition de livres photographiques

• Conception de livre : Structuration et mise en page
• Sélection des images : Choix des photos et organisation
• Logiciels d’édition : Utilisation des outils pour la création de livres photo
• Services d’impression en ligne : Comparaison et utilisation des services disponibles
• Préparation des fichiers : Optimisation pour l’impression et la publication

Matériel Professionnel

• Présentation du kit professionnel : Description des équipements essentiels
• Appareils photo : Choix et utilisation des différents types d’appareils
• Objectifs : Sélection des objectifs pour diverses situations
• Accessoires indispensables : Trépieds, filtres, flashs, etc.
• Entretien et gestion du matériel : Techniques pour maintenir et protéger l’équipement

Le Métier de Photographe : Fonctionnement des Différents Marchés

• Photographie de Mode : Comprendre les attentes des magazines, agences de mannequins, et marques de mode. Techniques de présentation de portfolio et collaboration avec stylistes et maquilleurs.
• Photographie de Mariage : Organisation et gestion des événements, interaction avec les clients, et stratégies de marketing spécifiques à ce marché.
• Photographie de Produits : Collaboration avec les entreprises pour la photographie de produits destinés à la publicité et à la vente en ligne. Techniques de mise en scène et de lumière.
• Photographie Éditoriale : Travailler avec les rédactions de magazines et journaux, conception de reportages photo, et respect des délais de publication.
• Photographie Corporate : Réalisation de portraits d’entreprise, couverture d’événements professionnels, et création de contenu visuel pour les entreprises.
• Photographie d’Art : Exposition en galeries, participation à des concours et festivals, et vente d’œuvres d’art photographiques.

Le Métier de Photographe : Dynamique d’Indépendant

• Création de Portfolio : Sélection et présentation des meilleures œuvres pour attirer des clients et collaborations.
• Stratégies de Marketing : Utilisation des réseaux sociaux, création d’un site web professionnel, et développement d’une marque personnelle.
• Réseautage Professionnel : Importance des relations dans l’industrie, participation à des événements et à des communautés en ligne et hors ligne.
• Gestion des Clients : Techniques de communication, gestion des attentes, et maintien de relations durables avec les clients.
• Aspects Juridiques et Financiers : Compréhension des contrats, droits d’auteur, facturation, et gestion financière en tant que freelance.
• Développement Continu : Formation continue, veille technologique, et adaptation aux nouvelles tendances et technologies.
verified badge
Vince
00. INTRO
(faites défiler vers le bas pour la description du cours (01.))

Je suis un jeune professionnel de l'industrie cinématographique, j'ai collaboré avec de multiples partenaires tels que Vice, Sony, Unicef, WWF, mais aussi de nombreux musiciens, architectes, sociétés à but non lucratif et créateurs indépendants.
J'ai de l'expérience en tant que réalisateur, monteur, directeur de la photographie, assistant de montage, focus puller, auteur, électro et assistant de production.

J'ai étudié 5 ans de cinéma à Luca Arts Bruxelles et un an d'études Supermedia à Prague Umprum.
Mes points forts résident surtout dans la combinaison du domaine musical avec le point de vue cinématographique, comme l'art vidéo expérimental, les films d'art et d'essai, les clips vidéo mais aussi les films de danse et de musique - bien que je me sois formé pour devenir coordinateur de travail d'équipe et aussi un monteur efficace.
Je travaille pour des entreprises, de grandes industries musicales et de très petits projets indépendants également, selon que j'aime ou non la musique. (hihi)

Je vous apprendrai le montage vidéo et cinématographique, pour votre usage personnel ou commercial.
Le logiciel que je recommande est le kit complet d'Adobe, musicalement, je peux travailler avec Ableton, Audacity et un peu avec Pro Tools aussi.

J'ai réalisé de multiples résidences dans le cadre de mes propres pratiques artistiques et je pourrais me décrire comme un artiste multidisciplinaire.

Mon travail a été présenté dans plusieurs magazines internationaux avec une largeur de 700 000 lecteurs mensuels et j'ai bénéficié d'une exposition internationale avec mon travail cinématographique.

01. DESCRIPTION DU COURS
Je vous apprendrai quel logiciel utiliser, comment fonctionne l'interface

Je vous apprendrai la différence entre les codecs et les spécifications techniques, telles que le ratio, les images, ...

Je vous enseignerai les multiples options que nous pouvons explorer à travers Adobe Premiere

Nous effectuerons ensuite un montage pratique avec vos propres images et nous efforcerons d'obtenir un résultat qui vous convienne. Nous y parviendrons par des séances de montage.

Je vous apprends à créer un rythme visuel, un rythme musical, une exploration sonore

Je vous apprends la différence entre une approche phénoménologique du travail et une mise en place préparée,

Je vous apprends à maintenir un flux de travail sain pour vous-même et votre ordinateur.

Je vous apprends à utiliser les outils de découpe et d'édition avec votre clavier

Je vous apprends à exporter dans les bons paramètres.

Je vous apprendrai également à communiquer avec les clients

Je vais vous apprendre à vous préparer visuellement

Je vais vous apprendre à étalonner les couleurs

Je vais vous apprendre à transférer

Je vais vous apprendre à garder tout aussi minimal que possible
message icon
Contacteer Laurette
repeat students icon
1e les wordt ondersteund
door onze
Good-fit Leraar Garantie
Vergelijkbare lessen
arrow icon previousarrow icon next
verified badge
Antoine
— Méthodologie —
Ce cours est conçu pour tous les niveaux, des débutants souhaitant comprendre leurs outils aux professionnels désireux d’un accompagnement au développement de leur projet et à la professionnalisation.

— Philosophie d’Apprentissage —
Je défends que l’apprentissage est un dialogue. Mon approche est flexible et s’adapte à vos besoins : études de cas sur le terrain, accompagnement participatif lors de la création, et entraînement ciblé sur des aspects spécifiques.

Les séances sont programmées selon vos besoins et contraintes, avec une fréquence idéale de toutes les deux semaines pour maintenir un bon rythme.

— Première Rencontre —
Lors de notre première rencontre, nous définirons ensemble le cadre, la méthode, les outils et les objectifs de la formation.

— Sujets Abordés —

Les 6 piliers de la création d’image

• Sujet : Choix et importance du sujet
• Mise en scène : Composition et agencement des éléments
• Lumière : Utilisation et maîtrise de la lumière naturelle et artificielle
• Point de vue : Angles et perspectives pour un impact visuel
• Exposition : Techniques pour une exposition correcte et créative
• Esthétique : Développement d’un style visuel cohérent

Préparer un shooting

• Planification : Préparation logistique et créative
• Repérage des lieux : Choisir et évaluer les emplacements
• Matériel : Sélection et préparation de l’équipement nécessaire
• Modèles et tenues : Coordination avec les modèles et choix des vêtements
• Storyboard : Création d’un scénario visuel pour le shooting avec MidJourney

Lumière naturelle

• Comprendre la lumière naturelle : Caractéristiques et types de lumière naturelle
• Heures dorées : Photographie pendant les golden hours
• Utilisation des réflecteurs : Techniques pour diriger et adoucir la lumière
• Gestion des ombres : Création et contrôle des ombres naturelles
• Shooting en extérieur : Conseils pratiques pour les séances en plein air

Lumières artificielles

• Introduction à la lumière artificielle : Types de sources lumineuses
• Éclairage continu vs. flash : Avantages et inconvénients
• Techniques d’éclairage : Utilisation des softboxes, snoots, et autres accessoires
• Configuration de studio : Organisation et installation de l’éclairage en studio
• Création d’ambiances lumineuses : Techniques pour différents effets visuels

Fashion photography

• Conception d’un portrait de mode : Idées et inspirations
• Direction de modèle : Conseils pour diriger et communiquer avec le modèle
• Choix des tenues : Importance des vêtements et accessoires
• Utilisation de l’éclairage : Techniques spécifiques pour les portraits de mode
• Post-traitement : Retouche et amélioration des portraits de mode

Street Photography

• Introduction à la photographie de rue : Concepts et éthique
• Interaction avec les sujets : Techniques pour approcher et photographier les gens dans la rue
• Utilisation de la lumière naturelle : Adaptation à l’éclairage en extérieur
• Composition dynamique : Création d’images impactantes en milieu urbain
• Post-traitement : Retouches adaptées à la photographie de rue

Développement digital sur Lightroom ou Capture One

• Introduction à Lightroom : Présentation et personnalisation de l’interface
• Importation des images : Méthodes et organisation des fichiers
• Développement des images : Balance des blancs, exposition, contrastes, etc.
• Retouches locales : Utilisation des pinceaux, filtres gradués et radiaux
• Exportation : Paramètres d’exportation pour différents usages

Développement de projet

• Conception de projet : Idéation et planification
• Recherche et inspiration : Techniques pour trouver des idées créatives
• Planification de production : Gestion du temps et des ressources
• Exécution : Réalisation pratique du projet
• Évaluation et ajustement : Analyse et amélioration continue du projet

Edition de livres photographiques

• Conception de livre : Structuration et mise en page
• Sélection des images : Choix des photos et organisation
• Logiciels d’édition : Utilisation des outils pour la création de livres photo
• Services d’impression en ligne : Comparaison et utilisation des services disponibles
• Préparation des fichiers : Optimisation pour l’impression et la publication

Matériel Professionnel

• Présentation du kit professionnel : Description des équipements essentiels
• Appareils photo : Choix et utilisation des différents types d’appareils
• Objectifs : Sélection des objectifs pour diverses situations
• Accessoires indispensables : Trépieds, filtres, flashs, etc.
• Entretien et gestion du matériel : Techniques pour maintenir et protéger l’équipement

Le Métier de Photographe : Fonctionnement des Différents Marchés

• Photographie de Mode : Comprendre les attentes des magazines, agences de mannequins, et marques de mode. Techniques de présentation de portfolio et collaboration avec stylistes et maquilleurs.
• Photographie de Mariage : Organisation et gestion des événements, interaction avec les clients, et stratégies de marketing spécifiques à ce marché.
• Photographie de Produits : Collaboration avec les entreprises pour la photographie de produits destinés à la publicité et à la vente en ligne. Techniques de mise en scène et de lumière.
• Photographie Éditoriale : Travailler avec les rédactions de magazines et journaux, conception de reportages photo, et respect des délais de publication.
• Photographie Corporate : Réalisation de portraits d’entreprise, couverture d’événements professionnels, et création de contenu visuel pour les entreprises.
• Photographie d’Art : Exposition en galeries, participation à des concours et festivals, et vente d’œuvres d’art photographiques.

Le Métier de Photographe : Dynamique d’Indépendant

• Création de Portfolio : Sélection et présentation des meilleures œuvres pour attirer des clients et collaborations.
• Stratégies de Marketing : Utilisation des réseaux sociaux, création d’un site web professionnel, et développement d’une marque personnelle.
• Réseautage Professionnel : Importance des relations dans l’industrie, participation à des événements et à des communautés en ligne et hors ligne.
• Gestion des Clients : Techniques de communication, gestion des attentes, et maintien de relations durables avec les clients.
• Aspects Juridiques et Financiers : Compréhension des contrats, droits d’auteur, facturation, et gestion financière en tant que freelance.
• Développement Continu : Formation continue, veille technologique, et adaptation aux nouvelles tendances et technologies.
verified badge
Vince
00. INTRO
(faites défiler vers le bas pour la description du cours (01.))

Je suis un jeune professionnel de l'industrie cinématographique, j'ai collaboré avec de multiples partenaires tels que Vice, Sony, Unicef, WWF, mais aussi de nombreux musiciens, architectes, sociétés à but non lucratif et créateurs indépendants.
J'ai de l'expérience en tant que réalisateur, monteur, directeur de la photographie, assistant de montage, focus puller, auteur, électro et assistant de production.

J'ai étudié 5 ans de cinéma à Luca Arts Bruxelles et un an d'études Supermedia à Prague Umprum.
Mes points forts résident surtout dans la combinaison du domaine musical avec le point de vue cinématographique, comme l'art vidéo expérimental, les films d'art et d'essai, les clips vidéo mais aussi les films de danse et de musique - bien que je me sois formé pour devenir coordinateur de travail d'équipe et aussi un monteur efficace.
Je travaille pour des entreprises, de grandes industries musicales et de très petits projets indépendants également, selon que j'aime ou non la musique. (hihi)

Je vous apprendrai le montage vidéo et cinématographique, pour votre usage personnel ou commercial.
Le logiciel que je recommande est le kit complet d'Adobe, musicalement, je peux travailler avec Ableton, Audacity et un peu avec Pro Tools aussi.

J'ai réalisé de multiples résidences dans le cadre de mes propres pratiques artistiques et je pourrais me décrire comme un artiste multidisciplinaire.

Mon travail a été présenté dans plusieurs magazines internationaux avec une largeur de 700 000 lecteurs mensuels et j'ai bénéficié d'une exposition internationale avec mon travail cinématographique.

01. DESCRIPTION DU COURS
Je vous apprendrai quel logiciel utiliser, comment fonctionne l'interface

Je vous apprendrai la différence entre les codecs et les spécifications techniques, telles que le ratio, les images, ...

Je vous enseignerai les multiples options que nous pouvons explorer à travers Adobe Premiere

Nous effectuerons ensuite un montage pratique avec vos propres images et nous efforcerons d'obtenir un résultat qui vous convienne. Nous y parviendrons par des séances de montage.

Je vous apprends à créer un rythme visuel, un rythme musical, une exploration sonore

Je vous apprends la différence entre une approche phénoménologique du travail et une mise en place préparée,

Je vous apprends à maintenir un flux de travail sain pour vous-même et votre ordinateur.

Je vous apprends à utiliser les outils de découpe et d'édition avec votre clavier

Je vous apprends à exporter dans les bons paramètres.

Je vous apprendrai également à communiquer avec les clients

Je vais vous apprendre à vous préparer visuellement

Je vais vous apprendre à étalonner les couleurs

Je vais vous apprendre à transférer

Je vais vous apprendre à garder tout aussi minimal que possible
Good-fit Leraar Garantie
favorite button
message icon
Contacteer Laurette