Online Klavier und Musiktheorie für alle Altersklassen und Niveaus

Àpd 43.23 C$ /h

Jeder Schüler bringt seine eigenen Ziele und seinen Musikgeschmack mit – und darauf bauen wir gemeinsam auf! Es ist wichtig, ein Instrument zum Üben zu Hause zu haben. Auf dieser Basis erstellen wir gemeinsam einen personalisierten Studienplan mit passenden Inhalten.

Du hast keine Vorkenntnisse und möchtest lernen, die Lieder zu spielen, die Dir gefallen? In diesem Fall sind die Hauptthemen normalerweise:
-Propiozeption/Tiefensensibilität und Muskelmanagement
-Rhythmisches Training und Neuromotorische Koordination
-Grundlegende Aspekte der Musiknotation und Harmonie
-Gehörverstehen, Repertoire und Improvisation

Du hast Erfahrung und möchtest fortgeschrittene Schwierigkeiten lösen oder eine Prüfung ablegen? Deshalb konzentrieren wir uns auf:
-Anatomie der oberen Extremität und biomechanische Mittel
-Effizienz der Geste und ihr Klangergebnis
- Spezifische Sprache des betreffenden Stils
-Interpretationsressourcen, Lerntechniken und Auswendiglernen

Was auch immer Ihr Fall ist, zögern Sie nicht zu fragen!

Informations supplémentaires

Gute Internet Verbindung

Lieu

En ligne depuis Allemagne

Présentation

Ich heiße Roberto bin 27 Jahre alt un lebe in Buenos Aires, Argentinien. Derzeit gebe ich online Unterricht in Argentinien, Spanien, Deutschland und der Schweiz.
Neben meines Studiums an der Nationalen Universität der Künste in Buenos Aires unterrichte ich privat um meinen Auslandaufenthalt zu finanzieren.
Meine Lehrmethode ist personalisiert und passt sich den Bedürfnissen jedes einzelnen Schülers an, egal welches alter oder Niveau.
Ich achte besonders auf das Verhältnis des Körpers und unser Instrument in dem ich eine Gesunde und effiziente Spielfähigkeit zusammen mit dem/der Schüler/Schülerin erarbeite.

Education

Klavier Bachelor an der U.N.A(Universidad Nacional de las Artes, Buenos Aires), Master in Klavier Technik und Biomechanik an der E.S.M.A.R (Escuela Superior de Música de Alto Rendimiento, Valencia)

Expérience / Qualifications

Seit 2015 gebe ich privaten Unterricht für alle Niveaus und Altersklassen
Seit 2019 arbeite ich als Assistent für meine Klavier Professorin Selva Ferrari an der U.N.A (Universidad Nacional de las Artes)
Im Jahr 2021 war ich an einer Reihe von Kursen an der E.S.M.A.R (Escuela Superior de la Música de Alto Rendimiento) in Valencia beteligt. Dort analisierten wir die typischsten Verletzungen der Pianisten um sie besser zu verstehen und verhindern zu können.

Age

Enfants (7-12 ans)

Adolescents (13-17 ans)

Adultes (18-64 ans)

Seniors (65+ ans)

Niveau du Cours

Débutant

Intermédiaire

Avancé

Durée

60 minutes

90 minutes

120 minutes

Enseigné en

allemand

espagnol

anglais

Compétences

Piano

Solfège

Clavier (musique)

Commentaires

Disponibilité semaine type

(GMT -05:00)

New York

Cours par webcam

Mon

Tue

Wed

Thu

Fri

Sat

Sun

00-04

04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

MUSIKTHEORIE UND GEHÖRBILDUNG mit Möglichkeit auf Vorbereitung für Musik-Hochschulen

43.23 C$ /h

Jeder, der Musik mag, kann seine rhythmische und auditive Wahrnehmung entwickeln und dessen Vorteile genießen.
Für Musikstudenten oder Berufstätige ist eine solche Ausbildung unerlässlich und wird durch das Erlernen der Musiksprache ergänzt. Dadurch können wir die Musik, die wir hören oder produzieren, nicht nur nachahmen, sondern auch verstehen.

Die Arbeit basiert auf drei Schwerpunkten:
-Neuromotorische Koordination und Intonation (Imitation)
-Notation der Musik, die wir hören (das Diktat)
-Spielen der Musik, die wir lesen (Solfeggio)

Einige theoretische Inhalte:
-Puls, Takt, relative Werte, Polyrhythmik
-Intervalle, Tonleitern und Modi, melodische Verzierungen
-Tonalität, Harmonie, Modulation

Zöger nicht, Deine Anfrage zu stellen!

Sara

4.88

(8)

Being highly skilled in sight-reading, I have often realized how valuable and enjoyable it is to possess that “gift.” After more than ten years of teaching students of different levels and aspirations, I have observed a common thread: regardless of their goals, all were eager to improve their ability to read and interpret new, unfamiliar music.

Currently, I am developing a multifaceted approach designed to help students understand a composition at first sight. This method combines specific pattern recognition and structural score-mapping, anchored in a fundamental understanding of rhythm, pitch, and harmony, together with highly effective practice and memorization strategies personalized to each student's needs and technical challenges.

For over ten years, I have been teaching students of all ages and levels. In addition to regular lessons, I offer the opportunities to perform at the yearly class concert as well as dedicated preparation for ABRSM piano examinations.

I'm a pianist with extensive performing experience on international stages and a first-prize winner of more than 30 international piano competitions across Europe and USA. I hold a Master's degree and four Postgraduate degrees (piano and chamber music) from the Koninklijk Conservatorium Brussel.

Charlotte

4.88

(8)

J'ai 38 ans et je donne des cours de flûte traversière depuis plus de10 ans.
Titulaire du DEM (Diplôme d'Etudes Musicales en Flûte traversière ), je propose des cours de Flûte traversière et flûte à bec en VISIO.
Mon enseignement s'adresse aussi bien aux enfants qu'aux adultes.

Passionnée d'arts (ancienne danseuse professionnelle, initiatrice en cirque et comédienne), j'aime le mélange de disciplines et je peux m'adapter à vos envies et projets.
Si vous avez des questions, n'hésitez pas à me les poser, je vous répondrais avec plaisir !

Denise

4.88

(8)

Mein Name ist Denise und ich bin eine professionelle Sängerin mit einem Master-Abschluss in Gesang vom Catalonia’s Music College (ESMUC), spezialisiert auf historischen Gesang, Musikwissenschaft und Musikpädagogik.
Meine Erfahrung liegt hauptsächlich in der Alten Musik und der Kammermusik, dennoch verfüge ich auch über Erfahrung und Kenntnisse in populären Musikstilen wie lateinamerikanischer Folkmusik, Jazz und Musicals.
Als Dozent oder Gesangslehrer habe ich mit verschiedenen akademischen Institutionen und privaten Kunstprojekten zusammengearbeitet, wobei ich mich hauptsächlich auf internationale Studierende oder soziale Integrationsprogramme konzentriert habe.

Mein Hauptziel ist es, den Schülern zu helfen, ihre oder seine Stimme zu entdecken, während sie Spaß am Musizieren haben.
Es sind keine Vorkenntnisse erforderlich. Bringen Sie einfach Ihre Begeisterung und Ihre Lieblingsmusik mit.
Der Unterricht kann entweder in Englisch, Spanisch, Französisch oder Deutsch erteilt werden.
Den Stilen sind keine Grenzen gesetzt. Bringen Sie Ihre Lieblingsmusik mit und ich werde Ihnen eine sichere Umgebung für Ihre persönliche und musikalische Entwicklung bieten.

Es wird mir eine Freude sein, Ihnen zuzuhören.
Denise

Josquin

4.88

(8)

En tant que pianiste concertiste, formé au Conservatoire National de Musique de Paris. lauréat de plusieurs concours internationaux, et actuellement artiste en résidence à la Chapelle Musicale Reine Elisabeth en Belgique, je propose des cours de piano qui allient plaisir et sérieux.
Que vous souhaitiez progresser ou débuter au piano, j'ai eu le plaisir d'aider de nombreux élèves en cours particuliers. Je suis basé à Paris, dans le 11ème arrondissement, et donne mes cours chez moi, où je dispose d'un piano à queue Yamaha CX3, ou bien je peux me déplacer chez l'élève.

App

4.88

(8)

< Apprentissage du piano n'est pas seulement une question de jouer du piano >

Avant de commencer à apprendre le piano, il est essentiel de comprendre que :

'' Ce que nous apprenons en réalité, c'est la "Musique", et pas seulement le "Piano". ''

L'objectif de l'apprentissage de n'importe quel instrument est d'acquérir la langue de la musique, ce qui nous permet d'exprimer nous-mêmes et de profiter de la musique avec d'autres. Jouer du piano permet de créer de beaux sons, mais pas nécessairement pour développer la vitesse ou la force des doigts. C'est plutôt la fonction de la gym.

< La musique, c'est comme la cuisine. >

Quand nous cuisinons, pour rendre un rôti de bœuf tendre, il est évidemment agréable d'avoir un cœur tendre, mais sans savoir comment contrôler la température, le rôti ne deviendra pas tendre simplement grâce à notre cœur tendre.

En ajoutant seulement du sel, le plat ne sera pas sucré. De même, jouer ou écrire simplement un accord de triade de do majeur ne transmettra pas un sentiment de tristesse.

Pour créer le sentiment que nous voulons, peu importe la quantité de sentiment que nous avons dans notre cœur, pour le transmettre via la musique, il doit être traduit dans le langage que le piano peut comprendre, c'est-à-dire comment nous appuyons sur les touches et les pédales. De même, lorsque nous composons, cela doit être transféré en accords, en notes que nous écrivons.

< Différence entre un public et un musicien. >

Il y a une croyance commune selon laquelle un musicien peut créer de la musique avec sentiment ou émotion. Bien que cela soit partiellement vrai, la chose la plus essentielle est de savoir "comment" créer le son qui transmet le sentiment que nous voulons, plutôt que simplement savoir "quel" sentiment nous voulons transmettre.

La compréhension du mécanisme derrière la musique est essentielle, comme en cuisine, et c'est la différence entre un public et un musicien. En tant que public, nous pouvons simplement ressentir la musique. Comme un chef qui sait comment créer une saveur spécifique à transmettre, un musicien sait comment créer le son qui peut transmettre le sentiment que nous voulons. Bien savoir quel sentiment nous voulons est formidable, mais c'est simplement la première étape. Nos émotions ne sont pas si différentes de Chopin, Beethoven, Adele ou Taylor Swift, sinon elles ne pourraient pas résonner avec nous. Mais ils savent comment créer le son qui transmet le sentiment qu'ils veulent à leur public.

< Contenu du cours >

Je considère mon cours comme une forme de "consultation musicale" car il comprend une large gamme de sujets qui sont essentiels pour un musicien professionnel. Bien que nous nous concentrions sur le jeu de piano, il y a aussi la théorie musicale, l'histoire de la musique, la construction d'instruments, l'ergonomie pour les interprètes, l'analyse des styles de compositeurs, la composition, l'arrangement, l'enregistrement, le MIDI, la musique informatique, la physique du son et bien plus encore. Pour éviter toute confusion, appelons toujours mon cours "cours de piano”.

< Durée >

Pour chaque cours, je réserverai au moins 70 minutes dans mon emploi du temps pour vous, comprenant 60 minutes de temps de cours et 10 minutes supplémentaires pour la discussion et toutes les questions que vous pourriez avoir. Cela garantit que vos cours ne sont pas pressés par l'étudiant suivant et qu'il y a suffisamment de temps pour résoudre vos problèmes de piano et de musique.

< Enregistrement >

J'encourage fortement mes élèves à enregistrer leur progression. Cela peut fournir une norme objective pour la comparaison et vous aider à analyser votre jeu précisément. Au cours de mes neuf ans d'expérience en enseignement de la musique, j'ai constaté que de nombreux élèves, y compris les avancés, jouent déjà certaines sections très bien, tandis que d'autres sections ne sont pas assez bonnes. Mais ils continuent d'essayer d'améliorer ces sections fines, sans être conscients de ces sections faibles. Sans une référence objective, il est difficile de distribuer notre effort avec précision. Cela peut conduire à des performances instables et à une pratique sans but précis qui peut facilement réduire l'enthousiasme. Enregistrer vos résultats et les comparer avec les enregistrements que vous aimez sur YouTube ou Spotify peut être un moyen efficace d'analyser votre jeu et de fixer des objectifs précis.
Si vous avez un piano numérique, je peux vous aider à produire une vidéo de votre performance pour chaque session. Cela peut être un enregistrement tangible de vos efforts et vous pouvez le partager avec vos amis et votre famille via YouTube ou d'autres plateformes.

Ngoc

4.88

(8)

I am a Vietnamese pianist and I would love to share nice music with you in a friendly environment. I have finished my Master's in piano specialization at the Royal Conservatory of Liège and piano accompaniment at the Royal Conservatory of Brussels. Giving concerts, making some recordings, working in both classical and contemporary music, and with more than 10 years of experience in teaching, I would be happy to share all my knowledge and enjoy the music together!

Frederic

4.88

(8)

Je donne cours en académie et j’enseigne le piano depuis de nombreuses années.
Parallèlement, je me produis sur scène avec différents ensembles et je compose pour plusieurs de mes groupes.
Mes cours s’adressent aussi bien aux débutants qu’aux pianistes confirmés.
Pour les débutants, le solfège est directement intégré et mis en pratique à travers le piano.
Nous travaillons la technique et la musicalité en tenant compte de votre niveau, de vos attentes et de vos envies.
Le répertoire est ainsi choisi en fonction du profil de chacun.
Nous jouons à partir de partitions, et mon objectif est de vous conduire progressivement vers l’autonomie : savoir déchiffrer une partition et acquérir une méthodologie de travail efficace.
Les cours sont individuels.
Outre les avantages pédagogiques que cela représente et la dynamique que cela crée, c’est également l’occasion de pratiquer à quatre mains ou en duo.
Enfin, j’organise chaque année un concert qui permet aux élèves de partager leur travail et de vivre une véritable expérience musicale sur scène.

Gema

4.88

(8)

The most important matter that I could write here about is my passion to teach. I've been teaching already for more than 10 years, from kids to adults. I'm a classical pianist, but I am opened to other musical styles. What I want you to get from your lessons with me, is not only a huge knowledge of theorical stuff or a great technique, I would like to show you my musical world, the imagination and inner exploration that is required to understand and to love music in a whole new level. Once you have found them, it will be very hard to quit playing!

The class duration: You can choose!
20 minutes (Great for the youngest : 3 years old)
30 minutes (Ideal for young beginners from 4 years old)
45 minutes (Intermediate+ adult beginners)
1 hour (Intermediate and combined with some Music Theory)

I use different methods depending on:
1) The goals of my student
2) The language that we will use on class
3) Age and musical preferences: I start to teach children from 3 years old, we make games and they learn to play through musical stories that I have created throughout my pedagogical career.

Mayssa

4.88

(8)

هل تحلم أن تعزف وتغنّي في الوقت نفسه بانسيابية وثقة، دون تشتّت أو فقدان للطبقة أو الإيقاع؟
في هذا الدرس ستتعلّم خطوة بخطوة كيف توحّد بين صوتك وآلتك الموسيقية، وتبني تناغمًا حقيقيًا بين العزف والغناء، مع ضبط الطبقة الموسيقية بما يناسب صوتك بشكل دقيق وصحي.

هذا التدريب مخصّص لكل من يجد صعوبة في الجمع بين الغناء والعزف، أو يشعر بأن أحدهما يطغى على الآخر. سنعمل معًا على جعل العزف والغناء يدعمان بعضهما بدل أن يتنافسا.

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🪶 يشمل الدرس:

🎶 تمارين تنسيق بين الغناء والعزف

تمارين عملية لدمج الصوت مع العزف

العمل على الاستقلالية بين اليد والصوت

العزف والغناء على العود أو الأورغ أو البيانو

الانتقال السلس بين المقاطع الغنائية والعزفية

🌬️ تدريب على التنفّس والتحكّم بالصوت

دعم الصوت أثناء العزف

التحكم بالنَفَس في الجُمل الطويلة

الحفاظ على ثبات الطبقة دون إجهاد

🎵 اختيار الأغاني المناسبة لصوتك

تحديد الطبقة المثالية لك

تكييف الأغنية مع مساحتك الصوتية

اختيار الريبرتوار الذي يُظهر صوتك بأفضل شكل

🎼 تحليل الأغاني موسيقيًا

فهم الإيقاع وتقسيم الجُمل

ربط العزف باللحن الغنائي

تقوية الحسّ الإيقاعي والنغمي

التنبّه لنقاط الدخول والخروج الصوتي

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🎯 لمن هذا الدرس؟

لكل من يرغب في الغناء والعزف لنفسه بثقة ومتعة

للمغنّين المبتدئين والهواة

للعازفين الذين يريدون تطوير مهاراتهم الغنائية

لمن يمتلك آلة موسيقية ويبحث عن أداء متكامل ومتوازن

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✨ في هذا الدرس لن تتعلّم فقط كيف تعزف وتغنّي، بل كيف تسمع نفسك بوعي، تتحكّم بصوتك، وتؤدّي بإحساس وثبات.

Leonor

4.88

(8)

For anyone willing to immerse themselves in the fantastic world of music and also "early music", the music wrote between the XVII and XVIII centuries. I offer dynamic lessons for all ages, from music theory to an instrument, the cello. For the most curious, the baroque cello and early music can become a huge passion.

Hiba

4.88

(8)

🎤 Find Your Voice! Join Our Singing Sessions 🎶

Ready to unleash your inner superstar? Whether you're a shower singer or a stage veteran, our Singing Sessions are the perfect place to explore your voice, build confidence, and have fun!

✨ What to Expect:

Warm-ups and vocal techniques

Group harmonies and solo opportunities

Performance practice and feedback

A fun, supportive environment!

📍 Where: [Online via Zoom"]
🕒 When: [Date/Time or "Weekly Sessions – Join Anytime!

🎶 Don’t just sing—shine. Reserve your spot now and let your voice be heard!

John

4.88

(8)

I teach online via Zoom, using software which allows you to see the exact keys I'm playing on my keyboard.

My teaching method is to focus on whatever type of music the student loves most, and to build from there. I believe that many people give up their dream of playing an instrument simply because they aren't inspired enough, so my goal is to instill a love for music, whatever that means personally for each individual student.

Everyone learns differently and has their own pace and rhythm. I have some students who like to have a regular weekly or biweekly lesson, and others who just get in touch once in a while when they have digested the previous lesson and feel ready to build on it. Whatever the case, I am very flexible and we can figure out what works best for you.

A bit about me:

Originally honing my skills on the British jazz scene and holding residencies in restaurants and bars around the country, I then went on to tour the world playing on cruise ships, hotels and festivals. I returned to London to complete my master's in jazz piano at the Guildhall School of Music, and during this time performed regularly at Ronnie Scotts, The Vortex and many other venues across the UK. I then spent two years in South America learning about salsa and Cuban music. I now mainly work as a transcriber, writing sheet music for all instruments including full Big Band scores. I have also worked extensively in musical theatre, most recently as musical director for 'Jersey Boys', and on the first US national tour of 'Summer: the Donna Summer Musical'. The video shown below is from my stint playing and directing 'After Midnight', a show set to the music of the Duke Ellington Big Band.

Giuseppe

4.88

(8)

Classical music has evolved over more than a thousand years into a rich and complex art — one that requires not only passion, but also trained listening and understanding.

In these personalised one‐on‐one lessons, you will develop your ear through:

- Ear training based on integrated solfège and musical harmony

- Essential music theory

- Writing exercises and dictations, with clear guidance on techniques to master them

- Harmonic analysis of your repertoire and other universal or personally relevant pieces

These foundations will help you:

- Grasp the function of musical elements

- Gain a clearer and fuller understanding of music

- Improve your playing and musical memory

- Improve musical reading (from musical scores)

- Express music with clarity and confidence

Whether you are:

- An amateur with an intermediate or high level

- A musician aiming to go professional

...these lessons will help you connect more deeply with music, perform with greater accuracy, and enjoy it more than ever.

According to your musical level, I will guide you through basic daily exercises using a clear step‐by‐step method:

- Each exercise lasts from 5 to 15 minutes

- Essential to practise every day for maximum efficiency

- Not overly difficult, but requires a bit of perseverance (just 10 minutes a day) to obtain the best results

📍 Available online and in‐person in Paris (preferable). But a mix of both is also possible.
🎯 Contact me today to book your first lesson and start your personalised programme.

Those who reach a high level of harmony will be able to unlock the next level: Musical form. Analysis material for advanced students.

Yoann

4.88

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Apprentissage par le répertoire de la Renaissance à nos jours. Développement de l'oreille par les duos.
Technique d'essence sud-américaine, autour des leçons de Julio Sagreras.
Méthodologie du doigté, analyse sur partitions et connaissance des notes sur le manche.
Initiation à la composition, à la transcription, à l'arrangement pour les intéressés.
Construction d'un programme "à la carte" s'adaptant aux envies et objectifs de chaque élève sans limitation dans les styles abordés.

Mes études et mon expérience professionnelle :
DEM de guitare classique (Conservatoire Caux-Vallée-de-Seine).
Licence de musicologie générale (Université de Rouen).
Prix d'Harmonie, de Contrepoint, de Fugue et de Polyphonie Renaissance (Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris).

Professeur de guitare en écoles de musique, 10 ans d'expérience dans l'enseignement.
Concertiste en guitare classique, membre du R2éveil (jazz) et des Jiguelings (trad. Irlandais), compositeur.

Maria

4.88

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Insegno a suonare il pianoforte dai rudimenti al perfezionamento. Mi piace insegnare ai bambini il pianoforte e pure il Clavicembalo.Sono anche disponibile ad insegnare a persone di una certa età che vogliono iniziare a suonare o che vogliano ricominciare.