¿Quieres aprender todos los secretos del arte de crear y componer música en cualquier formato?

Àpd 126.69 $ /h

Aprenderás a crear música en toda clase de estilos, lenguajes y épocas. Toda clase es literalmente toda clase de lenguaje musical que la humanidad haya desarrollado, desde África a Asia a Europa, desde el Renacimiento hasta nuestros tiempos y también, pensando en el futuro.

Aprenderás lo que quieras aprender. Sin límite de conocimiento. En un tiempo récord pues así aprendí yo.

Aprenderás a leer y a escribir música y si ya sabes, aprenderás a verla de otras formas. Analizar y escribir música tanto a mano como con editor de partituras (Sibelius).

Aprenderás a producir música en DAWs (estaciones de audio digital, tipo Pro Tools o Reaper o similares). Aprenderás los cuatro pasos (grabación, edición, mezcla y máster) o si los conoces, los mejorarás.

¿Quieres componer una sinfonía? Un tema de reggaeton? ¿Saber cómo 'funcionan' la impro libre o el jazz o el techno?

¿Quieres dar alas a tu pensamiento artístico y musical?

Secretos que muy pocos músicos conocen estarán a tu entera disposición por un precio extraordinario.

83 álbumes completos y producidos (y muchos de ellos, donde suene el piano, interpretados) por mí. 778 tracks disponibles en todas las plataformas digitales. Más de 1000 obras/piezas musicales compuestas. Creador, líder y gestor de varios proyectos musicales. Candidato finalista a los Premios Princesa de Girona, subvenciones y premios a la composición musical.

Si ya eres un profesional de la música, sin importar fama o riqueza, y quieres aprender más y conocer más y saber más sobre el arte de la música, contáctame. No quedarás indiferente en absoluto.

Lieu

En ligne depuis Espagne

Présentation

José, nacido en Cádiz en 1988, compositor graduado en Musikene (Donostia San Sebastián), pianista e improvisador (Conservatorio della Svizzera Italiana, Lugano, Suiza), productor (autodidacta), maestro de música (Diplomado en Facultad de Ciencias de la Educación, Universidad de Sevilla) y presidenre de la Asociación Cultural ETHER Música Elkartea (Galdakao, Bizkaia).

Compositor de más de mil obras, con 83 álbumes creados (y sus 778 tracks) en cinco años, grabados y producidos por mí y todos disponibles en Spotify y demás tiendas o plataformas digitales. Artista de Orpheus Classical. Gestor de proyectos como ETHER ensemble (etherensemble.art), BeSharp music, Paubab, Drvmeo y Animals. Compositor de toda clase de música desde musicas urbanas a academicistas así como Bandas Sonoras para cualquier forma de arte o entretenimiento sea Danza, Teatro, Cine y Videojuegos.

Profesor de composición, armonía y contrapunto de forma privada y en Escuelas de Música de Euskadi. Colaborador habitual en Taller de Musiques, un proyecto educativo tipo campamento musical en Ibiza y Formentera. También he enseñado piano de forma privada a niños y adolescentes, tanto por su pasión personal como para prepararles para pruebas de acceso a conservatorios.

Candidato al Premio Princesa de Girona en la categoría Artes y Letras 2024. Uno de los 10 ganadores del Cannes Sync Awards (entre 1600 candidatos) para música de cine.

Cartas de motivación disponibles.

Gran capacidad de adaptación a cualquier entorno, medio y con buen don de gentes, simpatía y atractivo en persona. Excelente motivador y gran energía comunicadora.

Considero que la música es una herramienta educación extraordinaria para el máximo desarrollo cognitivo, para mejorar la disciplina, para el desarrollo de la imaginación y para la capacidad de poder trabajar y colaborar con otras personas en pos de algo mayor. Una herramienta fundamental para el aprendizaje y la libertad mental así como para mejorar el grado de psicomotricidad tanto de niños como de adultos. Una disciplina artística que además, puede abrazar a otras artes y unir culturas, personas y pensamientos muy diversos.

Education

Composición en Musikene, Euskadi. Piano en Conservatorio della Svizzera Italiana (Lugano, Suiza) Magisterio Musical en Sevilla. Ingeniería aeronáutica en Sevilla.

Expérience / Qualifications

+ de 1000 obras compuestas
83 álbumes publicados con 778 'tracks'
Gestión, liderazgo y dirección artística en proyectos musicales como ETHER ensemble, BeSharp Music, Animals, Paubab, Drvmeo y Spaces Jam (con danza). Subvenciones a la composición musical. Encargos variados. Gran experiencia trabajando con artistas de toda clase.

Age

Adolescents (13-17 ans)

Adultes (18-64 ans)

Seniors (65+ ans)

Niveau du Cours

Débutant

Intermédiaire

Avancé

Durée

60 minutes

90 minutes

120 minutes

Enseigné en

espagnol

italien

anglais

Compétences

Théorie de la musique

Composition musicale

Son (musique)

Disponibilité semaine type

(GMT -05:00)

New York

Cours par webcam

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INSCRIPTIONS FEVRIER 2026 OUVERTES :)

Le cours que je propose est doté d'un programme (que vous recevrez dans mes LIVRES DE COURS EN PDF) qui s'articule en fonction de votre profil et de vos ambitions, de vos demandes et de vos attentes.

L'âge n'est donc pas restrictif quant au programme, vous pourrez avec du travail quotidien qualitatif (et non quantitatif) observer rapidement vos progrès et ne pas sombrer dans la frustration d'une quête vers un absolu qui vous semble vain et chronophage.

Ici le plaisir de jouer de la musique est mis en avant.

Celui-ci s'accompagne bien évidemment du plaisir d'en apprendre plus en théorie et de pouvoir appliquer directement ses nouvelles connaissances sur son instrument et identifier son usage commun ou rare dans les morceaux abordés en cours.

Le solfège est vulgarisé pour être accessible à quiconque, tant pour ceux qui sont connaisseurs que pour ceux qui découvrent tout en partant du zéro absolu.
Les exercices, les chansons et les explications théoriques proposées tout au long du programme sont donc dans un ordre de difficulté progressif.

Le cours est donné avec des fiches que je fournis pour chaque information, gamme, chansons, grilles d'accords, formules de compositions, etc...
Il peut être parfois accompagné de vidéos faites pendant le cours, de vidéos tutoriels postées sur YouTube, etc...
Il y a également un soutien par mail de ma part entre les cours.

Le genre de musique que vous affectionnez le plus sera le point central du cours, bien que je sois plus particulièrement orienté en termes de musique métal / rock et de musique classique dans mon style de jeu, je suis une oreille polyvalente et qui apprécie beaucoup de choses très différentes.
L'écriture de la musique et le solfège sont aussi deux domaines dans lesquels je suis dans mon élément et qui me permettent de voyager transversalement dans les genres de musique aussi différents et variés soient-ils et de les comprendre, de les apprendre et donc d'en retransmettre leurs codes et leurs secrets.

Vous pouvez jouer sur une guitare que j'ai mise à disposition pour le cours, et vous pouvez également amener la vôtre si vous le préférez.
Le cours peut être donné pour des guitares à 7 cordes/8 cordes.

Pour en finir j'aimerais ajouter à titre plus personnel que je suis professionnel, dévoué à mon métier de musicien et d'enseignant, je suis toujours disponible pour répondre via message, mails, courtes vidéos voire même pour le cours suivant, aux élèves qui me contactent en dehors des cours pour un rappel ou un conseil sur une notion abordée en théorie ou une difficulté rencontrée dans un morceau :)

Les objectifs généraux du cours :

----Accorder/Régler et connaître sa guitare :
*Standard Tuning
*Drop Tuning
*Open Tuning
*Régler la tension optimale des cordes
*Régler l'axe du manche
*Régler l'action des cordes
*Choisir les cordes adaptées au style de jeu/accordage
*Changer ses cordes

----Comprendre/Moduler/Choisir les sons d'un Ampli/Pédale d'Effet :
*Volume
*Gain (Low/High)
*EQ (Bass/Middle/Treble)
*Presence
*FX (Delay/Reverb/Others...)
*NoiseGate

----Connaître ses accords :
*Triades (Majeures/mineures/augmentées/dimininuées/sus2/sus4)
*Tetrades (Les 7 types d'accords 7ièmes)
*Système CAGED (Accords ouverts/Barrés/CAPO)
*Accords étendus (9/11/13/etc)
*Etats (Fondamental & Inversions)

----Connaître ses gammes et ses modes
*Trouver les notes sur son instrument
*La Gamme Majeure Heptatonique
*3 Gammes Mineures Heptatoniques: Naturelle/Mélodique/Harmonique
*La Gamme Pentatonique : Mineure
*La Gamme Blues (Hexatonique) : Mineure
*Les Modes : Aeolien/Locrien/Ionien/Dorien/Phrygian/Lydian/Mixolydien
*Les Modes altérés : Phrygian Dominant/Superlocrien bb7/etc...

----Techniques au Pick (Guitare Électrique) :
*Alternate Picking
*Fast Picking/Tremolo Picking
*Economy Picking
*Gravity Picking
*Hybrid Picking
*Shredding
*Tapping
*Sweep Picking
*Legato Picking
*Palm Mute
*Natural Harmonics
*Pinch Harmonics
*Artificial Harmonics

----Strumming/Picking à la main (Guitare Acoustique)
*Percussions "SnareDrum" sur la guitare
*Arpèges pincés avec ses 4 Doigts + Pouce
*Rasgueado (Technique Flamenco)
*Strumming Générique
*Fingerstyle Picking
*Picking à deux doigts + Legato pour les mélodies rapides (ex: un solo)

----Jouer au métronome
*Synchronisation pieds+mains
*Exercices de feeling et pulsations

----Apprendre ses chansons favorites
*Suggestions de ma part en fonctions de votre niveau et style
*Suggestions de votre part en fonctions de vos envies

----Improviser des solos
*Backings tracks et conseils
*Jam avec moi
*Etude de solos et comment s'en inspirer

----Comprendre et connaître le solfège
*Théorie sur l'Harmonie
*Harmonisation des gammes
*Cycle des quintes
*Progressions d'accords
*Cadences d'accords
*Nomenclature : Classique/Jazz/Moderne
*Lecture sur Tablatures et Portées
*Etude sur la tonalité

----Théorie sur la Mélodie
*Mélodie simple VS complexe
*Target Notes
*Tips & Tricks

----Théorie sur le Rythme
*Connaissances des grooves de plusieurs style de musique
*Gammes Rhythmiques
*Subdivisions des notes
*Ternaire et binaire
*Signatures Rhythmiques

---- Production Musicale
*Composition
*Arrangement
*Enregistrement

Gwinny

4.87

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Ik ben afgestudeerd als leerkracht muzikale opvoeding en je kan bij mij terecht voor o.a. leren van notenleer, muziektheorie, en ritmische gitaarbegeleiding. Wil je graag jezelf begeleiden op gitaar maar weet je niet hoe? Loop je vast op enkele akkororden? Laat maar gerust weten waar je mee zit, en we beginnen er meteen aan te werken! Muzikale groeten!

Vooral focus op:
- akkoordenleer
- basis notenleer op gitaar

Ester

4.87

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My goal is to make people of all ages and levels learn not only playing an instrument but how can music help them in their everyday life.
I am an Albanian violinist, with a Bachelor degree in Classical Music (Violin) and Musicologie in Sorbonne University.
Over the years, my experiences with different youth and professional orchestras all around Europe have made me understand that music is important not only for professional musicians but also for everyone.
I can teach in English or French and of course in my mother tongue Albanian.

App

4.87

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< Apprentissage du piano n'est pas seulement une question de jouer du piano >

Avant de commencer à apprendre le piano, il est essentiel de comprendre que :

'' Ce que nous apprenons en réalité, c'est la "Musique", et pas seulement le "Piano". ''

L'objectif de l'apprentissage de n'importe quel instrument est d'acquérir la langue de la musique, ce qui nous permet d'exprimer nous-mêmes et de profiter de la musique avec d'autres. Jouer du piano permet de créer de beaux sons, mais pas nécessairement pour développer la vitesse ou la force des doigts. C'est plutôt la fonction de la gym.

< La musique, c'est comme la cuisine. >

Quand nous cuisinons, pour rendre un rôti de bœuf tendre, il est évidemment agréable d'avoir un cœur tendre, mais sans savoir comment contrôler la température, le rôti ne deviendra pas tendre simplement grâce à notre cœur tendre.

En ajoutant seulement du sel, le plat ne sera pas sucré. De même, jouer ou écrire simplement un accord de triade de do majeur ne transmettra pas un sentiment de tristesse.

Pour créer le sentiment que nous voulons, peu importe la quantité de sentiment que nous avons dans notre cœur, pour le transmettre via la musique, il doit être traduit dans le langage que le piano peut comprendre, c'est-à-dire comment nous appuyons sur les touches et les pédales. De même, lorsque nous composons, cela doit être transféré en accords, en notes que nous écrivons.

< Différence entre un public et un musicien. >

Il y a une croyance commune selon laquelle un musicien peut créer de la musique avec sentiment ou émotion. Bien que cela soit partiellement vrai, la chose la plus essentielle est de savoir "comment" créer le son qui transmet le sentiment que nous voulons, plutôt que simplement savoir "quel" sentiment nous voulons transmettre.

La compréhension du mécanisme derrière la musique est essentielle, comme en cuisine, et c'est la différence entre un public et un musicien. En tant que public, nous pouvons simplement ressentir la musique. Comme un chef qui sait comment créer une saveur spécifique à transmettre, un musicien sait comment créer le son qui peut transmettre le sentiment que nous voulons. Bien savoir quel sentiment nous voulons est formidable, mais c'est simplement la première étape. Nos émotions ne sont pas si différentes de Chopin, Beethoven, Adele ou Taylor Swift, sinon elles ne pourraient pas résonner avec nous. Mais ils savent comment créer le son qui transmet le sentiment qu'ils veulent à leur public.

< Contenu du cours >

Je considère mon cours comme une forme de "consultation musicale" car il comprend une large gamme de sujets qui sont essentiels pour un musicien professionnel. Bien que nous nous concentrions sur le jeu de piano, il y a aussi la théorie musicale, l'histoire de la musique, la construction d'instruments, l'ergonomie pour les interprètes, l'analyse des styles de compositeurs, la composition, l'arrangement, l'enregistrement, le MIDI, la musique informatique, la physique du son et bien plus encore. Pour éviter toute confusion, appelons toujours mon cours "cours de piano”.

< Durée >

Pour chaque cours, je réserverai au moins 70 minutes dans mon emploi du temps pour vous, comprenant 60 minutes de temps de cours et 10 minutes supplémentaires pour la discussion et toutes les questions que vous pourriez avoir. Cela garantit que vos cours ne sont pas pressés par l'étudiant suivant et qu'il y a suffisamment de temps pour résoudre vos problèmes de piano et de musique.

< Enregistrement >

J'encourage fortement mes élèves à enregistrer leur progression. Cela peut fournir une norme objective pour la comparaison et vous aider à analyser votre jeu précisément. Au cours de mes neuf ans d'expérience en enseignement de la musique, j'ai constaté que de nombreux élèves, y compris les avancés, jouent déjà certaines sections très bien, tandis que d'autres sections ne sont pas assez bonnes. Mais ils continuent d'essayer d'améliorer ces sections fines, sans être conscients de ces sections faibles. Sans une référence objective, il est difficile de distribuer notre effort avec précision. Cela peut conduire à des performances instables et à une pratique sans but précis qui peut facilement réduire l'enthousiasme. Enregistrer vos résultats et les comparer avec les enregistrements que vous aimez sur YouTube ou Spotify peut être un moyen efficace d'analyser votre jeu et de fixer des objectifs précis.
Si vous avez un piano numérique, je peux vous aider à produire une vidéo de votre performance pour chaque session. Cela peut être un enregistrement tangible de vos efforts et vous pouvez le partager avec vos amis et votre famille via YouTube ou d'autres plateformes.

Camille

4.87

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Guitare acoustique folk ou classique.

La philosophie d’enseignement est adaptée au niveau de chacun, selon le rythme de travail et la motivation.

Par exemple, pour les débutants : Technique du plectre ou des doigts, coordination et correction de la main droite et gauche. Apprentissage des accords de base, thèmes simples, rythmiques simples, lecture de tablatures (...).

Pour les intermédiaires : développement de la rythmique, construction des accords, écriture de tablatures, notions de base de l’harmonie (...).

Selon vos objectifs, vous pourrez apprendre, si vous le souhaiter, à jouer 60 à 80% des musiques actuelles dès les premiers cours, qui font souvent appel aux mêmes accords et aux mêmes techniques. Les objectifs prennent en considération les points suivants :

-Etude des divers techniques de jeux, des accords, de l'harmonie, des musiques de votre choix, du rythme, avec lecture de tablature, enseignement structuré autour du répertoire que vous aimez, technique de développement de l’oreille musicale
- Découverte du manche, des notes et positions de base des accords ouverts
- Exercices de coordination main gauche/droite et de rythme pour la main droite
- Apprentissage de différents morceaux au choix
- Exercices de contrôle de la main gauche, rapidité et précision
- Apprentissage des arpèges
- Travail autour de la mémoire musculaire
- Apprentissage de l'improvisation, du jeu musical avec l'autre
- Ear training : utiliser ses oreilles pour retrouver des accords, des mélodies, des sons et techniques utilisés
-Passer un moment d'échange agréable, sans pression institutionnelle inutile, tout en obtenant des résultats concrets
-Comprendre et découvrir les multiples facettes d'un instrument passionnant et convivial
-Bénéficier de conseils personnalisés sur sa posture et certains pièges à éviter en débutant seul
-Ajuster et clarifier ses connaissances d'autodidactes
- Apprendre les tablatures / tabs & en anglais.

Remarque :
- Possibilité d’utiliser la guitare à disposition sur place, en phase d’essai.
- Notre professeur étant également enseignant de chant, il est possible de combiner les deux disciplines : guitare + instrument vocal, et de travailler la synchronisation, le style, la justesse.
- Possibilité d'offrir ce cours (anniversaire, fête, noêl, évènement ...) à la personne de votre choix.

LE PROFESSEUR :
De formation de Grande Ecole post-classes préparatoires & d’université de la Ivy league aux Etats-Unis, notre professeur formateur s’est spécialisé et travaille depuis plus de 17 ans, en Europe et en Amérique du Nord, dans le domaine, dans des établissements internationaux publics et privés réputés, intervenant régulièrement dans des forums et conférences, et proposant également un accompagnement INDIVIDUEL personnalisé, avec pour maîtres mots la pédagogie et la méthodologie soignée.

➤ LIEU, HORAIRE
✓ Lieux :Genève-Lausanne-Fribourg-Zurich-Neuchâtel-Lugano-Montreux-Bâle-Neuchâtel-Berne-Lucerne-Bruxelles-Luxembourg-Paris-Lyon. Mais actuellement, ces séances continuent à être proposées par visioconférence dans le contexte actuel et conformément à la demande générale qui se veut quasi-unanime à ce sujet.

✓ En effet, hormis les avantages classiques de la visioconférence (gain de temps liés aux déplacements & à leurs imprévus, éco-responsabilité, flexibilité horaire accrue...), la qualité de la séance & de l'interaction restent identiques. De plus, l'intégralité de l'échange, des notes et recommandations est immédiatement retranscrit sur le tchat dédié.

✓ Pour nous soutenir entre nous & vous être agréable en cette période durable/particulière et dans un esprit de solidarité, les honoraires sont temporairement réduits et n'augmenteront pas après le début de nos séances.

✓ Langues:français/anglais.

✓ La progression suite à ces séances privées est perceptible dès 1 à 2 séances (*étude 2024).

✓ Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux disponibles toute l'année.

CONTACT / PROGRAMME

✓ Programme à la carte : évalué et adapté à chaque besoin.

Ngoc

4.87

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I am a Vietnamese pianist and I would love to share nice music with you in a friendly environment. I have finished my Master's in piano specialization at the Royal Conservatory of Liège and piano accompaniment at the Royal Conservatory of Brussels. Giving concerts, making some recordings, working in both classical and contemporary music, and with more than 10 years of experience in teaching, I would be happy to share all my knowledge and enjoy the music together!

Gema

4.87

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El asunto más importante sobre el que podría escribir aquí es mi pasión por enseñar. Llevo más de 10 años enseñando, desde niños hasta adultos. Soy un pianista clásico, pero estoy abierto a otros estilos musicales. Lo que quiero que obtengas de tus lecciones conmigo, no es solo un gran conocimiento de cosas teóricas o una gran técnica, me gustaría mostrarte mi mundo musical, la imaginación y la exploración interior que se requiere para entender y amar la música. en un nivel completamente nuevo. Una vez que los haya encontrado, ¡será muy difícil dejar de jugar!

La duración de la clase: ¡puedes elegir!
20 minutos (ideal para los más pequeños: 3 años)
30 minutos (Ideal para jóvenes principiantes a partir de 4 años)
45 minutos (intermedio + principiantes adultos)
1 hora (intermedio y combinado con algo de teoría musical)

Utilizo diferentes métodos dependiendo de:
1) Los objetivos de mi alumno
2) El idioma que usaremos en clase.
3) Edad y preferencias musicales: Empiezo a enseñar a niños a partir de los 3 años, hacemos juegos y ellos aprenden a jugar a través de historias musicales que he creado a lo largo de mi carrera pedagógica.

Quentin

4.87

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Ce cours est avant tout là pour vous donner envie de jouer de la guitare, que ce soit un plaisir !

Il sera basé sur la pratique de l'instrument, sur la compréhension et le rôle de la guitare.

La théorie sera en fonction de l'avancement de la pratique. Étape par étape, la pratique et la théorie seront ainsi complémentaires, et serviront forcément !

Avez-vous toujours rêvé de pouvoir jouer de la guitare ? il est temps de se lancer !
Laissez la magie de la musique s'emparer de vous et devenez le/la guitariste accompli(e) que vous avez toujours voulu être !

Rejoignez mon cours de guitare et laissez la musique apporter joie et sérénité dans votre vie. Inscrivez-vous dès maintenant et commencez votre aventure musicale !

“La musique donne une âme à nos cœurs et des ailes à la pensée.” - Platon

Je suis là aussi pour vous conseiller sur le matériel dont vous auriez besoin.
Des conseils sur le choix d’un amplificateur qui convient à vos besoins, et qui s’adapte à votre budget.
Le choix d’une première guitare, basse ou ukulélé, selon les critères que vous souhaitez.
Également pour le petit matériel, câbles jack, plectre/médiator, accordeur ou encore support d’instrument.

Possibilité d'offrir ce cours à l'un de vos proches, cadeau très apprécié pour les personnes qui voudraient se lancer dans l'aventure musicale !

Mayssa

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Ofrezco un programa integral y progresivo de enseñanza del canto oriental, diseñado para principiantes e intermedios. Este programa guía a los estudiantes paso a paso desde los fundamentos hasta un nivel avanzado de conciencia vocal y ejecución artística. Se basa en un currículo académico bien estructurado que se centra en desarrollar una voz sana y correcta, corregir errores comunes y desarrollar las habilidades auditivas y musicales de forma profunda y duradera.

¿Qué hace que este programa sea especial?

Esta formación no se trata solo de memorizar canciones, sino de un trabajo integral sobre la voz, el oído, la respiración y el sentido musical, con un atento seguimiento personal que asegura un desarrollo real y tangible, sea cual sea tu nivel inicial.

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Temas clave de formación:

🎶 Cantando Maqams Orientales

Familiarizarse con los maqams orientales básicos y secundarios

Comprender la estructura, el sentimiento y el carácter de cada maqam

Transiciones correctas de maqam

Cantar frases de maqam en un estilo académico y auditivo

Aplicación de escalas musicales dentro de las canciones

🎼 Canto solfeo y conciencia auditiva

Solfeo cantando desde cero

Ejercicios para el ajuste del tono y la estabilidad melódica

Fortalecimiento del oído musical y la memoria auditiva

Distinguir entre clases correctas e incorrectas

Desarrollar la conciencia auditiva que previene radicalmente la disonancia

🎤 Entrenamiento vocal

Ejercicios para fortalecer la voz y mejorar la resonancia.

Ampliando el espacio sonoro de forma segura

Mayor flexibilidad y control sobre el sonido.

Trabajando en transiciones entre capas

Proteger la voz y evitar la tensión

🌬️ Ejercicios de respiración y apoyo de voz

Aprende la técnica de respiración correcta para cantar.

Control de la respiración durante oraciones largas

Soporte de voz diafragmático

Estabilidad y potencia de sonido mejoradas

🎵 Cantando canciones árabes (antiguas y modernas)

Elige canciones que se adapten a tu tipo de voz y espacio.

Canta canciones de tu artista favorito y en el estilo que más te guste.

Análisis de la canción en términos de melodía e interpretación.

Trabajando la expresión, el sentimiento y los motivos orientales.

Construye tu propia personalidad única de cantante

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Metodología utilizada:

Una evaluación inicial completa de su nivel vocal y auditivo.

Desarrollar un plan de entrenamiento personalizado para cada alumno.

Abordar los problemas de disonancia de forma práctica y eficaz

Corrigiendo el tono vocal paso a paso

Seguimiento continuo y evaluación periódica del progreso

Integrando el aspecto académico con la aplicación práctica

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¿Para quién es este programa?

Para principiantes absolutos, incluso sin experiencia previa.

Para hablantes promedio que sufren de disonancia o mal control vocal

Para aficionados que quieran desarrollar conscientemente su voz.

Para cualquiera que sueñe con cantar con confianza y sentimiento genuino.

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🎧 Soporte extra y premium

Asistencia con la grabación de audio de canciones.

Asesoramiento técnico y artístico para mejorar la calidad de la grabación

Ayudando a publicar obras en YouTube

Pautas para construir una presencia musical digital

Maxime

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Desde 2020: +2000 horas de clases, +160 alumnos de todas las edades y niveles, incluso en la Rock School Barbey de Burdeos (2021-2024).

1) LOS CURSOS

Después de una llamada telefónica de 15 minutos, la primera lección dura 1 hora 15 minutos + 15 minutos = ¡30 minutos gratis!

Las siguientes lecciones tienen una duración de 1 hora y 15 minutos porque 1 hora es demasiado corta para que la lección sea completa y agradable :)

Mi objetivo es hacerte autosuficiente dándote la menor cantidad de lecciones posible.

Las clases se imparten en mi estudio en Burdeos o por videollamada con Google Meet y Listento (un plugin de streaming de audio de alta calidad y sin latencia que pago para mis alumnos). También puedo ir a tu casa (+10 €).

Primera lección = Configuración y puesta en marcha del software
Después de 3 lecciones = Conoces el software y los conceptos básicos
Después de 5 lecciones = Empiezas a ser independiente**
Después de 10 lecciones = Sabrás cómo producir una pista completa y comprenderás los conceptos básicos de mezcla y masterización** (10 lecciones compradas = una lección gratis)

**¡Siempre que practiques por tu cuenta!

2) LAS HERRAMIENTAS

En la producción de DAW (Digital Audio Workstation), necesitarás auriculares y una computadora con el rendimiento suficiente para crear tu música (no dudes en preguntarme si tienes alguna pregunta).

Ya sea utilizando Ableton u otro software (Logic Pro, Cubase, FL Studio...), los cursos están dirigidos a principiantes que desean iniciarse, a usuarios intermedios que desean consolidar sus habilidades y a usuarios avanzados que desean perfeccionar su técnica.

Tendrás acceso a un Google Drive que contiene todo lo necesario para progresar en la música por ordenador:

- Paquete de muestra
- Clase
- Ejercicios
- Complementos
- Enlaces útiles

3) LOS SUJETOS

Durante las lecciones podremos cubrir los siguientes temas:

- Instalación de Ableton Live 12
- Instalación del complemento
- Glosario y conceptos básicos del estudio en casa
- Ritmo y melodía (audio y MIDI)
- Grabación (sintetizadores, instrumentos, voces)
- Muestreo
- Fundamentos de teoría musical y armonía.
- Disposición y construcción de una pieza
- Síntesis de sonido y diseño de sonido.
- Flujo de trabajo (atajos, interfaz, consejos)
- Análisis de tus gustos e influencias
- Mezcla y masterización
- Marketing musical
- Ciencias de la Computación

Seguiré disponible a través de WhatsApp mientras practicas :)

Hiba

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🎤 Find Your Voice! Join Our Singing Sessions 🎶

Ready to unleash your inner superstar? Whether you're a shower singer or a stage veteran, our Singing Sessions are the perfect place to explore your voice, build confidence, and have fun!

✨ What to Expect:

Warm-ups and vocal techniques

Group harmonies and solo opportunities

Performance practice and feedback

A fun, supportive environment!

📍 Where: [Online via Zoom"]
🕒 When: [Date/Time or "Weekly Sessions – Join Anytime!

🎶 Don’t just sing—shine. Reserve your spot now and let your voice be heard!

Lucy

4.87

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🎛️ Music Production Lessons & Creative Coaching 🎶

Want to learn how to create, record, and refine your own music in Logic Pro X? Whether you’re a complete beginner or already producing your own tracks, I offer online lessons and personalized production coaching to help you grow and elevate your sound.

If you’re just starting out, we’ll build a solid foundation:

- MIDI & audio basics
- Arrangement & structure
- Sound design & effects
- Vocal editing
- Mixing fundamentals
- Workflow tips & creative approaches

Already producing? Great — then I offer tailored production advice and feedback. You can bring in your tracks, questions, or challenges, and I’ll help you with:

- Song structure & dynamics
- Sound choices & layers
- Mix clarity & depth
- Artistic direction
- Developing your unique sonic identity

The sessions can be fully online or live, flexible, and built around your needs.

I combine my experience as a pop producer and artist with my background in classical music theory and a degree from the Conservatorium van Amsterdam (Pop).

Whether you're starting from scratch or fine-tuning a nearly finished track — I’m here to help you move forward with clarity, confidence, and creativity.

Giuseppe

4.87

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La música (mal llamada clásica) ha evolucionado durante más de mil años hasta convertirse en un arte rico y complejo — uno que requiere no solo pasión, sino sobre todo un oído entrenado y comprensión profunda.

En estas clases personalizadas individuales, desarrollarás tu oído mediante:

- Entrenamiento auditivo basado en solfeo integrado y armonía musical

- Teoría musical esencial

- Ejercicios de escritura y dictados, con orientación clara sobre las técnicas para dominarlos

- Análisis armónico de tu repertorio, de otras obras universales y de tu interés personal

Estos fundamentos te ayudarán a:

- Comprender la función de los elementos musicales

- Adquirir una comprensión más clara y completa de la música

- Mejorar tu interpretación y tu memoria musical

- Expresarte con mayor claridad y confianza

- Mejorar tu lectura musical (desde una partitura)

Ya seas:

- Un aficionado con nivel intermedio o avanzado

- Un músico que aspira a convertirse en profesional

... estas clases te ayudarán a conectar más profundamente con la música, interpretar con mayor precisión y disfrutarla más que nunca.

Según tu nivel musical, te guiaré mediante ejercicios diarios básicos siguiendo un método claro y progresivo.

- Cada ejercicio durará entre 5 a 15 minutos que deberán hacerse con regularidad.
Es esencial practicarlos cada día para obtener la máxima eficacia.
No son excesivamente difíciles, tienen el "peso" ideal ajustado a ti para hacer crecer tu nivel, y requieren sólo un poco de constancia para lograr los mejores resultados.

📍 Disponible online y presencialmente en París (opción preferible). Mezcla entre ambas también es posible.
🎯 Contáctame hoy para reservar tu primera clase y comenzar tu programa personalizado.

Quienes alcancen un nivel alto en armonía, podrán desbloquear el siguiente nivel: Forma musical. Materia de análisis para avanzados.

Yoann

4.87

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Apprentissage par le répertoire de la Renaissance à nos jours. Développement de l'oreille par les duos.
Technique d'essence sud-américaine, autour des leçons de Julio Sagreras.
Méthodologie du doigté, analyse sur partitions et connaissance des notes sur le manche.
Initiation à la composition, à la transcription, à l'arrangement pour les intéressés.
Construction d'un programme "à la carte" s'adaptant aux envies et objectifs de chaque élève sans limitation dans les styles abordés.

Mes études et mon expérience professionnelle :
DEM de guitare classique (Conservatoire Caux-Vallée-de-Seine).
Licence de musicologie générale (Université de Rouen).
Prix d'Harmonie, de Contrepoint, de Fugue et de Polyphonie Renaissance (Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris).

Professeur de guitare en écoles de musique, 10 ans d'expérience dans l'enseignement.
Concertiste en guitare classique, membre du R2éveil (jazz) et des Jiguelings (trad. Irlandais), compositeur.

Alexandre

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I offer violin lessons for all ages and levels, in English or in French.

I believe in the importance of flexibility, that my job as a teacher is not to be stuck in my ways or methods but to be open to what you as an individual are seeking. I'd happy to find out what that is.

You could be a complete beginner who fell in love with the violin, or a good intermediate player who wishes to come back to the violin, or someone needing some help to prepare for an audition, or maybe you only want to play a specific type of music... In all cases, we could make it work.

I am also convinced that the relationship one has with the violin should be built out of physical ease and love for music. We often hear that the violin is a very difficult instrument, and although that is true to some extent, it doesn't need to be. I truly believe in the importance of physical exploration with the instrument to find what works best for you.

Finally, my specialization in early music (baroque and classical periods) gives me a unique approach on the classical repertoire, the evolution of musical style, and different technical insights. This background allowed me to dwell deeper in certain subtleties such as ornamentation, articulation, just intonation and sound production (I personally play on gut strings).

I also offer music theory lessons.

If you are more advanced and interested specifically in baroque violin lessons, that is of course also possible.