Clases Online de Acuarela dictadas en Español Teórico Practico

From 26 € /h

Soy Iris Lizana,
Maestra Egresada de la carrera de Artes Plásticas y Pedagogía, de la Escuela de Bellas Artes, con amplia experiencia en la enseñanza y desarrollo de la creatividad con diversas técnicas.
Te mostrare el camino para aprender el hermoso mundo de la Acuarela, desde el dibujo hasta concretar tus primeras acuarelas-
.
Técnica Acuarela_
La clase inicia con el concepto de la técnica a la Acuarela.
Los diferentes materiales empleaos en la Acuarela.
Como manejar el degrade..
El manejo del agua y la absorción de los pinceles..
Dibujar el boceto en la Acuarela.
Conociendo la teoría del color en la Acuarela.
Practica N 1Pintar Formas simples geométricas.
Practica N 2 Pintar Formas al espejo con colores complementarios
Practica N 3 Pintar Formas libres mezcla de color y grises
Practica N 4 Crear volumen en distintos colores.
Practica N 5 Pintar objetos solidos..
Practica N 6 Pintar Pintar objetos de vidrio..
Practica N 7 Pintar objetos de metal..
Practica N 8 Pinta un bodegón de frutas.
Practica N 9 Pintar flores de formas similares..
Practica N 10 Pintar de manera suelta..

Maestra: Iris Lizana
Artista Plástico Ilustradora Muralista

Extra information

En la primera clase se le dará la lista de materiales a emplearse.

Location

Online from Peru

About Me

Mi amor por el color y la pintura se inicia en mis primeros años, en el collar de perlas que dibuje a los 6 años para mi madre, el aprender a dibujar y pintar fue un largo camino donde estuve acompañada por cada uno de mis maestros, los cuales no solo me brindaron su conocimeinto y experiencia, sino me transmitieron valores, principios y amor por el compartir y enseñar. Lo que me llevo a seguir mis estudios de pedagogia, posterior a mis estudios de Arte. Enseñar a lo largo de mas de 20 años me ha dado la oportunidad de ver la alegria y la sorpresa que sienten mis alumnos, conocerlos y guiarlos en este camino del conocimiento, es magico, es un renacer constante.
En mis alumnos mas pequeños, siento su asombro, inocencia y entusiamo y la libertad que tienen al pintar y expresarse de forma libre a traves de los materiales y su imaginacion. Y lo que aprecio en mis alumnos adolescenteses como se empoderan de un nuevo conocimiento y desarrollar su autoestima y confianza en ellos mismos.
Al acompañar a pofesionales en su camino creativo y desarrollo de ideas es muy satisfactorio.
Los dos años anteriores al enseñar en mi pais a grupos de la 3ra edad con alumnas de mas de 80 años pude disfrutar el que al darse cuenta de sus multuples capacidades de aprendizaje que solo estaban dormidas, pudieron aprender el dibujo desde como sujetar el lapiz de manera correcta, hacer trazos de lineas, realizar la teoria del color y pintar y a la vez aprendi de cada una de ellas de su experiencia de vida y sabiduria, es lo mas gratificante de enseñar que un Maestro aprende constantemente. Y actualmente continuo con mi afan de enseñar por este medio que permite que la distancia no nos separe, se que conocere por este medio a nuevos alumnos y alumnas, y conocere nuevas formas de ver y sentir la vida.
Son bienvenidos a mis clases.
Maestra Iris

Education

Universidad Autonoma de Bellas Artes del Peru Pedagogia Maestra de Arte
Universidad Autonoma de Bellas Artes del Peru Artista Plastico Especialidad de Pintura
Estudios de Mural Artistico
Estudios de Ilustracion

Experience / Qualifications

Experiencia Pedagogia 24 años de experiencia en la enseñanza en todo nivel
Expriencia Artista Plastico 30 años Pintando Cuadros al Oleo
Experiencia Muralista 27 años Pintando Murales
Experiencia Ilustradora 10 años Ilustracion Tradicional

Age

Children (7-12 years old)

Teenagers (13-17 years old)

Adults (18-64 years old)

Seniors (65+ years old)

Student level

Beginner

Duration

60 minutes

The class is taught in

Spanish

Skills

Studio art

Painting

Art

Availability of a typical week

(GMT -04:00)

New York

Online via webcam

Mon

Tue

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Thu

Fri

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Sun

00-04

04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

Clases Online de Collage Divertido técnica dictadas en Español Teórico Practico

17 € /h

Soy Iris,
Maestra Egresada de la carrera de Artes Plásticas y Pedagogía, de la Escuela de Bellas Artes, con amplia experiencia en la enseñanza y desarrollo de la creatividad con diversas técnicas.
Mis clases son dinámicas. actuales, y con los recursos adecuados al nivel y edad del estudiante,
Quieres aprender la técnica del Collage para crear una composición personal y desarrollar tu creatividad artística y manual. Te enseño y asesoro en el desarrollo y el diseño de lo que desees producir, si tienes una idea, la puedes volver una realidad a través de los diversos materiales a emplearse, anímate a desarrollar todo tu potencial creativo
.
Técnica del Collage
La clase inicia con el concepto del Collage.
Los diferentes materiales empleaos en el collage.
Diferentes cortes con rasgado.
Diferentes cortes de tijera.
Dibujar el boceto del collage.
Plantearlo en un sobreponer antes de adherirlo a la base..
Practica N 1 Formas simples geométricas.
Practica N 2 Formas al espejo con colores complementarios
Practica N 3 Formas libres mezcla de color y grises
Practica N 4 Collage con Material reciclado.
Practica N 5 Collage con bolsas de colores.
Practica N 6 Collage con hojas y pétalos de flores.
Practica N 7 Collage con Lana de colores.
Practica N 8 Collage con papel metálico.
Practica N 9 Collage con material de alto relieve.
Practica N 10 Collage como parte de una pintura.

Maestra: Iris Lizana
Artista Plástico Ilustradora Muralista

Clases de Mural Decorativo Online dictadas en Español Teorico Practico

36 € /h

Jaume

4.8

(25)

Soy un artista visual nacido en Barcelona, establecido en Bélgica desde 2017. Como artista, he acumulado experiencia durante los últimos 25 años. Me gradué con una Licenciatura Académica en Bellas Artes en la Universidad de Barcelona y me gradué como Master en Artes Visuales en la Escuela de Artes Sint Lucas en Amberes.

Estoy especializado en pintura, dibujo, películas experimentales, instalaciones, lenguaje, sonido y comisariado. En otras palabras, soy un artista multidisciplinario.

Entiendo la práctica artística como una forma de entendernos a nosotros mismos y las situaciones que nos rodean. En mis clases no enseño cómo hacer arte, sino cómo decir algo a través de tu trabajo artístico. Conmigo puede trabajar de forma independiente, con un entrenador que lo desafiará con algunas tareas y le dará retroalimentación a sus inquietudes personales.

Además, aprenderá a trabajar con varios medios, preparando su propio material: pinturas, lienzos, etc.

No solo recibirá asesoramiento individual, sino que lo alentará a buscar otros artistas o tener en cuenta otras referencias relacionadas con sus inquietudes.

Encontrar, discutir y retomar soluciones juntos es el núcleo de mis clases.

Cami

4.8

(25)

✓ L’acting, c'est l’ensemble des techniques de l’acteur dans laquelle une histoire est racontée au moyen de sa mise en scène. L'improvisation, c'est l'art du comédien qui compose dans le cadre d'un jeu de rôle, de théâtre. Avec des intentions distinctes, tous deux s’aident d’un large éventail de compétences (imagination,facultés émotionnelles,expressivité physique, projection vocale,clarté de la parole,interprétation,improvisation,observation, émulation,mime&combat scénique).

✓ Ainsi, ces séances permettent de développer des aptitudes et des connaissances du métier, avec le jeu face caméra, la familiarisation avec l’environnement audiovisuel et de théâtre, mais aussi l’espace scénique, le tout dans l’art du jeu de l’acteur.

✓ Votre inventivité, singularité, engagement et signature étant au centre de cette formation, il s'agit de s'attarder sur les critères objectifs, comme la voix, l’utilisation du corps, le rapport au partenaire, la capacité à occuper l’espace. Il s'agit de faire de votre belle sensibilité une force afin de parvenir à vos objectifs.

✓ Alors comment en plus affronter sa timidité ou le manque de confiance en soi (relatif) en se dépassant en allant de l’avant ?
➤ S’exprimer avec son corps, ses émotions, ses idées, jouer des situations pour mobiliser ses capacités et son énergie créatrice
➤ Explorer son chemin d’expression personnelle en toute liberté et sécurité en domptant ses peurs de s’exprimer en public
➤ Activer la souplesse d'esprit notamment en pratiquant l'écoute active
➤ Développer sa créativité et son imagination en étant à la fois auteur, metteur en scène et comédien. Elle permet également d’affronter sa timidité, de développer la prise de parole, l’écoute et le répondant
➤ Ancrer des ressources durables telles que le lâcher-prise, la sortie de sa zone de confort grâce à un cadre bienveillant et des exercices ludiques
➤ Créer des personnages et des histoires en un clin d'œil, en étant à la fois auteur, metteur en scène et comédien.
Programme
✓ A travers des simulations et des jeux de rôles / de situations filmées ou pas, l'objectif de cette formation est :
➤ d’apprendre à jouer différentes scènes d’une part en version cinéma / acting et d’autre part en version théâtre / improvisation
➤ d’analyser et décortiquer un texte
➤ de créer, développer et incarner un personnage
➤ Comprendre les écritures artistiques et techniques d’un film ou d’une pièce de théâtre
➤ Créer, cultiver et développer son identité et sa singularité artistique
➤ Allier plaisir en travaillant son jeu d'actrice /acteur, par l'incarnation d'un personnage complexe
➤ Associer entre théorie et mise en pratique en améliorant son jeu caméra

LE FORMATEUR
De formation de Grande Ecole post-classes préparatoires Européenne & d’université de la Ivy league aux Etats-Unis, notre formateur s’est spécialisé et travaille depuis plus de 18 ans dans le domaine, dans des établissements internationaux, intervenant dans des forums et conférences.

➤ LIEU, HORAIRE, TARIFS
✓ Lieux :Genève-Lausanne-Fribourg-Zurich-Neuchâtel-Lugano-Montreux-Bâle-Neuchâtel-Berne-Lucerne-Bruxelles-Luxembourg-Paris-Lyon. Mais actuellement, ces séances continuent à être proposées par visioconférence dans le contexte actuel et conformément à la demande générale qui se veut quasi-unanime à ce sujet.

✓ En effet, hormis les avantages classiques de la visioconférence (gain de temps liés aux déplacements & à leurs imprévus, éco-responsabilité, flexibilité horaire accrue...), la qualité de la séance & de l'interaction restent identiques. De plus, l'intégralité de l'échange, des notes et recommandations est immédiatement retranscrit sur le tchat dédié.

✓ Pour nous soutenir entre nous & vous être agréable en cette période durable/particulière et dans un esprit de solidarité, les honoraires sont temporairement réduits et n'augmenteront pas après le début de nos séances.

✓ Langues:français/anglais.

✓ La progression suite à ces séances privées est perceptible dès 1 à 2 séances (*étude 2024).

✓ Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux disponibles toute l'année.

CONTACT / PROGRAMME

✓ Programme à la carte : évalué et adapté à chaque besoin.

Idris

4.8

(25)

I am an artist and philosopher from Amsterdam currently living in Antwerp. I studied in London where I acquired a BA from Art Academy London and a BA in philosophy from St Mary's University London.

Artistic development starts by identifying your artistic interest. As artists, we don’t always know why we draw and paint the things that we do. Yet they are not random. What captivates us or draws us towards certain artworks? This might be the tonal way in which light reflects, structural forms or mathematical division. The point being, is that we all have such aesthetic interests and step 1 is finding out what interests you!

Step 2 is helping you express your interests through painting techniques, styles and materiality. But it all starts with you. What do you want to say? And how? I will help you do this through discussion, looking at your previous work (if you have any), introducing you to a LARGE variety of artists, potentially copying their styles. I adjust my classes according to your needs.

The goal is simple: to come to understand your artistic interest, help you find techniques to express them and develop your artistic language.

(Please note that just because you have found an artistic interest and a way to express it, it does not mean that you must do only one thing for the rest of your life. It is the downfall of creativity to repeat and paint the same way over and over again. Instead, allow your interests to drive your creativity. Let it be the starting point, venture out and discover it from various angles and ways of expressing it. But also be mindful that as we grow our interests can change and as they change, we must remain honest and respond accordingly such that our artistic language can also grow.)

Have questions? Don’t hesitate to message me! I can tailor a class to your needs :)

Xingying

4.8

(25)

I offer personalized consulting to help you build a compelling art portfolio and support you in developing your art projects. Through one-on-one mentoring, we’ll work on refining your concepts, strengthening your technical skills, and creating a cohesive body of work that reflects your unique artistic vision. My approach emphasizes constructing a sustainable working method, empowering you to continue developing projects independently.

In addition to practical guidance, I provide theory and art history input to broaden your perspective and deepen your understanding of the field. Whether you're preparing for art school applications, exhibitions, or personal growth in your practice, I offer professional feedback and support tailored to help you achieve your creative goals. Project mediums can include painting, drawing, video, installation, and more.

Elene

4.8

(25)

I teach digital painting with a focus on clarity, structure, and outcome. You’ll learn how to control digital brushes, build convincing lighting, use color intentionally, and create textures that add depth. We’ll move from the basics of composition to the challenges of designing characters, surreal environments, and expressive scenes.

By the end, you’ll produce portfolio-ready artworks and understand a professional workflow from sketch to finish. Each session combines hands-on exercises with discussion of artistic choices, so you strengthen both technical skill and creative judgment.

This course is for beginners and intermediate artists who want to go beyond tutorials and actually build a body of polished, original work.

Asa

4.8

(25)

Graduated from Central Saint Martins with a BA in Womenswear, and a Master’s degree in Knitwear from Institut Français de la Mode in Paris.
I have gained industry experience working with leading luxury houses including Chanel, Hermès, and I am currently working at Dior as a Knitwear Designer. My professional background allows me to bring both academic insight and real industry standards into my mentoring.

I specialise in portfolio preparation for fashion school applications. Together, we will build a portfolio that reflects your creative identity, technical skills, and conceptual thinking.
I can support you with:
-How to conduct and develop strong, relevant research
-Translating research into design development
-Showing your creative process through sketching, textiles, and experimentation
-Building silhouettes and developing final outcomes
-Curating and editing your work strategically
-Structuring and laying out your portfolio
-Presenting your projects clearly and professionally
-We will cover how to curate and present your work — from initial sketches and research to final pieces — ensuring -your portfolio communicates your unique, stylised world with confidence and coherence.

Together, we will create a portfolio that not only meets the expectations of leading fashion schools, but helps you stand out — and ultimately supports you in gaining a place at the school you aspire to attend.

Feel free to message me!

Anne

4.8

(25)

Als studierte Bildende Künstlerin (Abschluss: Master of Fine Arts HFBK Hamburg) und studierte Grafikdesignerin (Master of Arts Merz Akademie Stuttgart) unterstütze ich dich professionell in beiden Fachbereichen:

Dazu zählen einer oder mehrere dieser Fähigkeiten

- Skizzieren/ Zeichnen in allen Facetten (Körper, Perspektive, Gesicht, Objekt, Schattenwurf,...)
- Niederschreiben konzeptueller Gedankengänge
- Dokumentieren kreativer Prozesse
- Adobe Creative Cloud (Illustrator, InDesign)
- Videoschnitt
- Sounddesign

Kaia

4.8

(25)

This watercolor botanicals class focuses on observing and painting plants with precision and expression. Students learn foundational watercolor techniques including wet on wet, layering, and controlled brushwork to capture delicate textures and natural color variation. The course covers composition planning, color mixing, and understanding light to create depth and realism in leaves, flowers, and stems. Through guided studies and finished pieces, participants build confidence in translating natural forms into refined, vibrant watercolor paintings.

Tanja

4.8

(25)

This online painting class covers watercolour, acrylic, and oil painting, with subjects including landscapes, portraits, still life, animals and abstract work. Lessons follow a clear, structured program developed over many years, helping students progress step by step while exploring their own style.

Classes focus on colour, composition, and technique through practical demonstrations and guided practice. Suitable for beginners and more experienced students, with lessons adapted to individual goals.

A second camera is used during lessons so students can clearly see my hands and understand each technique in detai

Coralie

4.8

(25)

Après trois années d'études en arts appliqués (arts décoratifs et design), deux années d'études préparatoires en art et design, et deux années d'école d'art, je propose mes services pour enseigner l'art et le design à travers des cours et des ateliers.
Ces derniers couvrent un large éventail de sujets, allant de l'art-thérapie à l'apprentissage des méthodes artistiques, en passant par la constitution d'un portfolio pour l'admission en école d'art.
J'offre ainsi des formations personnalisées, adaptées aux besoins de chacun.

Helena

4.8

(25)

The workshop teaches participants how to create selfmade painting and drawing materials from natural pigments and colours (vegetables, plants, soils etc.) and different painting and drawing techniques with these natural colors (watercolour, oil painting, crayon drawing etc.). The workshop has two parts: First, we will experiment together with different ways to craft our own colours from natural ingredients. Then, artworks on paper or canvas will be created.

سلمي

4.8

(25)

- Initial Assessment: Identify the student's level and specific needs.
- Fundamentals: Teach drawing basics and foundation skills in a clear and easy way.
- Practical Application: Direct practice through short exercises and real-life drawings.
- Feedback: Provide personalized comments to help the student improve continuously.
- Personal Creativity: Encourage the student to develop their own style and build confidence in their abilities.
What Makes Me Unique:
- Full flexibility in scheduling to suit the student's timetable.
- An engaging teaching style that combines theory with practice.
- Personalized follow-up and progress evaluation for each student.
- Focus on creativity and confidence, not just technical skills

Aristoteles

4.8

(25)

conversation +

Conversation + is a new conversation based format that combines grammar, syntax, understanding vocabulary and expressions as well as the practice of correct pronunciation and intonation with the reading of a text of your choosing. On the basis of a selected text the conversation evolves around the topics at hand; parallel to this, we discuss anything language-related that comes up. Any question, any problem can be addressed. In this way, linguistic issues can be explored in greater depth, based on your specific field(s) of interest. This fosters a stronger engagement, promotes enthusiasm, and openness that oftentimes fall short in a classic language course situation.

Fields of interest include

literature - we read a book, poem, short-story, etc
philosophy - we read german philosophy in the original, or secondary work on the subject
art - texts concerning art, theater, music etc.
science - scientific articles, specialized literature about science
politics - newspaper articles, essays, etc.
contemporary culture - articles, esssays, etc.

Carolina

4.8

(25)

Modelar no solo significa que seas profesional, es aprender a conocer tu cuerpo y tu postura. Conocer tus angulos al tomarte fotos tu misma, como salir bien en tus fotos, aprender a manejar los tacones, no solo usarlos en una ocasion especial sino que sean tus aliados y caminar con ellos con mucha seguridad y acitud.

Zeinab

4.8

(25)

My name is Zainab, I'm from Egypt, and I teach Arabic language and calligraphy as an art, as well as offering handwriting improvement courses for all age groups.in English for native and non native as well