Clases de clarinete y lecciones de saxofón - Online - Dortmund

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Clases de clarinete y lecciones de saxofón - Online

A partir de 56.04 $ /h

Nombre: Constantine
Instrumentos: saxo tenor y alto, clarinete
Idiomas: alemán (lengua materna) e inglés fluido

ALEMÁN
Hola, mi nombre es Konstantin y mi gran pasión es el JAZZ. Toco el clarinete y el saxofón tenor y trabajo como músico profesional y profesor de música en Dortmund y sus alrededores. Durante unos 15 años he estado ayudando a las personas a lograr sus objetivos musicales. Tanto si eres un principiante sin conocimientos previos como si eres un jugador avanzado que busca nuevas aportaciones, juntos encontraremos el camino correcto para ti.

Mi objetivo es agudizar tu conciencia de ti mismo y de la música para que puedas convertirte en tu propio maestro. Puedo mostrarte cómo y qué puedes practicar para tocar un gran jazz sin perder la facilidad y la alegría de la música. No es necesario atormentarse todos los días a través de horas de rutinas excesivas, porque te traeré claridad en esta música compleja y te mostraré cómo puedes ponértelo fácil.

INGLES
Hola, mi nombre es Konstantin y mi gran pasión es el JAZZ. Toco principalmente clarinete y saxofón tenor, pero también "Alt" y soy músico profesional y profesor de música en Dortmund y sus alrededores. Desde hace unos 15 años, he estado apoyando a las personas para que logren sus objetivos musicales. Tanto si eres un principiante sin conocimientos previos como si eres un jugador avanzado que busca nuevas aportaciones, juntos encontraremos el camino correcto para ti.

Mi objetivo es aumentar tu conciencia de ti mismo y de la música, para que te conviertas en tu propio maestro. Puedo mostrarte cómo y qué practicar para tocar un gran jazz sin perder la facilidad o la alegría de la música. No hay necesidad de pasar horas de rutinas excesivas todos los días, porque traeré claridad a esta compleja música y te mostraré cómo ponértelo fácil.

BREVE BIO
Konstantin es un apasionado músico y profesor de jazz, que toca el clarinete y el saxofón. En 2011, como alumno de Uwe Plath, completó su "Formación para músico de jazz" en la Glenn Buschmann Jazzakademie Dortmund. Desde entonces, es un profesor instrumental versátil y comprometido, que trabaja para más de 10 MusicSchools con estudiantes de todos los niveles y edades y ofrece clases privadas (en línea). Como artista escénico ha estado tocando y

Información adicional

SKYPE & ZOOM deben estar presentes.

Lugar

Conectado desde Alemania

Acerca de mí

Hola, mi nombre es Konstantin y mi gran pasión es el JAZZ. Toco el clarinete y el saxofón tenor y trabajo como músico profesional y profesor de música en Dortmund y sus alrededores. Durante unos 15 años he estado ayudando a las personas a lograr sus objetivos musicales. Tanto si eres un principiante sin conocimientos previos como si eres un jugador avanzado que busca nuevas aportaciones, juntos encontraremos el camino correcto para ti.

Formación

Konstantin es un apasionado músico y profesor de jazz, que toca el clarinete y el saxofón. En 2011, como alumno de Uwe Plath, completó su "Formación para músico de jazz" en la Glenn Buschmann Jazzakademie Dortmund. Desde entonces, es un profesor instrumental versátil y comprometido, que trabaja para más de 10 MusicSchools con estudiantes de todos los niveles y edades y ofrece clases privadas (en línea). Como artista escénico, ha estado tocando y organizando conciertos como líder de banda, solista y acompañante, a menudo en colaboración con la asociación local de jazz "Projazz EV".

Experiencia / Calificaciones

2004-2009 estudio autodidacta de clarinete
2009 "Rhythm is it", taller de percusión con Verena Wied
2009-2011 formación como clarinetista Glenn-Buschmann Jazzakademie Dortmund Profesor instrumental: Uwe Plath
2011 Taller 'Practicar sin problemas: cómo mejorar su práctica' con Michael Gustorff
2011-2013 estudió técnica clásica de clarinete con Joachim Striepens
2013-2015 profesor de música "clase de viento de saxofón alto", Käthe-Kollwitz-Gesamtschule, Lünen
2013-2015 profesor de clarinete y saxofón en la Albrecht Dürer Realschule, Dortmund Aplerbeck
2013-2019 profesor de clarinete y saxofón "Musikschule am Ostenhellweg"
2016-2018 profesora instrumental de clarinete, saxofón y teclado en la escuela de música Grenzenlos en Lüdenscheid
desde 2016 profesor de instrumental para "Ungefucht Music School" en Essen
Desde 2017 profesor instrumental de clarinete en la escuela Rudolf Steiner de Dortmund
Desde 2018 profesora de instrumental para teclado, clarinete y saxofón
en la escuela de música Stern en Do-Somborn
Desde 2019 profesor instrumental de clarinete en el Reinoldus-Schiller Gymnasium de Dortmund
Desde 2019 profesor instrumental de clarinete y saxofón en la máquina de discos de Dortmund

Edad

Niños (7-12 años)

Adolescentes (13-17 años)

Adultos (18-64 años)

Tercera edad (65+ años)

Nivel del estudiante

Principiante

Intermedio

Avanzado

Duración

30 minutos

60 minutos

La clase se imparte en

alemán

inglés

español

Habilidades

Clarinete

Saxofón (saxófono)

Jazz

Disponibilidad en una semana típica.

(GMT -05:00)

Nueva York

En línea vía webcam

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Stefano

5.0

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¡Prepárate para hacerte cargo de tu propio viaje musical con mis clases! Tendrá la libertad de elegir qué quiere estudiar, cómo quiere aprender y qué enfoque se adapta mejor a su estilo individual.

Juntos, crearemos un plan personalizado que lo llevará paso a paso hacia sus objetivos designados, con mi apoyo inquebrantable en cada paso del camino. Te enseñaré una variedad de técnicas de canto y te ayudaré a descubrir tu propia voz única. No hay dos cantantes iguales, así que me adaptaré a tus necesidades y te proporcionaré orientación personalizada para ayudarte a superar tus objetivos.

¿Estás listo para liberar todo tu potencial y llevar tu canto al siguiente nivel? ¡Únete a mis clases hoy y comencemos juntos este emocionante viaje musical!

Creo firmemente que la voz es un instrumento todopoderoso. Convierte lo invisible en visible; transforma las emociones en sonidos. La voz está sujeta a una evolución continua. Es un hermoso instrumento que ofrece tantas posibilidades en términos de expansión.

Davide

5.0

(24)

Cantantes como Billie Holiday, Ella Fitzgerald y Frank Sinatra han dejado una marca indeleble en la música popular estadounidense a través de sus estilos vocales de jazz, fusionando una entrega conversacional con improvisación rítmica y melódica. Este curso está diseñado para que cada estudiante enseñe las características únicas del canto de jazz y cómo aplicar estas características para crear su propio sonido. Aprenderá fraseo de jazz, cómo integrar una buena técnica en estilos de canciones de jazz y cómo cantar con una serie de ritmos y ritmos de tiempo.

El curso se enfoca en la técnica y entrega vocal de jazz, incluido el uso de inflexiones vocales, dinámica, articulación e interpretación, y cómo improvisar a través de frases rítmicas y melódicas. Luego, el curso profundizará en la improvisación de jazz ampliando el vocabulario musical de scat estudiando sílabas, ritmo e ideas melódicas.

En este curso aplicaremos estos conceptos a melodías de jazz en varios tempos y ritmos, incluidas baladas, swing medio, swing rápido y bossa nova. Continuará para conocer las consideraciones importantes para la presencia efectiva en el escenario y el uso del micrófono también.

David

5.0

(24)

Soy un pianista y compositor español (MMus se graduó en Codarts Rotterdam en ambas direcciones) con muchos años de experiencia docente y también muy activo interpretando en diversos contextos.

Doy clases particulares de piano para todos los niveles y estilos (clásico, jazz, latín, new age, pop...), así como clases de solfeo, composición e improvisación. Mis lecciones se distinguen por su dinámica, enfoque práctico y adaptación a las necesidades e intereses del alumno.

Las lecciones (en vivo o en línea) se llevan a cabo en mi estudio al lado del Maastunnel, donde tengo un piano de escenario premium y una configuración de cámara web de alta calidad.

Hablo holandés a un nivel intermedio, que va mejorando cada día.

Estela

5.0

(24)

¿Siempre has querido aprender a tocar el saxofón o llevar tu forma de tocar al siguiente nivel?
Soy un saxofonista (y violista) con formación clásica, apasionado por la enseñanza y con una formación diversa que incluye música del mundo, teoría musical e historia.

✨¿Por qué aprender conmigo?

-Clases adaptadas a tus objetivos e intereses musicales.
-Un enfoque de apoyo e inspiración para todas las edades y niveles.
-Explora no solo la técnica, sino también el rico mundo de la teoría y la historia de la música.

Ya sea que estés aprendiendo a tocar el saxofón por primera vez o estés perfeccionando tu arte, te ayudaré a crecer como un músico seguro y completo, todo ello mientras mantengo el viaje agradable.

¡Hablemos!
Comparte tus intereses y aspiraciones musicales y creemos un camino de aprendizaje que te entusiasme.

¿Listo para empezar? Tu viaje musical empieza aquí.

Manuel

5.0

(24)

¡Descubre el mundo del saxofón y la música con clases personalizadas para todos los niveles! Ofrezco clases de saxofón, teoría musical y audioperceptiva adaptadas a tus intereses y necesidades. Ya sea que quieras empezar desde cero, perfeccionar tus habilidades o explorar nuevos estilos, te ayudaré a alcanzar tus metas con objetivos a corto y largo plazo. También imparto clases para otros instrumentos, asegurando un enfoque integral en el aprendizaje musical. ¡Empezamos a crear música juntos!

Enrico

5.0

(24)

¡Hola a todos!
Soy Enrico, pianista y músico profesional italiano, residente en Valencia, España. Me apasiona ayudar a estudiantes de todas las edades a descubrir el placer de tocar el piano, ya sean principiantes o músicos experimentados que buscan perfeccionar sus habilidades.
Mis clases se centran en hacer que la música sea accesible, agradable y creativa. Creo que aprender en un entorno interactivo y relajado conduce a un progreso más rápido y a una motivación duradera. Juntos, exploraremos la música no solo como una habilidad, sino como una forma de expresión personal.

🎶Lo que aprenderás
En nuestras clases, aprenderás:
- Aprende a tocar tus canciones favoritas
- Leer partituras con confianza
- Desarrolla tu oído a través del entrenamiento auditivo práctico.
- Improvisar y expresarse libremente al piano.
- Comprender cómo la melodía, la armonía y el ritmo funcionan juntos.
- Explora diferentes estilos, desde música clásica y pop hasta jazz.

Cada lección se adapta a tu nivel, intereses y objetivos. Ya sea que quieras dominar la técnica, reforzar la teoría o simplemente jugar por diversión, te guiaré paso a paso con un enfoque estructurado y flexible.

🎼 Acerca de mí
Mi trayectoria musical comenzó a los 10 años, cuando empecé a tocar el órgano en la iglesia. Poco después, me matriculé en el Conservatorio local, donde estudié Órgano y Composición Clásica durante ocho años, seguidos de Piano Jazz. Me gradué en 2021 y desde 2016 he actuado en diversos conjuntos de folk, pop y jazz por toda Italia.
Actualmente, continúo mi formación musical en Berklee College of Music en Valencia, ampliando mi experiencia en interpretación, armonía y pedagogía.
💻 Clases y disponibilidad
Ofrezco clases tanto online como presenciales. Mi estilo de enseñanza combina una sólida formación técnica con creatividad e intuición musical. Recibirás ejercicios interesantes, un repertorio inspirador y una guía clara para que progreses de forma constante.
Ya sea que desees aprobar un examen, actuar o simplemente tocar por placer, mi objetivo es ayudarte a sentirte seguro e inspirado al piano.

Si desea obtener más información sobre lecciones, materiales o programación, no dude en comunicarse conmigo. Estaré encantado de responder sus preguntas.
¡Hagamos música juntos!
Saludos cordiales,
Enrique

Rocco

5.0

(24)

¡Domina la trompeta con la guía de expertos! 🎺

¿Buscas desarrollar una base sólida en la interpretación de la trompeta o llevar tus habilidades al siguiente nivel? Ofrezco lecciones de trompeta profesionales y estructuradas diseñadas para ayudarte a mejorar el tono, la técnica y la musicalidad, ya seas un principiante absoluto o un músico experimentado que busca perfeccionar sus habilidades.

🎶Lo que aprenderás:

✔ Formación adecuada de la embocadura para un sonido claro y resonante
✔ Técnicas de control de la respiración y flujo de aire para resistencia y alcance.
✔ Técnica y destreza de los dedos para una ejecución suave y precisa
✔ Articulación y fraseo para una interpretación expresiva y dinámica.
✔ Lectura a primera vista y teoría musical para mejorar tu musicalidad.
✔ Improvisación y técnicas estilísticas para jazz, música clásica y más.

📚 ¿Por qué elegir mis clases?

✅ Planes de lecciones personalizados adaptados a tus objetivos
✅ Instrucciones claras, paso a paso, con ejercicios prácticos.
✅ Centrarse tanto en el repertorio clásico como en el contemporáneo
✅ Jugadores principiantes, intermedios y avanzados bienvenidos
✅ Clases online y presenciales disponibles

Ya sea que te estés preparando para audiciones, mejorando tus habilidades en el conjunto o simplemente tocando por diversión, ¡te ayudaré a desarrollar confianza y convertirte en el mejor trompetista que puedas ser!

Leandro

5.0

(24)

GUITARRISTA PROFESIONAL, COMPOSITOR, PROFESOR DE MÚSICA Y GUITARRA

Nivel Inicial- avanzado

Experiencia:
Soy músico profesional y llevo más de 20 años impartiendo clases a alumnos de todas las edades. Mi experiencia como profesor y la búsqueda de auto superarme como músico, me han llevado a desarrollar un método eficaz que ya he probado con más de un centenar de alumnos.
A lo largo de mi carrera tuve la satisfacción de estudiar con grandes maestros de diferentes especialidades o estilos, cada uno enfatizaba en diferentes aspectos del flamencos, guitarra clásica o moderna y cada uno me ha dado su enfoque (técnica, ritmos, acompañamiento, armonía, etc.), lo que me ha llevado después de años de estudio y recopilación a sacar lo mejor de cada uno para conseguir desarrollar mi método.

Mi papel en mis clases más que de profesor es casi de entrenador personal, donde estará súper atento a sacar lo mejor de mis alumnos, buscar la técnica adecuada que ayude a tener soniquete, trabajar el ritmo, etc.
Para mi el papel de un profesor además de ensañar, es ser parte de un equipo de trabajo, para mantener la moral y auto superarse constantemente manteniendo siempre el amor por la música.

Metodología:
Las clases las oriento según el nivel, estilo o búsqueda del alumno/a, por lo general la primera mitad de la clase la dedicamos a estudiar la técnica, donde estará atento a la correcta colocación, ejecución, relajación que como resultado nos dará buen sonido, y sobre todo con el tiempo me di cuenta que también es una manera de conectar con la guitarra para concentrarse además de calentar. Así que poco a poco iremos escribiendo nuestra rutina donde ya estaremos trabajando aspectos básicos rítmicos.
La segunda mitad nos dedicamos a tocar tratando de poner en práctica lo que aprendimos de la técnica con los palos o estudiar otras inquietudes del alumno que puede ser algún tema, armonía, falsetas, improvisación, o incluso otros estilos, etc. siempre obviamente teniendo en cuenta la búsqueda o interés del alumno/a.

FLAMENCA
- Técnica flamenca
- Palos (Tangos, Bulerías, Alegrías, Soleá, Taranta...)
- Acompañamiento al cante y al baile
- Palmas y ritmos

GUITARRA MODERNA
- Armonía
- Improvisación
- Repertorio (rumbas, pop, jazz, rock, etc.)

CLÁSICA
- Lectura, solfeo e interpretación.
- Obras
- Trabajo con libros de aprendizaje progresivo

Nicolas

5.0

(24)

En mis clases, trabajamos a fondo el análisis armónico, el contrapunto y la estructura musical en todo el espectro de la música académica de todos los períodos históricos, así como el jazz y la música popular. Un pilar fundamental de las clases es el análisis de compositores, que consideramos una herramienta esencial para comprender el lenguaje musical y desarrollar una voz creativa personal. Dependiendo de los intereses del estudiante, el análisis puede abarcar desde Mozart hasta Debussy, o desde Beethoven hasta Bartók, entre muchos otros.
Se hace especial hincapié en el contrapunto de todos los períodos históricos. Ayudo a los estudiantes con ejercicios de nivel de conservatorio y estudiamos técnicas contrapuntísticas mediante el análisis y la práctica de las invenciones y fugas de Bach, el contrapunto renacentista y los enfoques contrapuntísticos del siglo XX.
En las clases de composición, el contenido se adapta plenamente a las necesidades y objetivos creativos del estudiante. El enfoque se centra en el desarrollo de herramientas creativas prácticas que fomenten el pensamiento original, con el objetivo claro de componer piezas originales de corta, media y larga duración, adaptadas a la orientación artística de cada estudiante.
Para la orquestación, exploramos técnicas de escritura para una amplia gama de conjuntos, incluyendo música de cámara, orquesta completa y formaciones de música popular como cuartetos, quintetos, big bands y orquestas de tango. Se presta especial atención al color instrumental, el equilibrio, la articulación y la escritura idiomática.
Como compositor y educador argentino, ofrezco una perspectiva especializada sobre el tango, que incluye un análisis profundo de compositores como Astor Piazzolla, así como técnicas de composición y orquestación relacionadas con el tango. Debido a la proximidad geográfica y cultural, también ofrezco clases centradas en la bossa nova, explorando su lenguaje armónico, estructuras rítmicas y características estilísticas.
Las lecciones son adecuadas para estudiantes de diferentes niveles, desde principiantes hasta músicos avanzados, y se adaptan a objetivos académicos, profesionales o creativos individuales.

Angel

5.0

(24)

Clases de saxofón y lenguaje musical para todos los niveles y edades, con un método personal y eficiente que permite avanzar rápido y de forma divertida. Cada lección se adapta a tus objetivos, combinando técnica, musicalidad y creatividad, para que disfrutes aprendiendo y veas resultados desde el primer día.

Manuel

5.0

(24)

Clases de clarinete donde poder mejorar en tus primeros pasos, siguiendo las directrices de un docente con experiencia de más de 20 años tocando el instrumento. Cuento con experiencia laboral docente en centros de estudio especializados en música.

Antonio

5.0

(24)

La mayoría de los profesores de piano jazz te ofrecen una videollamada semanal y te desean suerte hasta la semana que viene. Yo ofrezco algo diferente. Durante los últimos seis años, he desarrollado un sistema de enseñanza estructurado para adultos que se toman en serio el aprendizaje del piano jazz correctamente, ya seas un profesional en activo que siempre ha amado el jazz y por fin tiene tiempo para aprender, o un músico de formación clásica listo para dejar atrás la página y empezar a improvisar.

¿Qué hace que mi enfoque sea diferente?
Cada estudiante tiene acceso a una plataforma de práctica interactiva con ejercicios que puedes realizar entre clases: identificación de tensión, construcción de voces, entrenamiento auditivo y más. No son archivos PDF ni enlaces de YouTube, sino herramientas diseñadas específicamente para que sigan tu progreso y se adapten a tu nivel. Además, diseño rutinas de práctica semanales personalizadas para cada estudiante. Siempre sabrás exactamente qué practicar, cuánto tiempo dedicarle y cómo suena "listo para avanzar". Sin conjeturas ni tiempo de práctica perdido.

Mi metodología se centra en el oído. Construimos bases armónicas sólidas mediante voces de conchas antes de pasar a conceptos complejos. Aprendes a escuchar la música antes de teorizar sobre ella. Así es como siempre se concibió el jazz para aprenderse: escuchando, no solo leyendo.

Con quién trabajo mejor:
— Profesionales de otros campos que aman la música y quieren aprender a tocar el piano jazz por puro placer. Tienes tiempo limitado, pero una ambición real. Lo respeto y organizo todo para que tus horas de práctica cuenten.
— Pianistas con formación clásica que desean comprender la armonía del jazz, dejar de depender de las partituras y desarrollar la confianza para improvisar. Conozco bien esta transición y tengo un plan claro. Un mes típico: Clases semanales por videollamada (la frecuencia y la duración se ajustarán a las necesidades del estudiante), adaptadas a sus objetivos y nivel. Entre clase y clase, tienen su rutina de práctica y acceso completo a la plataforma de ejercicios. Hago un seguimiento de su actividad y ajusto el plan según lo que veo. No es un curso pasivo, es un programa continuo y personalizado.

David

5.0

(24)

Curso de guitarra abierto a todos los niveles, desde principiantes hasta estudiantes avanzados.

El curso abarca guitarra clásica y guitarra eléctrica, así como guitarra pop y composición, ofreciendo una formación integral adaptada a los intereses del estudiante.

Al inicio, se realizará una evaluación del nivel, con el fin de identificar habilidades técnicas, conocimientos musicales y experiencia previa. A partir de esta evaluación, y tomando en cuenta las metas, objetivos y gustos musicales del alumno, se diseñará una metodología personalizada, orientada al desarrollo técnico, musical y creativo.

El enfoque del curso busca equilibrar técnica, interpretación, comprensión musical y expresión personal, permitiendo al estudiante avanzar de manera sólida y consciente, independientemente del estilo que desee profundizar.

Le'Andra

5.0

(24)

Tocar el piano jazz es más que aprender canciones: es aprender un lenguaje musical que te da la libertad de expresarte, crear, improvisar y comprender realmente cómo funciona la música.

En estas lecciones, los estudiantes no solo aprenden qué tocar. Aprenden cómo funciona la música, por qué los acordes se mueven como lo hacen y cómo crear con confianza su propio sonido al piano.

Ya sea que seas nuevo en el jazz o estés buscando profundizar tu musicalidad, estas lecciones se adaptan a ti donde estés y te guían hacia una experiencia musical rica, creativa y empoderadora.

Los estudiantes aprenden los fundamentos de la armonía del jazz, a leer e interpretar partituras principales y a improvisar con seguridad utilizando escalas, modos e ideas melódicas. Desarrollan sólidas habilidades de sonorización y acompañamiento con la mano izquierda, aprenden a tocar estándares de jazz con musicalidad y fortalecen su oído para poder tocar sin depender de partituras. A lo largo del camino, exploran cómo el jazz se conecta con el gospel, el blues y los estilos contemporáneos, adquiriendo herramientas para rearmonizar canciones y crear sus propios arreglos.

En las clases, los estudiantes experimentan un ambiente de apoyo y personalizado que fomenta la creatividad y la confianza al piano. Empiezan a sentirse dueños del instrumento, descubriendo la alegría de la libertad musical en lugar de simplemente leer notas. Con la guía de un pianista y educador de jazz profesional, desarrollan habilidades que pueden usar en presentaciones, en la iglesia, en la escuela o en su interpretación personal, a la vez que desarrollan una comprensión más profunda de cómo funciona realmente la música.

Nathan

5.0

(24)

Aprenda música a través del juego y la improvisación desde la primera lección.

Ofrezco clases de música abiertas a todos los niveles, desde principiantes hasta músicos más experimentados.

Mi enfoque de enseñanza se basa en una idea simple: el disfrute es la fuerza impulsora detrás del aprendizaje.
Por eso la técnica instrumental y la teoría musical se aplican directamente a través de la interpretación, en lugar de a través de una acumulación de ejercicios desconectados de la práctica musical real.

Un enfoque altamente personalizado y adaptable

No sigo un método rígido ni ofrezco programas idénticos para todos.

Se resalta y realza la individualidad de cada estudiante en lugar de suprimirla para encajarla en un marco fijo.

Cada estudiante progresa a través de la música que ama y quiere tocar.

En lugar de estudiar conceptos teóricos en abstracto, los abordamos solo cuando respaldan directamente la música que se está aprendiendo. El objetivo es crear una conexión directa entre lo aprendido y lo interpretado.

Mi intención es que los alumnos descubran y construyan gradualmente su propia forma de aprender y tocar, conduciendo hacia la independencia en el aprendizaje y la exploración musical.

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Instrumentos y áreas impartidas

Yo ofrezco:

• Improvisación para todos los instrumentos y todos los estilos.
• Técnica instrumental para clarinete, guitarra y ukelele.
• Guía de composición
• Fundamentos de armonía aplicados a la interpretación práctica.

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Estructura típica de una lección

Cada lección se basa en una pieza musical o un soporte musical concreto.

El trabajo puede incluir:

• Análisis sencillo de la pieza para guiar el proceso de aprendizaje.
• Trabajar en el fraseo, el ritmo, la armonía, el tono y la expresión musical.
• Aplicación inmediata a través del juego y la improvisación.

El objetivo es mejorar mientras nos mantenemos conectados con la música real y el placer de tocar.

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¿Para quién son estas lecciones?

Estas lecciones son adecuadas para:

• Principiantes que quieran empezar a tocar rápidamente
• Músicos aficionados que quieran aprender improvisación.
• Personas que buscan un enfoque más libre y creativo.
• Músicos que quieran progresar sin un estilo de enseñanza estrictamente académico.

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Mi meta

Para ayudarte a desarrollar tu expresión musical y encontrar tu propia manera de tocar y aprender.