facebook
Unterricht anbieten

Kunstgeschichte Unterricht Neapel

Finde den idealen kunstgeschichte Lehrer Neapel.
Lerne kunstgeschichte mit unserem Lehrern bei Dir oder bei denen zu Hause.

search-teacher-icon

Find Your Perfect Teacher

Explore our selection of Kunstgeschichte tutors & teachers Neapel and use the filters to find the class that best fits your needs.

chat-icon

Contact Teachers for Free

Share your goals and preferences with teachers and choose the Kunstgeschichte class that suits you best.

calendar-icon

Book Your First Lesson

Arrange the time and place for your first class together. Once your teacher confirms the appointment, you can be confident you are ready to start!

NachhilfeKunstgeschichteKunstgeschichte Neapel

8 kunstgeschichte Lehrer Neapel

0 Lehrer in meiner Wunschliste
|
+-

8 kunstgeschichte Lehrer Neapel

Anita - Wien57Fr
57FrArtem Forum | Spezialkurs • Architekturzulassung – Räumliches Denken, Repräsentation und Ideenentwicklung
Vertrauter Lehrer: Für wen ist das gedacht? Dieser Kurs richtet sich an motivierte Studierende, die einen Bachelor-Abschluss an der TU / FH / Akademie in Wien anstreben. Es folgt einem Mentoring-Modell und bietet intensive Betreuung und strukturierte Unterstützung, um den Schülern zu helfen, sich mit größerer Klarheit, Effizienz und (hoffentlich) geringerem Burnout-Risiko sowohl auf die Matura- als auch auf die Architekturaufnahmeprüfungen vorzubereiten. Format & Rhythmus • Empfohlener Rhythmus: 2 Einzelsitzungen pro Woche, jeweils 3–4 Stunden, vorzugsweise in Präsenz. • Online-Sitzungen werden nur dann angeboten, wenn eine persönliche Teilnahme nicht möglich ist. • Beginn: idealerweise 9–12 Monate vor dem Aufnahmetermin. • Erste Sitzung: Zeichentest zur Feststellung der Fähigkeiten + kurzer Fragebogen (Präferenzen, Lieblingsarchitekten, Ziele). Studierende, die bereits Arbeiten vorlegen, überspringen den Zeichentest. • Sprache: Englisch (mit Übersetzungen/Erklärungen nach Bedarf). • Empfohlenes Alter: 16+ 1. Arbeitsplan – Kernabschnitte • Künstlerische/Repräsentation: traditionelles Zeichnen (Stillleben, Linienführung, Komposition), Form- und Volumenstudien, Grundlagen von Farbe und Material, Licht und Tonwerte, Architekturansichten, physisches Modellieren und Bildhauerei, Fotografie für Portfoliozwecke. • Technisch / Grafisch: Freihand- und konstruierte Perspektive, Licht und Schatten, Umgebungselemente, axonometrische Darstellung, Pläne, Schnitte, Ansichten, Layout (Typografie, Maßstab, Maße). • Theorie & Kontext: Geschichte der zeitgenössischen Architektur, Design Thinking, Stile und Bewegungen, Architektursprache und Terminologie, Materialien und Oberflächen, Fallstudien. • Digitale und professionelle Werkzeuge: Einführung in 2D- und 3D-Werkzeuge, Präsentationstechniken, Workflow-Beispiele aus realen Architekturprojekten. • Studiopraxis & kognitive Fähigkeiten: Arbeitsethik, Zeitmanagement, Kritikkultur, kreativer Fluss, Visionen präsentieren und rhetorisch kommunizieren, vom Kleinen zum Großen denken 2. Portfolioaufbau / Motivationsschreiben + Ranking-Test (TU Wien) • Portfoliostrategie, die auf die Vision des Studenten und die akademischen Kriterien abgestimmt ist; projektbasiertes Arbeiten mit Feedback; sorgfältig zusammengestellte finale Portfolioseiten; Bildunterschriften und visuelles Storytelling; • TU Wien - spezifische Unterstützung einschließlich Skizzen für das Motivationsschreiben und Vorbereitung auf den Ranking-Test. 3. Interview & Juryeindruck • Wie man Wahlmöglichkeiten präsentiert: Storytelling (Problem → Idee → Lösung → Lernen). • Der Jury sind folgende Aspekte wichtig: Klarheit des Denkens, Transparenz der Prozesse, Neugier, Anpassungsfähigkeit, visuelle Kompetenz, Einstellung. • Bereiten Sie Antworten auf mögliche Fragen vor: Motivationen, Lieblingswerke, warum Architektur, was Sie aus einem Projekt gelernt haben, wie Sie Probleme lösen. 4. Extras (optional) • Stadtskizzen, Museumsbesuche, Architektur- und Designveranstaltungen, Fotowanderungen, Modellbau 5. Ressourcen • Empfohlene Bücher, Artikel, Fallstudien, Präsentationen, 2D- und 3D-Modelle, falls erforderlich.
Architektur · Zeichnen & skizzieren · Kunstgeschichte
Diesen Text mit Google Translate übersetzen.
Kenza - Aulnay-sous-Bois44Fr
44FrDer ausgebildete Maler und Schöpfer-Forscher in den Künsten gibt Malunterricht mit historischen Einflüssen
Dieser Kurs bietet eine tiefgehende Auseinandersetzung mit der Malerei und betont dabei die Techniken, Stile und künstlerischen Bewegungen, die die Kunstgeschichte geprägt haben. Der Kurs richtet sich an Studierende aller Niveaus und kombiniert praktische Malsitzungen mit theoretischen Studien zu ikonischen Werken, sodass die Teilnehmer sich von alten und zeitgenössischen Meistern inspirieren lassen können, um ihren eigenen Stil zu entwickeln. Derzeit studiere ich Kunstgeschichte an der École du Louvre und habe an renommierten Schulen wie der École Olivier de Serres studiert. Ich bin ein Schöpfer und Forscher für zeitgenössische Kunst mit Spezialisierung auf kulinarisches Design, was meinen pädagogischen Ansatz durch eine einzigartige Interdisziplinarität bereichert Perspektive. Die Studierenden erlernen die Beherrschung verschiedener Maltechniken wie Öl, Acryl und Aquarell und entdecken gleichzeitig, wie sich diese Medien im Laufe der Jahrhunderte entwickelt haben. Techniken, die ich insbesondere während meiner Berufserfahrung in den museografischen Werkstätten (Malereidekoration) des Louvre-Museums gelernt habe . Gleichzeitig wird durch Diskussionen und Analysen von Kunstwerken die Praxis der Malerei in einen breiteren historischen und kulturellen Kontext gestellt.
Malerei · Kunstgeschichte
Diesen Text mit Google Translate übersetzen.
Triff andere tolle Lehrer. Probiere die Online-Kurse mit den folgenden Lehrern aus:
Anita - Wien, Österreich57Fr
57FrArtem Forum | Spezialkurs • Architekturzulassung – Räumliches Denken, Repräsentation und Ideenentwicklung
Vertrauter Lehrer: Für wen ist das gedacht? Dieser Kurs richtet sich an motivierte Studierende, die einen Bachelor-Abschluss an der TU / FH / Akademie in Wien anstreben. Es folgt einem Mentoring-Modell und bietet intensive Betreuung und strukturierte Unterstützung, um den Schülern zu helfen, sich mit größerer Klarheit, Effizienz und (hoffentlich) geringerem Burnout-Risiko sowohl auf die Matura- als auch auf die Architekturaufnahmeprüfungen vorzubereiten. Format & Rhythmus • Empfohlener Rhythmus: 2 Einzelsitzungen pro Woche, jeweils 3–4 Stunden, vorzugsweise in Präsenz. • Online-Sitzungen werden nur dann angeboten, wenn eine persönliche Teilnahme nicht möglich ist. • Beginn: idealerweise 9–12 Monate vor dem Aufnahmetermin. • Erste Sitzung: Zeichentest zur Feststellung der Fähigkeiten + kurzer Fragebogen (Präferenzen, Lieblingsarchitekten, Ziele). Studierende, die bereits Arbeiten vorlegen, überspringen den Zeichentest. • Sprache: Englisch (mit Übersetzungen/Erklärungen nach Bedarf). • Empfohlenes Alter: 16+ 1. Arbeitsplan – Kernabschnitte • Künstlerische/Repräsentation: traditionelles Zeichnen (Stillleben, Linienführung, Komposition), Form- und Volumenstudien, Grundlagen von Farbe und Material, Licht und Tonwerte, Architekturansichten, physisches Modellieren und Bildhauerei, Fotografie für Portfoliozwecke. • Technisch / Grafisch: Freihand- und konstruierte Perspektive, Licht und Schatten, Umgebungselemente, axonometrische Darstellung, Pläne, Schnitte, Ansichten, Layout (Typografie, Maßstab, Maße). • Theorie & Kontext: Geschichte der zeitgenössischen Architektur, Design Thinking, Stile und Bewegungen, Architektursprache und Terminologie, Materialien und Oberflächen, Fallstudien. • Digitale und professionelle Werkzeuge: Einführung in 2D- und 3D-Werkzeuge, Präsentationstechniken, Workflow-Beispiele aus realen Architekturprojekten. • Studiopraxis & kognitive Fähigkeiten: Arbeitsethik, Zeitmanagement, Kritikkultur, kreativer Fluss, Visionen präsentieren und rhetorisch kommunizieren, vom Kleinen zum Großen denken 2. Portfolioaufbau / Motivationsschreiben + Ranking-Test (TU Wien) • Portfoliostrategie, die auf die Vision des Studenten und die akademischen Kriterien abgestimmt ist; projektbasiertes Arbeiten mit Feedback; sorgfältig zusammengestellte finale Portfolioseiten; Bildunterschriften und visuelles Storytelling; • TU Wien - spezifische Unterstützung einschließlich Skizzen für das Motivationsschreiben und Vorbereitung auf den Ranking-Test. 3. Interview & Juryeindruck • Wie man Wahlmöglichkeiten präsentiert: Storytelling (Problem → Idee → Lösung → Lernen). • Der Jury sind folgende Aspekte wichtig: Klarheit des Denkens, Transparenz der Prozesse, Neugier, Anpassungsfähigkeit, visuelle Kompetenz, Einstellung. • Bereiten Sie Antworten auf mögliche Fragen vor: Motivationen, Lieblingswerke, warum Architektur, was Sie aus einem Projekt gelernt haben, wie Sie Probleme lösen. 4. Extras (optional) • Stadtskizzen, Museumsbesuche, Architektur- und Designveranstaltungen, Fotowanderungen, Modellbau 5. Ressourcen • Empfohlene Bücher, Artikel, Fallstudien, Präsentationen, 2D- und 3D-Modelle, falls erforderlich.
Architektur · Zeichnen & skizzieren · Kunstgeschichte
Diesen Text mit Google Translate übersetzen.
Alice - Paris, Frankreich39Fr
39FrHochschullehrer für Prüfungsunterstützung, Gedächtnisschreiben, allgemeine Kultur oder Führungen
Vertrauter Lehrer: Ich gebe seit drei Jahren Privatunterricht in Kunstgeschichte, entweder für Studenten, die eine Begleitung brauchen, oder für Neugierige, die ihre künstlerische Kultur bereichern wollen. Mein Unterricht passt sich genau den Bedürfnissen jedes Schülers an und insbesondere der Art und Weise, wie er Informationen aufnimmt. Als ehemaliger Student in Schwierigkeiten entwickelte ich eine Methode, mit der jede Art von Arbeit, von klassisch bis zeitgenössisch, ohne Vorkenntnisse analysiert werden kann. Ich bin spezialisiert auf die Methodik der Dissertation / Dissertation nach den Regeln der französischen Universität. (Aufbau des Plans, Entwicklung eines gemeinsamen Threads, Layout etc.) Leidenschaftlich übermittle ich die wunderbaren Geschichten der Werke auch gerne bei Einführungskursen in Kunstgeschichte, Kunstkultur oder Museumsführungen. Meine Kurse sind auch gesellige Momente, in denen wir über unsere persönlichen Interessen sprechen können, sodass ich meine Schüler auf Ausstellungen, Lesungen oder Veranstaltungen zu ihrem Thema hinweisen kann. Mein Ziel ist es natürlich, meine Schüler autonom zu machen, und so gebe ich ihnen alle Werkzeuge, die sie benötigen, um am Ende des Jahres hervorragende Arbeit zu leisten, ohne von dem jeweiligen Lehrer abhängig zu sein. Meine neuesten Schüler: - Zaïd: Zum zweiten Mal verdoppelte er sein Studium der Bildenden Kunst an der Sorbonne aufgrund theoretischer Fächer und bestand seine Prüfungen in diesem Jahr erfolgreich. Er gewann das Selbstvertrauen und den Geschmack zum Lernen zurück. -Claire: Schüler an der Boulle-Schule in Holzschnitzerei verdoppelt wegen seines Gedächtnisses. Ich betreute ihn beim Verfassen seiner neuen Dissertation, in der er literarische Analyse, künstlerische und wissenschaftliche Entdeckungen mischte. Sie hat es brillant bestätigt. -Tian: 30 Jahre alt, chinesischer Student, hatte keine Kenntnisse der westlichen Kunstgeschichte. Nach einem Jahr Privatunterricht wurde sie in die GRETA School of Tour Guides aufgenommen. -Aude: Ich führe Aude und ihre beiden Teenager in die großen Museen, um die kleinen Geschichten hinter jedem Gemälde zu entdecken. Vom Palais de Tokyo bis zum Louvre-Museum erfinde ich für sie spielerische Möglichkeiten, die Werke zu erfassen. - Jacqueline: 94 Jahre alt, hatte ihre gute Laune verloren und war gelangweilt. Seit nunmehr 2 Jahren treffen wir uns jede Woche zu einem Moment des Austauschs über speziell für sie ausgewählte künstlerische Themen. Es ist eine Freude für alle.
Kunstgeschichte · Zeichnen & skizzieren
Diesen Text mit Google Translate übersetzen.
Suchergebnisse 1 - 9 of 91 - 9 van 9
Weiter »»

Du bist hier

Nachhilfe
Kunstgeschichte
Kunstgeschichte Neapel
map iconKarte