Ik hou van kunst maken en het geeft een enorme voldoening om anderen artistiek te zien groeien! Tekenen is niet alleen leuk, het vormt ook de basis van visuele expressie. Hoewel het essentieel is voor jobs zoals illustratie, strips of architectuur, kan iedereen baat hebben bij tekenen om zijn ideeën over te brengen. Ik kan je het inzicht en de oefeningen geven die je nodig hebt om je artistieke doelen te bereiken. Lessen worden ontworpen op basis van je vaardigheidsniveau en interesses. We ontwikkeld je hand-oog coördinatie en visueel geheugen. Ik heb talloze tekenlessen gegeven, op universiteiten en basisscholen, met technieken als "blind-oog tekenen", gesturale tekeningen, stillevens en technische oefeningen, waaronder lichttheorie, kleurentheorie en anatomie voor kunstenaars. En natuurlijk ondersteunt conceptueel denken creatieve beslissingen op elk niveau van het proces.

I am Naval Architect & Engineer working in East Flanders. I know Autocad and Rhinoceros very good. Basically, my aim is to teach how to model a structure or curved surfaces in Rhinoceros; preparation of 2D drawings in Autocad. Regarding to these softwares, I have more than 5 years of solid experience. According to the process I will be asking some houseworks and I can provide progress reports so that you can follow where you are. PS: I can not give this lessons in Dutch (Not yet), this option is not possible to modify, so please be aware.

Het begrijpen van de hedendaagse beeldende kunst is vaak niet vanzelfsprekend. In deze les leer je via het werk van Andy Goldsworthy nadenken over de filosofische concepten die de kunstenaar bezighouden en drijven. Je zult een aantal universele principes aanleren van kijken en begrijpen, die je ook op andere kunstwerken kan toepassen.

U leert hoe u een camera in de handmatige modus bedient, digitaal of analoog (digitaal aanbevolen). We maken samen foto's op straat (meerderheid) en in een studio met onderwerpen als: architectuur, portretten, stillevens, landschap, mode en alle andere interessante onderwerpen. We zullen samenwerken om de afbeelding van de camera in het juiste formaat op de computer te krijgen en vervolgens de afbeelding in hoge kwaliteit bewerken en uiteindelijk afdrukken. Hiermee gaan we kijken naar verschillende papiersoorten en het effect dat ze hebben op jouw imago. We zullen enkele monumentale fotografen behandelen die de geschiedenis van het medium hebben gevormd en we zullen huidige fotografen onderzoeken die momenteel in Antwerpen exposeren, waaronder bezoeken aan Ibasho Gallery, Stieglitz19, FOMU. We maken een eindproduct dat zal bestaan uit één grote ingelijste print, een kleine zine gebaseerd op één concept / thema. om dit te bereiken werken we samen in Adobe Photoshop en Adobe InDesign.

Monitoring en correctie van architectonische projecten Ontwikkeling van projecten en perspectieven (3D) met behulp van verschillende digitale tools Indeling van presentatiepanelen Realisatie van model door middel van 3D printen en lasersnijden

Ik ben een beeldend kunstenaar geboren in Barcelona, gevestigd in België sinds 2017. Als kunstenaar heb ik de afgelopen 25 jaar ervaring opgedaan. Ik ben afgestudeerd met een Academische Bachelor in Schone Kunsten aan de Universiteit van Barcelona en ben afgestudeerd als Master in Beeldende Kunsten aan de Sint Lucas School of Arts in Antwerpen. Ik ben gespecialiseerd in schilderen, tekenen, experimentele films, installaties, taal, geluid en cureren. Met andere woorden, ik ben een multidisciplinaire kunstenaar. Ik begrijp de artistieke praktijk als een manier om onszelf en de situaties om ons heen te begrijpen. In mijn lessen leer ik niet hoe je kunst moet doen, maar hoe je iets moet zeggen door je artistieke werk. Bij mij kun je zelfstandig werken, met een coach die je uitdaagt met enkele opdrachten en feedback geeft op je persoonlijke zorgen. Daarnaast leer je werken met verschillende media, het voorbereiden van je eigen materiaal: schilderijen, doeken, enzovoort. Je krijgt niet alleen individuele coaching, maar moedigt je ook aan om naar andere artiesten te kijken of rekening te houden met andere referenties die verband houden met je zorgen. Samen oplossingen zoeken, bespreken en opnieuw nemen zijn de kern van mijn lessen.

Associate illustrator in Plastic Arts, ik stel voor dat je mijn talenten tot je dienst stelt. We kunnen samen een cursus samenstellen op basis van uw project: een jeugdalbum? Een stripverhaal? In aquarel, in collage, op computer? Ik kan je oefeningen aanbieden om je vooruit te helpen of je stap voor stap begeleiding en feedback geven over je lopende project (workshop).

Ik ben een multidisciplinaire kunstenaar en ontwerper met vijftien jaar ervaring. Ik studeerde kunst en architectuur aan de École nationale supérieure des Arts Décoratifs in Parijs en de Columbia University in New York. Ik geef les in schilderen, tekenen, digitaal beeld en creativiteit. Deze les is ideaal voor beginners maar ook halfgevorderden die hun eigen stijl willen ontwikkelen. Voor mijn persoonlijke projecten werk ik met een breed scala aan mediums, van tekenen, schilderen en grafiek tot digitaal beeld en 3D-printen. Als ik lesgeef, concentreer ik me het liefst eerst op tekenen en schilderen uit de vrije hand, omdat dit meer spontaniteit mogelijk maakt, ongeacht het technische niveau van de student. Later onderzoeken we andere methoden op basis van de individuele interesses van de student. Ik geef graag les aan kinderen en volwassenen via miniprojecten met verwijzingen naar kunstgeschiedenis en help hen verhalen rond hun werk te ontwikkelen. Ik geloof diep in het creatieve potentieel van mensen en in mijn lessen zal ik je helpen je eigen stem te kanaliseren.

Bij mijn lessen krijg je de juiste tools en kennis van de meest recente apps om meteen aan de slag te gaan om te beginnen met je eerste illustratie te maken. Je krijg ook bij de lessen een crash course In kunst geschiedenis. Ik heb 15 jaar ervaring, en ook sinds 2016 afgestudeerd bij de Gerrit Rietveld.

De cursus is een Basiscursus en geschikt voor de beginnende als gevorderde tekenaar. Tijdens de lessen werk je met eenvoudige basismaterialen en in het begin voornamelijk met kleurpotlood om je mandala’s uit te werken. De materialen en hun gebruik ga ik uitgebreid aan je uitleggen. Naast het tekenen ga ik ook in op de voordelen van het tekenen van mandala’s en hoe je dit kunt gebruiken om jezelf beter te leren kennen en ontwikkelen. Van elke mandala ontvang je een beschrijving over wat er zichtbaar is geworden tijdens het tekenen. In de eerste les ga ik hier uitgebreid over vertellen. Het is fijn om wat basismaterialen te hebben, daarvan ontvang je een lijst voor aanvang van je eerste les. Ook ontvang je na elke les een PDF met daarin alle behandelde stof, zodat je het later allemaal nog eens rustig kunt nakijken of op een later tijdstip weer kunt oppakken. De basiscursus bestaat uit 9 lessen die per les anderhalf uur duren. Ook mag en kun je tussentijds altijd contact met me opnemen als er eventuele vragen zijn. Er is ook de mogelijkheid om diverse vervolgcursussen te volgen na deze basiscursus. De mogelijkheden kunnen tijdens 1 van de laatste lessen besproken worden.

In deze les leer ik je alle handige tips & tricks om je portrettekening tot je recht te laten komen! We gaan kijken naar verhoudingen, detail, lichtinval en materiaalgebruik. Eventueel is les aan huis ook mogelijk als je alles gelijk in praktijk wil brengen! (omgeving Dokkum, binnen een straal van 15 km, benzinekosten worden wel gerekend)

Welkom bij de kunstklas! Deze les is ontworpen om studenten van alle niveaus de grondbeginselen van het maken van kunst te leren, verschillende media en technieken te verkennen en hun eigen unieke artistieke stem te cultiveren. Of je nu een beginner bent die nog nooit een penseel heeft vastgehouden of een ervaren artiest die je vaardigheden wil verfijnen, deze les is voor jou. In de loop van de les behandelen we een scala aan onderwerpen, waaronder tekenen, schilderen, beeldhouwen, gemengde media en digitale kunst. Ook gaan we in op kunstgeschiedenis, hedendaagse kunstenaars en verschillende stijlen en stromingen in de kunstwereld. De klas zal worden gestructureerd om zowel begeleide instructie als individuele verkenning mogelijk te maken. We beginnen met basistekenoefeningen en gaan geleidelijk over naar meer geavanceerde technieken en projecten. Onderweg krijgen studenten de kans om met verschillende media te experimenteren en hun eigen persoonlijke stijl te ontwikkelen. Gedurende de hele les ontvangen studenten persoonlijke feedback van de instructeur, evenals opbouwende kritiek en ondersteuning van hun leeftijdsgenoten. Het doel van deze klas is om een ondersteunende en inspirerende omgeving te bieden waar studenten kunnen leren, groeien en zich creatief kunnen uiten. Of je nu geïnteresseerd bent in het nastreven van kunst als een carrière of gewoon op zoek bent naar een leuke en lonende hobby, deze klas is de perfecte plek om te beginnen. Dus doe mee en laten we samen mooie kunst maken!

Aan de hand van een leuke interactieve workshop leer je alle kneepjes van het karikatuurtekenen. Ervaring is absoluut niet nodig. Je kan alleen komen maar nog beter met enkelen. Je leert waar je moet op letten en hoe het in zijn werk gaat. Je kan op papier tekenen maar eveneens digitaal

• WIE BEN IK? Ik ben een zelfstandige kunstenaar en celliste die gevestigd in Utrecht is sinds vier jaar geleden. Ik heb mijn Master in Muziek bij het HKU Utrechts Conservatorium afgerond. Sinds mijn jeugd heb ik muziek met kunst gecombineerd. Ik heb ervaring in alle tekenen en schilderen technieken en ik ben gespecialiseerd in realistische stijl. • MIJN DOEL: Mijn passie is schilderen en dat hoepel ik in mijn lessen op jou over te brengen. Stap voor stap zal je vaardigheden verbeteren door verschillende technieken en een planificatie aangepast aan jouw niveau die ik voor je ga maken. Ik zal ervoor zorgen dat je er enthousiast over blijft! • MIJN ERVARING: Ik heb vier jaar ervaring aan lesgeven aan verschillende leerlingen in een kunst atelier. Ik vind geweldig om kunstles te geven! - IK BEN ERG OPGEWONDEN OM MET JE KENNIS TE MAKEN ALS MIJ LEERLING OM JE VAN TEKENEN TE LATEN HOUDEN!

Ik stel drie populaire tekenmaterialen voor: potlood, houtskool en sanguine. Hiermee gaan we aan de slag en leer ik je de geheimen van de grote artiesten kennen. We tekenen stillevens, landschappen en figuren. Centraal staan de basisconcepten van het tekenen zoals licht en schaduw, volume en compositie.