Ce cours est avant tout là pour vous donner envie de jouer de la guitare, que ce soit un plaisir ! Il sera basé sur la pratique de l'instrument, sur la compréhension et le rôle de la guitare. La théorie sera en fonction de l'avancement de la pratique. Étape par étape, la pratique et la théorie seront ainsi complémentaires, et serviront forcément ! Avez-vous toujours rêvé de pouvoir jouer de la guitare ? il est temps de se lancer !

Dans les cours de chant, nous recherchons votre voix unique et un répertoire qui convient à votre voix et à votre personnalité. Habituellement, nous commençons la leçon par des exercices d'échauffement et de chant. Ensuite, nous travaillons sur le répertoire (généralement ce sont des chansons ou des airs que vous avez choisis vous-même, à condition qu'ils conviennent à votre voix).

Comienza a tocar un instrumento ya conocer la música desde sus aspectos teóricos y prácticos en este curso, soy licenciado en educación artística y técnico en ejecución musical, cuento con las herramientas pedagógicas y artísticas para ayudarte a alcanzar tus objetivos.

Notre professeur utilisant, si nécessaire, une guitare électro-acoustique pour mieux accompagner votre voix et orienter certaines de ses subtilités, la philosophie d’enseignement est adaptée au niveau de chacun, selon le rythme de travail et la motivation. Programme : - techniques musicales : théorie (exemples : soutien, modes, couleurs, effets comme le vibrato ...) automatiquement suivie, pour chacun des exercices, de mises en pratique (exemples : exercices focalisant sur la justesse, la production de sons, "montagnes russes", temps, maintien de la note, diction, voyelles etc) - travail sur le souffle et la gestion de la respiration - conscience corporelle - stabilité - résonance - improvisation/expression libre - amélioration du confort vocal - répertoire varié (s'adaptant à votre préférence) - bien-être par la vibration de la voix - développement personnel ou artistique
- justesse, tenue des notes et précision
- modes vocaux dont le timbre - volumes : douceur et puissance
- couleurs de son : du sombre au clair
- effets vocaux, exigences de tessiture 
- nuances : volumes, mimiques, attitudes, qualité du son
- exploration de styles musicaux (folk, pop, classique, blues, rock, chanson, World music…) - improvisation, effets et jeux vocaux, harmonies -interprétation : travail sur les émotions, la gestuelle, la présence scénique.
 Objectif : acquérir une technique vocale solide vous permettant de chanter avec justesse, aisance et expressivité. L'apprentissage musical quant à lui, permettra de développer votre capacité d'écoute et de reproduction musicale, votre sens rythmique, votre expressivité, votre créativité et musicalité ainsi que la lecture de partitions. Le travail est axé sur la pluridisciplinarité : voix, santé vocale, musique et expressivité corporelle, en insistant sur l’acquisition d’un placement vocal optimal, sur la gestion du stress en public et sur l’interprétation. Cette méthode progressive et sur mesure vise à développer sa voix : -Techniques de respiration -Vocalises et exercices techniques adaptés aux besoins ; - Travail du répertoire - Accompagnement pour enregistrement studio et performance scénique -exploration dynamique, diversification et libération de sa voix en s'amusant et dépassant ses limites. 

Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux, disponibles toute l'année.

 LE PROFESSEUR : De formation de Grande Ecole post-classes préparatoires & d’université de la Ivy league aux Etats-Unis, notre professeur formateur s’est spécialisé et travaille depuis plus de 17 ans, en Europe et en Amérique du Nord, dans le domaine, dans des établissements internationaux publics et privés réputés, intervenant régulièrement dans des forums et conférences, et proposant également un accompagnement INDIVIDUEL personnalisé, avec pour maîtres mots la pédagogie et la méthodologie soignée. ➤ LIEU, HORAIRE ✓ Lieux :Genève-Lausanne-Fribourg-Zurich-Neuchâtel-Lugano-Montreux-Bâle-Neuchâtel-Berne-Lucerne-Bruxelles-Luxembourg-Paris-Lyon. Mais actuellement, ces séances continuent à être proposées par visioconférence dans le contexte actuel et conformément à la demande générale qui se veut quasi-unanime à ce sujet. ✓ En effet, hormis les avantages classiques de la visioconférence (gain de temps liés aux déplacements & à leurs imprévus, éco-responsabilité, flexibilité horaire accrue...), la qualité de la séance & de l'interaction restent identiques. De plus, l'intégralité de l'échange, des notes et recommandations est immédiatement retranscrit sur le tchat dédié. ✓ Pour nous soutenir entre nous & vous être agréable en cette période durable/particulière et dans un esprit de solidarité, les honoraires sont temporairement réduits et n'augmenteront pas après le début de nos séances. ✓ Langues:français/anglais. ✓ La progression suite à ces séances privées est perceptible dès 1 à 2 séances (*étude 2022). ✓ Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux disponibles toute l'année. CONTACT / PROGRAMME ✓ Programme à la carte : évalué et adapté à chaque besoin.

A qui s'adresse cet atelier ? Pour tout curieux du son, de toutes les musiques, de la musique en général, qui a envie de fabriquer, de construire, d'examiner... (à partir de 12 ou 13 ans). Faut-il connaître le solfège ? Non. Mais une familiarité avec des musiques de divers styles peut constituer une aide précieuse. DJ ? Musique "électro" ? Non ! On n'apprendra pas ici à être DJ ou à composer des “dance-musiques“, des musiques “électro“ au sens communément entendu, ni même des chansons. Faut-il connaître l'ordinateur ? C'est mieux si c'est le cas, mais l'apprentissage peut se faire en même temps que la recherche musicale. Ce cours est-il un cours d'apprentissage de logiciel ? Non. Je donne des bases (seulement sur Logic Pro X ou Garageband) pour pouvoir composer mais je n'enseigne pas l'utilisation profonde des logiciels. Est-il nécessaire d'avoir un ordinateur ? Oui ! Un "atelier" plutôt qu'une classe ? Le cours prend la forme d'un atelier pratique, de sessions d'écoutes, de critique des oeuvres. Par ordinateur ? Tout se passe sur ordinateur une fois enregistrés des éléments sonores de toutes sortes. Montage, transformation, mixage sur des logiciels conçus pour cela. Pas de logiciel obligé. L'itinéraire proposé peut s'adapter à tout logiciel de séquencement multipistes. L'ordinateur n'est qu'un outil, c'est le compositeur qui fait la musique. Pratiquement que fait-on ? Le compositeur travaille “à même les sons“ qu'il a le plus souvent lui-même enregistrés. Il les choisit, les assemble, les déforme, les mélange selon son projet, au gré de son intuition, de ses idées et désirs, construit progressivement une musique. Pour ceux qui le souhaitent et en ont besoin, des exercices sont proposés qui permettent d'aborder dans le même temps des techniques de réalisation et des propositions musicales précises. Composition / Invention Il ne s'agit pas de se déclarer tous compositeurs, mais d'affirmer qu'on peut tous se poser des questions de compositeurs, avec, à la fois, sérieux et fantaisie. Se confronter au jeu d'une invention libre. Quelle orientation musicale ? Quel style ? Il s'agit d'une démarche de “recherche musicale“ : chercher à inventer une musique au-delà des valeurs traditionnelles - hauteurs de note, pulsations régulières, timbres instrumentaux - sans pour autant s'interdire tout cela. Une “musique de sons“, au sens le plus large possible, une “musique de tous les sons“ par opposition à ce qu'on pourrait appeler de façon évidemment trop simplifiée “une musique de notes“. Ce choix, qui semble en apparence bousculer les usages musicaux, s'inscrit pourtant dans une tradition de plus d'un siècle et riche d'un répertoire trop méconnu et qui a eu des noms divers : - Musique électroacoustique - Musique concrète - Musique acousmatique - Musique contemporaine Pour finir, nous avons chacun un outil précieux à ne jamais oublier : notre oreille, et un travail passionnant et enrichissant à conduire, le questionnement sur soi.

Je m'appelle Guillaume, j'étudie au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris (CNSM), j'ai reçu des cours de composition de musique électronique au Conservatoire Régional de Paris et au pôle supérieur de Boulogne Billancourt. Je propose des cours pour ceux qui veulent apprendre la composition à l'aide d'un ordinateur et pour ceux qui souhaitent approfondir certains points particuliers (sound design, synthèse sonore, prise de son, mixage...) Etant professeur depuis plusieurs années dans des conservatoires (Vésinet, Nogent-sur-Marne...), j'ai mis en place une pédagogie adaptée à la Musique Assistée par Ordinateur qui se base sur quatre axes : concevoir, personnaliser, partager et réfléchir. Concevoir Mes premiers cours permettront à l'élève d'apprendre les outils principaux pour pouvoir composer (pistes MIDI, piste audio, synthétiseur, filtres, reverb, delay...). L'élève pourra ainsi utiliser le champ des possibles pour pouvoir laisser libre cours à sa créativité. Personnaliser A l'aide de techniques d'analyses d'une musique (pouvoir analyser les éléments saillants d'une musique, avoir le lexique adéquat pour désigner les différents éléments d'un morceau, savoir utiliser les outils d'analyses sonores...) l'élève pourra affiner son projet musical en posant des mots concrets dessus. Partager La création s'accompagne de la diffusion de sa musique. J'associe toujours l'apprentissage de la création au contexte de l'écoute du morceau. C'est pourquoi j'accompagne l'élève dans la logique de son projet (type de publics visé, type d'écoutes visées...) et dans sa diffusion (comment fonctionne aujourd'hui la diffusion d'un morceau sur internet, par quels organes faut-il passer...). Réfléchir La composition ne s'arrête jamais et le projet musical peut toujours être porté plus loin. Je donne à l'élève des pistes d'élaborations pour qu'il évolue dans sa technique à l'aide de différents exercices qu'il peut réaliser en-dehors des cours. Je lui donne des axes de réflexion pour enrichir son projet musical en prenant exemple sur les différents artistes de l'histoire de la musique. Je vous accompagnerai dans votre projet musical afin que vous puissiez le mettre en place. Je serai là pour vous aider à faire émerger votre créativité musicale et votre imagination par la Musique Assistée par Ordinateur. Si vous le souhaitez je peux vous ajouter sur la liste de diffusion liée à mon site personnel. En effet, j'y publie régulièrement à propos de mes dernières recherches sur la musique électronique et la pédagogie musicale liée à la MAO. N’hésitez pas à me contacter pour toutes questions techniques ou bien pour prendre des cours.

INSCRIPTIONS JANVIER 2023 OUVERTES :) Le cours que je propose est BILINGUE FRANÇAIS/ANGLAIS. L'âge et le goût musical n'est pas restrictif quand au programme, vous pourrez avec du travail quotidien qualitatif ( et non quantitatif ) observer rapidement vos progrès . Ici le plaisir de jouer de la musique est mis en avant. Le genre de musique que vous affectionnez le plus sera le point central du cours, leurs codes et leurs secrets feront l'objet de notre étude, c'est ce que je veux partager avec vous. Nous pouvons faire des cours de Technique et simplement apprendre ensemble comment jouer un ou plusieurs morceaux de votre choix ou du mien, enrichir votre jeu par cette approche ainsi que votre répertoire ! (par exemple : Nous pouvons ré-arranger les morceaux et les rendre plus originaux comme en abordant le système ( CAGED ) , et en enrichissant ses accords, aboutissant à de nouvelles positions, nouvelles techniques et nouvelles sonorités , en utilisant des techniques d'arpèges plutôt que de strummings pour les morceaux de 4 accords, les techniques de voicing et fingerstyle, bref élargir les champs de techniques et connaissances de jeu de l'instrument pour continuer à progresser dans votre jeu et améliorez vos reprises ...) Si vous en faites la demande, ce programme s'accompagne bien évidemment du plaisir d'en apprendre plus en théorie et de pouvoir appliquer directement ses nouvelles connaissances sur son instrument et identifier son usage commun ou rare dans les morceaux abordés en cours. Dans ce cas la théorie est traduite pour être accessible à quiconque , tant pour ceux qui sont connaisseurs que pour ceux qui découvrent tout en partant du zéro absolu. Les exercices, les chansons et les explications théoriques proposées tout au long du programme sont donc organisés dans un ordre de difficulté progressif. J'ai écrit et produit 2 livres de ma méthode pour apprendre la guitare et la musique, que je vends pour accompagner mon cours et votre apprentissage dans les meilleurs conditions et pour que vous puissiez continuer le cours même chez vous et réviser etc .... Il existe UN LIVRE DE COURS reprenant tout le programme théorique et pratique de l'année , ainsi qu'un LIVRE D'EXERCICE sur les gammes et les modes que vous pouvez vous procurer directement. Vous pouvez trouver ici une liste indicative des objectifs que je propose dans mon programme théorique, qui peut s'adapter bien sûr à votre demande . Les objectifs théoriques généraux du cours : ---Accorder/Régler et connaître sa guitare : *Standard Tuning *Drop Tuning *Open Tuning *Régler la tension optimale des cordes *Régler l'axe du manche *Régler l'action des cordes *Choisir les cordes adaptées au style de jeu/accordage *Changer ses cordes -Connaître ses accords : *Triades : État Fondamental & Inversions *Tétrades : État Fondamental & Inversions *Les progressions d'accords de la Gamme *Les techniques d'arpèges ( tapping, sweep, 1/2/4 fing.shape, etc ...) ---Connaître ses gammes et ses modes *Le Mode de la gamme Majeure *3 Modes de la gamme Mineure : Naturelle/Mélodique/Harmonique *Le Modes de la gamme Pentatonique : 5 positions *Le Modes de la gamme Blues : 5 positions Etc... ---Techniques au Médiator/Plectre/Onglet/Pick (Guitare Electrique) : *Alternate Picking *Fast Picking/Tremolo Picking *Hybrid Picking *Palm Mute *Natural Harmonics *Pinch Harmonics *Artificial Harmonics *Shredding *Tapping *Sweep Picking *Legato Picking ---Strumming/Picking à la main (Guitare Acoustique) *Percussions "SnareDrum" sur la guitare *Arpèges pincés avec ses 4 Doigts + Pouce *Rasgueado (Technique Flamenco) *Strumming Générique *Fingerstyle Picking *Picking à deux doigts + Legato pour les mélodies rapides (ex: un solo) -Jouer au métronome *exercices au clic *pratique sur des riffs de chansons -Apprendre ses chansons préférées *sans penser à la difficulté, rien n'est impossible avec la bonne méthodologie -Improviser *choisir ses gammes et ses positions *se placer rythmiquement , finir sur les notes judicieuses -Théorie sur l'Harmonie *Comprendre l'harmonisation et sa pratique -Théorie sur la Mélodie -Théorie sur le Rythme

Je recherche des étudiants qui souhaitent non seulement apprendre une excellente technique de chant, mais qui souhaitent également trouver et développer leur propre son unique afin de pouvoir s'exprimer au travers de l'art du chant et raconter une histoire. Je suis un auteur-compositeur-interprète et musicien professionnel qualifié, titulaire d'un BA (avec spécialisation) en composition. Originaire de Londres, je me suis installé à Bruxelles pour faire ma maîtrise. Je suis une chanteuse diplômée de 8e année. J'ai également passé les 6 dernières années à faire des tournées en tant que femmes frontales et à faire de la chanson avec divers artistes européens, dont l'un des 10 meilleurs artistes. Je comprends que même si c’est génial d’avoir une technique solide, c’est aussi se laisser aller et avoir confiance en ses capacités pour que vous puissiez vous détendre dans le moment présent. Je souhaite la bienvenue aux étudiants de tous niveaux et de tous âges et enseigne une gamme de genres allant du jazz au rock. Sinon, je suis heureux de me concentrer sur la technique si vous préférez y travailler. Donc, si vous êtes un chanteur en herbe cherchant à trouver votre propre entraîneur, je suis là pour vous aider!

Avec moi vous allez non seulement développer vos compétences de production musicale et design sonore, mais aussi peut-être (et c’est le but) trouver votre véritable identité artistique pour pouvoir composer des morceaux en accord avec votre projet, et atteindre votre vision idéale de la réussite. La philosophie de Creaton Live, c’est qu’on apprend en faisant de erreurs, alors quoi de mieux que de provoquer volontairement ces erreurs ? Eh bien c’est ce que nous allons faire, et c’est d’ailleurs le cœur de ma méthode d’apprentissage : Apprendre par l’erreur et le jeu ! Le nombre d’élève que j’accepte à l’année (10 personnes) est très limité car c’est un enseignement très spécialisé et individualisé, donc n’hésitez pas à me contacter à l’avance pour réserver votre place pour l’année scolaire suivante !

La question la plus importante sur laquelle je pourrais écrire ici est ma passion d'enseigner. J'enseigne déjà depuis plus de 10 ans, des enfants aux adultes. Je suis pianiste classique, mais je suis ouvert à d'autres styles musicaux. Ce que je veux que vous tiriez de vos cours avec moi, ce n'est pas seulement une énorme connaissance de la théorie ou une grande technique, je voudrais vous montrer mon monde musical, l'imagination et l'exploration intérieure qui sont nécessaires pour comprendre et aimer la musique à un tout nouveau niveau. Une fois que vous les aurez trouvés, il sera très difficile d'arrêter de jouer! La durée du cours: vous pouvez choisir! 20 minutes (Idéal pour les plus jeunes: 3 ans) 30 minutes (Idéal pour les jeunes débutants à partir de 4 ans) 45 minutes (débutants intermédiaires + adultes) 1 heure (intermédiaire et combiné avec un peu de théorie musicale) J'utilise différentes méthodes selon: 1) Les objectifs de mon élève 2) La langue que nous utiliserons en classe 3) Âge et préférences musicales: je commence à enseigner aux enfants à partir de 3 ans, nous faisons des jeux et ils apprennent à jouer à travers des histoires musicales que j'ai créées tout au long de ma carrière pédagogique.

Chanter et faire de la musique est amusant... mais peut parfois se révéler plutôt difficile, peu importe son niveau. Cette activité requiert de l'énergie, de la concentration et surtout de la patience. Toutefois, si l'on réussit à s'améliorer et ainsi à développer son plein potentiel, elle devient encore plus réjouissante. C'est pour cette raison que j'offre mon aide. Tu chantes souvent, mais voudrais améliorer ta technique vocale? Ou bien tu es un(e) débutant(e) et aimerais tâter le terrain dans l'intriguant monde de la musique? Tu fais déjà partie d'un groupe, mais aurais besoin de perfectionner ton oreille et d'élargir tes connaissances théoriques? Dans ce cas, je peux assurément t'aider, peu importe ton âge et le style de musique que tu pratiques. Mon but principal avec ce cours est que tu en ressortes en trouvant cette activité encore plus amusante! Je complète actuellement ma maîtrise en opéra à Vienna et j'utilise mes connaissances pour chanter non seulement du répertoire classique, mais également du pop, jazz, blues accompagné de ma guitare et de mon piano. Il me fera plaisir de partager avec toi ma passion pour la musique :)

J'étudie la voix depuis 15 ans et je suis titulaire d'un baccalauréat et d'une maîtrise en interprétation vocale. J'enseigne depuis trois ans et donne des cours à tous les âges, du niveau débutant au niveau avancé. Ma philosophie est d'enseigner une technique classique qui peut être appliquée à n'importe quel genre. Avec mes élèves, j'établis une routine qui est pratiquée dans chaque leçon avec l'intention que ces habitudes soient portées dans leurs propres séances de pratique individuelles. Je crois que chanter peut aider une personne à comprendre ses valeurs intrinsèques et à partir de cette compréhension, elle peut exprimer ce qu'elle n'a jamais pu exprimer auparavant. J'ai cette conviction à cœur et j'ai eu la chance de transmettre ces valeurs à d'autres de manière significative.

Vous aimez chanter et vous souhaitez développer votre voix? Vous cherchez un moyen de vous éloigner de tout? Peut-être avez-vous maintenant le temps d'essayer un nouveau passe-temps? Super, car chanter est très amusant et sain! Au cours de mes cours en ligne, nous explorerons ensemble les possibilités de votre voix. Développer une voix saine et naturelle et du plaisir sont au centre. C'est pourquoi les cours sont entièrement adaptés à vos qualités, à votre goût et à votre tempo. Ensemble nous travaillons sur une solide technique de chant, respiration, articulation, interprétation, musicalité et hygiène vocale. Nous explorons le répertoire de chant classique et recherchons la musique qui convient à votre voix. Vous pouvez également faire un voyage dans d'autres genres (jazz, pop, musical, ...) Vous apprenez à utiliser votre voix à partir d'une approche classique, mais avec une bonne technique de chant, vous pouvez gérer de nombreux styles! Pourquoi vous devriez venir en classe: - Vous avez toujours voulu apprendre à chanter, avec ou sans objectif précis en tête - Vous êtes curieux de connaître les possibilités de développer (encore) votre voix - Vous cherchez un débouché créatif - Vous souffrez d'une voix souvent fatiguée et souhaitez la renforcer - Vous chantez dans une chorale et vous voulez travailler votre technique de chant ou vous avez besoin d'une aide supplémentaire pour étudier - Vous voulez changer d'avis de manière relaxante - ... Quelle que soit votre motivation, vous êtes toujours les bienvenus! Vous pouvez également prendre des cours ensemble (avec votre ami, avec les enfants, ...). Vous avez des questions ou vous ne savez pas si le chant vous convient? N'hésitez pas à me contacter!

Voulez vous connaitre le registre de votre voix? Arriver à chanter les notes plus aigues sans blesser votre voix? Apprendre comment faire les notes de passage? Arriver à avoir une voix puissante mais aussi agile? Je suis auteur-compositeur, chanteur pop et jazz et professeur de chant avec 20 ans d’expérience dans la musique. Je propose des cours de chant à tous les niveaux. Mes cours sont adressés sur le développement d’une conscience corporelle, muscolaire et vocale qui aide à percevoir et à considérer notre corps comme un instrument de musique. Ma méthode d’enseignement est le fruit de la synthèse de mon expérience en tant que chanteur et des nombreux et divers parcours d’étude suivis. La leçon se structure en deux parties : la première moitié consacrée à la technique vocale, la seconde moitié au répertoire musical et à l'apprentisage du langage musical (jazz ou pop ou autre genre). La technique vocale que je propose est une technique de base pour tous les types de chant moderne: de l’éducation posturale au soin de la respiration, de l’utilisation des muscles abdominaux, à l’émission d’air jusqu’aux cavités de résonance. On travaillera sur le son, sur l'estensione de la voix, sur les notes aigues et graves, sur le passage de registre, sur le control, sur la puissance et l'agilité. Du point de vue du répertoire, le cours sera calqué sur les besoins ou les intérêts de l’élève, avec un oeil à la bonne attitude à tenir pendant que vous chantez et vous êtes sur une scène. Je peux préparer l'élève à l'examen d'entrée au conservatoire et toute forme d'audition. Si l’élève le désire, je peux lui donner des notions d’harmonie et de lecture de la musique. EDUCATION J’ai étudié en Italie la chanson avec Bruno De Franceschi (chef d’orchestre et compositeur de musique classique contemporaine et de théâtre musical). J’ai étudié la technique vocale avec le chanteur lyrique David Sotgiu (élève de Luciano Pavarotti), avec la chanteuse lyrique Maria Grazia Pittavini (professeur au Conservatoire de Pérouse) et avec Cinzia Spata (une des plus importantes coach vocal de jazz italiennes). J’ai étudié le chant jazz au Conservatoire de Pérouse avec Marta Raviglia (une des plus importantes professeur de chant jazz italiennes) et en privé avec Cinzia Spata. J’ai etudié chant lyrique avec Maria Grazia Pittavini. J’ai étudié le piano pop et jazz avec Manuel Magrini (un des plus talentueux jeunes pianistes de jazz italiens), j’ai étudié le piano jazz avec Alessandro Bravo, maître de piano de jazz au Conservatoire de Pérouse. J’ai suivi des masterclass et formations relatives au monde du chant et de la voix tenues par: Maria Pia De Vito (chanteuse), Alejandro Saorin Martinez (méthode voice craft/Estill), Albert Hera (chanteur, vocal coach, circle song), Erika Biavati (chanteuse), Eleonora Bruni (chanteuse), Catharina Kroeger (chanteuse lyrique), Amanda Tiffin (chanteuse de jazz sud-africain), J.D. Walter (chanteur de jazz américain), Matteo Belli (acteur et l’un des plus importants experts italiens en recherche vocale), Franco Fussi (l’un des plus importants phoniatres d’Italie), Roberta Mazzocchi (orthophoniste), formation d'une année de rhytmique et pedagogie musicale chez Institut Dalcroze de Bruxelles, formation de trois mois du méthode Gordon pour les enfants entre 0 et 6 ans. EXPERIENCE/QUALIFICATIONS J’ai 20 ans d’expérience dans la musique avec à l’actif environ 200 concerts entre festivals, théâtres, clubs et locaux, un album de chansons, un EP, singles, collaborations avec le monde du théâtre, organisation d’événements musicaux. Je mène des projets musicaux dans le domaine du jazz et du pop. La passion pour le chant et la chanson m’ont inévitablement rapproché du monde de l’enseignement dans lequel je travaille.

Je suis guitariste, compositeur et enseignant professionnel. J'ai travaillé dans deux des conservatoires nationaux du Royaume-Uni et j'ai une compréhension approfondie de la théorie musicale, de l'apprentissage de la lecture des notes, de la réussite de l'examen ABRSM Grade 5 au développement de connaissances avancées au niveau du conservatoire. Je suis détendue, patiente, engagée et j'adore travailler avec des étudiants de tous âges et capacités. Je peux enseigner en français et en anglais et je peux adapter vos cours en fonction de vos goûts, ambitions et styles d'apprentissage. Je suis guitariste, compositeur et enseignant professionnel. J'ai travaillé dans deux des conservatoires nationaux du Royaume-Uni et j'ai une compréhension approfondie de la théorie musicale, de l'apprentissage de la lecture des notes, de la réussite de l'examen ABRSM Grade 5 au développement de connaissances avancées au niveau du conservatoire. Je suis d'étendue, patiente, engagée et j'adore travailler avec des étudiants de tous âges et capacités. Je peux enseigner en français et en anglais et je peux adapter vos cours en fonction de vos goûts, ambitions et styles d'apprentissage.