Ce cours est avant tout là pour vous donner envie de jouer de la basse, que ce soit un plaisir ! Il sera basé sur la pratique de l'instrument, sur la compréhension et le rôle de la basse. La théorie sera en fonction de l'avancement de la pratique. Étape par étape, la pratique et la théorie seront ainsi complémentaires, et serviront forcément ! Avez-vous toujours rêvé de pouvoir jouer de la basse ? il est temps de se lancer ! Laissez la magie de la musique s'emparer de vous et devenez le/la bassiste accompli(e) que vous avez toujours voulu être ! Possibilité d'offrir ce cours à l'un de vos proches, cadeau très apprécié pour les personnes qui voudraient se lancer dans l'aventure musicale !

Cours académiques professionnels de manière amusante. Nous travaillerons sur le solfège et la lecture, et comment produire un bon son avec le violon avec la bonne posture. Nous allons également travailler sur la production sonore et comment avoir un caractère distinct dans le jeu en dehors du développement de la capacité technique.

Pour la guitare: Apprendre/améliorer ses accompagnements, ses rythmiques, sa technique main droite pour du jeu au doigts ou classique, développer sa musicalité et son interprétation. Perfectionner ses compositions. Enseignement uniquement sur tablature. Pour la théorie: Méthode sans solfège, basée sur la théorie jazz mais adaptable à tous styles pour ceux qui voudraient la travailler sans passer par le classique ou le jazz.

Je suis un pianiste vietnamien et j'aimerais partager de la bonne musique avec vous dans un environnement convivial. J'ai terminé mon Master en spécialisation piano au Conservatoire Royal de Liège et accompagnement au piano au Conservatoire Royal de Bruxelles. Donnant des concerts, faisant quelques enregistrements, travaillant à la fois en musique classique et contemporaine, et avec plus de 10 ans d'expérience dans l'enseignement, je serais heureuse de partager toutes mes connaissances et de profiter de la musique ensemble !

Niveau débutant : Durée prévue : environ 12 et 18 mois / 1 heure de cours par semaine 1. 3 ou 4 sessions de théorie musicale contenant la structure des instruments et la notation occidentale (avec une brève explication historique de la raison pour laquelle nous utilisons ce système de notation aujourd'hui). 2. Commencez par le premier et deuxième livre du conservatoire de musique qui met l'accent sur l'exécution précise des notes et du rythme. Exercices d'écoute concrets : Avant d'expliquer un concept musical, les élèves sont encouragés à écouter des exemples proposés d'une forme, d'un genre ou d'un style spécifique et à exprimer leur analyse en classe. 3. Enseignement de la posture correcte et de la façon de se concentrer sur le corps et la respiration pendant le jeu. 4. Début des exercices d'improvisation basés sur les rythmes des poèmes persans : À ce niveau, on n'utilise pas de notation occidentale et on se base uniquement sur les rythmes répétitifs des poèmes et la créativité mélodique. Niveau intermédiaire : Durée prévue : environ 2 et 3 ans / 1 ou 2 heures de cours par semaine 1. Enseignement d'études et de pièces techniques en mettant l'accent sur l'utilisation de la notation occidentale et en prêtant attention aux points verbaux qui ne sont pas inclus dans la notation (À ce niveau, les élèves ne devraient pas avoir de difficultés à lire les notes). 2. Le début de l'enseignement du Radif (répertoire pratique de la musique persane) sans utiliser la notation et entièrement oralement. 3. Continuer les exercices d'écoute pour comprendre la différence entre les modes et les concepts liés à la musique iranienne. 4. Mémoriser les morceaux, les exécuter en se basant sur la mémoire et la précision de la logique des phrases et de la précision modale. 5. Exercices d'improvisation basés sur les modes de la musique iranienne. Il est demandé à l'élève de faire des phrases musicales après avoir appris chaque mode (selon la logique qu'il a entendue et apprise dans les morceaux). 6. Les premières expériences de concert et d'enregistrement professionnel des morceaux enseignés avec les conseils du professeur. Niveau supérieur : Durée prévue : environ 2 et 3 ans / 1 ou 2 heures de cours par semaine 1. Parvenir à une compréhension complète du système modal dans la musique persane par l'interprétation et l'analyse du répertoire musical iranien. 2. Début des exercices de composition basés sur le système rythmique et modal de la musique iranienne. 3. Enseignement du principe et des méthodes de modulation dans l'improvisation en trois étapes : • Écoutez, mémorisez et exécutez avec précision les improvisations des anciens maîtres. • Faites un collage de phrases tirées des improvisations enregistrées du maître. • Créer des pièces basées sur la logique commune de l'improvisation dans la musique iranienne. Explication complémentaire: - Cette planification est une méthode totalement personnelle et ses aspects auditifs et oraux sont différents de la méthode académique. - Comme il est évident, mon style d'enseignement est basé sur la connaissance et la capacité d'utiliser la théorie musicale européenne tout en préservant les caractéristiques traditionnelles et historiques de la musique iranienne. J'ai deux raisons d'utiliser et d'insister sur l'apprentissage de la notation occidentale : tout d'abord, c'est devenu la manière courante d'écrire et d'enregistrer notre musique aujourd'hui. La substitution de toute autre méthode posera des problèmes à l'élève. Deuxièmement, l'utilisation de la notation occidentale accélère le processus de formation (surtout au niveau élémentaire). D'après l'expérience, le temps de formation de ceux qui n'ont été formés que de manière traditionnelle et orale est plus long, et en plus, dans la manière orale, il n'y a pas d'analyse dans la manière de former. - Les enseignements traditionnels et oraux sont ancrés dans les concepts du mysticisme iranien. L'utilisation et la référence à des poèmes persans, la discussion sur l'éthique, l'appréciation et la fiabilité de l'artiste sont autant de points positifs de cette méthode, que j'essaie également d'aborder dans mon enseignement.

Mon objectif est de faire en sorte que les gens de tous âges et de tous niveaux apprennent à jouer d'un instrument, mais aussi comment la musique peut les aider dans leur vie quotidienne. Je suis un violoniste albanais, titulaire d'une licence en musique classique (violon) et en musicologie de l'université de la Sorbonne. Au fil des ans, mes expériences avec différents orchestres de jeunes et professionnels de toute l'Europe m'ont fait comprendre que la musique est importante non seulement pour les musiciens professionnels, mais également pour tous. Je peux enseigner en anglais ou en français et bien sûr dans ma langue maternelle albanais.

J'enseigne le violoncelle pour tous les âges et tous les niveaux, à votre domicile, par webcam ou dans mon appartement à Roubaix. J'ai plus de dix ans d'expérience dans l'enseignement de la musique au Royaume-Uni et en France. J'aime aider les gens à découvrir la musique à travers le violoncelle, et partager ma passion pour la connexion avec les autres et les aider à grandir à travers la musique. En tant que violoncelliste, j'ai beaucoup joué en orchestre, en solo et en musique de chambre, et je suis également compositeur, chanteur et pianiste. J'ai étudié au Conservatoire Royal de Birmingham, au Royaume-Uni, et au Conservatoire Royal de La Haye, aux Pays-Bas, et je me suis installé en France en 2023. Mon enseignement est basé sur l'amusement, la liberté et l'exploration. Nous pouvons essayer le chant, les percussions corporelles, la composition de votre propre pièce, les exercices de solfège, la création de nos propres jeux, et ainsi de suite. J'ai de l'expérience dans l'enseignement des principes techniques, mais ma philosophie se concentre sur le plaisir et la liberté, qui, selon moi, est la base à partir de laquelle une bonne technique doit se développer. N'hésitez pas à me contacter - je serai heureux de vous entendre !

Alex est titulaire d'un diplôme de bachelor du Conservatoire de Rotterdam (Codarts). Il a également obtenu un diplôme en pédagogie au Conservatoire d'Amsterdam. Cette combinaison permet à Alex de transmettre ses connaissances musicales à ses élèves au moyen d’une approche unique et personnelle. Alex a plus de 10 ans d'expérience dans l'enseignement de la musique à Rotterdam et environs, donnant leçons et cours privés dans diverses écoles de musique. Alex excelle dans la prestation de cours de guitare acoustique et de cours de théorie musicale. Si tu recherches les meilleurs cours de guitare dans la région de Rotterdam, alors Alex est la bonne adresse. Explore son site internet pour te faire une idée des cours et du professeur. Les priorités d'Alex à travers les leçons sont le développement, la motivation et l'intérêt de l'élève. Il est en effet important pour lui qu'il y ait une évolution constructive dans le jeu de celui-ci, une volonté constante d'avancer, ainsi que des morceaux / chansons qui l'inspirent. Il est important que les élèves apprennent par avec méthode efficace et personnelle, mais aussi à travers leur propre intérêt et répertoire (wishlist).   Lors d'une leçon d'enseignement, l'accent est mis sur:   - la posture, la technique et le son de la guitare   - le timing et le feeling rythmique   - l'accompagnement et les grooves   - l'interprétation   - la théorie et la connaissance de la musique   - l'improvisation   - le répertoire (wishlist de l'élève) Le matériel d'étude est réalisé en trois dimensions: partitions, tutoriels et coaching.   Diplômé d'une maîtrise en composition jazz (Rotterdam), Alex conçoit lui-même les partitions, arrangeant les morceaux / chansons de manière accessible, ainsi que sa méthode et ses exercices de technique de guitare. Les partitions sont écrites avec une notation hybride (notation musicale et tablature), et avec toutes les informations nécessaires pour la main droite et la main gauche.   Après s'être mis d'accord avec l’élève sur les morceaux / chansons à travailler, la partition correspondante est partagée et donnée au cours. L'enseignant la parcourt, tandis qu'il la joue également en direct à l'élève pour encore plus d’accessibilité. Il explique ensuite ce qui doit être clarifié pour préparer les devoirs.   Enfin, Alex crée un tutoriel vidéo sur le morceau ou la chanson qui doit être appris pour la prochaine leçon. Cela donne un soutien supplémentaire lors de la pratique à domicile, afin d'éviter tout doute et de maintenir la motivation.   Un rapport est ensuite créé pour garder une trace de ce qui a été vu ainsi que de ce qui doit etre travaillé afin de débloquer les exigences techniques et de compléter un répertoire spécifique de manière constructive et efficace. Alex enseigne á Rotterdam à la maison ou chez l'élève, les cours sont donnés en néerlandais, anglais ou français, pour tous âges et tous niveaux. Le professeur donne principalement des cours en direct, où il travaille avec ses élèves sur un matériel spécifique (technique et répertoire). Si pour une raison quelconque une leçon en direct ne peut avoir lieu, il est bien sûr possible de réserver une leçon en ligne. Les cours durent 30 minutes ou 45 minutes, une fois par semaine ou toutes les deux semaines.

🔔 Salah, reconnu avec mon surnom Salah le saxophoniste . Artiste , chanteur , saxophoniste professionnel , j'ai une expérience de plus de 10 ans dans la musique orientale et occidentale essentiellement en saxophone . ♠️ Je vous propose des cours théoriques de solfège comme initiation à la musique , et des cours d'apprentissage de saxophone pour tous les âges et tous les niveaux , à domicile cartier Tunis / Sousse ou en ligne dans la Tunisie et en dehors. ❤️ N'hesitez pas de me contacter si vous êtes intéressés , vous êtes les bienvenus futurs musicien(ne)s 🎷🎷. //////////////////////////////// 🔔 Salah, recognized by my nickname Salah the saxophonist. Artist, singer, and professional saxophonist, I have more than 10 years of experience in Eastern and Western music, mainly on saxophone. ♠️I offer theoretical music theory lessons as an introduction to music, and saxophone learning lessons for all ages and all levels, at home in Tunis/Sousse or online in Tunisia and outside. ❤️Do not hesitate to contact me if you are interested, you are welcome future musicians 🎷🎷.

Cours de violon pour tous niveaux et tous âges. J'enseigne le violon depuis 2 ans, je travaille avec des enfants et avec des adultes. Et pour moi, c'est très intéressant - de partager ma passion et mon amour pour la musique avec d'autres personnes. Je veux vraiment aider et enseigner à chaque personne parce que je pense que la musique est très importante pour nous tous. Ensemble, nous pouvons apprendre différentes techniques, enrichir nos connaissances de la musique et choisir un répertoire que vous aimez.

Bonjour. Je m'appelle Alika. Je donne des cours particuliers depuis environ cinq ans et j'ai eu l'occasion de travailler avec des étudiants de nombreuses régions du monde. Mes principaux instruments sont le piano et le violon. Je n'enseigne pas la musique avec un système d'apprentissage par cœur. Je procède en expliquant l'esprit et le système de la musique et en l'appliquant. J'ai étudié la psychologie pour pouvoir aborder le monde des jeunes enfants en particulier.

J'ai été formé à la clarinette pendant plus de dix ans par des professionnels de la musique, dont un clarinettiste professionnel de l'Orchestre NDR Elbphilharmonie (Hambourg, Allemagne). J'enseigne principalement aux débutants, mais je suis également heureux d'accueillir des étudiants plus avancés. Je ne propose pas de préparation aux concours d'entrée au conservatoire. Important : En raison de mes origines allemandes, j'ai appris à jouer le modèle allemand. Cependant, je suis toujours en mesure d'enseigner à des élèves avec des modèles français maîtrisant les bases, car mon travail est principalement axé sur le développement de l'embouchure. Dans mes cours, j'attache une grande importance aux besoins de mes élèves, car le plaisir de jouer est et reste la chose la plus importante.

Tous niveaux Tous âges Quand ? Contactez-moi afin que nous trouvions un créneau ensemble. Horaires tardifs possibles. Entendre plusieurs notes en même temps ! – Une formation de l'oreille gratifiante, pour chacun, avec un professeur de Conservatoire compréhensif, passionné, chevronné, et spécialisé. Pouvoir écouter plusieurs notes en même temps, suivre plusieurs voix ou instruments en même temps, c'est l'une des compétences les plus gratifiantes qu'un musicien puisse avoir ou acquérir. Ce n'est pas le privilège exclusif et inné d'un petit cercle restreint. Même si vous ne pouvez pas encore distinguer précisément les différentes lignes musicales, vous savez déjà que la musique est belle. En ce qui me concerne, j'étais à ce stade il y a quelques années (en vérité, quelques cheveux gris témoignent et me font rectifier : c'était mon cas il y a un certain nombre d'années). Apprendre progressivement à pouvoir entendre plusieurs notes ou voix en même temps m'a apporté beaucoup de plaisir. La musique qui était déjà belle est devenue tellement plus belle, magnifique !... Quand on entend les différentes voix, la musique est vue sous un nouveau jour. Non seulement on l'apprécie davantage, mais en tant que musicien on peut désormais lui donner plus de vie. Ceux qui jouent d'un instrument polyphonique (où on joue plusieurs notes en même temps) comme le piano peuvent désormais entendre et donner vie à leur main gauche, par exemple, jusqu'à donner vie à toutes les lignes de musique. Ceux qui jouent d'un instrument monodique comme la flûte peuvent désormais écouter précisément les autres musiciens qui jouent avec eux, et leur répondre musicalement. En développant ce qu'on appelle l'audition intérieure, ils peuvent même travailler mentalement avec les partenaires de musique de chambre absents ! Quand on est musicien, ça change la vie ! C'est un « must » ! Comment peaufiner une pièce de musique si on entend pas toutes les notes qu'on joue ? C'est comme si un peintre devait réaliser des tableaux sans avoir la capacité de discerner toutes les couleurs. Ecouter plusieurs notes en même temps, cela s'apprend, lentement mais surement, avec méthode. Bien sûr, s'il s'agit simplement de réussir une première fois à entendre séparément deux notes jouées en même temps (ou une 3e ou 4e note selon votre niveau), c'est quelque chose qui peut aller très vite (en suivant mes conseils, a priori deux semaines tout au plus, et souvent cela se produit déjà pendant le premier cours). Mais, réussir à entendre les différentes voix sans être guidé, s'approprier cette compétence, et être prêt à poursuivre le travail seul, cela prend forcément nettement plus de temps. Combien de temps ? Tout dépend du point de départ, de la compétence visée, du temps disponible pour le travail, etc... Je serai plus à même de vous donner un commencement de réponse lorsque je vous connaîtrai un peu mieux. Disons simplement qu'il n'est pas rare que plusieurs années soient nécessaires, même si les progrès sont mesurables rapidement. Alors, concrètement, sur quoi va-t-on ou peut-on travailler ? Les intervalles harmoniques, la reconnaissance d'accords, les dictées d'accords, notamment d'accords isolés (et savoir entendre la position précise des 4 notes qui sont jouées, que ce soit un accord classé, ou même un agrégat), l'écoute précise du contrepoint, etc, etc... Tout dépendra de votre niveau actuel et de vos objectifs. Tout est possible ! Alors, parlons-en, et mettons-nous au travail. Encore que, pas si vite ! Je pense qu'il faut que vous sachiez d'abord ceci : Mes élèves me disent souvent que je suis très patient. Moi, je dis plutôt que je suis compréhensif et direct, et disons-le : exigeant. Alors qu'il n'y a aucune difficulté que je ne puisse comprendre (quand il y a une difficulté, trouver le moyen d'y arriver me passionne !), je ne suis néanmoins pas intéressé par l'approximation. Maintenant que tout est dit, si je ne vous ai pas encore fait fuir, c'est vraiment le moment de me contacter. Alors, dans l'attente d'avoir le plaisir de vous voir progresser, je vous dis à très bientôt !

Développer ses capacités physiques, cognitives, renforcer sa mémoire, sa concentration ou encore consolider sa confiance en soi... Les bienfaits de l' apprentissage d' un instrument sont nombreux. Violoncelliste en Master à la Haute École de Musique de Genève, en cursus de pédagogie, et titulaire d' un Diplôme d' Études Musicales en formation musicale, je vous propose de partager mon expérience et mon enthousiasme lors de cours particuliers ou en petit groupe. Mes expériences en tant qu'enseignante en écoles de musique, en cours particuliers et au sein du projet Démos coordonné par la Philharmonie de Paris, m' ont permis de développer une pédagogie adaptée aux besoins et demandes des élèves : installation des bases de l' instrument, solidification de la technique, découverte du répertoire, gestion du stress, clefs d' improvisation...L' objectif du cours est de développer sa liberté et son autonomie sur l' instrument pour se faire plaisir et partager sa musique ! Théorie musicale, histoire de la musique ou solfège pourront accompagner les leçons si nécessaire. Que vous soyez dans la découverte de l'instrument ou un.e violoncelliste déjà expérimenté.e, nous construisons le cours ensemble, suivant vos attentes. Aussi, qu' importe l' âge, qu' importe le parcours, avec un peu de volonté, tout le monde peut y arriver ! Au plaisir de vous rencontrer, Juliette

Si vous souhaitez apprendre à jouer du violoncelle ou améliorer votre niveau, je serais ravi de vous aider !!! J’ai plus de 3 ans d’expérience dans l’enseignement aux adultes et aux enfants. J’aime travailler de manière dynamique, constante et flexible. Chaque élève a des besoins et des rythmes différents. En plus, je peux vous aider avec la théorie de la musique dans tous les domaines.