Cours Particulier de Piano/Composition/MAO chez App Muse

Àpd 57.57 $ /h

< Apprentissage du piano n'est pas seulement une question de jouer du piano >

Avant de commencer à apprendre le piano, il est essentiel de comprendre que :

'' Ce que nous apprenons en réalité, c'est la "Musique", et pas seulement le "Piano". ''

L'objectif de l'apprentissage de n'importe quel instrument est d'acquérir la langue de la musique, ce qui nous permet d'exprimer nous-mêmes et de profiter de la musique avec d'autres. Jouer du piano permet de créer de beaux sons, mais pas nécessairement pour développer la vitesse ou la force des doigts. C'est plutôt la fonction de la gym.

< La musique, c'est comme la cuisine. >

Quand nous cuisinons, pour rendre un rôti de bœuf tendre, il est évidemment agréable d'avoir un cœur tendre, mais sans savoir comment contrôler la température, le rôti ne deviendra pas tendre simplement grâce à notre cœur tendre.

En ajoutant seulement du sel, le plat ne sera pas sucré. De même, jouer ou écrire simplement un accord de triade de do majeur ne transmettra pas un sentiment de tristesse.

Pour créer le sentiment que nous voulons, peu importe la quantité de sentiment que nous avons dans notre cœur, pour le transmettre via la musique, il doit être traduit dans le langage que le piano peut comprendre, c'est-à-dire comment nous appuyons sur les touches et les pédales. De même, lorsque nous composons, cela doit être transféré en accords, en notes que nous écrivons.

< Différence entre un public et un musicien. >

Il y a une croyance commune selon laquelle un musicien peut créer de la musique avec sentiment ou émotion. Bien que cela soit partiellement vrai, la chose la plus essentielle est de savoir "comment" créer le son qui transmet le sentiment que nous voulons, plutôt que simplement savoir "quel" sentiment nous voulons transmettre.

La compréhension du mécanisme derrière la musique est essentielle, comme en cuisine, et c'est la différence entre un public et un musicien. En tant que public, nous pouvons simplement ressentir la musique. Comme un chef qui sait comment créer une saveur spécifique à transmettre, un musicien sait comment créer le son qui peut transmettre le sentiment que nous voulons. Bien savoir quel sentiment nous voulons est formidable, mais c'est simplement la première étape. Nos émotions ne sont pas si différentes de Chopin, Beethoven, Adele ou Taylor Swift, sinon elles ne pourraient pas résonner avec nous. Mais ils savent comment créer le son qui transmet le sentiment qu'ils veulent à leur public.

< Contenu du cours >

Je considère mon cours comme une forme de "consultation musicale" car il comprend une large gamme de sujets qui sont essentiels pour un musicien professionnel. Bien que nous nous concentrions sur le jeu de piano, il y a aussi la théorie musicale, l'histoire de la musique, la construction d'instruments, l'ergonomie pour les interprètes, l'analyse des styles de compositeurs, la composition, l'arrangement, l'enregistrement, le MIDI, la musique informatique, la physique du son et bien plus encore. Pour éviter toute confusion, appelons toujours mon cours "cours de piano”.

< Durée >

Pour chaque cours, je réserverai au moins 70 minutes dans mon emploi du temps pour vous, comprenant 60 minutes de temps de cours et 10 minutes supplémentaires pour la discussion et toutes les questions que vous pourriez avoir. Cela garantit que vos cours ne sont pas pressés par l'étudiant suivant et qu'il y a suffisamment de temps pour résoudre vos problèmes de piano et de musique.

< Enregistrement >

J'encourage fortement mes élèves à enregistrer leur progression. Cela peut fournir une norme objective pour la comparaison et vous aider à analyser votre jeu précisément. Au cours de mes neuf ans d'expérience en enseignement de la musique, j'ai constaté que de nombreux élèves, y compris les avancés, jouent déjà certaines sections très bien, tandis que d'autres sections ne sont pas assez bonnes. Mais ils continuent d'essayer d'améliorer ces sections fines, sans être conscients de ces sections faibles. Sans une référence objective, il est difficile de distribuer notre effort avec précision. Cela peut conduire à des performances instables et à une pratique sans but précis qui peut facilement réduire l'enthousiasme. Enregistrer vos résultats et les comparer avec les enregistrements que vous aimez sur YouTube ou Spotify peut être un moyen efficace d'analyser votre jeu et de fixer des objectifs précis.
Si vous avez un piano numérique, je peux vous aider à produire une vidéo de votre performance pour chaque session. Cela peut être un enregistrement tangible de vos efforts et vous pouvez le partager avec vos amis et votre famille via YouTube ou d'autres plateformes.

Informations supplémentaires

Si vous avez un piano numérique et que vous le souhaitez, je peux vous aider à produire une vidéo de votre performance pour chaque session lorsque vous êtes prêt(e). Cela peut être un enregistrement tangible de vos efforts que vous pourrez partager avec vos amis et votre famille via YouTube ou d'autres plateformes.

Pour les élèves de piano, il est nécessaire d'avoir un piano (numérique/droit/à queue) à la maison.

Pour les étudiants en MAO, il est fortement recommandé d'avoir Logic Pro X et Musescore ainsi qu'un Mac Mini ou un Macbook.

Pour les élèves en composition, il est nécessaire d'avoir Musescore (un logiciel gratuit de notation musicale, disponible en ligne).

Lieu

En ligne depuis la Finlande

Présentation

< La musique est Holistique >

Mon parcours musical commence par la musique classique. La musique classique est la base la plus recommandée pour commencer l'apprentissage de la musique, car la plupart des pièces ont survécu à des siècles de compétition sur le marché. Il n'y a pas de frontière dans le monde de la musique. La musique classique est une grande bibliothèque, mais nous ne pouvons pas être satisfaits du passé. Continuer à créer et contribuer pour enrichir le monde de la musique est également nécessaire.

Mes albums de musique classique comprennent: < Études de Chopin > < Sonates de Beethoven > < Étude Transcendantale de Liszt > < Toccata et Fugue de Bach > < Sonates de Mozart > et ainsi de suite. J'ai également des albums de mes propres compositions comprenant du néo-classique, du néo-baroque, du jazz classique, et ainsi de suite.

J'aime aussi la J-pop, la musique d'anime et la musique de jeu vidéo. Donc, si vous ne voulez pas seulement apprendre la musique classique traditionnelle, je propose également à mes étudiants beaucoup de musiques d'anime formidables. En tant que compositeur, j'arrange également et personnalise la partition musicale pour mes étudiants. Mes albums de reprises de musiques J-pop comprennent: No Game No Life, Black Flame, Unravel, Anima, et ainsi de suite.

En écrivant cette présentation, j'ai soudainement découvert que j'avais déjà 49 sorties (y compris des albums et des bandes sonores). Et je crois qu'un musicien devrait présenter sa vie à travers sa musique, plutôt que par d'autres moyens qui ne font aucun son.

Education

Direction d'Orchestre : 2016 - 2019
Piano : 1998 - Aujourd'hui
Ingénierie du Son : 2015 - Aujourd'hui
Composition : 2001 - Aujourd'hui
Dans les conservatoires et sur Youtube

Expérience / Qualifications

Bandcamp musicien : 2018 à aujourd’hui
Concertiste : 2014 à aujourd’hui
Professeur de Piano : 2013 à aujourd’hui
Professeur de Composition : 2016 à aujourd’hui
Professeur de MAO : 2021 à aujourd'hui
Producteur de Musique : 2017 à aujourd'hui
Ingénieur du Son : 2017 à aujourd'hui

Age

Enfants (7-12 ans)

Adolescents (13-17 ans)

Adultes (18-64 ans)

Seniors (65+ ans)

Niveau du Cours

Débutant

Intermédiaire

Avancé

Durée

60 minutes

Enseigné en

français

anglais

Compétences

Piano

Composition musicale

Musique assistée par ordinateur (mao)

Commentaires

Disponibilité semaine type

(GMT -05:00)

New York

Cours par webcam

Mon

Tue

Wed

Thu

Fri

Sat

Sun

00-04

04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

Lou-Indigo

4.87

(84)

INSCRIPTIONS JANVIER OUVERTES :)

Le cours que je propose est doté d'un programme (que vous recevrez dans mes LIVRES DE COURS EN PDF) qui s'articule en fonction de votre profil et de vos ambitions, de vos demandes et de vos attentes.

L'âge n'est donc pas restrictif quant au programme, vous pourrez avec du travail quotidien qualitatif (et non quantitatif) observer rapidement vos progrès et ne pas sombrer dans la frustration d'une quête vers un absolu qui vous semble vain et chronophage.

Ici le plaisir de jouer de la musique est mis en avant.

Celui-ci s'accompagne bien évidemment du plaisir d'en apprendre plus en théorie et de pouvoir appliquer directement ses nouvelles connaissances sur son instrument et identifier son usage commun ou rare dans les morceaux abordés en cours.

Le solfège est vulgarisé pour être accessible à quiconque, tant pour ceux qui sont connaisseurs que pour ceux qui découvrent tout en partant du zéro absolu.
Les exercices, les chansons et les explications théoriques proposées tout au long du programme sont donc dans un ordre de difficulté progressif.

Le cours est donné avec des fiches que je fournis pour chaque information, gamme, chansons, grilles d'accords, formules de compositions, etc...
Il peut être parfois accompagné de vidéos faites pendant le cours, de vidéos tutoriels postées sur YouTube, etc...
Il y a également un soutien par mail de ma part entre les cours.

Le genre de musique que vous affectionnez le plus sera le point central du cours, bien que je sois plus particulièrement orienté en termes de musique métal / rock et de musique classique dans mon style de jeu, je suis une oreille polyvalente et qui apprécie beaucoup de choses très différentes.
L'écriture de la musique et le solfège sont aussi deux domaines dans lesquels je suis dans mon élément et qui me permettent de voyager transversalement dans les genres de musique aussi différents et variés soient-ils et de les comprendre, de les apprendre et donc d'en retransmettre leurs codes et leurs secrets.

Vous pouvez jouer sur une guitare que j'ai mise à disposition pour le cours, et vous pouvez également amener la vôtre si vous le préférez.
Le cours peut être donné pour des guitares à 7 cordes/8 cordes.

Pour en finir j'aimerais ajouter à titre plus personnel que je suis professionnel, dévoué à mon métier de musicien et d'enseignant, je suis toujours disponible pour répondre via message, mails, courtes vidéos voire même pour le cours suivant, aux élèves qui me contactent en dehors des cours pour un rappel ou un conseil sur une notion abordée en théorie ou une difficulté rencontrée dans un morceau :)

Les objectifs généraux du cours :

----Accorder/Régler et connaître sa guitare :
*Standard Tuning
*Drop Tuning
*Open Tuning
*Régler la tension optimale des cordes
*Régler l'axe du manche
*Régler l'action des cordes
*Choisir les cordes adaptées au style de jeu/accordage
*Changer ses cordes

----Comprendre/Moduler/Choisir les sons d'un Ampli/Pédale d'Effet :
*Volume
*Gain (Low/High)
*EQ (Bass/Middle/Treble)
*Presence
*FX (Delay/Reverb/Others...)
*NoiseGate

----Connaître ses accords :
*Triades (Majeures/mineures/augmentées/dimininuées/sus2/sus4)
*Tetrades (Les 7 types d'accords 7ièmes)
*Système CAGED (Accords ouverts/Barrés/CAPO)
*Accords étendus (9/11/13/etc)
*Etats (Fondamental & Inversions)

----Connaître ses gammes et ses modes
*Trouver les notes sur son instrument
*La Gamme Majeure Heptatonique
*3 Gammes Mineures Heptatoniques: Naturelle/Mélodique/Harmonique
*La Gamme Pentatonique : Mineure
*La Gamme Blues (Hexatonique) : Mineure
*Les Modes : Aeolien/Locrien/Ionien/Dorien/Phrygian/Lydian/Mixolydien
*Les Modes altérés : Phrygian Dominant/Superlocrien bb7/etc...

----Techniques au Pick (Guitare Électrique) :
*Alternate Picking
*Fast Picking/Tremolo Picking
*Economy Picking
*Gravity Picking
*Hybrid Picking
*Shredding
*Tapping
*Sweep Picking
*Legato Picking
*Palm Mute
*Natural Harmonics
*Pinch Harmonics
*Artificial Harmonics

----Strumming/Picking à la main (Guitare Acoustique)
*Percussions "SnareDrum" sur la guitare
*Arpèges pincés avec ses 4 Doigts + Pouce
*Rasgueado (Technique Flamenco)
*Strumming Générique
*Fingerstyle Picking
*Picking à deux doigts + Legato pour les mélodies rapides (ex: un solo)

----Jouer au métronome
*Synchronisation pieds+mains
*Exercices de feeling et pulsations

----Apprendre ses chansons favorites
*Suggestions de ma part en fonctions de votre niveau et style
*Suggestions de votre part en fonctions de vos envies

----Improviser des solos
*Backings tracks et conseils
*Jam avec moi
*Etude de solos et comment s'en inspirer

----Comprendre et connaître le solfège
*Théorie sur l'Harmonie
*Harmonisation des gammes
*Cycle des quintes
*Progressions d'accords
*Cadences d'accords
*Nomenclature : Classique/Jazz/Moderne
*Lecture sur Tablatures et Portées
*Etude sur la tonalité

----Théorie sur la Mélodie
*Mélodie simple VS complexe
*Target Notes
*Tips & Tricks

----Théorie sur le Rythme
*Connaissances des grooves de plusieurs style de musique
*Gammes Rhythmiques
*Subdivisions des notes
*Ternaire et binaire
*Signatures Rhythmiques

---- Production Musicale
*Composition
*Arrangement
*Enregistrement

Ngoc

4.87

(84)

Je suis un pianiste vietnamien et j'aimerais partager de la bonne musique avec vous dans une ambiance conviviale. J'ai terminé mon Master en spécialisation piano au Conservatoire Royal de Liège et accompagnement au piano au Conservatoire Royal de Bruxelles. Donnant des concerts, réalisant quelques enregistrements, travaillant aussi bien dans la musique classique que contemporaine, et avec plus de 10 ans d'expérience dans l'enseignement, je serais ravie de partager toutes mes connaissances et de profiter de la musique ensemble !

Frederic

4.87

(84)

Je donne cours en académie et j’enseigne le piano depuis de nombreuses années.
Parallèlement, je me produis sur scène avec différents ensembles et je compose pour plusieurs de mes groupes.
Mes cours s’adressent aussi bien aux débutants qu’aux pianistes confirmés.
Pour les débutants, le solfège est directement intégré et mis en pratique à travers le piano.
Nous travaillons la technique et la musicalité en tenant compte de votre niveau, de vos attentes et de vos envies.
Le répertoire est ainsi choisi en fonction du profil de chacun.
Nous jouons à partir de partitions, et mon objectif est de vous conduire progressivement vers l’autonomie : savoir déchiffrer une partition et acquérir une méthodologie de travail efficace.
Les cours sont individuels.
Outre les avantages pédagogiques que cela représente et la dynamique que cela crée, c’est également l’occasion de pratiquer à quatre mains ou en duo.
Enfin, j’organise chaque année un concert qui permet aux élèves de partager leur travail et de vivre une véritable expérience musicale sur scène.

Gema

4.87

(84)

La question la plus importante sur laquelle je pourrais écrire ici est ma passion d'enseigner. J'enseigne déjà depuis plus de 10 ans, des enfants aux adultes. Je suis pianiste classique, mais je suis ouvert à d'autres styles musicaux. Ce que je veux que vous tiriez de vos cours avec moi, ce n'est pas seulement une énorme connaissance de la théorie ou une grande technique, je voudrais vous montrer mon monde musical, l'imagination et l'exploration intérieure qui sont nécessaires pour comprendre et aimer la musique à un tout nouveau niveau. Une fois que vous les aurez trouvés, il sera très difficile d'arrêter de jouer!

La durée du cours: vous pouvez choisir!
20 minutes (Idéal pour les plus jeunes: 3 ans)
30 minutes (Idéal pour les jeunes débutants à partir de 4 ans)
45 minutes (débutants intermédiaires + adultes)
1 heure (intermédiaire et combiné avec un peu de théorie musicale)

J'utilise différentes méthodes selon:
1) Les objectifs de mon élève
2) La langue que nous utiliserons en classe
3) Âge et préférences musicales: je commence à enseigner aux enfants à partir de 3 ans, nous faisons des jeux et ils apprennent à jouer à travers des histoires musicales que j'ai créées tout au long de ma carrière pédagogique.

Hiba

4.87

(84)

Cours de piano, de guitare et de chant pour tous niveaux, enfants et adultes. Cours de solfège et d'éducation musicale. J'adapte mes cours aux besoins et aux intérêts de chaque élève. J'aide chacun à atteindre ses objectifs d'apprentissage musical.

Mayssa

4.87

(84)

Rêvez-vous de jouer et de chanter simultanément avec fluidité et assurance, sans distraction ni perte de justesse ou de rythme ?
Dans cette leçon, vous apprendrez étape par étape comment unifier votre voix et votre instrument de musique, et comment créer une véritable harmonie entre le jeu et le chant, tout en ajustant la hauteur du son pour qu'elle convienne parfaitement et sainement à votre voix.

Cette formation s'adresse à toute personne ayant des difficultés à concilier chant et pratique instrumentale, ou qui a l'impression que l'une prend le pas sur l'autre. Ensemble, nous travaillerons à faire en sorte que le chant et la pratique instrumentale se complètent plutôt que de s'opposer.

---

🪶 La leçon comprend :

🎶 Exercices pour coordonner le chant et la pratique des instruments

Exercices pratiques pour combiner la voix et la musique instrumentale

Vers une plus grande indépendance entre la main et la voix

Jouer et chanter du oud, de l'orgue ou du piano

Transition harmonieuse entre les passages vocaux et instrumentaux

🌬️ Entraînement à la respiration et au contrôle de la voix

Prise en charge audio pendant la lecture

Contrôle de la respiration dans les phrases longues

Maintenir la stabilité de la couche sans contrainte

🎵 Choisir des chansons qui conviennent à votre voix

Trouver la couche parfaite pour vous

Adaptez la chanson à votre espace acoustique.

Choisissez un répertoire qui mette le mieux en valeur votre voix.

🎼 Analyse musicale de chansons

Comprendre le rythme et la structure des phrases

Lier le jeu à la mélodie

Renforcer le sens rythmique et tonal

Soyez attentif aux points d'entrée et de sortie vocaux

---

🎯 À qui s'adresse cette leçon ?

Pour tous ceux qui souhaitent chanter et jouer de la musique pour eux-mêmes avec confiance et plaisir

Pour les chanteurs débutants et amateurs

Pour les musiciens qui souhaitent développer leurs compétences vocales

Pour ceux qui possèdent un instrument de musique et recherchent une performance complète et équilibrée

---

✨ Dans cette leçon, vous apprendrez non seulement à jouer et à chanter, mais aussi à vous écouter consciemment, à contrôler votre voix et à jouer avec émotion et sérénité.

Nicolas

4.87

(84)

Je vous propose de travailler en duo "contrebasse piano" le répertoire jazz, musique brésilienne, au choix suivant vos affinités, nous aborderons :
Les conventions: c'est à dire les introductions, codas, la structure des morceaux.
Analyse harmonique: comprendre les accords et leurs fonctions.
Le rythme: chant rythmique, solfège, placement rythmique, accentuations et débits.
Thème et chorus: le choix des notes, du rythme afin de travailler les accompagnements, jouer les thèmes, construction d’un solo pas à pas.
Repiquer une musique complète: les étapes pour apprendre à décortiquer une morceau, repiquer à l’oreille les accords, les basses, la mélodie.
Chant: chanter ce que l’on entend, le but n’est pas de travailler la technique vocal mais son oreille, nous jouons ce que nous pouvons chanter!
Etant aussi pianiste et batteur nous jouerons en duo pour favoriser l’interplay.
Aussi deux fois par mois j’anime des Ateliers Jam Jazz dans un studio du 10EME avec d’autres musiciens, un moment dédié au jeu en groupe, à l’improvisation, le répertoire, apprentissage des conventions, dépasser le stress du jeu en groupe.
J’attache beaucoup d’importance à la respiration, la décontraction et la posture, un travail approfondi permet une plus grande agilité et prévient les douleurs liées à la pratique.
Chez moi, à domicile, venez faire un cours d’essais afin de vous faire une idée.
Avec rigueur et bienveillance je donne mes leçons en m’adaptant à votre niveau, vos ambitions.

Michèle

4.87

(84)

Cours de piano et de chant dispensés en ligne ou à mon domicile pour tout âge. Tous mes cours sont conçus pour vous accompagner, vous soutenir et renforcer votre confiance dans la pratique du piano ou du chant, que ce soit en classique ou en jazz. Nous pouvons également aborder le monde du solfège ou de la préparation aux examens ou préparer une représentation publique pour des amis, un examen pratique ou une audition.

Chaque élève est unique, c'est pourquoi j'adapte mes méthodes d'enseignement à vos besoins. Nous travaillons à votre rythme, sans pression, sans critiques, juste un environnement propice parsemé de rires.

Contactez-nous pour organiser votre premier cours... tout un monde musical de plaisir vous attend. :)

Eto

4.87

(84)

Cours de piano : Des premières notes au répertoire avancé, j'adapte les cours à votre niveau et à vos objectifs — classique, pop ou même improvisation.

Cours de chant jazz : découvrez la liberté du chant jazz ! Apprenez la technique vocale, le phrasé, l'interprétation et l'improvisation de manière détendue et expressive.

🧒 Tous les âges et tous les niveaux sont les bienvenus – enfants, adolescents et adultes !
💬 Les cours peuvent être en anglais – et je suis heureux de m'adapter à votre rythme et à votre style.

Explorons la musique ensemble et rendons l’apprentissage à la fois amusant et inspirant !

John

4.87

(84)

J'enseigne en ligne via Zoom, en utilisant un logiciel qui vous permet de voir les touches exactes que je joue sur mon clavier.

Ma méthode d'enseignement consiste à me concentrer sur le type de musique que l'élève préfère et à partir de là, à progresser. Je crois que beaucoup abandonnent leur rêve de jouer d'un instrument simplement par manque d'inspiration. Mon objectif est donc d'inculquer l'amour de la musique, quelle que soit sa signification personnelle pour chaque élève.

Chacun apprend différemment et à son propre rythme. Certains élèves apprécient un cours hebdomadaire ou bimensuel, tandis que d'autres me contactent de temps en temps, une fois qu'ils ont assimilé le cours précédent et se sentent prêts à le développer. Quoi qu'il en soit, je suis très flexible et nous trouverons ensemble la solution la plus adaptée à vos besoins.

Un peu sur moi :

Après avoir d'abord perfectionné mes compétences sur la scène jazz britannique et effectué des résidences dans des restaurants et des bars à travers le pays, j'ai ensuite parcouru le monde en jouant sur des bateaux de croisière, dans des hôtels et lors de festivals. De retour à Londres, j'ai obtenu mon master de piano jazz à la Guildhall School of Music et, pendant cette période, je me suis produit régulièrement au Ronnie Scott's, au Vortex et dans de nombreuses autres salles du Royaume-Uni. J'ai ensuite passé deux ans en Amérique du Sud à me familiariser avec la salsa et la musique cubaine. Aujourd'hui, je travaille principalement comme transcripteur, écrivant des partitions pour tous les instruments, y compris des partitions complètes pour big band. J'ai également beaucoup travaillé dans le théâtre musical, plus récemment comme directeur musical des « Jersey Boys » et lors de la première tournée américaine de « Summer : the Donna Summer Musical ». La vidéo ci-dessous illustre mon passage en tant que metteur en scène de « After Midnight », un spectacle sur la musique du Duke Ellington Big Band.

Sébastien

4.87

(84)

Pianiste, j'ai été formé à l'École Normale de Musique de Paris dans la classe de Pierre Etcheverry et en cours privés avec Jacques Rouvier. J’ai également exercé en tant que directeur-adjoint de conservatoire (CRC) en région parisienne. Diplômé et plusieurs fois lauréat de différents concours : Madeleine de Valmalète (2ème prix, deux années consécutives), Musica (1er prix à l'unanimité, avec félicitations, deux années consécutives).

Ayant à cœur de transmettre mon savoir-faire et surtout ma passion pour la musique, je donne des cours depuis plus de 15 ans. Quelque soit votre niveau de départ, votre motivation et votre amour de la musique vous permettront de progresser très rapidement.

Au plaisir de se rencontrer pour de beaux moments musicaux ensemble :)

Zied

4.87

(84)

Sculptez votre identité sonore : MAO & Synthèse Sonore
Vous voulez dépasser les presets et comprendre ce qui se passe réellement derrière vos potards ?

Expert en Sound Design (10 ans d'enseignement) et producteur électro depuis 20 ans, je vous aide à transformer vos idées en morceaux finis. Mon but est de vous rendre autonome et de libérer votre créativité technique.

Vos outils, votre univers !
Peu importe votre approche, nous travaillons sur votre logiciel de prédilection :

- Ableton Live & Bitwig : Sound design avancé et performance.
- Reason : Approche "Rack" et routing créatif.
- VCV Rack : Initiation ou perfectionnement à la synthèse modulaire.
- Studio One : Production structurée et mixage de précision.

Ce que nous allons accomplir :
- Maîtriser la Synthèse : Créer vos propres patchs (Soustractive, FM, environnement Modulaire).
- Instruments : Integration de vos instruments et/ou voix dans un environnement de production.
- Workflow & Production : Organiser vos sessions pour enfin finir vos morceaux.
- Mixage : Comprendre la compression, l'égalisation et la spatialisation.

Ma méthode : On applique les concepts directement sur vos projets pour que chaque session se traduise par une progression réelle dans vos enceintes.

Que vous soyez débutant ou producteur plus expérimenté, je m'adapte à votre style (Techno, Ambient, Hip-Hop, etc.) pour que votre musique sorte enfin du lot.

Simon

4.87

(84)

Tu veux produire tes morceaux sans te perdre dans la technique ? Je t’apprends Cubase et la MAO comme je l’ai apprise moi-même : sans solfège, mais avec méthode et créativité.

L’objectif n’est pas d’appliquer des recettes, mais de développer une méthode de travail adaptée à chaque projet. Cela peut passer par l’analyse d’un morceau en cours, la résolution de blocages techniques ou créatifs, l’optimisation d’un son ou encore l’organisation d’une session Cubase.

Je propose des outils concrets, une écoute attentive, et un accompagnement précis pour faire avancer votre projet musical dans la bonne direction.

A propos du cours :

Composition & Arrangement
Structure & narration musicale : apprendre à construire des morceaux solides et cohérents (intro, ponts, refrains, etc.).

Création de riffs et d’harmonies à la guitare : travail rythmique, mélodique et stylistique selon votre niveau.

Écriture de textes & placement vocal : rythme, phrasé, justesse des intentions.

Organisation dans le DAW (Cubase) : structuration claire, tempo, grilles, dynamiques.

Direction artistique & ambiances : définir un univers sonore unique et cohérent, du riff jusqu’à la texture d’arrière-plan.

Préproduction & Sound Design
Préparation efficace des sessions : choix des outils, des sons, organisation du projet.

Création de sons guitare/basse personnalisés : amplis virtuels, IRs, chaînes d’effets sur-mesure.

Techniques d’enregistrement modernes : layering, harmonies, double-tracking, prises multiples.

Sculpture sonore & textures : affirmer la personnalité de chaque instrument.

Intégration d’ambiances et de nappes : textures cinématographiques, orchestrales ou électroniques.

Sound design avancé : modulations, automations, effets non conventionnels.

Enregistrement & Édition
Prises de voix efficaces : direction artistique, placement, interprétation.

Édition rapide & propre : montage, recale, corrections naturelles.

Collaboration & Communication
Savoir travailler avec d'autres musiciens : transmettre ses idées, dialoguer avec un mixeur ou un ingé son, garder une vision d’ensemble.

Mixage & Finalisation
Organisation de session claire et productive : routing, bus, couleurs, nommage.

Utilisation des outils principaux du mix :

Compression : gestion dynamique

EQ : équilibre fréquentiel

Delay & Reverb : espace et profondeur

Limiting : contrôle du niveau

FX spéciaux (ring mods, filtres, etc.) : pour aller plus loin dans la texture

Préparation à l’export : stéréo, stems, pistes séparées, formats adaptés au mix ou au mastering.

En résumé
L’objectif n’est pas de suivre une méthode figée, mais d’avancer concrètement sur un projet musical réel, quel que soit le niveau de départ.
L’idée est de partir d’une envie, d’un son, d’un riff, d’une sensation... et d’en faire un morceau solide, inspiré, maîtrisé.

C’est ce que je fais depuis vingt ans, et que je transmets ici avec rigueur.

Cours en visio possibles. Cubase recommandé mais non obligatoire. Travail possible à partir d’autres DAWs ou directement sur stems/audio selon les besoins.

Oussama

4.87

(84)

Diplômé d'une Licence de Musicologie, je propose des cours particuliers de piano à Toulouse.
Mon enseignement s'adresse aux élèves de niveau débutant à intermédiaire et s'articule autour des axes suivants :
• Apprentissage technique : exercices de déliation des doigts et travail sur l'indépendance des mains.
• Théorie et lecture : déchiffrage mélodique et rythmique, ainsi que des notions de solfège indispensables à la progression.
• Répertoire : étude de morceaux classiques (études, sonatas) adaptés à votre niveau.
• Créativité : initiation à l'improvisation pour développer votre propre sensibilité musicale.

Diedelinde

4.87

(84)

Salut ! 🎶
Oui, toi, gentil humain.
Vous rêvez peut-être de jouer du piano depuis un certain temps. Vous en avez peut-être joué un peu enfant, mais vous avez arrêté en cours de route. Ou peut-être aimez-vous simplement le son du piano et ses touches noires et blanches, et pensez-vous souvent : « J’aimerais tellement savoir en jouer ».
Mais alors ces pensées surgissent :
« Je n'ai pas assez de temps. »
« L'école de musique est trop loin. »
« Et si c'est trop difficile pour moi ? »
« Mon emploi du temps ne me permet pas de fixer des horaires de cours fixes. »
Voici la bonne nouvelle : vous n’avez plus besoin d’attendre. Le moment est venu de commencer.

La solution ? Des cours de piano en ligne.
En tant que musicienne et professeure de piano, je comprends parfaitement ces difficultés. J'ai moi-même eu du mal avec la structure rigide des écoles de musique traditionnelles et, pendant longtemps, je ne savais pas comment m'entraîner efficacement. Comment progresser sans se sentir submergé ? Comment concilier l'apprentissage de la musique avec un quotidien chargé ?
Au fil des années d'expérience, d'essais et d'erreurs, et de nombreuses recherches, j'ai trouvé ma propre voie, parfois non conventionnelle, parfois surprenante, mais toujours avec beaucoup d'amour pour la musique.
Je suis titulaire d'une maîtrise en musique et mon mémoire portait sur le stress chez les musiciens professionnels. Cette recherche a influencé non seulement ma façon de jouer, mais aussi ma pédagogie. Je suis convaincue que l'apprentissage de la musique ne doit pas être source de stress ou d'intimidation. Au contraire, il doit être encourageant, motivant et adapté à chaque musicien, tout en permettant un véritable apprentissage.

Que puis-je vous offrir?
Des cours particuliers de piano, comme dans une école de musique, mais avec beaucoup plus de liberté.

Une flexibilité adaptée à votre vie. Apprenez depuis chez vous, dans votre espace rassurant. Mon agenda est en ligne et chaque semaine, vous choisissez un horaire de cours qui vous convient. Des horaires décalés ? Aucun souci. Baby-sitter absente ? On s’adapte. Restez détendu(e).

Un accompagnement personnalisé et un suivi continu : entre les cours, vous pouvez m'envoyer des enregistrements de vos performances. Si vous rencontrez des difficultés, vous n'avez pas besoin d'attendre une semaine entière pour poser vos questions. Vous recevez de l'aide au moment précis où vous en avez besoin.

Apprenez à votre rythme et en toute autonomie. Vous préférez une approche plus indépendante ? Je propose également un cours vidéo pour débutants, où vous apprenez étape par étape. Dispensé par un vrai professeur – et non par un ordinateur – avec la possibilité d’un accompagnement personnalisé à tout moment.

Relaxation, respiration et pleine conscience en musique
Ce qui rend mes cours si particuliers, c'est l'attention portée à la relaxation et au bien-être mental. La musique n'est pas seulement une activité physique ; elle est intimement liée à l'esprit et à la respiration. C'est pourquoi j'intègre des éléments de méditation, des exercices de respiration et des techniques de relaxation à mon enseignement.
Ces outils peuvent faire toute la différence, notamment lors de la préparation d'une représentation ou d'un moment stressant.
Par exemple, avant un concert, le trac se manifeste souvent par une respiration superficielle, des tensions ou des pensées qui s'emballent. J'enseigne des exercices de respiration simples qui vous aident à calmer votre système nerveux, à vous recentrer et à vous laisser emporter par la musique plutôt que par la peur.
En intégrant la relaxation et la pleine conscience à votre pratique du piano, vous n'améliorez pas seulement votre technique, vous développez également votre confiance en vous, votre concentration et une relation plus saine avec la musique et avec vous-même.

Pourquoi choisir mes cours ?
Parce que je combine :
formation musicale professionnelle (je ne suis pas seulement pianiste, mais aussi bassoniste et je voyage avec un orchestre)
Expérience personnelle avec le stress de la performance (Oui, j'étais stressé aussi !)
une approche pédagogique flexible et moderne
et la conviction profonde que l'apprentissage de la musique doit être source de soutien et de joie.
Mon objectif pour vous est le progrès, la confiance et le plaisir.

Prêt à commencer votre parcours musical ? Ensemble, nous explorerons vos objectifs et trouverons une méthode d'apprentissage du piano qui s'intègre parfaitement à votre vie.
J'ai hâte de vous rencontrer et de faire de la musique ensemble.

Disponible en anglais, en néerlandais et en français.