Chanteur Lyrique, metteur en scène et coach vocal. Libérer votre voix ! Cours tous niveaux ! Diplômé du Conservatoire de Florence (Italie)

From 92.34 $ /h

Révélez votre potentiel vocal avec une méthode innovante !

- Travail du souffle, exercices de respirations, travail de posture pour débloquer vos tensions et vous permettre de chanter plus librement

- Choix du répertoire, des morceaux en fonctions de vos envies et de nos objectifs de progression !

- Travail de votre présence scénique, de votre interprétation, pour vous exprimer au mieux !

- Travail de la phonation, de la diction

Je me suis formé en tant que pianiste à partir de l'âge de 5 ans et ensuite en tant que chanteur lyrique, j'ai découvert l'opéra et en suis tombé amoureux !

J'ai décidé de m'installer en Italie, le berceau du chant et me suis diplômé d'un Master au Conservatoire de Florence. J'ai ensuite décroché des contrats de solistes dans différents opéras en Europe, en Italie au Teatro Verdi (Florence), Teatro Pavarotti (Modena), à l'Auditorium Alfredo Kraus et l'opéra de Séville (Espagne), à l'opéra national de Sofia (Bulgarie) etc ...

En parallèle, je me destine à la mise en scène, j'ai travaillé notamment à l'Opéra Nationale de Paris et à l'Opéra de Madrid.

J'ai eu le plaisir d'accompagner mes élèves pour la préparation de leurs auditions pour la Maîtrise de l'Opéra comique, le conservatoire national de Lyon, L'opéra de Berlin etc... Ils ont réussi avec succès !

Extra information

Ne ramenez que votre bonne humeur !

Location

Use Ctrl + wheel to zoom!

At teacher's location :

Groupe MINASTE, Quai Panhard et Levassor, Paris, France

Age

Children (7-12 years old)

Teenagers (13-17 years old)

Adults (18-64 years old)

Seniors (65+ years old)

Student level

Beginner

Intermediate

Advanced

Duration

60 minutes

The class is taught in

French

Skills

Opera

Singing

Availability of a typical week

(GMT -05:00)

New York

At teacher's location

Mon

Tue

Wed

Thu

Fri

Sat

Sun

00-04

04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

Sara

5.0

(1)

Tu veux apprendre à mieux utiliser ta voix – pour chanter, parler ou simplement te faire plaisir ?
Je suis chanteuse lyrique italienne (soprano), diplômée d’un Master en chant du Royal Irish Academy of Music à Dublin et formée à la technique vocale Lichtenberg.
Avec 18 ans d’expérience, je propose des cours de chant (tous styles) et de diction en italien, anglais et espagnol, adaptés à ton niveau et à tes objectifs.
Nous travaillerons ensemble la respiration, la posture, les vocalises, la technique, l’interprétation — toujours dans le respect de la physiologie naturelle de la voix.

Emmanuelle

5.0

(1)

Je suis une soprano lyrique professionnelle diplomée du cnsm de lyon.
Je participe à des productions avec le Concert d'Astrée, le Choeur de Namur, Accentus, l'Opera National de Lorraine, Choeur de la Chapelle Harmonique. Je suis aussi sur les listes de l'Opera de Montpellier, Concert Spirituel, Ensemble Correspondances et choeur de Radio France.
Je viens de terminer une production de Die Schöpfung de Haydn à l'Opera National de Lorraine en janvier fevrier dernier, dirigé par Marta Gardolinska (Guillaume Fauchère chef de choeur), mise en scène de Kevin barz.

J'ai chanté en solo et choeur le rôle du troyenne dans Idomenée de Campra en 2021 à l'Opera de Lille et le Staatsoper de Berlin, mise en scène de la fura dels baus,
J'ai aussi chanté le solo du Requiem de Campra à la philharmonies du Luxembourg, Lille, essen cologne et berlin avec le Concert d'Astrée en 2019 dirigé par Emmanuelle Haïm.

J'ai participé en 2019 à la production des Indes Galantes de Rameau avec le choeur de namur à l'Opera Bastille, dirigé par Leonardo Garcia Alarcon et mise en scène de Clement Cogitore. En 2022, j'ai participé à de nombreuses productions notamment avec le choeur Accentus dans la 9è symphonie de Beethoven, la missa solemnis ou encore un projet baroque polyphonique.
En 2022 j'ai participé à la production de Hulda de Cesar Franck avec le choeur de namur au grand manège de namur, la philharmonie de Liège et le Théatre des Champs Elysées.

Mon parcours ainsi que mes acquis en chant lyrique me permettent de bien maitriser mon instrument. Je suis quelqu'un de très curieuse et très patiente et pour moi, et j'aime bien trouver des solutions aux problèmes. Transmettre ma passion aux élèves désirant découvrir ou faire évoluer leurs voix, découvrir leur personnalité artistique serait pour moi un grand plaisir. Si je peux transmettre ce bonheur que j'ai de chanter ainsi que mes acquis, ce serait une belle exploration pour eux comme pour moi.

Arthur

5.0

(1)

Chant

- Bases de l'art vocal (gestion du souffle, articulation et projection);
- Découverte des possibilités vocales particulières à chaque individu;
- Travail technique concernant la création d'une voix puissante, flexible et saine ;
- Apprentissage de la bonne prononciation de plusieurs langues (anglais, français, italien, allemand, portugais, etc.) ;
- Analyse profonde des interprétations de grand(e)s chanteur(euse)s ;

Solfège (formation musicale et composition)

- Développement de l'oreille relative : reconnaissance d’intervalles, d'accords (majeurs, mineurs, diminués, augmentés), de rythmes et mesures ;
- Solfège : tonal, modal et atonal ;

Abella

5.0

(1)

Diplômée du CNR & CNSMP avec Médaille d'Or, et chanteuse lyrique, je propose des cours abordant les bases du chant. Que vous soyez débutant(e) cherchant à développer votre voix chantée et parlée, ou plus expérimenté(e) et visant la préparation au conservatoire, aux chœurs, aux concours, je suis là pour vous accompagner.

Auriane

5.0

(1)

L'objectif de ce cours est d'aider toute personne souhaitant trouver sa propre puissance vocale pour chanter, en fonction des capacités et des qualités de l'élève.
Je m'appelle Auriane, je vis et travaille entre Berlin et Athènes. Je suis également musicien professionnel et chante dans de nombreuses langues comme l'espagnol, le français, l'anglais... Ma pratique est le résultat de 10 ans d'études musicales en France.
Je crois aussi que le chant est lié au corps et à la façon dont nous l'utilisons, et nous en prenons davantage conscience. J'ai acquis de nombreux outils pour vous apprendre à chanter vos chansons préférées à votre façon.
Je suis convaincue qu'il n'existe pas une seule manière de « bien chanter » : nous avons tous une voix et je suis là pour vous aider à la trouver avec des exercices selon vos propres besoins. Avec une pratique régulière et une approche corporelle, je suis là pour vous guider sur le chemin pour profiter librement de votre voix et gagner en confiance en vous et en plaisir musical.
Je serai heureux de répondre à toutes vos questions ou préoccupations,
J'ai hâte de vous rencontrer !
Auriane

Camille

5.0

(1)

Notre professeur utilisant, si nécessaire, une guitare électro-acoustique pour mieux accompagner votre voix et orienter certaines de ses subtilités, la philosophie d’enseignement est adaptée au niveau de chacun, selon le rythme de travail et la motivation.

Programme :
- techniques musicales : théorie (exemples : soutien, modes, couleurs, effets comme le vibrato ...) automatiquement suivie, pour chacun des exercices, de mises en pratique (exemples : exercices focalisant sur la justesse, la production de sons, "montagnes russes", temps, maintien de la note, diction, voyelles etc)
- travail sur le souffle et la gestion de la respiration
- conscience corporelle
- stabilité
- résonance
- improvisation/expression libre
- amélioration du confort vocal
- répertoire varié (s'adaptant à votre préférence)
- bien-être par la vibration de la voix
- développement personnel ou artistique - justesse, tenue des notes et précision - modes vocaux dont le timbre
- volumes : douceur et puissance - couleurs de son : du sombre au clair - effets vocaux, exigences de tessiture  - nuances : volumes, mimiques, attitudes, qualité du son - exploration de styles musicaux (folk, pop, classique, blues, rock, chanson, World music...)
- improvisation, effets et jeux vocaux, harmonies
-interprétation : travail sur les émotions, la gestuelle, la présence scénique.

Objectif : acquérir une technique vocale solide vous permettant de chanter avec justesse, aisance et expressivité.

L'apprentissage musical quant à lui, permettra de développer votre capacité d'écoute et de reproduction musicale, votre sens rythmique, votre expressivité, votre créativité et musicalité ainsi que la lecture de partitions.

Le travail est axé sur la pluridisciplinarité : voix, santé vocale, musique et expressivité corporelle, en insistant sur l’acquisition d’un placement vocal optimal, sur la gestion du stress en public et sur l’interprétation.

Cette méthode progressive et sur mesure vise à développer sa voix :
-Techniques de respiration
-Vocalises et exercices techniques adaptés aux besoins ;
- Travail du répertoire
- Accompagnement pour enregistrement studio et performance scénique
-exploration dynamique, diversification et libération de sa voix en s'amusant et dépassant ses limites.

Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux, disponibles toute l'année.

LE PROFESSEUR :
De formation de Grande Ecole post-classes préparatoires & d’université de la Ivy league aux Etats-Unis, notre professeur formateur s’est spécialisé et travaille depuis plus de 17 ans, en Europe et en Amérique du Nord, dans le domaine, dans des établissements internationaux publics et privés réputés, intervenant régulièrement dans des forums et conférences, et proposant également un accompagnement INDIVIDUEL personnalisé, avec pour maîtres mots la pédagogie et la méthodologie soignée.

➤ LIEU, HORAIRE
✓ Lieux :Genève-Lausanne. Mais actuellement, ces séances continuent à être proposées par visioconférence dans le contexte actuel et conformément à la demande générale qui se veut quasi-unanime à ce sujet.

✓ En effet, hormis les avantages classiques de la visioconférence (gain de temps liés aux déplacements & à leurs imprévus, éco-responsabilité, flexibilité horaire accrue...), la qualité de la séance & de l'interaction restent identiques. De plus, l'intégralité de l'échange, des notes et recommandations est immédiatement retranscrit sur le tchat dédié.

✓ Pour nous soutenir entre nous & vous être agréable en cette période durable/particulière et dans un esprit de solidarité, les honoraires sont temporairement réduits et n'augmenteront pas après le début de nos séances.

✓ Langues:français/anglais.

✓ La progression suite à ces séances privées est perceptible dès 1 à 2 séances (*étude 2024).

✓ Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux disponibles toute l'année.

CONTACT / PROGRAMME

✓ Programme à la carte : évalué et adapté à chaque besoin.

Eva

5.0

(1)

Je suis étudiante en chant jazz en France, où je suis restée après un an d'Erasmus. J'aimerais enseigner à mes élèves l'art du chant. Cela devrait être amusant, avec la technologie qui l'accompagne !
Le solfège et les aspects plus théoriques de la musique sont certainement également possibles !

Mia

5.0

(1)

Mon credo de professeur

En tant que chanteuse lyrique, j’ai eu l’occasion de me produire sur des scènes internationales tout en poursuivant une activité d’enseignement, qui constitue pour moi une véritable vocation.

En pédagogie vocale, je considère que chaque élève est porteur d’un instrument unique : sa voix. C’est pourquoi il est essentiel d’adapter les outils didactiques et méthodologiques à la singularité de chacun. Cette approche me permet de diriger mes cours de manières variées, en choisissant les exercices vocaux ou les morceaux de répertoire les plus pertinents afin de révéler le potentiel individuel de chaque voix.

Ma technique repose sur :

* des exercices de respiration approfondis,
* la conscience du corps entier comme instrument,
* la compréhension des principes biologiques de la respiration et de son rôle artistique,
* le développement d’une émission vocale libre et résonnante.

Mes objectifs principaux sont de :

* maintenir une sensation de la position vocale haute, conscience de cavités résonante dans le chant,
* travailler la pureté et la continuité des voyelles (legato), travail sur la diction (italien, allemand,français..)
* développer progressivement la tessiture,
* harmoniser et équilibrer les différents registres vocaux.

Enfin, j’accorde une grande importance à l’épanouissement personnel de l’élève. Construire une voix signifie aussi accompagner une personnalité artistique : cela implique d’orienter chacun vers un répertoire adapté à son stade de développement vocal, tout en nourrissant sa sensibilité et sa confiance en soi.

Katherine

5.0

(1)

[Veuillez noter que les cours ne sont disponibles que pour les étudiants sérieux souhaitant devenir musicien ou artiste professionnel]

Katherine a suivi une formation vocale contemporaine pendant 25 ans et a étudié le chant classique pendant trois ans. Après avoir développé une dysphonie musculaire en 2010 et avoir arrêté de chanter pendant près de deux ans, elle a surmonté ce trouble vocal grâce à une collaboration avec certains des meilleurs spécialistes de la voix et de la rééducation vocale du Royaume-Uni. Cette expérience a renforcé son intérêt pour l'enseignement du chant contemporain* à ses élèves, en s'appuyant sur les connaissances et la formation acquises auprès de coachs vocaux, d'ORL et de spécialistes de la rééducation vocale renommés :

- Technique vocale, santé et hygiène
- Accompagnement en rééducation vocale des élèves souffrant ou se remettant de troubles vocaux
- Gérer l'anxiété liée à la performance
- Contrôle de la respiration
- Technique du micro et performance scénique
- Théorie musicale de base
- Développement et mentorat des artistes

Katherine a plus de 15 ans d'expérience en cours particuliers auprès d'élèves de 4 à 50 ans, tous niveaux confondus, et a développé des programmes pour petites chorales. Veuillez noter que les élèves de moins de 9 ans bénéficieront de cours de 30 minutes seulement, composés d'une combinaison de jeux et d'exercices liés à la musique et au chant.

Nous proposons également :
- Ateliers de performance vivante

*Styles de musique contemporaine comme le R&B, la soul, le néo-soul, la pop et la country. Elle n'enseigne ni le classique ni le jazz.
**Veuillez noter que les cours de 30 minutes sont réservés aux élèves de 10 ans et moins. Les adultes devront réserver des cours d'une heure afin de profiter pleinement de leurs cours et d'optimiser leur budget. Les demandes de cours de 30 minutes pour adultes seront refusées et il leur sera demandé de réserver un cours d'une heure.

Thomas

5.0

(1)

J'enseigne le chant lyrique au cours d'une leçon qui se décompose en deux séquences : d'abord un travail sur la technique pure, basée sur la coordination musculaire avec le souffle, la respiration et la posture. Puis, en fonction du niveau de l'élève, un travail d'interprétation sur un ou plusieurs morceaux, en mettant en pratique la technique, à laquelle on ajoute un travail musical proprement dit.

Cécile

5.0

(1)

Stages de chant en musiques actuelles tous styles (chanson, pop, rock, R&B, rap, slam, jazz...par professeure diplômée en formation vocale (actuellement au Cours Florent et au Conservatoire de Paris 7ème, également coach vocal à Disneyland Paris et en privé);
Je propose des stages de chant de différentes formules horaires:
-un jour 2h (mini-stage bilan vocal)
-deux jours 2h/jr (bilan + approfondi et enregistrement de vocalises personnalisées offertes)
-trois jours 2h/jr (bilan approfondi + enregistrement de vocalises personnalisées + pistes de travail)
-quatre jours 2h/jr (stage adapté pour monter un répertoire précis, ou répéter un tour de chant, avec en + les éléments précédents)
-cinq jours 2h/jr (stage adapté pour monter un répertoire précis, ou répéter un tour de chant, avec tous les éléments précédents et un jour de plus pour un filage en situation).
Dans toutes les formules, vous repartez avec une clé usb de vocalises personnalisées et des pistes de travail, des conseils, des exercices pour progresser vocalement dans le bon sens.

J’ai créé ces stages pour répondre à une demande: vous faire travailler sur la préparation d’un spectacle, d’un enregistrement d’album, d’un EP, vous accompagner en écriture/composition de chansons (je suis aussi auteure compositrice et interprète), en répétitions d’un tour de chant (ça peut être à l’extérieur aussi, en scène au plateau ou en studio), d’un projet pour monter un répertoire précis, vous aider dans l’apprentissage du solfège chanté, de déchiffrage de songbooks, de lead sheets, accompagnement dans l’apprentissage d’un rôle chanté de comédie musicale par exemple... ce coaching peut être en français ou in English of course !
Et toujours dans le PLAISIR ! ... condition sine qua non de tout apprentissage musical !
À bientôt :)

C’est où ? A la porte de Paris au métro Gallieni (L3). Me contacter pour plus d’infos, formule adaptable et surtout personnalisée. Seuls ou à deux (tarifs dégressifs), tarifs sur demande via le site Apprentus (2 personnes me contacter).

Daniel

5.0

(1)

Mes cours consistent en: --Perfectionnement de l'anglais chanté pour tous les styles musicaux. --Concentration sur le bon placement des voyelles et des consonnes pour l'anglais chanté. --Technique vocale. --Pratique professionnelle/Pratique amateur/Préparation d'auditions -- Coaching d'interprétation -- Prosodie (rythme naturel, modèles d'accentuation, intonation) de l'anglais chanté À propos de moi: --Coach vocal et directeur musical avec plusieurs années d'expérience professionnelle aux États-Unis dans le domaine de la comédie musicale. --Né et grandi aux États-Unis, locuteur natif de l'anglais américain. --Courant en français. --Titulaire d'un diplôme en linguistique, ma méthode d'enseignement est fondée sur cette expertise. --Titulaire d'un diplôme en piano, avec 12 ans d'expérience en tant que musicien professionnel.

Daniel est directeur musical et pianiste avec un parcours musical unique et varié. Au lycée, Daniel a commencé sa carrière professionnelle en accompagnant des productions de théâtre musical, avant de travailler comme répétiteur pour les programmes de jeunes artistes de la Seattle Opera Company. En 2013,Daniel part pour Montréal afin d'étudier le piano à la Schulich School of Music. Au cours des six années suivantes, il a été très actif en tant qu'accompagnateur et directeur musical pour plusieurs productions de théâtre musical, pianiste de jazz pour de nombreux groupes de la ville, compositeur et leader de son trio de jazz contemporain, qui a remporté la 3e place au Concours international de jazz Conad en 2017, ainsi que co-fondateur et directeur musical d'une compagnie d'opéra contemporain indépendante. En tant que pianiste de ballet, Daniel a suivi sa formation à l’École Supérieure de Ballet du Québec et a depuis travaillé pour le Pacific Northwest Ballet, le Northern Ballet et le Australian Ballet. Depuis son retour à Seattle en 2020, il a travaillé avec The 5th Avenue Theatre, l'un des théâtres de comédie musicale les plus prestigieux des États-Unis, en tant que pianiste, directeur musical et coach vocal. Récemment installé à Paris, il occupe actuellement un poste de pianiste au Ballet de l'Opéra de Paris.

Levy

5.0

(1)

Mes cours de chant sont entièrement personnalisés en fonction de votre niveau et de vos besoins musicaux. Nous travaillerons sur différentes techniques afin d'améliorer votre maîtrise de la voix et de développer votre potentiel.

Déroulement des séances :

• Échauffement corporel court

• Exercices de vocalises pour chauffer la voix et travailler la technique, en mettant l’accent sur:

- la respiration et contrôle du souffle
- le développement du larynx
- relaxation de la mâchoire et des muscles résonateurs
- techniques de projection / puissance
- justesse

• Répertoire adapté et spécialisé à votre type de voix et à votre évolution vocale, afin d’exprimer pleinement votre musicalité et personnalité artistique Chaque cours sera adapté à votre progression, dans une ambiance bienveillante et motivante, pour chanter avec plus d’aisance, confiance et plaisir. Découvrons ensemble l’univers de votre voix !

Tom

5.0

(1)

Moi-même chanteur depuis une dizaine d’années, j’apprends à chanter sainement et rapidement, sans forcer, avec une méthode moderne et bienveillante.

Ma pédagogie s’appuie sur le corps, la respiration et le placement de la voix pour installer un son clair, stable et confortable.
On travaille la justesse, le rythme, la diction et l’interprétation directement sur vos chansons.

Déroulé type d’un cours (60 min) :
→ 15’ échauffement guidé : corps, respiration, échauffement vocal)
→ 20’ exercices vocaux : placement, résonances, voyelles
→ 20’ travail de phrases sur votre morceau : interprétation
→ 5’ plan des devoirs (1 exercice + 1 objectif mesurable).
Des enregistrements témoin avant/après permettent de constater les progrès.

Mes spécificités : auteur-compositeur et artiste en activité, approche claire et structurée, objectifs en 4 à 8 semaines, suivi écrit concis après chaque séance, ambiance exigeante mais bienveillante. Je privilégie la santé vocale et une progression réaliste : poser la voix, gagner en justesse, allonger le souffle, oser l’interprétation.

Pour qui ? Débutants (y compris timides), ados et adultes, styles pop/variété/soul/folk.

Cours à Paris ou en visio. Idéal pour apprendre à chanter juste sur vos titres préférés, préparer une scène/open mic ou simplement prendre confiance, rapidement et de façon durable.

Sabrina

5.0

(1)

Une pédagogie à la fois exigeante et bienveillante, la technique vocale est au service de la musique et de l'interprétation.
Le plaisir prime.
Le chant est le reflet de l'âme.
Le cours est adapté à la demande du chanteur et aux besoins de celui-ci.