facebook
favorite button
super instructor icon
Vertrauter Lehrer
Dieser Lehrer hat eine schnelle Reaktionszeit, was eine hohe Servicequalität für seine Schüler beweist.
member since icon
Seit März 2020
Lehrer seit März 2020
Komposition, Arrangement, Musiktheorie, Musikproduktion
course price icon
Von 57.38 $ /Std
arrow icon
Hallo,
ich bin ein professioneller Komponist und lebe in Berlin. Ich habe einen Master- und einen Bachelor-Abschluss in Komposition vom Konservatorium Utrecht in den Niederlanden. Ich schreibe für Orchester, Ensembles und Theater und habe unter anderem Aufträge vom Athens State Orchestra, der International Ensemble Modern Academy und dem Gaudeamus Festival erhalten.

Seit 10 Jahren unterrichte ich Schüler jeden Alters (Kinder, Erwachsene) und Niveaus in den folgenden Fächern:
-Komposition / Songwriting
-Musiktheorie
-Fortgeschrittene Rhythmik
-Musikproduktion / Musiksoftware (Sibelius, Logic)
Ich bin offen für jede Kombination der oben genannten Fächer :-)

Ich versuche immer, mich an jeden Schüler, sein Niveau und vor allem seine Bedürfnisse anzupassen. Wir können den langen Weg der Musiktheorie gehen oder uns auf das Projekt konzentrieren, an dem Sie gerade arbeiten, und zwar so, dass es Ihnen jetzt weiterhilft.

Ich kann auf Englisch und Deutsch unterrichten, und der Unterricht kann bei mir, bei Ihnen oder per Webcam stattfinden.
Ort
green drop pin icongreen drop pin icon
|
Use Ctrl + wheel to zoom!
zoom in iconzoom out icon
location type icon
Beim Schüler zu Hause :
  • In der Umgebung von Berlin, Deutschland
location type icon
Beim Lehrer zu Hause :
  • Neue Krugallee, Berlin-Bezirk Treptow-Köpenick, Deutschland
location type icon
Online aus Deutschland
Über mich
Ich bin ein professioneller Komponist und lebe in Berlin. Ich schreibe für Orchester, Ensembles und Theater und habe unter anderem Aufträge vom Athens State Orchestra, der International Ensemble Modern Academy und dem Gaudeamus Festival erhalten.

Seit 10 Jahren unterrichte ich Schüler jeden Alters (Kinder, Erwachsene) und Niveaus in den folgenden Fächern:
-Komposition / Songwriting
-Musiktheorie
-Musikproduktion / Musiksoftware (Sibelius, Logic)
- Fortgeschrittene Rhythmik
Ich bin offen für jede Kombination der oben genannten Fächer :-)

Ich versuche immer, mich an jeden Schüler, sein Niveau und vor allem seine Bedürfnisse anzupassen. Wir können den langen Weg der Musiktheorie gehen oder uns auf das Projekt konzentrieren, an dem Sie gerade arbeiten, und zwar so, dass es Ihnen jetzt weiterhilft.

Ich kann auf Englisch und Deutsch unterrichten, und der Unterricht kann bei mir, bei Ihnen oder per Webcam stattfinden.
Bildung
Ich habe einen Master- und einen Bachelor-Abschluss in Musikkomposition von der Universität Utrecht in den Niederlanden. Meine Masterarbeit befasste sich mit fortgeschrittener Rhythmik.
Ich begann mein Musikstudium in Griechenland, wo ich separate Abschlüsse in Fuge, Kontrapunkt, fortgeschrittener Harmonielehre und Waldhorn erwarb.
Erfahrung / Qualifikationen
Zu den bedeutenden Aufträgen zählen:
das Athener Staatsorchester,
die Internationale Ensemble Modern Akademie,
das Orchestra of Colors,
das Gaudeamus Festival
und zahlreiche andere europäische Ensembles.
Alter
Kinder (7-12 Jahre alt)
Jugendliche (13-17 Jahre alt)
Erwachsene (18-64 Jahre alt)
Seniorinnen und Senioren (65+ Jahre alt)
Unterrichtsniveau
Anfänger
Mittel
Fortgeschritten
Dauer
60 Minuten
90 Minuten
120 Minuten
Unterrichtet in
Englisch
Deutsch
Griechisch
Bewertungen
Verfügbarkeit einer typischen Woche
(GMT -05:00)
New York
at teacher icon
Beim Lehrer zu Hause und Online
at home icon
Beim Schüler zu Hause
Mon
Tue
Wed
Thu
Fri
Sat
Sun
00-04
04-08
08-12
12-16
16-20
20-24
Ähnliche Kursen
arrow icon previousarrow icon next
verified badge
Die Gitarre ist zweifellos eines der beliebtesten Instrumente der Moderne. Es ist so vielseitig und wird in vielen Genres verwendet, von klassischer Musik über Death Metal bis hin zu elektronischer Musik.

Ich bringe dir die Grundlagen des Gitarrenspiels bei und peppe es später mit meiner Erfahrung im Komponieren und Songwriting auf. Wir werden anhand der berühmten Lieder lernen, die unser Verständnis der Gitarre geprägt haben. Egal, ob Sie Songs im Singer-Songwriter-Stil oder Thrash Metal bevorzugen, wir schaffen es gemeinsam.

Ich werde hauptsächlich im Gitarrentabulaturformat unterrichten. Wir können Noten machen, die im Allgemeinen für nichts anderes als Klassik nicht erforderlich sind, aber ich muss meine Fähigkeiten zum Lesen von Notenblättern auffrischen, da ich in den letzten 10 Jahren keine lesen musste.
verified badge
Ich habe verschiedene Arten von Unterricht:

1. Präsenzunterricht im modernen Gesang

Moderner Gesang: Technik, Improvisation und Repertoire
Der Präsenzunterricht findet in einem Studio im Prenzlauer Berg statt und richtet sich vor allem an Erwachsene und Jugendliche, die Musik lernen möchten. Er dauert 50 Minuten.

Im Gesangsunterricht werden Atmung und Stimmtechnik durch Aufwärmübungen trainiert, immer mit dem Ziel, die Stimme gesund und korrekt zu trainieren. Mein Unterricht konzentriert sich hauptsächlich auf das Repertoire des bevorzugten Stils des Schülers, beispielsweise Pop, Soul, Jazz, Blues, Bossa Nova, Tango und Bolero. Jeder Stil wird anders und mit den entsprechenden Mitteln bearbeitet, um eine gute Interpretation zu ermöglichen.

Sowohl beim Aufwärmen als auch beim Repertoire begleite ich den Schüler in der Regel am Klavier. Je nach Stil arbeite ich manchmal mit Karaokes. Ich unterrichte auch den richtigen Umgang mit dem Mikrofon, um Lampenfieber zu vermeiden und den Auftritt auf der Bühne zu genießen. Der Gesangsunterricht richtet sich an alle Niveaus, vom Anfänger bis zum Fortgeschrittenen, sogar an jemanden, der sich auf eine Prüfung für eine höhere Klasse in moderner Musik vorbereitet.

Mein Hauptziel ist vor allem, dass der Schüler motiviert ist und nicht unter Druck steht. Mir ist es sehr wichtig, dass der Schüler Freude an der Musik und am Musikunterricht hat.


2. Einführung ins Klavierspiel: Moderne Harmonielehre und Hörpädagogik

Der Klavierunterricht richtet sich in erster Linie an Anfänger. Meine Intention ist es, meine Klavierschüler so vorzubereiten, dass sie später mit einem Lehrer, dessen Hauptinstrument das Klavier ist, einen fortgeschritteneren Stil entwickeln können. Dazu beginne ich mit Grundübungen für eine gute Handtechnik und mit einfachen Liedern, damit der Schüler das Notenlesen lernt. Für diejenigen, die bereits über Grundkenntnisse verfügen, beginne ich direkt mit Tonleitern und Akkorden und konzentriere mich dabei hauptsächlich auf Lieder in moderner Harmonielehre. Das Hauptziel ist die Motivation des Schülers, um Druck zu vermeiden. Mir ist es sehr wichtig, dass der Schüler Freude an der Musik und am Musikunterricht hat.

3. Moderner Gesangs-Online-Unterricht

Online-Kurse für modernen Gesang: Technik, Improvisation und Repertoire
Wie der Präsenzunterricht dauert auch der Online-Unterricht 50 Minuten. Er richtet sich ebenfalls an Erwachsene und Jugendliche, die Musik lernen möchten und virtuellen Unterricht aus verschiedenen Gründen angenehmer finden.

Der Unterricht findet über eine virtuelle Meeting-App statt, entweder Jitsi oder Zoom. Er ähnelt dem Unterricht im Klassenzimmer, mit dem Unterschied, dass dem Repertoire etwas mehr Zeit als der Technik gewidmet wird.

Mir ist es sehr wichtig, dass der Schüler auch in diesem Fall Spaß am Unterricht hat und nicht die Motivation verliert.
verified badge
Klavier ist ein unglaubliches Instrument zum Erlernen – es vermittelt Ihnen ein umfassendes Musikverständnis, entwickelt Hörfähigkeiten und große Geschicklichkeit, erhöht die Konzentration und vieles mehr.
Ich bin auf Jazzklavier spezialisiert, unterrichte aber alle Musikstile entsprechend den Bedürfnissen und Wünschen des Schülers. Während des Unterrichts lernen wir Musik und Lieder, Technik, Harmonie, Gehörbildung, Theorie und Rhythmus – alle Themen der Musik können durch das Klavier behandelt werden!
verified badge
Hallo,

Elektro- und Akustikgitarrenunterricht für Anfänger bis Fortgeschrittene.
(Auch Ukulelestunden sind möglich, wenn Sie Lust haben.)

Wenn jemand darüber nachdenkt, die Gitarrenprüfung abzulegen und sich als Gitarrist auszubilden, kann ich Ihnen dabei helfen.

Beliebige Stile,
Pop/Rock/Blues/Jazz/Funk/klassische Gitarre usw.
Was auch immer Lieder/Riffs/Kompositionen/(16tel Note) Schlagmuster (Leadgitarre/Rhythmusgitarre), Harmonie und Musiktheorie, Solfeggio (akustisch) und so weiter sind.

Der Unterricht wird auf Sie zugeschnitten.
Es ist keine Gehirnoperation. Es wird eine Menge Spaß machen!

Ich kann zu Ihnen nach Hause fahren oder Sie kommen zu mir nach Hause.
Außerdem wäre Skype-Unterricht verfügbar.

Der Unterricht ist immer für Studenten.
Genießen Sie also das Gitarrenspielen und den Gitarrenunterricht, um zum nächsten Level aufzusteigen.

Bei weiteren Fragen stehen wir Ihnen gerne zur Verfügung.
Vielen Dank für das Lesen und freuen uns auf die Zusammenarbeit mit Ihnen.
Sie können es sich nicht leisten, es zu verpassen !!

Prost,
Ryo
verified badge
Der ursprünglich aus Italien stammende, aber in der Schweiz geborene Samuel alias Luca Torre machte Anfang 1996 seine ersten Schritte in der elektronischen Musik und entdeckte für sie eine echte Leidenschaft. Von Trip-Hop bis Techno, auch architektonischere Klänge wie Drum'n'Bass oder Brackcore. Luca organisierte und nahm an mehreren Veranstaltungen in der Schweiz teil, unter anderem im Loft Lausanne oder in der Dachkantine in Zürich, wo er begann, sich einen Namen zu machen.

Er kam 2004 nach Berlin und widmete sich weiterhin der Musik, indem er Toningenieur und Sounddesigner wurde. Sein Interesse an Synthese und modularen Systemen führte ihn dazu, für die berühmte Firma Arturia zu arbeiten, wo er dann Presets entwickelte. Er arbeitete auch in der Filmindustrie, wo er an verschiedenen Projekten beteiligt war. Führte einige Digital- und Vinyl-Veröffentlichungen auf mehreren Labels durch und begann dann mit verschiedenen Künstlern zusammenzuarbeiten.

2016 steht endlich sein großes Labelprojekt an. Nach mehreren Jahren des Nachdenkens leitet und besitzt er schließlich das Label Clock'Art Records, wo große Überraschungen auf ihn warten.

Seine Leidenschaft, sein Talent und die Anerkennung berühmter Techno-Künstler, die an seinen Projekten teilgenommen haben, stärken seine Karriere derzeit.

Luca ist ein absolut vielseitiger und avantgardistischer DJ. Er ist ein wahrer fanatischer Sounddesigner und Architekt neuer Klangkonstruktionen. Er ist ein wahrer Künstler, der uns noch viele Jahre lang beeindrucken wird.

2019 baute er Clock'art Music auf:

Clock'art Music Music vereint mehrere Aktivitäten im Musikbereich, es umfasst 3 Labels, 1 Musikschule und eine Sounddesign-Firma Clock'art Studio.

Clock'art Records (Minimal Techno Label).
Cloc Records (Label bearbeiten)

Nouage Records (Label Trip Hop, Noise, Ambient und Soundscape)

Die Clock'art School ist eine MAC-Schule (Music Assisted Computer), in der wir Kurse in Ableton, Logik und Synthese anbieten.

Clock'art Studio ist ein Sounddesign-Unternehmen, das eine immersive Klanglandschaft von der Werbung bis zum Filmuniversum produziert. Wir komponieren auch Musikfilme, Jingles und Soundeffekte. Im Jahr 2020 entwickeln wir mit Solfi Wave ein neues wachsendes Projekt im Bereich Musiktherapie.

Und Clockless, der Musik-Podcast-Kanal.
verified badge
Jadenir
Viola

Nach dem erfolgreichen Abschluss seines Musikstudiums (Music Bachelor) gewann er ein Stipendium der brasilianischen Regierung und emigrierte in die Niederlande, um ein Postgraduiertenstudium am Rotterdam Konservatorium mit Prof. Vladimir Mendelssohn aufzunehmen. Er erhielt seinen Master in Solo Performance und Kammermusik mit Auszeichnung. Seine vielfältigen musikalischen Aktivitäten führten ihn - sowohl als Solist, Kammermusiker als auch Lehrer - auf Konzertreisen nach Brasilien, Portugal, Frankreich, Deutschland, Österreich, Osteuropa, Nordafrika und Asien.
Jadenir lebte von 2007 bis 2016 in Wien. Dort trat er zwischen 2005 und 2010 als Solobratschist des Kammerorchesters “Spirit of Europe” auf, in dem er auch als Mitglied des künstlerischen Beirats tätig und an planungsrelevanten Entscheidungen zu künstlerischen und organisatorischen Fragen beteiligt war. Darüber hinaus spielte er im RSO Wien und im Ambassade Orchester Wien.
Seit 2016 lebt und arbeitet Jadenir in Berlin. Mit Kammermusik als Lebensmittelpunkt gründet er in 2017 mehreren Ensembles mit unterschiedlichen Besetzungen. Neben seiner künstlerischen Tätigkeit ist Violaunterricht seit vielen Jahren ein wichtiger Bestandteil seines Lebens. Als Violalehrer steht er seit 2007 in engem Kontakt mit Musikfestivals und Musikschulen, insbesondere solchen, die sich sozialen Projekten widmen.


Über meinen Violaunterricht

Ich biete einen dynamischen und spielerischen Unterricht. Das Ziel meines Unterrichts ist es, die Barriere zwischen Musik und Technik zu durchbrechen, daher werden diese nicht getrennt voneinander vermittelt. Vielmehr betrachte ich Technik als Zusammenführung von Bewegung, Atmung und Klang.
Willkommen sind Anfänger wie Fortgeschrittene aller Altersgruppen ab 10 Jahren. Ich vermittle alle Musikrichtungen, deren Stil und Technik. Fortgeschrittene unterstütze ich gerne bei den Vorbereitungen für Aufnahmeprüfungen, Vorspiele, Probespiele und Wettbewerbe. Außerdem biete ich Coaching für Kammermusikensembles.
Der Schlüssel zu einem erfolgreichen Violaunterricht liegt in einem transparenten und offenen Austausch: Die Schülerinnen und Schüler werden daher von mir ermuntert, ihre Bedürfnisse und Erwartungen mitzuteilen; und auch die Familie wird in ihre musikalische Entwicklung einbezogen.
Meine zwei Hauptinstrumente wurden extra für mich angefertigt und ich konnte mich mit den Geigenbauern während des Instrumentenbaus austauschen, wodurch ich umfassende Kenntnisse über die Herstellung, Einrichtung und Pflege eines Streichinstruments erlangte. Gern gebe ich auch in diesem Bereich mein Wissen an meine Schülerinnen und Schüler weiter. Denn mit dem wachsenden Verständnis über die Akustik der Viola entwickeln sich auch die eigene Spieltechnik und das Vertrauen in das Instrument.
Als Unterrichtssprache ist auch Englisch, Portugiesisch, Spanisch oder Italienisch möglich.
verified badge
Hallo zusammen, ich bin ein 30-jähriger Italiener, der seit über zweieinhalb Jahren in Berlin, Deutschland, lebt. Ich bin ein Vollzeit-Jazzmusiker, der überall auftritt und auch mein Instrument und meine Musiktheorie an alle weitergibt, die daran interessiert sein könnten! Bitte kontaktieren Sie uns, wenn Sie Fragen oder Vorschläge haben.
verified badge
Deutsch

Ich habe durch Zufall angefangen, Klavier zu unterrichten – mit Geflüchteten. Dabei habe ich gemerkt, wie kraftvoll Musik sein kann, um Menschen zu unterstützen. Im Laufe der Jahre ist das Unterrichten zu etwas geworden, das ich sehr schätze. Ich arbeite weiterhin als Künstlerin, und Musik und Kunst sind nach wie vor meine größten Leidenschaften. Aber die Momente, die ich mit meinen Schülerinnen teile, sind genauso bedeutungsvoll geworden. Ich konnte Verbindungen zu Menschen aufbauen, wie ich es nie erwartet hätte, und ich sehe diese Arbeit als eine Möglichkeit, zu einer besseren Welt beizutragen.
Die meisten meiner Schülerinnen sind Erwachsene. Manche haben als Kinder gespielt und steigen wieder ein, andere sind komplette Anfängerinnen; einige sind fortgeschritten und möchten tiefer gehen. Im Unterricht arbeiten wir nicht nur an der Technik, sondern auch am musikalischen Verständnis: zu lesen, was „in“ der Partitur steckt, Interpretation zu entwickeln und Musik als lebendige Sprache zu erleben – nicht nur als Punkte auf dem Papier. Ich unterrichte auch gern Kinder und begleite ihr Wachstum über längere Zeit. Zu sehen, wie Musik ihre Entwicklung unterstützt, berührt mich immer wieder.
Komm vorbei und schau, ob es für dich passt. Wenn du neugierig bist, schreib mir einfach. Für mich ist Musik ein Werkzeug für Selbstentwicklung und Verbindung.


Português

Comecei a dar aulas de piano por acaso, com pessoas refugiadas. Percebi como a música pode ser poderosa para ajudar as pessoas. Com o passar dos anos, ensinar se tornou algo que valorizo profundamente. Continuo trabalhando como artista, e música e arte seguem sendo minhas maiores paixões. Mas os momentos que compartilho com os alunos se tornaram igualmente significativos. Consegui criar conexões com as pessoas de um jeito que eu nunca imaginei, e vejo esse trabalho como uma forma de contribuir para um mundo melhor.
A maioria dos meus alunos é adulta. Alguns tocaram quando crianças e estão voltando, outros são iniciantes do zero; alguns já são avançados e querem se aprofundar. Nas aulas, trabalhamos não apenas a técnica, mas também a compreensão musical: ler o que está “dentro” da partitura, desenvolver interpretação e viver a música como uma linguagem viva — não apenas pontos no papel. Também gosto de ensinar crianças e acompanhar seu crescimento ao longo do tempo. Ver como a música apoia o desenvolvimento delas é sempre emocionante.
Venha experimentar e ver se faz sentido para você. Se tiver curiosidade, é só me mandar uma mensagem. Para mim, a música é uma ferramenta de autodesenvolvimento e conexão.


English

I started teaching piano by chance, with refugees. I realized how powerful music can be to help people. Over the years, teaching has become something I value deeply. I still work as an artist, and music and art remain my biggest passions. But the moments I share with students have become just as meaningful. I’ve been able to build connections with people in a way I never expected, and I see this work as way of contributing to a better world.

Most of my students are adults. Some played as children and are returning, others are complete beginners; some are advanced and want to go deeper. In lessons, we work not only on technique, but also on musical understanding: reading what is “inside” the score, developing interpretation, and experiencing music as a living language, not just dots on a page. I also enjoy teaching children and accompanying their growth over time. Watching how music supports their development is always moving.

Come and see if it feels right for you. If you’re curious, just send me a message. For me, music is a tool for self-development and connection.
verified badge
👂 Mein Motto für den Musikunterricht: Lerne mit dem Ohr, bevor du sie mit dem Kopf verstehst.

Musik kann man theoretisch sehr gut erklären 🤯. Aber ich bin überzeugt, dass der beste Ansatz darin besteht, die Musik zu fühlen und zu singen 🎤💖, bevor man sie theoretisch versteht und interpretiert.

Ich habe eine Methode entwickelt, um Musiktheorie intuitiv zu lernen 💫. Ich zeige Ihnen nicht nur, wie man Noten liest, sondern auch, wie man ein Musikstück eines jeden Genres dekonstruiert, wie man Akkorde interpretiert und wie man einfach und effektiv improvisiert.

♯♭♮

Über mich:
• spiele seit >30 Jahren Klavier 🎹
• studierte 13 Jahre lang klassische Musik und Jazz an Musikschulen 🧑🏻‍🏫
• spielte in einer Vielzahl von Bands, darunter klassische Musik, Jazz, Blues, Rock, Pop, Kabarett, Flamenco, lateinamerikanische Musik und elektronische Musik
• Sprachen: 🇬🇧🇩🇪🇫🇷🇪🇸🇮🇹🇵🇹
verified badge
International tätiger Komponist und Musiktheoretiker (M.Mus), der derzeit Studierende für folgende Fächer aufnimmt (Online-Sessions):
-Musiktheorie (Grundkenntnisse bis zum Hochschulniveau), einschließlich Harmonielehre, Kontrapunkt und Analyse
-Westliche Musikgeschichte (Mittelalter bis Gegenwart), Musikverständnis
-Komposition, Musiknotation (Software + Partiturvorbereitung), elektronische Musik, Feedback zur Hochschulbewerbungsmappe und allgemeine Bewerbungsberatung
-Englisch (für wissenschaftliches Schreiben)
verified badge
Stecken Sie fest? Ich kann helfen!

In unseren Kompositionsstunden lernen wir, wie wir mehr aus Grundelementen wie Tonhöhe und Rhythmus herausholen und wie wir einer Komposition mehr Poesie verleihen können. Wir können daran arbeiten, wie wir aus weniger Ideen mehr Musik machen, um eine einheitliche musikalische Sprache zu schaffen, und wir können auch die Idee von Gegensätzen in Ihren Kompositionen erkunden, indem wir kontrastierende Elemente mischen und verwischen, um Ihrer Arbeit Tiefe und Komplexität zu verleihen.

Durch die Analyse großartiger Musik, das Komponieren von Miniaturen und Feedback zu Ihren aktuellen Projekten verbessern Sie Ihre technische Gewandtheit und lernen gleichzeitig, Ihre einzigartige Stimme zu lieben und zu entwickeln. Dieser Kurs ist für Komponisten aller Niveaus geeignet, egal ob Sie Anfänger oder erfahrener Komponist sind, der seine kreativen Fähigkeiten verbessern möchte. Warten Sie nicht länger :)
verified badge
Hallo zusammen! 🎶

Ich freue mich, Bassgitarrenunterricht anbieten zu können und meine Leidenschaft und über 20 Jahre Erfahrung beim Spielen einer großen Bandbreite von Stilen – von Jazz und Rock, Blues bis Funk und mehr – mit anderen zu teilen.

Egal, ob Sie Anfänger oder fortgeschrittener Spieler sind, ich kann Ihnen helfen, Ihre Fähigkeiten auf die nächste Stufe zu bringen!

✔ Unterricht persönlich oder online per Videokonferenz möglich
✔ Sprachen: Deutsch, Englisch, Spanisch oder Portugiesisch – je nach Ihren Vorlieben und Sprachübungszielen.

Lasst uns grooven und zusammen Musik machen! 🎸
verified badge
Elektronische Musikproduktion

Haben Sie das Gefühl, nicht genug über Musiktheorie oder Technologie zu wissen und die Geduld zu verlieren? Fühlen Sie sich verloren und wissen nicht, wie Sie Ihre Tracks fertigstellen sollen? Leiden Sie unter einer kreativen Blockade oder sind Ihnen die Ideen ausgegangen?

Bring deinen Laptop oder MPC mit deinen Demos und/oder Ideen mit und lass uns gemeinsam etwas Magisches erschaffen!

DAW: Ableton, Logic Pro X und MPCs Standalone-/Desktop-Software

Niveau: Anfänger, Fortgeschrittene und Experten

Alter: 15 bis 90

Sprachen: Englisch, Spanisch (Muttersprache) und Deutsch

Individuelle persönliche Treffen von einer Stunde Dauer in meinem Aufnahmestudio in Lichtenberg, Berlin.

Über die Kurse:
- Verständnis und Weiterentwicklung der grundlegenden Konzepte einer dieser DAWs: Wie man eigene Projekte und/oder Soundbibliotheken erstellt, bearbeitet und speichert.
- Grundkenntnisse der in der Musik angewandten Technologie
- Grundlegende Kenntnisse der Musiktheorie und Harmonielehre
- Audioaufnahmen und Mikrofone
- Sampling von Vinylplatten oder anderen Soundfonts
MIDI-Sprache: Was ist MIDI? Wie synchronisiert man die DAW korrekt mit externen Geräten? Wie steuert man die MIDI-Daten einer Spur oder sendet sie an ein externes MIDI-Gerät?
- So bauen Sie Ihr eigenes Setup und Ihre eigene Workstation
- Arrangieren und produzieren Sie Ihre Tracks
- FX-Plugins, Hardware-Effektprozessoren und Pedale
- Routing von Signalen und Mischern
- Mix
- Wie man sein Live-Set vorbereitet
- Suche nach kreativen Durchbrüchen und mehr...
verified badge
Haben Sie Interesse daran, Ihre musikalische Kreativität durch zeitgenössische Komposition und experimentelle Klangkunst weiterzuentwickeln? Ihre Klaviertechnik zu verbessern und Ihr Verständnis der Musiktheorie zu vertiefen?
Oder möchten Sie Ihre Sprachkenntnisse in Georgisch und Russisch von einem Muttersprachler verbessern?

Ich biete personalisierten Unterricht für Anfänger bis hin zu fortgeschrittenen Schülern an, die sich künstlerisch oder akademisch weiterentwickeln möchten.

Was ich unterrichte:

Musikkomposition – Anleitung zu Struktur, Harmonielehre, Orchestrierung, Notation und kreativer Entwicklung.
Klangkunst / Experimentelle Musik – Klangforschung, Feldaufnahmen, Bearbeitung, Konzeptarbeit und Projektcoaching.
Klassisches Klavier – Technik, Repertoire, Interpretation, Vom-Blatt-Spiel, Ausdruck.
Musiktheorie & Gehörbildung – Harmonielehre, Kontrapunkt, Analyse, Rhythmus, Solfège.

Georgische Sprache – Konversation, Sprechübungen
verified badge
Dieser Kurs führt in die Grundlagen der Filmmusik ein und zeigt, wie Musik in Film und Fernsehen Geschichte, Emotionen und Erzählstruktur prägt. Die Teilnehmenden lernen, wie sie Bilder musikalisch untermalen und bewegen können, und erkunden dabei Timing, Stimmung, Thema und Struktur. Der Unterricht ist auf die Interessen und das Niveau jedes Teilnehmenden zugeschnitten – vom absoluten Anfänger bis zum fortgeschrittenen Komponisten – und kann sich auf elektronische, orchestrale oder hybride Ansätze konzentrieren.

Der Kurs beinhaltet auch die Analyse und Dekonstruktion bestehender Filmmusiken, um Kompositionstechniken und Erzählstrategien zu verstehen. Die Studierenden lernen, ihre digitale Audio-Workstation für die Filmmusik einzurichten und zu optimieren, persönliche kreative Ziele zu definieren und mit branchenüblichen Orchester-Sample-Libraries und Synthesizern wie Spitfire Audio, Orchestral Tools und Cinematic Studio Series zu arbeiten. Für praktische Übungen zur Filmmusik können Filme mit Sounddesign, aber ohne Musik, zur Verfügung gestellt werden, um direkte Arbeitserfahrung mit dem Bild zu ermöglichen.
message icon
Orestis kontaktieren
repeat students icon
Der richtige Lehrer Garantie
Ähnliche Kursen
arrow icon previousarrow icon next
verified badge
Die Gitarre ist zweifellos eines der beliebtesten Instrumente der Moderne. Es ist so vielseitig und wird in vielen Genres verwendet, von klassischer Musik über Death Metal bis hin zu elektronischer Musik.

Ich bringe dir die Grundlagen des Gitarrenspiels bei und peppe es später mit meiner Erfahrung im Komponieren und Songwriting auf. Wir werden anhand der berühmten Lieder lernen, die unser Verständnis der Gitarre geprägt haben. Egal, ob Sie Songs im Singer-Songwriter-Stil oder Thrash Metal bevorzugen, wir schaffen es gemeinsam.

Ich werde hauptsächlich im Gitarrentabulaturformat unterrichten. Wir können Noten machen, die im Allgemeinen für nichts anderes als Klassik nicht erforderlich sind, aber ich muss meine Fähigkeiten zum Lesen von Notenblättern auffrischen, da ich in den letzten 10 Jahren keine lesen musste.
verified badge
Ich habe verschiedene Arten von Unterricht:

1. Präsenzunterricht im modernen Gesang

Moderner Gesang: Technik, Improvisation und Repertoire
Der Präsenzunterricht findet in einem Studio im Prenzlauer Berg statt und richtet sich vor allem an Erwachsene und Jugendliche, die Musik lernen möchten. Er dauert 50 Minuten.

Im Gesangsunterricht werden Atmung und Stimmtechnik durch Aufwärmübungen trainiert, immer mit dem Ziel, die Stimme gesund und korrekt zu trainieren. Mein Unterricht konzentriert sich hauptsächlich auf das Repertoire des bevorzugten Stils des Schülers, beispielsweise Pop, Soul, Jazz, Blues, Bossa Nova, Tango und Bolero. Jeder Stil wird anders und mit den entsprechenden Mitteln bearbeitet, um eine gute Interpretation zu ermöglichen.

Sowohl beim Aufwärmen als auch beim Repertoire begleite ich den Schüler in der Regel am Klavier. Je nach Stil arbeite ich manchmal mit Karaokes. Ich unterrichte auch den richtigen Umgang mit dem Mikrofon, um Lampenfieber zu vermeiden und den Auftritt auf der Bühne zu genießen. Der Gesangsunterricht richtet sich an alle Niveaus, vom Anfänger bis zum Fortgeschrittenen, sogar an jemanden, der sich auf eine Prüfung für eine höhere Klasse in moderner Musik vorbereitet.

Mein Hauptziel ist vor allem, dass der Schüler motiviert ist und nicht unter Druck steht. Mir ist es sehr wichtig, dass der Schüler Freude an der Musik und am Musikunterricht hat.


2. Einführung ins Klavierspiel: Moderne Harmonielehre und Hörpädagogik

Der Klavierunterricht richtet sich in erster Linie an Anfänger. Meine Intention ist es, meine Klavierschüler so vorzubereiten, dass sie später mit einem Lehrer, dessen Hauptinstrument das Klavier ist, einen fortgeschritteneren Stil entwickeln können. Dazu beginne ich mit Grundübungen für eine gute Handtechnik und mit einfachen Liedern, damit der Schüler das Notenlesen lernt. Für diejenigen, die bereits über Grundkenntnisse verfügen, beginne ich direkt mit Tonleitern und Akkorden und konzentriere mich dabei hauptsächlich auf Lieder in moderner Harmonielehre. Das Hauptziel ist die Motivation des Schülers, um Druck zu vermeiden. Mir ist es sehr wichtig, dass der Schüler Freude an der Musik und am Musikunterricht hat.

3. Moderner Gesangs-Online-Unterricht

Online-Kurse für modernen Gesang: Technik, Improvisation und Repertoire
Wie der Präsenzunterricht dauert auch der Online-Unterricht 50 Minuten. Er richtet sich ebenfalls an Erwachsene und Jugendliche, die Musik lernen möchten und virtuellen Unterricht aus verschiedenen Gründen angenehmer finden.

Der Unterricht findet über eine virtuelle Meeting-App statt, entweder Jitsi oder Zoom. Er ähnelt dem Unterricht im Klassenzimmer, mit dem Unterschied, dass dem Repertoire etwas mehr Zeit als der Technik gewidmet wird.

Mir ist es sehr wichtig, dass der Schüler auch in diesem Fall Spaß am Unterricht hat und nicht die Motivation verliert.
verified badge
Klavier ist ein unglaubliches Instrument zum Erlernen – es vermittelt Ihnen ein umfassendes Musikverständnis, entwickelt Hörfähigkeiten und große Geschicklichkeit, erhöht die Konzentration und vieles mehr.
Ich bin auf Jazzklavier spezialisiert, unterrichte aber alle Musikstile entsprechend den Bedürfnissen und Wünschen des Schülers. Während des Unterrichts lernen wir Musik und Lieder, Technik, Harmonie, Gehörbildung, Theorie und Rhythmus – alle Themen der Musik können durch das Klavier behandelt werden!
verified badge
Hallo,

Elektro- und Akustikgitarrenunterricht für Anfänger bis Fortgeschrittene.
(Auch Ukulelestunden sind möglich, wenn Sie Lust haben.)

Wenn jemand darüber nachdenkt, die Gitarrenprüfung abzulegen und sich als Gitarrist auszubilden, kann ich Ihnen dabei helfen.

Beliebige Stile,
Pop/Rock/Blues/Jazz/Funk/klassische Gitarre usw.
Was auch immer Lieder/Riffs/Kompositionen/(16tel Note) Schlagmuster (Leadgitarre/Rhythmusgitarre), Harmonie und Musiktheorie, Solfeggio (akustisch) und so weiter sind.

Der Unterricht wird auf Sie zugeschnitten.
Es ist keine Gehirnoperation. Es wird eine Menge Spaß machen!

Ich kann zu Ihnen nach Hause fahren oder Sie kommen zu mir nach Hause.
Außerdem wäre Skype-Unterricht verfügbar.

Der Unterricht ist immer für Studenten.
Genießen Sie also das Gitarrenspielen und den Gitarrenunterricht, um zum nächsten Level aufzusteigen.

Bei weiteren Fragen stehen wir Ihnen gerne zur Verfügung.
Vielen Dank für das Lesen und freuen uns auf die Zusammenarbeit mit Ihnen.
Sie können es sich nicht leisten, es zu verpassen !!

Prost,
Ryo
verified badge
Der ursprünglich aus Italien stammende, aber in der Schweiz geborene Samuel alias Luca Torre machte Anfang 1996 seine ersten Schritte in der elektronischen Musik und entdeckte für sie eine echte Leidenschaft. Von Trip-Hop bis Techno, auch architektonischere Klänge wie Drum'n'Bass oder Brackcore. Luca organisierte und nahm an mehreren Veranstaltungen in der Schweiz teil, unter anderem im Loft Lausanne oder in der Dachkantine in Zürich, wo er begann, sich einen Namen zu machen.

Er kam 2004 nach Berlin und widmete sich weiterhin der Musik, indem er Toningenieur und Sounddesigner wurde. Sein Interesse an Synthese und modularen Systemen führte ihn dazu, für die berühmte Firma Arturia zu arbeiten, wo er dann Presets entwickelte. Er arbeitete auch in der Filmindustrie, wo er an verschiedenen Projekten beteiligt war. Führte einige Digital- und Vinyl-Veröffentlichungen auf mehreren Labels durch und begann dann mit verschiedenen Künstlern zusammenzuarbeiten.

2016 steht endlich sein großes Labelprojekt an. Nach mehreren Jahren des Nachdenkens leitet und besitzt er schließlich das Label Clock'Art Records, wo große Überraschungen auf ihn warten.

Seine Leidenschaft, sein Talent und die Anerkennung berühmter Techno-Künstler, die an seinen Projekten teilgenommen haben, stärken seine Karriere derzeit.

Luca ist ein absolut vielseitiger und avantgardistischer DJ. Er ist ein wahrer fanatischer Sounddesigner und Architekt neuer Klangkonstruktionen. Er ist ein wahrer Künstler, der uns noch viele Jahre lang beeindrucken wird.

2019 baute er Clock'art Music auf:

Clock'art Music Music vereint mehrere Aktivitäten im Musikbereich, es umfasst 3 Labels, 1 Musikschule und eine Sounddesign-Firma Clock'art Studio.

Clock'art Records (Minimal Techno Label).
Cloc Records (Label bearbeiten)

Nouage Records (Label Trip Hop, Noise, Ambient und Soundscape)

Die Clock'art School ist eine MAC-Schule (Music Assisted Computer), in der wir Kurse in Ableton, Logik und Synthese anbieten.

Clock'art Studio ist ein Sounddesign-Unternehmen, das eine immersive Klanglandschaft von der Werbung bis zum Filmuniversum produziert. Wir komponieren auch Musikfilme, Jingles und Soundeffekte. Im Jahr 2020 entwickeln wir mit Solfi Wave ein neues wachsendes Projekt im Bereich Musiktherapie.

Und Clockless, der Musik-Podcast-Kanal.
verified badge
Jadenir
Viola

Nach dem erfolgreichen Abschluss seines Musikstudiums (Music Bachelor) gewann er ein Stipendium der brasilianischen Regierung und emigrierte in die Niederlande, um ein Postgraduiertenstudium am Rotterdam Konservatorium mit Prof. Vladimir Mendelssohn aufzunehmen. Er erhielt seinen Master in Solo Performance und Kammermusik mit Auszeichnung. Seine vielfältigen musikalischen Aktivitäten führten ihn - sowohl als Solist, Kammermusiker als auch Lehrer - auf Konzertreisen nach Brasilien, Portugal, Frankreich, Deutschland, Österreich, Osteuropa, Nordafrika und Asien.
Jadenir lebte von 2007 bis 2016 in Wien. Dort trat er zwischen 2005 und 2010 als Solobratschist des Kammerorchesters “Spirit of Europe” auf, in dem er auch als Mitglied des künstlerischen Beirats tätig und an planungsrelevanten Entscheidungen zu künstlerischen und organisatorischen Fragen beteiligt war. Darüber hinaus spielte er im RSO Wien und im Ambassade Orchester Wien.
Seit 2016 lebt und arbeitet Jadenir in Berlin. Mit Kammermusik als Lebensmittelpunkt gründet er in 2017 mehreren Ensembles mit unterschiedlichen Besetzungen. Neben seiner künstlerischen Tätigkeit ist Violaunterricht seit vielen Jahren ein wichtiger Bestandteil seines Lebens. Als Violalehrer steht er seit 2007 in engem Kontakt mit Musikfestivals und Musikschulen, insbesondere solchen, die sich sozialen Projekten widmen.


Über meinen Violaunterricht

Ich biete einen dynamischen und spielerischen Unterricht. Das Ziel meines Unterrichts ist es, die Barriere zwischen Musik und Technik zu durchbrechen, daher werden diese nicht getrennt voneinander vermittelt. Vielmehr betrachte ich Technik als Zusammenführung von Bewegung, Atmung und Klang.
Willkommen sind Anfänger wie Fortgeschrittene aller Altersgruppen ab 10 Jahren. Ich vermittle alle Musikrichtungen, deren Stil und Technik. Fortgeschrittene unterstütze ich gerne bei den Vorbereitungen für Aufnahmeprüfungen, Vorspiele, Probespiele und Wettbewerbe. Außerdem biete ich Coaching für Kammermusikensembles.
Der Schlüssel zu einem erfolgreichen Violaunterricht liegt in einem transparenten und offenen Austausch: Die Schülerinnen und Schüler werden daher von mir ermuntert, ihre Bedürfnisse und Erwartungen mitzuteilen; und auch die Familie wird in ihre musikalische Entwicklung einbezogen.
Meine zwei Hauptinstrumente wurden extra für mich angefertigt und ich konnte mich mit den Geigenbauern während des Instrumentenbaus austauschen, wodurch ich umfassende Kenntnisse über die Herstellung, Einrichtung und Pflege eines Streichinstruments erlangte. Gern gebe ich auch in diesem Bereich mein Wissen an meine Schülerinnen und Schüler weiter. Denn mit dem wachsenden Verständnis über die Akustik der Viola entwickeln sich auch die eigene Spieltechnik und das Vertrauen in das Instrument.
Als Unterrichtssprache ist auch Englisch, Portugiesisch, Spanisch oder Italienisch möglich.
verified badge
Hallo zusammen, ich bin ein 30-jähriger Italiener, der seit über zweieinhalb Jahren in Berlin, Deutschland, lebt. Ich bin ein Vollzeit-Jazzmusiker, der überall auftritt und auch mein Instrument und meine Musiktheorie an alle weitergibt, die daran interessiert sein könnten! Bitte kontaktieren Sie uns, wenn Sie Fragen oder Vorschläge haben.
verified badge
Deutsch

Ich habe durch Zufall angefangen, Klavier zu unterrichten – mit Geflüchteten. Dabei habe ich gemerkt, wie kraftvoll Musik sein kann, um Menschen zu unterstützen. Im Laufe der Jahre ist das Unterrichten zu etwas geworden, das ich sehr schätze. Ich arbeite weiterhin als Künstlerin, und Musik und Kunst sind nach wie vor meine größten Leidenschaften. Aber die Momente, die ich mit meinen Schülerinnen teile, sind genauso bedeutungsvoll geworden. Ich konnte Verbindungen zu Menschen aufbauen, wie ich es nie erwartet hätte, und ich sehe diese Arbeit als eine Möglichkeit, zu einer besseren Welt beizutragen.
Die meisten meiner Schülerinnen sind Erwachsene. Manche haben als Kinder gespielt und steigen wieder ein, andere sind komplette Anfängerinnen; einige sind fortgeschritten und möchten tiefer gehen. Im Unterricht arbeiten wir nicht nur an der Technik, sondern auch am musikalischen Verständnis: zu lesen, was „in“ der Partitur steckt, Interpretation zu entwickeln und Musik als lebendige Sprache zu erleben – nicht nur als Punkte auf dem Papier. Ich unterrichte auch gern Kinder und begleite ihr Wachstum über längere Zeit. Zu sehen, wie Musik ihre Entwicklung unterstützt, berührt mich immer wieder.
Komm vorbei und schau, ob es für dich passt. Wenn du neugierig bist, schreib mir einfach. Für mich ist Musik ein Werkzeug für Selbstentwicklung und Verbindung.


Português

Comecei a dar aulas de piano por acaso, com pessoas refugiadas. Percebi como a música pode ser poderosa para ajudar as pessoas. Com o passar dos anos, ensinar se tornou algo que valorizo profundamente. Continuo trabalhando como artista, e música e arte seguem sendo minhas maiores paixões. Mas os momentos que compartilho com os alunos se tornaram igualmente significativos. Consegui criar conexões com as pessoas de um jeito que eu nunca imaginei, e vejo esse trabalho como uma forma de contribuir para um mundo melhor.
A maioria dos meus alunos é adulta. Alguns tocaram quando crianças e estão voltando, outros são iniciantes do zero; alguns já são avançados e querem se aprofundar. Nas aulas, trabalhamos não apenas a técnica, mas também a compreensão musical: ler o que está “dentro” da partitura, desenvolver interpretação e viver a música como uma linguagem viva — não apenas pontos no papel. Também gosto de ensinar crianças e acompanhar seu crescimento ao longo do tempo. Ver como a música apoia o desenvolvimento delas é sempre emocionante.
Venha experimentar e ver se faz sentido para você. Se tiver curiosidade, é só me mandar uma mensagem. Para mim, a música é uma ferramenta de autodesenvolvimento e conexão.


English

I started teaching piano by chance, with refugees. I realized how powerful music can be to help people. Over the years, teaching has become something I value deeply. I still work as an artist, and music and art remain my biggest passions. But the moments I share with students have become just as meaningful. I’ve been able to build connections with people in a way I never expected, and I see this work as way of contributing to a better world.

Most of my students are adults. Some played as children and are returning, others are complete beginners; some are advanced and want to go deeper. In lessons, we work not only on technique, but also on musical understanding: reading what is “inside” the score, developing interpretation, and experiencing music as a living language, not just dots on a page. I also enjoy teaching children and accompanying their growth over time. Watching how music supports their development is always moving.

Come and see if it feels right for you. If you’re curious, just send me a message. For me, music is a tool for self-development and connection.
verified badge
👂 Mein Motto für den Musikunterricht: Lerne mit dem Ohr, bevor du sie mit dem Kopf verstehst.

Musik kann man theoretisch sehr gut erklären 🤯. Aber ich bin überzeugt, dass der beste Ansatz darin besteht, die Musik zu fühlen und zu singen 🎤💖, bevor man sie theoretisch versteht und interpretiert.

Ich habe eine Methode entwickelt, um Musiktheorie intuitiv zu lernen 💫. Ich zeige Ihnen nicht nur, wie man Noten liest, sondern auch, wie man ein Musikstück eines jeden Genres dekonstruiert, wie man Akkorde interpretiert und wie man einfach und effektiv improvisiert.

♯♭♮

Über mich:
• spiele seit >30 Jahren Klavier 🎹
• studierte 13 Jahre lang klassische Musik und Jazz an Musikschulen 🧑🏻‍🏫
• spielte in einer Vielzahl von Bands, darunter klassische Musik, Jazz, Blues, Rock, Pop, Kabarett, Flamenco, lateinamerikanische Musik und elektronische Musik
• Sprachen: 🇬🇧🇩🇪🇫🇷🇪🇸🇮🇹🇵🇹
verified badge
International tätiger Komponist und Musiktheoretiker (M.Mus), der derzeit Studierende für folgende Fächer aufnimmt (Online-Sessions):
-Musiktheorie (Grundkenntnisse bis zum Hochschulniveau), einschließlich Harmonielehre, Kontrapunkt und Analyse
-Westliche Musikgeschichte (Mittelalter bis Gegenwart), Musikverständnis
-Komposition, Musiknotation (Software + Partiturvorbereitung), elektronische Musik, Feedback zur Hochschulbewerbungsmappe und allgemeine Bewerbungsberatung
-Englisch (für wissenschaftliches Schreiben)
verified badge
Stecken Sie fest? Ich kann helfen!

In unseren Kompositionsstunden lernen wir, wie wir mehr aus Grundelementen wie Tonhöhe und Rhythmus herausholen und wie wir einer Komposition mehr Poesie verleihen können. Wir können daran arbeiten, wie wir aus weniger Ideen mehr Musik machen, um eine einheitliche musikalische Sprache zu schaffen, und wir können auch die Idee von Gegensätzen in Ihren Kompositionen erkunden, indem wir kontrastierende Elemente mischen und verwischen, um Ihrer Arbeit Tiefe und Komplexität zu verleihen.

Durch die Analyse großartiger Musik, das Komponieren von Miniaturen und Feedback zu Ihren aktuellen Projekten verbessern Sie Ihre technische Gewandtheit und lernen gleichzeitig, Ihre einzigartige Stimme zu lieben und zu entwickeln. Dieser Kurs ist für Komponisten aller Niveaus geeignet, egal ob Sie Anfänger oder erfahrener Komponist sind, der seine kreativen Fähigkeiten verbessern möchte. Warten Sie nicht länger :)
verified badge
Hallo zusammen! 🎶

Ich freue mich, Bassgitarrenunterricht anbieten zu können und meine Leidenschaft und über 20 Jahre Erfahrung beim Spielen einer großen Bandbreite von Stilen – von Jazz und Rock, Blues bis Funk und mehr – mit anderen zu teilen.

Egal, ob Sie Anfänger oder fortgeschrittener Spieler sind, ich kann Ihnen helfen, Ihre Fähigkeiten auf die nächste Stufe zu bringen!

✔ Unterricht persönlich oder online per Videokonferenz möglich
✔ Sprachen: Deutsch, Englisch, Spanisch oder Portugiesisch – je nach Ihren Vorlieben und Sprachübungszielen.

Lasst uns grooven und zusammen Musik machen! 🎸
verified badge
Elektronische Musikproduktion

Haben Sie das Gefühl, nicht genug über Musiktheorie oder Technologie zu wissen und die Geduld zu verlieren? Fühlen Sie sich verloren und wissen nicht, wie Sie Ihre Tracks fertigstellen sollen? Leiden Sie unter einer kreativen Blockade oder sind Ihnen die Ideen ausgegangen?

Bring deinen Laptop oder MPC mit deinen Demos und/oder Ideen mit und lass uns gemeinsam etwas Magisches erschaffen!

DAW: Ableton, Logic Pro X und MPCs Standalone-/Desktop-Software

Niveau: Anfänger, Fortgeschrittene und Experten

Alter: 15 bis 90

Sprachen: Englisch, Spanisch (Muttersprache) und Deutsch

Individuelle persönliche Treffen von einer Stunde Dauer in meinem Aufnahmestudio in Lichtenberg, Berlin.

Über die Kurse:
- Verständnis und Weiterentwicklung der grundlegenden Konzepte einer dieser DAWs: Wie man eigene Projekte und/oder Soundbibliotheken erstellt, bearbeitet und speichert.
- Grundkenntnisse der in der Musik angewandten Technologie
- Grundlegende Kenntnisse der Musiktheorie und Harmonielehre
- Audioaufnahmen und Mikrofone
- Sampling von Vinylplatten oder anderen Soundfonts
MIDI-Sprache: Was ist MIDI? Wie synchronisiert man die DAW korrekt mit externen Geräten? Wie steuert man die MIDI-Daten einer Spur oder sendet sie an ein externes MIDI-Gerät?
- So bauen Sie Ihr eigenes Setup und Ihre eigene Workstation
- Arrangieren und produzieren Sie Ihre Tracks
- FX-Plugins, Hardware-Effektprozessoren und Pedale
- Routing von Signalen und Mischern
- Mix
- Wie man sein Live-Set vorbereitet
- Suche nach kreativen Durchbrüchen und mehr...
verified badge
Haben Sie Interesse daran, Ihre musikalische Kreativität durch zeitgenössische Komposition und experimentelle Klangkunst weiterzuentwickeln? Ihre Klaviertechnik zu verbessern und Ihr Verständnis der Musiktheorie zu vertiefen?
Oder möchten Sie Ihre Sprachkenntnisse in Georgisch und Russisch von einem Muttersprachler verbessern?

Ich biete personalisierten Unterricht für Anfänger bis hin zu fortgeschrittenen Schülern an, die sich künstlerisch oder akademisch weiterentwickeln möchten.

Was ich unterrichte:

Musikkomposition – Anleitung zu Struktur, Harmonielehre, Orchestrierung, Notation und kreativer Entwicklung.
Klangkunst / Experimentelle Musik – Klangforschung, Feldaufnahmen, Bearbeitung, Konzeptarbeit und Projektcoaching.
Klassisches Klavier – Technik, Repertoire, Interpretation, Vom-Blatt-Spiel, Ausdruck.
Musiktheorie & Gehörbildung – Harmonielehre, Kontrapunkt, Analyse, Rhythmus, Solfège.

Georgische Sprache – Konversation, Sprechübungen
verified badge
Dieser Kurs führt in die Grundlagen der Filmmusik ein und zeigt, wie Musik in Film und Fernsehen Geschichte, Emotionen und Erzählstruktur prägt. Die Teilnehmenden lernen, wie sie Bilder musikalisch untermalen und bewegen können, und erkunden dabei Timing, Stimmung, Thema und Struktur. Der Unterricht ist auf die Interessen und das Niveau jedes Teilnehmenden zugeschnitten – vom absoluten Anfänger bis zum fortgeschrittenen Komponisten – und kann sich auf elektronische, orchestrale oder hybride Ansätze konzentrieren.

Der Kurs beinhaltet auch die Analyse und Dekonstruktion bestehender Filmmusiken, um Kompositionstechniken und Erzählstrategien zu verstehen. Die Studierenden lernen, ihre digitale Audio-Workstation für die Filmmusik einzurichten und zu optimieren, persönliche kreative Ziele zu definieren und mit branchenüblichen Orchester-Sample-Libraries und Synthesizern wie Spitfire Audio, Orchestral Tools und Cinematic Studio Series zu arbeiten. Für praktische Übungen zur Filmmusik können Filme mit Sounddesign, aber ohne Musik, zur Verfügung gestellt werden, um direkte Arbeitserfahrung mit dem Bild zu ermöglichen.
Der richtige Lehrer Garantie
favorite button
message icon
Orestis kontaktieren