Mes cours de piano s'adressent aux débutants comme aux élèves plus confirmés. Nous commencerons par définir ensemble quels sont vos objectifs afin de trouver un rythme d'apprentissage qui vous convienne. Je propose une approche globale du piano alliant technique, interprétation de pièces de styles variés et improvisation/solfège. Un cours est généralement structuré de la façon suivante :
1. 5 à 10 minutes de travail technique.
Le développement d'une gestuelle efficace est essentiel afin d'exprimer pleinement son potentiel musical. Je propose des exercices progressifs permettant d'acquérir les bases de la technique pianistique (indépendance des doigts, vélocité, coordination des mains, mobilité des bras, posture, etc.). Pour les jeunes élèves, ce travail prend la forme de jeux au clavier. Tout comme un sport, jouer d'un instrument est un défi pour le corps : je veille à ce que l'élève adopte une bonne posture à l'instrument, afin de jouer avec contrôle et d'éviter la crispation et les blessures liées à une pratique inattentive.
2. Interprétation.
Je propose des stratégies pour structurer l'apprentissage d'une pièce, afin d'optimiser le temps de travail au piano et de rendre l'élève autonome dans sa pratique. Ma formation au conservatoire me permet de vous faire découvrir les styles des différentes époques de la musique classique, du baroque jusqu'à nos jours. Je suis également ouvert à d'autres univers musicaux, et le choix des morceaux se fait avant tout en fonction de vos goûts et de vos envies.
Pour les plus jeunes élèves, je propose un répertoire adapté (arrangements de pièces classiques, musiques de films, jeux vidéo, animes, chansons), ainsi que des partitions simplifiées pour une initiation progressive à la lecture. Afin de cultiver la motivation, il est important que les élèves jouent une musique qui leur parle et qu'ils ne soient pas découragés par le solfège.
3. Improvisation et solfège.
Pour les élèves débutants ou n'ayant jamais fait de solfège, j'enseigne les bases théoriques nécessaires (s'orienter sur le clavier, lire une partition, rythme, écoute), souvent sous forme de jeux d'improvisation. En plus de développer une connexion personnelle avec l'instrument, l'improvisation permet aussi d'assimiler par la pratique des notions d'harmonie/contrepoint (gammes, intervalles, accords), et de comprendre petit à petit comment la musique est construite. Pour faire le lien avec le répertoire travaillé en cours, je propose souvent de prendre un élément d'un morceau comme point de départ pour improviser.
Bien sûr, rien ne nous oblige à suivre un plan en particulier, et si vous venez avec une envie particulière ou un objectif précis, je tâcherai de répondre au mieux à vos attentes. Je me réjouis de vous lire, et de partager ensemble quelques beaux moments de musique.
