Clases Online de Collage Divertido técnica dictadas en Español Teórico Practico

From 17 € /h

Soy Iris,
Maestra Egresada de la carrera de Artes Plásticas y Pedagogía, de la Escuela de Bellas Artes, con amplia experiencia en la enseñanza y desarrollo de la creatividad con diversas técnicas.
Mis clases son dinámicas. actuales, y con los recursos adecuados al nivel y edad del estudiante,
Quieres aprender la técnica del Collage para crear una composición personal y desarrollar tu creatividad artística y manual. Te enseño y asesoro en el desarrollo y el diseño de lo que desees producir, si tienes una idea, la puedes volver una realidad a través de los diversos materiales a emplearse, anímate a desarrollar todo tu potencial creativo
.
Técnica del Collage
La clase inicia con el concepto del Collage.
Los diferentes materiales empleaos en el collage.
Diferentes cortes con rasgado.
Diferentes cortes de tijera.
Dibujar el boceto del collage.
Plantearlo en un sobreponer antes de adherirlo a la base..
Practica N 1 Formas simples geométricas.
Practica N 2 Formas al espejo con colores complementarios
Practica N 3 Formas libres mezcla de color y grises
Practica N 4 Collage con Material reciclado.
Practica N 5 Collage con bolsas de colores.
Practica N 6 Collage con hojas y pétalos de flores.
Practica N 7 Collage con Lana de colores.
Practica N 8 Collage con papel metálico.
Practica N 9 Collage con material de alto relieve.
Practica N 10 Collage como parte de una pintura.

Maestra: Iris Lizana
Artista Plástico Ilustradora Muralista

Extra information

Se le dara la lista de los materiales en la primera clase, una explicación de lo que se va a desarrollar.

Location

Online from Peru

About Me

Mi amor por el color y la pintura se inicia en mis primeros años, en el collar de perlas que dibuje a los 6 años para mi madre, el aprender a dibujar y pintar fue un largo camino donde estuve acompañada por cada uno de mis maestros, los cuales no solo me brindaron su conocimeinto y experiencia, sino me transmitieron valores, principios y amor por el compartir y enseñar. Lo que me llevo a seguir mis estudios de pedagogia, posterior a mis estudios de Arte. Enseñar a lo largo de mas de 20 años me ha dado la oportunidad de ver la alegria y la sorpresa que sienten mis alumnos, conocerlos y guiarlos en este camino del conocimiento, es magico, es un renacer constante.
En mis alumnos mas pequeños, siento su asombro, inocencia y entusiamo y la libertad que tienen al pintar y expresarse de forma libre a traves de los materiales y su imaginacion. Y lo que aprecio en mis alumnos adolescenteses como se empoderan de un nuevo conocimiento y desarrollar su autoestima y confianza en ellos mismos.
Al acompañar a pofesionales en su camino creativo y desarrollo de ideas es muy satisfactorio.
Los dos años anteriores al enseñar en mi pais a grupos de la 3ra edad con alumnas de mas de 80 años pude disfrutar el que al darse cuenta de sus multuples capacidades de aprendizaje que solo estaban dormidas, pudieron aprender el dibujo desde como sujetar el lapiz de manera correcta, hacer trazos de lineas, realizar la teoria del color y pintar y a la vez aprendi de cada una de ellas de su experiencia de vida y sabiduria, es lo mas gratificante de enseñar que un Maestro aprende constantemente. Y actualmente continuo con mi afan de enseñar por este medio que permite que la distancia no nos separe, se que conocere por este medio a nuevos alumnos y alumnas, y conocere nuevas formas de ver y sentir la vida.
Son bienvenidos a mis clases.
Maestra Iris

Education

Universidad Autonoma de Bellas Artes del Peru Pedagogia Maestra de Arte
Universidad Autonoma de Bellas Artes del Peru Artista Plastico Especialidad de Pintura
Estudios de Mural Artistico
Estudios de Ilustracion

Experience / Qualifications

Experiencia Pedagogia 24 años de experiencia en la enseñanza en todo nivel
Expriencia Artista Plastico 30 años Pintando Cuadros al Oleo
Experiencia Muralista 27 años Pintando Murales
Experiencia Ilustradora 10 años Ilustracion Tradicional

Age

Preschool children (4-6 years old)

Children (7-12 years old)

Teenagers (13-17 years old)

Adults (18-64 years old)

Seniors (65+ years old)

Student level

Beginner

Intermediate

Duration

60 minutes

The class is taught in

Spanish

Skills

Studio art

Paper arts

Arts and crafts

Availability of a typical week

(GMT -05:00)

New York

Online via webcam

Mon

Tue

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Fri

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00-04

04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

Clases de Mural Decorativo Online dictadas en Español Teorico Practico

36 € /h

Clases Online de Acuarela dictadas en Español Teórico Practico

26 € /h

Soy Iris Lizana,
Maestra Egresada de la carrera de Artes Plásticas y Pedagogía, de la Escuela de Bellas Artes, con amplia experiencia en la enseñanza y desarrollo de la creatividad con diversas técnicas.
Te mostrare el camino para aprender el hermoso mundo de la Acuarela, desde el dibujo hasta concretar tus primeras acuarelas-
.
Técnica Acuarela_
La clase inicia con el concepto de la técnica a la Acuarela.
Los diferentes materiales empleaos en la Acuarela.
Como manejar el degrade..
El manejo del agua y la absorción de los pinceles..
Dibujar el boceto en la Acuarela.
Conociendo la teoría del color en la Acuarela.
Practica N 1Pintar Formas simples geométricas.
Practica N 2 Pintar Formas al espejo con colores complementarios
Practica N 3 Pintar Formas libres mezcla de color y grises
Practica N 4 Crear volumen en distintos colores.
Practica N 5 Pintar objetos solidos..
Practica N 6 Pintar Pintar objetos de vidrio..
Practica N 7 Pintar objetos de metal..
Practica N 8 Pinta un bodegón de frutas.
Practica N 9 Pintar flores de formas similares..
Practica N 10 Pintar de manera suelta..

Maestra: Iris Lizana
Artista Plástico Ilustradora Muralista

Komal

3.8

(20)

I am a very passionate person when it comes to making fun with colors, drawing, crafts, and calligraphy.
Teaching these subjects brings me immense delight and satisfaction. Moreover, I hold a strong belief in the beauty of elegant handwriting. My instructional approach is centered on guiding learners from basics and foundational concepts to an advanced level of mastery.

Cécile

3.8

(20)

Au départ de l'album jeunesse de votre choix (vous savez, celui qu'elle/il vous demande constamment de lui relire "en faisant les voix"), j'en réaliserai une lecture contée devant elle/lui puis nous réaliserons ensemble une réalisation plastique à partir de cette histoire !

Cami

3.8

(20)

✓ L’acting, c'est l’ensemble des techniques de l’acteur dans laquelle une histoire est racontée au moyen de sa mise en scène. L'improvisation, c'est l'art du comédien qui compose dans le cadre d'un jeu de rôle, de théâtre. Avec des intentions distinctes, tous deux s’aident d’un large éventail de compétences (imagination,facultés émotionnelles,expressivité physique, projection vocale,clarté de la parole,interprétation,improvisation,observation, émulation,mime&combat scénique).

✓ Ainsi, ces séances permettent de développer des aptitudes et des connaissances du métier, avec le jeu face caméra, la familiarisation avec l’environnement audiovisuel et de théâtre, mais aussi l’espace scénique, le tout dans l’art du jeu de l’acteur.

✓ Votre inventivité, singularité, engagement et signature étant au centre de cette formation, il s'agit de s'attarder sur les critères objectifs, comme la voix, l’utilisation du corps, le rapport au partenaire, la capacité à occuper l’espace. Il s'agit de faire de votre belle sensibilité une force afin de parvenir à vos objectifs.

✓ Alors comment en plus affronter sa timidité ou le manque de confiance en soi (relatif) en se dépassant en allant de l’avant ?
➤ S’exprimer avec son corps, ses émotions, ses idées, jouer des situations pour mobiliser ses capacités et son énergie créatrice
➤ Explorer son chemin d’expression personnelle en toute liberté et sécurité en domptant ses peurs de s’exprimer en public
➤ Activer la souplesse d'esprit notamment en pratiquant l'écoute active
➤ Développer sa créativité et son imagination en étant à la fois auteur, metteur en scène et comédien. Elle permet également d’affronter sa timidité, de développer la prise de parole, l’écoute et le répondant
➤ Ancrer des ressources durables telles que le lâcher-prise, la sortie de sa zone de confort grâce à un cadre bienveillant et des exercices ludiques
➤ Créer des personnages et des histoires en un clin d'œil, en étant à la fois auteur, metteur en scène et comédien.
Programme
✓ A travers des simulations et des jeux de rôles / de situations filmées ou pas, l'objectif de cette formation est :
➤ d’apprendre à jouer différentes scènes d’une part en version cinéma / acting et d’autre part en version théâtre / improvisation
➤ d’analyser et décortiquer un texte
➤ de créer, développer et incarner un personnage
➤ Comprendre les écritures artistiques et techniques d’un film ou d’une pièce de théâtre
➤ Créer, cultiver et développer son identité et sa singularité artistique
➤ Allier plaisir en travaillant son jeu d'actrice /acteur, par l'incarnation d'un personnage complexe
➤ Associer entre théorie et mise en pratique en améliorant son jeu caméra

LE FORMATEUR
De formation de Grande Ecole post-classes préparatoires Européenne & d’université de la Ivy league aux Etats-Unis, notre formateur s’est spécialisé et travaille depuis plus de 18 ans dans le domaine, dans des établissements internationaux, intervenant dans des forums et conférences.

➤ LIEU, HORAIRE, TARIFS
✓ Lieux :Genève-Lausanne-Fribourg-Zurich-Neuchâtel-Lugano-Montreux-Bâle-Neuchâtel-Berne-Lucerne-Bruxelles-Luxembourg-Paris-Lyon. Mais actuellement, ces séances continuent à être proposées par visioconférence dans le contexte actuel et conformément à la demande générale qui se veut quasi-unanime à ce sujet.

✓ En effet, hormis les avantages classiques de la visioconférence (gain de temps liés aux déplacements & à leurs imprévus, éco-responsabilité, flexibilité horaire accrue...), la qualité de la séance & de l'interaction restent identiques. De plus, l'intégralité de l'échange, des notes et recommandations est immédiatement retranscrit sur le tchat dédié.

✓ Pour nous soutenir entre nous & vous être agréable en cette période durable/particulière et dans un esprit de solidarité, les honoraires sont temporairement réduits et n'augmenteront pas après le début de nos séances.

✓ Langues:français/anglais.

✓ La progression suite à ces séances privées est perceptible dès 1 à 2 séances (*étude 2024).

✓ Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux disponibles toute l'année.

CONTACT / PROGRAMME

✓ Programme à la carte : évalué et adapté à chaque besoin.

Katarzyna

3.8

(20)

Egg tempera is one of the most ancient historical art painting technique. It preserved as a main technique to paint orthodox religious icons. It is possible to learn it and paint your own icon. I have 12 years of practice teaching people how to do it. We work together step by step to understand the technique, the way to prepare wooden panel to paint an icon and the techniques of making a good project to make the icon fit to the board. We also learn how to make gold leaf layer on the halos. Your icon will be a real, crafted icon.

Aseel

3.8

(20)

تعلم الكروشيه من البداية
تعلم بطريقة سهلة جدا جدا
سيتم تنفيذ قطعة من الكروشيه كل حصة
طريقة ممتعة جدا في تعلم الكروشيه
استخدام ادوات سهلة جدا وليست غالية
استخدام طرق مبسطة جدا
تكرار العمل
تطبيق عملي بشكل مستمر في الحصة من الطالبة
حصة خفيفة ولطيفة

Catherine

3.8

(20)

Esta combinación de clase de arte e inglés ayudará a los niños a explorar su capacidad creativa y, al mismo tiempo, adquirir nuevas habilidades lingüísticas.

Podemos discutir cualquier medio que desee que su hijo explore y crearé una lección adecuada para cada clase. Las clases personalizadas con temas artísticos interesantes proporcionarán una motivación adicional a los estudiantes y los animarán a recordar información diversa de la clase.

¡Únete a mí y sé creativo usando diferentes técnicas artísticas mientras mejoras el idioma inglés!

*** Proporcionaré materiales para esta clase, pero si tiene una solicitud específica que requiere equipo/materiales especiales, ¡esté preparado para prepararlos/traerlos a la clase!

Xingying

3.8

(20)

I offer personalized consulting to help you build a compelling art portfolio and support you in developing your art projects. Through one-on-one mentoring, we’ll work on refining your concepts, strengthening your technical skills, and creating a cohesive body of work that reflects your unique artistic vision. My approach emphasizes constructing a sustainable working method, empowering you to continue developing projects independently.

In addition to practical guidance, I provide theory and art history input to broaden your perspective and deepen your understanding of the field. Whether you're preparing for art school applications, exhibitions, or personal growth in your practice, I offer professional feedback and support tailored to help you achieve your creative goals. Project mediums can include painting, drawing, video, installation, and more.

Emer

3.8

(20)

Remember the goal - you want to make good art.
A good critique will give you new insight, new direction, career advice and energy to do this!

Where am I going with this? Too much or not enough?
Learn to define your position, your place and your market.

I will offer perspective on your strengths and constructive feedback on what needs to be improved. There are ways to inspire what is working and how to improve your weaker points that builds confidence, technique and style.

Editing is key - colour, form, aesthetic, emotion, influence and pace. I can help you understand exciting trends in Contemporary Art and that relevance to Art History. I will provide you with the resources to dig deeper and show you your next steps. At the end of the critique you will feel equipped and excited to get to work.

Recommended booking - 3 classes including introduction, follow up and final presentation.

Huda

3.8

(20)

عالم الكروشيه هو عالم لا متناهي الإبداع، كل ما تحتاج إليه هو سنارة وخيط، وبعض التدريب لتبدأ خطوتك الأولى في الكروشيه.
في هذا الدرس سنقوم بتعلم ما هو الكروشيه وأنواعه وأشكاله؟ وكيف تختار الأدوات المناسبة؟ ونتعلم أيضًا خطوات الكروشيه من الصفر وحتى الانتهاء من مشروع (قطعة) تختاره بنفسك، مع تعلم الغرز الأساسية لابتكار القطع التي ترغب بها!
يمكنك صنع الدمى، الملابس، الاكسسوارات، الهدايا، والكثير الكثير! ابدأ معنا رحلتك في عالم الكروشيه الرائع.

Marwan

3.8

(20)

كنت أتحدث مع زميلة لى و كنا نعمل كمدرسين رسم و سألتنى قائلة ألا يحدث معك فى بعض الأحيان أنك تقوم برسم شىء ما و لا تستطيع إحداث التشابه ما بينه و بين رسمتك ؟ فأجبتها بمنتهى الثقة بالطبع لا فالرسام الهاوى هو من يُخطء مرة و يصيب مرة أما المحترف فيستطيع إحداث التشابه فى كل مرة يقوم فيها بالرسم, فبدى على وجهها ان إجابتى لم تعجبها ... و ما جعلنى واثق من نفسى على قول هذا الكلام و من قبل الكلام قادر فعلاً على تحقيقه هو ممارستى لنظرية القياسات و الزوايا و التى أعزى إليها الفضل بعد الله فى جعلى محترفاً

و الأن ماذا لو قلت لك أن أحدهم قد جاء بموهبة الرسم و حولها لمجموعة خطوات تستطيع أن تفهمها و تنفذها, هل تعرف ماذا يعنى ذلك ؟ هذا يعنى أن أى شخص يستطيع أن يرسم و ليس فقط الموهوبين, دعنى أشرح لك بمزيد من التفصيل, نظرية القياسات و الزوايا هى نظرية مهمتها تحليل العمليات العقلية التى تدور فى عقل الفنان و التى تمكّنه من أن يرسم و تحوّلها إلى خطوات, بمعنى أن هذة النظرية تستطيع ان تجعلك ترسم حتى لو لم تكن تمتلك أى موهبة ... نعم كما قرأت فهذة النظرية تتكون من ثلاث قواعد يمكن لأى شخص أن يفهمهم و من ثم يبذل المجهود المطلوب لتطبيق ما فهمه و نتيجة لذلك سوف تكون مكافأته المُستحقة أن يمتلك القدرة على رسم أى شىء حتى لو كان فى الأصل عديم الموهبة فما بالك لو كنت تمتلك الموهبة و ترغب فقط فى صقلها

و لكن وجب التنويه إلى نقطة هامة, فهذة النظرية لا تناسب شخص يبحث عن طريقة سهلة أو سريعة تعتمد على بعض الخِدع, و لكنها تم تصميمها كى تساعد الاشخاص المستعدون لبذل الوقت و المجهود المطلوبين للوصول الى هدفهم المنشود و هو بناء مهارة راسخة لشخص محترف واثق من أنه فى كل مرة يرغب برسم شىء ما سوف ينجح فى ذلك .

هام للملاحظة : هذة الدورة التعليمية عبارة عن سبع محاضرات و إجمالى وقت الدورة ساعة و أربعة و عشرون دقيقة .

ملحوظة هامة : سوف أقوم بإرسال روابط الدروس المصورة للطالب و بعد ان ينتهى الطالب من المشاهدة و التطبيق يقوم بإرسال رسمته لى و سوف اقوم بعمل فيديو نقد و تصحيح و من ثم إرسال الفيديو إليه .

Marie

3.8

(20)

This class is a playful introduction to the world of fashion design for children. We will explore the creative side of design through simple fashion sketching and drawing, where kids can bring their clothing ideas to life on paper.

Students will also learn basic sewing techniques, both by hand and with a sewing machine, while creating fun and practical beginner-friendly projects. The lessons are designed to build confidence step by step, balancing creativity with useful technical skills.

The class is perfect for children who love costumes, clothing, and crafts, as well as for aspiring young fashion designers who want to start turning their ideas into real garments.

By the end, every student will have gained new sewing skills, a deeper understanding of fashion design, and their own unique handmade pieces to be proud of.

Eya

3.8

(20)

Architecte d’intérieur et designer d'espaces avec plusieurs années d’expérience dans le domaine, je suis également doctorante en design et patrimoine
Je travaille sur l’innovation, l’expérience usager et l’intégration des nouvelles technologies (immersif, mapping, lumière) dans l’espace architectural et patrimonial.
Ma double casquette professionnelle et académique me permet d’offrir des cours structurés, accessibles et très appliqués, adaptés autant aux étudiants qu’aux passionnés de design, d’architecture ou de culture visuelle.
Grâce à mon expérience de Furniture Design Manager et ma formation en architecture d’intérieur, je vous accompagne dans la maîtrise des outils, la conception d’espaces, le développement de projets et la création d’une démarche créative solide.

En parallèle, mon parcours de recherche en design et patrimoine me permet d’apporter une approche méthodologique, culturelle et analytique unique :
compréhension du patrimoine, médiation, technologies immersives (VR/AR/mapping)...

Ce que je vous propose :

Aide dans vos projets académiques (mémoires, soutenances, dossiers)

Cours logiciels : AutoCAD, 3Ds max

Coaching pour projets d’architecture d’intérieur ou événementiel

Analyse et amélioration de vos rendus (plans, coupes)

Conception 3D et visualisation

Préparation méthodologique aux études ou carrières en design

Méthode:

Cours structurés, exercices pratiques, exemples professionnels, feedback détaillé et accompagnement 100 % personnalisé selon vos objectifs.

Brianna

3.8

(20)

¡Prepárense para la creatividad, las risas y un montón de colores! Empiezo una clase de manualidades súper divertida solo para niños, donde la imaginación se desatará y cada proyecto se sentirá como una aventura. Pintaremos, pegaremos, cortaremos, espolvorearemos brillantina y convertiremos ideas cotidianas en creaciones increíbles que los niños estarán encantados de presumir.

Esta clase se trata de explorar, probar cosas nuevas, ganar confianza y divertirnos mientras creamos. Sin presión por ser "perfectos", solo un espacio acogedor donde los pequeños artistas pueden expresarse, hacer amigos y salir con una gran sonrisa (y quizás con un poco de pintura en las mangas 🤭).

Michelle

3.8

(20)

I am calm and patient and help you to focus on foundational skills, including reading a simple pattern, identifying stitch types, joining new yarn, and finishing techniques. Focus can be basic stitches like chain stitch, single and double crochet, joining in new yarn, good tension and even edges.

Anita

3.8

(20)

An introductory class suited for:

• absolute beginners who want a gentle start
• hobbyists who want to improve technique without pressure
• people looking for a relaxing creative routine (stress relief)
• students curious about art but not ready for portfolio/degree focus

What we cover

• Warm-up drawing & mark-making (lines, gesture, contours)
• Observational drawing: still life, plants, interiors, simple figures
• Freehand perspective & space
• Color basics: mixing, limited palettes, mood studies (watercolor/gouache/colored pencil)
• Light & values: using tone to create volume, quick tonal sketches
• Composition & cropping: focal points, balance, rhythm
• Simple modeling & texture: collage, mixed media, small sculptural studies if wanted
• Creative prompts: exercises to spark ideas and keep the practice fresh
• Optional: photography for reference and simple digital touchups

Extra:

• Urban sketching & observational drawing
• Museum, gallery, and exhibition visits
• Visual analysis of art & traditional techniques
• Photography as reference and research

Recommendation: In-person is preferred for studio practice. Online only if in-person isn’t possible.