Clase de Escritura Creativa (Dramaturgia, redacción, poesía, cuento...)

From 15.12 Fr /h

Hola, soy actor, escritor y profesor de interpretación (también a niños) desde hace más de 15 años.... Además soy maestro en escritura creativa, dirección y coach de empresas.
He dado clases a niños tanto en colegios como particulares y de Teatro en varias academias de Madrid. También tengo experiencia en clases online.
He estudiado Magisterio y Arte Dramático y podría dar clases de cualquier asignatura de humanidades (Lengua, Literatura, Historia, Filosofía...) y, por supuesto, de mi gran especialidad TEATRO.

Saqué nota media de 8,5 en Magisterio y de Sobresaliente en Arte Dramático.

Muy intersado en dar clases de español, escritura creativa a particulares y empresas,
así como teatro o formación a empresas (hablar en público, pérdida de vergüenza, clown, cuentacuentos...)
Como profesor, en mis 18 años de experiencia, han pasado por mis clases cientos de alumnos y creo tener y presumir de buena fama entre mis alumnos y alumnas, los de antes y los de ahora.

Tengo cientos de obras largas y cortas representadas, cuentos, poemas y artículos publicados. Soy profesor desde hace 18 años y, además, hago un par de podcast. Me encanta mi trabajo y me apasiona aprender y enseñar y siempre de manera divertida y operativa.

Como actor he trabajado en varias compañías y he actuado para cine y televisión. Además, he sido presentador de muchos eventos de cine y de varias galas de Premios. También dirijo y presento un Festival de Cortometrajes en el barrio de Carabanchel, donde vivo.

Soy apasionado con lo que hago, trabajador y responsable.

Gracias

Extra information

Desde casa con buena cobertura. Facilidad máxima.

Location

Online from Spain

Age

Teenagers (13-17 years old)

Adults (18-64 years old)

Seniors (65+ years old)

Student level

Beginner

Intermediate

Advanced

Duration

60 minutes

The class is taught in

Spanish

Skills

Playwriting

Art

Creative writing

Availability of a typical week

(GMT -05:00)

New York

Online via webcam

Mon

Tue

Wed

Thu

Fri

Sat

Sun

00-04

04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

Jaume

4.8

(25)

Soy un artista visual nacido en Barcelona, establecido en Bélgica desde 2017. Como artista, he acumulado experiencia durante los últimos 25 años. Me gradué con una Licenciatura Académica en Bellas Artes en la Universidad de Barcelona y me gradué como Master en Artes Visuales en la Escuela de Artes Sint Lucas en Amberes.

Estoy especializado en pintura, dibujo, películas experimentales, instalaciones, lenguaje, sonido y comisariado. En otras palabras, soy un artista multidisciplinario.

Entiendo la práctica artística como una forma de entendernos a nosotros mismos y las situaciones que nos rodean. En mis clases no enseño cómo hacer arte, sino cómo decir algo a través de tu trabajo artístico. Conmigo puede trabajar de forma independiente, con un entrenador que lo desafiará con algunas tareas y le dará retroalimentación a sus inquietudes personales.

Además, aprenderá a trabajar con varios medios, preparando su propio material: pinturas, lienzos, etc.

No solo recibirá asesoramiento individual, sino que lo alentará a buscar otros artistas o tener en cuenta otras referencias relacionadas con sus inquietudes.

Encontrar, discutir y retomar soluciones juntos es el núcleo de mis clases.

Cami

4.8

(25)

Explorer & partager le plaisir des mots, construire les histoires qui vous habitent, développer votre expression, approfondir votre créativité, explorer l’écriture contemporaine, proposer un roman, des nouvelles, un récit de vie, une (auto)biographie, une fiction, un essai, des paroles de chanson, des textes divers ou simplement un rapport, une thèse, un compte rendu à visée professionnelle ou scolaire .. tels sont entre autres les objectifs de ces ateliers pour approfondir ou s’initier à l’écriture et concrétiser ses aspirations en privilégiant le plaisir d’écrire basée sur des éléments de pédagogie personnalisée.

Surpassez vos peurs et débloquez l'inspiration créatrice pour enfin arriver au bout de votre projet.

Laissez-vous guider et réalisez enfin votre rêve d’écriture.
➤ Domptez vos peurs
➤ Découvrez le secret pour produire des écrits qualitatifs 100% plaisir et 0% page blanche
➤ Réveillez cette flamme d'écrivain qui sommeille en vous depuis longtemps
➤ Construisez une légitimité sans faille et dépassez la peur de l'échec, le manque de temps et la procrastination qui vous empêchent d’avancer.

En bref, finissez-en avec la peur d'écrire. N'est-il pas frustrant d’être rongé par le désir d'écrire son projet et de ne pas réussir à le faire? Brisez donc ce mur infranchissable qui vous en empêche.

Il s'agit de combiner des améliorations sur la forme à des perfectionnements sur le fond. Par exemple, des technique concrètes pour amorcer son texte & en finir avec la page blanche, des commentaires / propositions sur vos textes, des exercices d'écriture et de style à partir d'un énoncé, une série de recommandations précises / pragmatiques et leur mise en application.

C'est pourquoi, si votre manuscrit est en panne et vous ne savez pas comment l'amorcer ou le poursuivre, si vous avez toutes les idées mais ne savez pas quelle forme elles doivent prendre, si vous souhaitez gagner du temps dans le processus créatif : construisons ensemble l'architecture de votre récit.

Parmi les objectifs d'apprentissage :
• Découvrir l’écriture, renforcer sa confiance, laisser émerger sa propre voix/voie littéraire, mobiliser son imaginaire
• Etudier & construire un texte, des paroles de chanson ...
• Peaufiner sereinement le style et créer une cohérence entre la forme et le fond
• Rechercher & développer son champs lexical
• Acquérir des techniques & un savoir-faire afin de faire passer son message à la fois clairement et simplement
• Différencier l’écriture pour soi ou pour les autres
• Explorer sa créativité et développer son expression
• Construire une histoire en intégralité en créant des personnages, des décors, des scènes vivantes ...
• Acquérir et maîtriser les outils pratiques d’écriture, toujours dans un souci de simplicité / simplification et d'efficacité (tant sur le fond que sur la forme)
• Découvrir l’écriture contemporaine et diversifier sa pratique
• Acquérir des techniques narratives pour s’engager dans de longs récits

Ainsi, commencez, reprenez ou finalisez un écrit dont vous rêvez depuis longtemps si vous avez envie d’écrire mais que vous ne savez pas par quoi commencer; si vous avez une histoire mais que vous ignorez comment la raconter; si vous aimez écrire mais que vous avez perdu l’inspiration; si vous avez un manuscrit enfoui dans un tiroir et que vous avez peur d’échouer.

Pour cela, il s'agit d'abord de libérer sa plume et de lâcher prise : muscler son imaginaire, explorer son inspiration et cultiver son originalité. Ensuite, faire de ses failles un moteur pour écrire en explorant ses blessures pour mieux s'en servir et adopter une méthode de travail efficace. Enfin, s'approprier des techniques d'écriture et donner vie à des personnages tout en bâtissant des histoires captivantes, en maîtrisant le tempo et les techniques d'une intrigue qui tienne en haleine.

Le tout, en associant théorie et mises en pratique / mises en applications concrètes : travaux de rédaction à partir d’exercices puis dans le cadre de votre projet.

Durant les séances, vous êtes guidé(e) dans votre projet d’écriture. Le formateur vous accompagne dans votre communication écrite et vous propose des outils, tout en vous aidant à travailler et / ou optimiser votre style et votre imaginaire.

Relecture, révision, correction et mise en page d'articles, thèses, etc. : ces options sont également envisageables.

Par ailleurs, ces séances permettent d'améliorer sa communication écrite et d'étudier les différentes méthodes pour y parvenir (courriel, courrier, rapport, exposé...), tant au niveau du fond que de la forme.

LE FORMATEUR
De formation de Grande Ecole post-classes préparatoires & d’université de la Ivy league aux Etats-Unis, notre professeur formateur s’est spécialisé et travaille depuis plus de 17 ans dans le domaine, en Europe et en Amérique du Nord, dans des établissements internationaux publics et privés réputés, intervenant régulièrement dans des forums et conférences, et proposant également un accompagnement INDIVIDUEL personnalisé, avec pour maîtres mots la pédagogie et la méthodologie soignée.

➤ LIEU, HORAIRE, TARIFS
✓ Lieux :Genève-Lausanne-Fribourg-Zurich-Neuchâtel-Lugano-Montreux-Bâle-Neuchâtel-Berne-Lucerne-Bruxelles-Luxembourg-Paris-Lyon. Mais actuellement, ces séances continuent à être proposées par visioconférence dans le contexte actuel et conformément à la demande générale qui se veut quasi-unanime à ce sujet.

✓ En effet, hormis les avantages classiques de la visioconférence (gain de temps liés aux déplacements & à leurs imprévus, éco-responsabilité, flexibilité horaire accrue...), la qualité de la séance & de l'interaction restent identiques. De plus, l'intégralité de l'échange, des notes et recommandations est immédiatement retranscrit sur le tchat dédié.

✓ Pour nous soutenir entre nous & vous être agréable en cette période durable/particulière et dans un esprit de solidarité, les honoraires sont temporairement réduits et n'augmenteront pas après le début de nos séances.

✓ Langues:français/anglais.

✓ La progression suite à ces séances privées est perceptible dès 1 à 2 séances (*étude 2024).

✓ Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux disponibles toute l'année.

CONTACT / PROGRAMME

✓ Programme à la carte : évalué et adapté à chaque besoin.

Xingying

4.8

(25)

Painting and drawing are not just techniques—they are also powerful tools for presentation, mediation, and self-expression. This class will guide you through the essentials of painting and drawing, covering foundational skills such as perspective, anatomy, and color theory, as well as techniques for analyzing and critiquing artwork.

From still life and portraiture to landscapes, abstract painting, and multimedia art, this course will support you in developing your unique visual language. Based on your individual goals and interests, I will create a tailored plan to help you achieve the best possible outcomes in your artistic journey.

Katarzyna

4.8

(25)

Egg tempera is one of the most ancient historical art painting technique. It preserved as a main technique to paint orthodox religious icons. It is possible to learn it and paint your own icon. I have 12 years of practice teaching people how to do it. We work together step by step to understand the technique, the way to prepare wooden panel to paint an icon and the techniques of making a good project to make the icon fit to the board. We also learn how to make gold leaf layer on the halos. Your icon will be a real, crafted icon.

Idris

4.8

(25)

I am an artist and philosopher from Amsterdam currently living in Antwerp. I studied in London where I acquired a BA from Art Academy London and a BA in philosophy from St Mary's University London.

Artistic development starts by identifying your artistic interest. As artists, we don’t always know why we draw and paint the things that we do. Yet they are not random. What captivates us or draws us towards certain artworks? This might be the tonal way in which light reflects, structural forms or mathematical division. The point being, is that we all have such aesthetic interests and step 1 is finding out what interests you!

Step 2 is helping you express your interests through painting techniques, styles and materiality. But it all starts with you. What do you want to say? And how? I will help you do this through discussion, looking at your previous work (if you have any), introducing you to a LARGE variety of artists, potentially copying their styles. I adjust my classes according to your needs.

The goal is simple: to come to understand your artistic interest, help you find techniques to express them and develop your artistic language.

(Please note that just because you have found an artistic interest and a way to express it, it does not mean that you must do only one thing for the rest of your life. It is the downfall of creativity to repeat and paint the same way over and over again. Instead, allow your interests to drive your creativity. Let it be the starting point, venture out and discover it from various angles and ways of expressing it. But also be mindful that as we grow our interests can change and as they change, we must remain honest and respond accordingly such that our artistic language can also grow.)

Have questions? Don’t hesitate to message me! I can tailor a class to your needs :)

Ramona

4.8

(25)

In meinem Kunstunterricht entdecken wir die Welt des Zeichnens und der Malerei kreativ und individuell.

Für Kinder: Spielerisches Malen und Zeichnen, Experimente mit Materialien, Förderung von Fantasie und Kreativität.

Für Jugendliche & Erwachsene: Technische Grundlagen, verschiedene Mal- und Zeichentechniken, Unterstützung bei der Entwicklung des eigenen künstlerischen Ausdrucks.

Der Unterricht ist geeignet für Anfänger*innen und Fortgeschrittene.
Unterricht möglich in Berlin, Brandenburg (z. B. Wustermark) oder online.

Brianna

4.8

(25)

¡Prepárense para la creatividad, las risas y un montón de colores! Empiezo una clase de manualidades súper divertida solo para niños, donde la imaginación se desatará y cada proyecto se sentirá como una aventura. Pintaremos, pegaremos, cortaremos, espolvorearemos brillantina y convertiremos ideas cotidianas en creaciones increíbles que los niños estarán encantados de presumir.

Esta clase se trata de explorar, probar cosas nuevas, ganar confianza y divertirnos mientras creamos. Sin presión por ser "perfectos", solo un espacio acogedor donde los pequeños artistas pueden expresarse, hacer amigos y salir con una gran sonrisa (y quizás con un poco de pintura en las mangas 🤭).

Michelle

4.8

(25)

Students will receive personalized support with essays, research papers, school reports, and college application writing. With over a decade of teaching experience, I help students strengthen structure, clarity, and critical thinking while developing their own voice. Sessions are tailored to each student’s needs—whether they’re building foundational skills, refining drafts, or preparing high-stakes assignments—always with a supportive, confidence-building approach.

Qamille

4.8

(25)

DESCRIPTION SYNTHETIQUE (EN BREF) :
➤Libérez votre plume et réalisez enfin votre projet d’écriture !
Roman, nouvelles, récit de vie, thèse, chansons ou simples textes : ces ateliers vous aident à dépasser vos blocages et à transformer vos idées en récits vivants et inspirants.

➤ Ensemble, nous travaillerons à :
-Dompter la peur de la page blanche et réveiller votre créativité
-Développer style, vocabulaire, cohérence et authenticité
-Construire personnages, décors, intrigues captivantes
-Explorer votre imaginaire, vos émotions et vos failles pour en faire une force
-Alterner théorie & pratique avec exercices concrets et retours personnalisés

➤Relecture, correction, optimisation de vos textes possibles.
➤Objectif : écrire avec plaisir, avancer plus vite et mener votre projet à son terme.

➤Laissez-vous guider : votre rêve d’écriture peut devenir réalité.

DESCRIPTION DETAILLEE :
➤Explorer & partager le plaisir des mots, construire les histoires qui vous habitent, développer votre expression, approfondir votre créativité, explorer l’écriture contemporaine, proposer un roman, des nouvelles, un récit de vie, une (auto)biographie, une fiction, un essai, des paroles de chanson, des textes divers ou simplement un rapport, une thèse, un compte rendu à visée professionnelle ou scolaire .. tels sont entre autres les objectifs de ces ateliers pour approfondir ou s’initier à l’écriture et concrétiser ses aspirations en privilégiant le plaisir d’écrire basée sur des éléments de pédagogie personnalisée.

➤Surpassez vos peurs et débloquez l'inspiration créatrice pour enfin arriver au bout de votre projet.

Laissez-vous guider et réalisez enfin votre rêve d’écriture.
➤ Domptez vos peurs
➤ Découvrez le secret pour produire des écrits qualitatifs 100% plaisir et 0% page blanche
➤ Réveillez cette flamme d'écrivain qui sommeille en vous depuis longtemps
➤ Construisez une légitimité sans faille et dépassez la peur de l'échec, le manque de temps et la procrastination qui vous empêchent d’avancer.

En bref, finissez-en avec la peur d'écrire. N'est-il pas frustrant d’être rongé par le désir d'écrire son projet et de ne pas réussir à le faire? Brisez donc ce mur infranchissable qui vous en empêche.

Il s'agit de combiner des améliorations sur la forme à des perfectionnements sur le fond. Par exemple, des technique concrètes pour amorcer son texte & en finir avec la page blanche, des commentaires / propositions sur vos textes, des exercices d'écriture et de style à partir d'un énoncé, une série de recommandations précises / pragmatiques et leur mise en application.

C'est pourquoi, si votre manuscrit est en panne et vous ne savez pas comment l'amorcer ou le poursuivre, si vous avez toutes les idées mais ne savez pas quelle forme elles doivent prendre, si vous souhaitez gagner du temps dans le processus créatif : construisons ensemble l'architecture de votre récit.

Parmi les objectifs d'apprentissage :
• Découvrir l’écriture, renforcer sa confiance, laisser émerger sa propre voix/voie littéraire, mobiliser son imaginaire
• Etudier & construire un texte, des paroles de chanson ...
• Peaufiner sereinement le style et créer une cohérence entre la forme et le fond
• Rechercher & développer son champs lexical
• Acquérir des techniques & un savoir-faire afin de faire passer son message à la fois clairement et simplement
• Différencier l’écriture pour soi ou pour les autres
• Explorer sa créativité et développer son expression
• Construire une histoire en intégralité en créant des personnages, des décors, des scènes vivantes ...
• Acquérir et maîtriser les outils pratiques d’écriture, toujours dans un souci de simplicité / simplification et d'efficacité (tant sur le fond que sur la forme)
• Découvrir l’écriture contemporaine et diversifier sa pratique
• Acquérir des techniques narratives pour s’engager dans de longs récits

Ainsi, commencez, reprenez ou finalisez un écrit dont vous rêvez depuis longtemps si vous avez envie d’écrire mais que vous ne savez pas par quoi commencer; si vous avez une histoire mais que vous ignorez comment la raconter; si vous aimez écrire mais que vous avez perdu l’inspiration; si vous avez un manuscrit enfoui dans un tiroir et que vous avez peur d’échouer.

Pour cela, il s'agit d'abord de libérer sa plume et de lâcher prise : muscler son imaginaire, explorer son inspiration et cultiver son originalité. Ensuite, faire de ses failles un moteur pour écrire en explorant ses blessures pour mieux s'en servir et adopter une méthode de travail efficace. Enfin, s'approprier des techniques d'écriture et donner vie à des personnages tout en bâtissant des histoires captivantes, en maîtrisant le tempo et les techniques d'une intrigue qui tienne en haleine.

Le tout, en associant théorie et mises en pratique / mises en applications concrètes : travaux de rédaction à partir d’exercices puis dans le cadre de votre projet.

Durant les séances, vous êtes guidé(e) dans votre projet d’écriture. Le formateur vous accompagne dans votre communication écrite et vous propose des outils, tout en vous aidant à travailler et / ou optimiser votre style et votre imaginaire.

Relecture, révision, correction et mise en page d'articles, thèses, etc. : ces options sont également envisageables.

Par ailleurs, ces séances permettent d'améliorer sa communication écrite et d'étudier les différentes méthodes pour y parvenir (courriel, courrier, rapport, exposé...), tant au niveau du fond que de la forme.

➤ LE FORMATEUR - PROFESSEUR CONSULTANT
Diplômé d’une Grande École de renom et d’une université de l’Ivy League aux États-Unis, il allie rigueur académique et pédagogie moderne. Avec plus de 18 ans d’expérience en Europe et Amérique du Nord, il a enseigné dans des établissements internationaux prestigieux (publics et privés), intervient régulièrement en Suisse, France, Belgique, Luxembourg et Canada, ainsi que dans divers forums et conférences.

Spécialiste reconnu, il propose un accompagnement individualisé et accessible, fondé sur l’écoute, une méthodologie éprouvée et une pédagogie sur-mesure. Que ce soit en 1 to 1, ateliers ou formations de groupe, son approche allie personnalisation, efficacité et professionnalisme, pour des résultats visibles rapidement.

➤ LIEUX, HORAIRE

✓ Zones d’intervention :
-Suisse (Genève, Lausanne, Fribourg, Zurich, Neuchâtel, Lugano, Bâle, Berne, Lucerne)
-Belgique (Bruxelles, Anvers, Charleroi, Liège)
-Luxembourg
-Sur demande : France (Paris, Lyon) et Canada (Montreal)

✓ Actuellement : séances principalement par visioconférence – un format plebiscité par la quasi-unanimité des participants, car il combine la même qualité d’échanges avec une grande souplesse d’organisation. Tous les contenus, notes et recommandations sont fournis directement via le chat dédié. Avantages : gain de temps (aucun déplacement), flexibilité horaire, confort, éco-responsabilité.

✓ Langues : français / anglais.

✓ Résultats : progression perceptible dès 2 séances (étude 2025).

✓ Offres spéciales : bons cadeaux disponibles toute l’année – une façon originale et utile de faire plaisir à vos proches.

✓ Horaires à définir ensemble, s'ajustant au mieux à vos contraintes.

✓ Programme 100 % sur-mesure, adapté à chaque besoin.

✓ Pourquoi choisir cette formation ?
-Parce que vous profitez d’un savoir-faire international au service de vos objectifs.
-Parce que chaque séance est personnalisée et vous repartirez avec des outils concrets.
-Parce que l’approche n’est pas théorique : elle est vivante, interactive et orientée résultats.
-Parce que vous bénéficiez d’un cadre motivant, bienveillant et stimulant, qui favorise confiance et progression rapide.
-Parce qu’en peu de séances, vous constaterez déjà une différence tangible.

Renata

4.8

(25)

In my classes, I work with mindfulness, presence, energetic expansion, and ancestry as foundational elements of the creative process. Through embodied practices, I guide students in developing self-awareness, a deeper connection with themselves, and a conscious interaction with space. This work can be directed both toward the construction of truthful, grounded characters and toward more abstract explorations, engaging the interior dimensions of each individual and their unique expressive potential.
I am a Brazilian actress and educator based in Glasgow, with over 13 years of experience in theatre and butoh. With a background in Dramatic Arts, Psychoanalysis, and Literature, my work is grounded in ongoing field research and embodied practice, bringing together lived experience and teaching. I have been teaching since 2012 and successfully transitioned to online instruction in 2019, building a loyal and engaged community of students in Brazil. I am now excited to expand my work and share this practice with students worldwide.
As a member of the Brazilian theatre group Coletivo MÓ, I specialize in physical theatre techniques inspired by masters such as Luís Otávio Burnier, Jerzy Grotowski, Eugenio Barba, Kazuo Ohno, Tatsumi Hijikata, and Tadashi Endo. My practice also incorporates elements of Butoh dance and clow, creating a rich, multidimensional approach to performance, creativity, and self-expression.

Pedro

4.8

(25)

Busca tu forma de expresión. Lo que me motiva es la colaboración: disfruto como mentor de ideas y proyectos. Más que un profesor, me considero un puente de procesos creativos con una visión global. Tras vivir y enseñar en Nueva York, Ciudad de México, Inglaterra y Jordania, he desarrollado una metodología que integra la sensibilidad intercultural con la técnica del cine, el arte digital y la escritura creativa. Además, me gusta enseñar inglés y español.

Isabella

4.8

(25)

Si quieres aprender a moverte o practicar danza para aprender nuevas cosas este es tu espacio!
Soy maestra especializada en danza clásica, contemporánea y ritmos latinos.
Actualmente trabajo con la practicidad del cuerpo y lo primitivo. Así que nos basaremos en formar un cuerpo ágil y hábil de dominar el estilo que tú desees!
Podemos enfoscarnos de ballet, danza contemporánea, salsa, bachata, merengue, cumbia o house dance!
Solo necesitamos tus ganas de bailar y un espacio con música y amplitud!

Johannes

4.8

(25)

Lesson Overview

Who: Johannes – Brand owner and Central Saint Martins graduate with experience in celebrity dressing and industry experience in luxury couture houses

Techniques & methodology: Practice-led, studio-based teaching combining draping on the body, pattern making, sewing, and portfolio development, tailored to individual goals

Lesson length: Typically 90 minutes, allowing time for hands-on making, discussion, and feedback

Who the lessons are for: Students aged 16+, including foundation, BA, and MA applicants, as well as early-career designers seeking portfolio refinement or industry insight

Languages: English and German

Focus: University applications, professional portfolios, technical development, and understanding industry expectations

I am the founder of the fashion brand Johannes and an actively practising designer, bringing an industry-focused approach to teaching. I support students in developing strong, competitive portfolios for university applications and professional roles, with clear guidance on concept development, editing, and presentation aligned with current academic and industry expectations.

My professional work includes designing and dressing international artists such as Björk, Lady Gaga, Grimes, Kylie Jenner, Megan Thee Stallion, Rina Sawayama, and Post Malone for performances, editorials, and public appearances. This experience gives students direct insight into professional standards, timelines, and the realities of working under pressure within the fashion industry. My technical foundation is shaped by experience in couture and luxury fashion environments including Viktor&Rolf, Givenchy, Balmain, and bespoke tailoring ateliers.

My teaching covers draping, pattern making, sewing, and hand-based construction techniques, with a strong focus on fit, proportion, and translating ideas into technically resolved garments. I offer targeted guidance on what universities are looking for at foundation, BA, and MA level: from creative curiosity and process at foundation stage, to technical skill, concept development, and visual clarity at BA level, through to research depth, authorship, and critical positioning at MA level. I work closely with students to ensure their portfolios clearly communicate both creative identity and readiness for academic or professional progression. I am fluent in German and, with formal training in painting, can also support students in developing visual research, composition, and fine art–led portfolio work where relevant.

Emily

4.8

(25)

I specialise in creative writing tutoring and book coaching for writers working on memoir, fiction, and business books. My approach combines craft development, accountability systems, and industry knowledge to help you finish your manuscript.

I focus on three key areas: developing your unique voice and strengthening narrative structure, building a sustainable writing practice that works for busy people and procrastinators, and navigating publishing options from self-publishing to traditional routes.

Sessions can include both collaborative coaching and detailed manuscript feedback. Whether you're starting your first page or revising your tenth draft, I bring practical ghostwriting experience to help you move forward. This class is for writers at any experience level who need both craft guidance and accountability to finish their book.

Jime

4.8

(25)

SESION CON VOZ: para volver a escucharte
Un encuentro para probar, ordenar, destrabar y entender qué está pasando hoy con tu voz.
Sesión de 60 minutos.

RUTINA CON VOZ: para volver a cantar con constancia
Un proceso de entrenamiento vocal acompañado, pensado para reconstruir el hábito de cantar y entrenar tu voz semana a semana.
4 sesiones de 60 minutos.

ENTRENAMIENTO VOCAL INTENSIVO: para profundizar y liberar todo el potencial de tu voz con vos
Un espacio extendido de trabajo vocal para cantar sin apuro, profundizar en el repertorio en conjunto con la técnica requerida.
Una sesión de 90 minutos o 4 sesiones de 60 minutos