Aprende o mejora tus conocimientos en animación 3D

Àpd 15 € /h

Aprende animación 3d desde 0 o mejora tus conocimientos con este curso.
Aprenderás los principios básicos de la animación y como aplicarlos en tus escenas.
Utilizaras Autodesk Maya, uno de los software mas utilizados en la industria del cine y de los videojuegos.
Este curso es ideal para aquellos que estén cursando alguna formación profesional de videojuegos, para mejorar sus animaciones, o para aquellos que quieran iniciar en el mundo de la animación.

Informations supplémentaires

Tener un ordenador de gama media

Lieu

En ligne depuis Espagne

Age

Enfants (7-12 ans)

Adolescents (13-17 ans)

Adultes (18-64 ans)

Seniors (65+ ans)

Niveau du Cours

Débutant

Intermédiaire

Durée

60 minutes

Enseigné en

espagnol

Compétences

Arts numériques

Animation par ordinateur

Animation

Disponibilité semaine type

(GMT -05:00)

New York

Cours par webcam

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04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

Gaëtan

4.88

(8)

- Su interfaz gráfica, sus herramientas básicas, su integración en Adobe Premiere Pro
- Uso de modos de fusión
- Teclas de efectos en la línea de tiempo, reasignación de tiempo con o sin Twixtor,
- Rotoscopia, seguimiento 2D y seguimiento de cámara, máscaras y capas.
- AfterEffects 2d / 3d space (2.5D) y animación en el espacio
- Desenfoque de movimiento
- Complementos de VideoCopilot, Trapcode, etc.
- Uso de gráficos vectoriales como illustrator .ai en After Effects.
- Importación / exportación de Cinema4D desde / hacia AfterEffects
- Colorimetría en AfterEffects
- Los modos de vista previa, exportaciones optimizadas para la web, exportaciones optimizadas para editar en NLE.
- Ahorre tiempo trabajando con liners, liners para composiciones y Adobe Premiere.

Marylene

4.88

(8)

Bonjour,

Je me présente, Marylène, storyboardeuse professionnelle, diplômée en cinéma d'animation.

Je propose des cours de dessin sérieux adaptés au niveau de l'élève, du débutant au jeune professionnel en passant par l'étudiant en animation.

Lors du premier cours, nous parlerons de l'attentes de l'élève et fixerons les objectifs artistiques en définissant un programme personnalisé. J'évaluerais le niveau de l'élève, ses points forts et ses faiblesses pour un cours sur mesure, en prenant compte de nourrir son univers et ses sensibilités avec un bagage aussi bien culturel que technique.

J'enseigne aussi bien les bases en dessin solides aux débutants (perspective, proportion, composition, volume, anatomie, gesture, posing, principes de l'animation...) qu'à des étudiants /futurs étudiants en cinéma d'animation, jusqu'aux jeunes professionnels qui veulent se spécialiser en storyboard ou qui auraient des questions sur comment développer un pitch TV.

Pour la partie storyboard, ma spécialité, j'enseignerai les bases du langage cinématographique (types de cadrages, transitions, mouvement de caméra...) et j’enchaînerai avec des exercices basés pour pouvoir en faire des pièces de portfolio.

En effet, je peux aussi accompagner l'élève pour la réalisation d'un portfolio/demoreel pour les écoles d'animation. Je pourrais le guider pour nourrir et construire son book en prenant en compte les attentes des écoles et des studios.

Je me déplace sur Lyon moyennant un frais de déplacement, et donne aussi des cours en ligne via Webcam et partage d'écran sur Skype.

Les élèves auront un suivi gratuit par téléphone, mail, whatapps ou facebook ainsi qu'un retour personnalisé sur les exercices.

Mes domaines d'enseignement :

- Dessin académique
- Préparation d'entrée aux écoles d'art
- Posing dynamique / Gesture
- Storyboard
- Animation 2D
- Pitch série TV
- Insertion dans le monde professionnel (portfolio/demoreel/CV) français et anglais.

Eva

4.88

(8)

I am a multidisciplinary artist and designer with fifteen years of experience. I studied art and architecture at the École nationale supérieure des Arts Décoratifs in Paris and the Columbia University in New York. I teach painting, drawing, digital image and creativity. This class is ideal for beginners but also intermediate students who want to develop their own style.

For my personal projects, I work in a wide range of mediums, from drawing, painting and printmaking to digital image and 3D Printing. When teaching, I prefer to first focus on free-hand drawing and painting as this allows for greater spontaneity regardless of the student's technical level. We later explore other methods based on the student's individual interests. I like to teach children and adults via mini projects involving art history references and help them develop narratives around their work. I deeply believe in people's creative potential and in my classes will help you channel your own voice.

Cécile

4.88

(8)

Bonjour Madame, Monsieur,

J’enseigne :

- Les Arts Plastiques : dessin, bande dessinée, peinture, photographie, sculpture

- L’infographie : image 2D/3D et animation avec Photoshop, Illustrator, Indesign, Blender, Procreate, CREO

- L’Histoire de l’Art et du design avec des cours adaptés

Je prépare également aux concours d’art avec dossiers, commentaires, dissertations et épreuves

Je suis spécialisée dans le design d’objet et d’espace.
Que l’art soit un passe-temps ou nécessaire pour votre travail, je saurais vous comblez !

Je vous souhaite une bonne journée,

Cécile

Mohammed

4.88

(8)

Unlock your creative potential and dive into the exciting world of 3D animation with our comprehensive "Mastering Blender 3D" class. Whether you're a beginner looking to explore the fundamentals or an intermediate student seeking to enhance your skills, this class is designed to take you on an immersive journey through the versatile capabilities of Blender.

In this course, you will learn the essential techniques of 3D modeling, shading, materials, rendering, animation, and physical simulation. Our experienced instructor, [Your Name], will guide you step-by-step, ensuring that you develop a solid foundation in each aspect of Blender's powerful toolset.

Highlights of the class:

Introduction to Blender: Familiarize yourself with the interface and navigation, and gain confidence in using Blender's powerful features.

Modeling: Learn to create stunning 3D models, from simple objects to complex scenes, using various modeling techniques and tools.

Shading and Materials: Master the art of applying textures, materials, and realistic lighting to bring your models to life.

Rendering: Explore different rendering techniques to showcase your creations in high-quality images and animations.

Animation: Dive into the world of animation and learn how to bring your models to life through keyframing, rigging, and character animation.

Physical Simulation: Discover the realm of physics-based simulations and create realistic effects such as fluid dynamics, cloth simulations, and particle systems.

By the end of this class, you will have gained a deep understanding of Blender's capabilities and developed the skills to create visually stunning 3D artwork, animations, and simulations. Join us now and unlock your creativity with Blender 3D!

Lara

4.88

(8)

¿Te gustaría poder ilustrar los mundos y las historias que te imagines?

¿Quieres aprender a crear a los personajes para un videojuego, animación, cuento infantil, cómic o en cualquier formato? ¿O te gustaría poder dibujar tus personajes favoritos?

Si tienes esas inquietudes, me encantaría ayudarte.

Me gusta enfocar las clases de manera que el nivel actual de dibujo del alumno no es lo importante. El margen de mejora siempre irá evolucionando. Me gusta llevar mis clases hacia el diseño de personajes, hacia lo general como la psicología del color y las formas, ya que son conceptos asimilables y altamente útiles, independientes del nivel de dibujo. Por ello, mis clases están dirigidas a todas las edades y nivel de dibujo.

Trato también de enfocarlas hacia las preferencias y gustos de cada alumno, mostrándoles que todo lo que les gusta, les gusta por algo, que nada se deja al azar y que ellos también pueden entender cómo hacer que sus dibujos reflejen lo que quieren transmitir. Incluso, para crear sus portfolios o información visual para un proyecto o historia propia.

Doy clases particulares con alumnos de diferentes partes del mundo, por lo que, muchas de mis clases las he podido realizar tanto en Inglés como en Francés.

Estudié animación 2D en Francia, y gracias a esta formación, mi trabajo se ha nutrido del dinamismo, storytelling, la expresividad, propia de este medio, además de la sensibilidad por el color y las formas que suelo utilizar para insuflar un estilo único tanto a mis diseños originales como a mis fanarts.

William

4.88

(8)

Hello, my name is William.

As of today, I’ve been working for 11 years in the animation series and film industry as Lead and Senior Character artist, Lead and Senior Environment artist, CG generalist and CG supervisor.

I understand the challenges associated with getting noticed by studios as a beginner who want to step into the industry and I’d like to provide my help.

This is a consulting and supportive course for students and artists interested in breaking into the animation, video game, VFX and commercials industry.

This is not suitable for any professional work, as I am surely not going to do any 3D work for you :)

The course will be tailor-made, which means that I will assist and advise you with the best possible hints and tips based on your current skills and current portfolio.

I will provide you with personalized feedback to help you boost your demo reel as close as possible to the standards of the industry for you to catch the attention of recruiters and hopefully getting you a job !

The software used should be free like Blender or Unreal Engine but I can also provide help within Maya if you can afford a license for yourself. The general idea is to provide guidance to level-up to a large and accurate knowledge for you to keep progressing with your preferred software of choice.

This course is suitable for perfect beginners and hobbyists who want to turn professional. I can guide you through the numerous software out there and help you pick an industry standard and advise you on the skills you need to grow in order to create or boost your portfolio.

I am a calm person with a good temperament and will try to provide best feedback for you, let’s have fun and create together!

Frédéric

4.88

(8)

Basé sur une expérience de longue date entre tous les publics et la connaissance approfondie des outils traditionnels ou modernes, j'aime à faire se rejoindre tous ces domaines pour expérimenter l'Art dans sa part belle de création.

Mon cours est axé sur les désirs d'expression et recherche formulés par les élèves.
Rien ne me réjouis plus que de vous permettre d'accéder à ce qui vous attire le plus dans l'image narrative (BD, illustration, Concept Art).

Nous aborderons ensemble aussi bien les problématiques de personnages (anatomie, stylisation, ...) que de décors (perspective, paysages, ...).

Je mets le désir de mes élèves au cœur du processus d'apprentissage.

Antoine

4.88

(8)

Je travail en tant que généraliste 3D pour le cinéma et/ou le Jeux-Vidéo, avec notamment une spécialisation pour le Layout/Préviz 3D.

Durant nos cours, je vous apprendrai les techniques pour créer vos propres illustrations/projets, et vous permettre de découvrir sinon d'améliorer vos compétences dans l'univers de la 3D.
En guise d'exemples, nous apprendrons à utiliser des logiciels tels que Blender, 3dsMAx, Photoshop, Zbrush, Substance Painter, et bien d'autres.

Je suis très à l'écoute, pédagogue et je saurai vous orienter et vous accompagner pas-à-pas sur vos envies de réalisations, que ce soit pour les débutants qui veulent découvrir ce domaine, jusqu'aux étudiants qui ont besoin d'apprendre à maîtriser de nouvelles compétences.

Mes cours se déroulent comme suit :
Vous me dites ce que vous aimeriez réaliser, et nous y parviendrons ensemble, sinon je vous proposerai un projet à créer en adéquation avec vos envies, tout en prenant soin d'explorer suffisamment d'aspects pour vous préparer au métier.

Hâte de vous rencontrer, et je l'espère, à très vite !

Nassima

4.88

(8)

Photoshop is used differently for painting and drawing than for photography retouching. I will show you how to use all the tools of the program, but I will also teach you how to think about game art, concept art and illustration, whether it is for character design, creature design, environment design or prop design. I will also teach you all the fundamentals that are essential in the industry, such as anatomy, perspective, colour and light, and composition.

After graduating from l'École Émile Cohl with a bachelor specialised in Game Art, I have had the chance of working with more than 15 different studios of video games, board games, trading card games and tabletop RPGs, creating concept art and illustrations for them. Now an Art Teacher, I use my experience and skills both as an artist and as a teacher to share with you all my knowledge of the subject and of the industry.

Joseph

4.88

(8)

Join me in the journey of discovery to find your inner animator. I have skills in multiple fields in this industry. from adobe animate to after effects to 3d Maya and Blender. I'll give you all the tips and skills needed to get going in the animation field

Vincent

4.88

(8)

VFX, 3D, Motion design, Photo & Video Capture & Editing, Sound Design, Social media content, Print, Layout, Web Design, Photography shooting & editing ...

J'ai plus de 20 ans d'expérience dans la Pub, le Media Marketing et Media Content pour les plus grandes entreprises nationales et internationales.
Disney, Warner Bros, Nasa, Mastercard, Porsche, Perrier, Nescafé, Mercedes, Orlando Wheel, London Eye, ING, ...

C'est pourquoi, je sais comment aller droit au but avec un workflow professionnel pour vous rendre rapidement efficace et donc rentable en entreprise.

Pre Prod, Editing et Post Prod

Adobe Premiere
Adobe After Effects
Blender
Foundry Nuke
Adobe Photoshop
Adobe Illustrator
Sony SoundForge
Sony Vegas Pro
...

Shooting hardware & Devices
Lighting / Nikon / Canon / Sony / Tascam ...

Leia

4.88

(8)

Tu veux apprendre à dessiner sur tablette ou perfectionner ton style digital ?
Je t’accompagne pas à pas pour maîtriser les outils du dessin numérique, du croquis à l’illustration finalisée !

Au programme selon ton niveau :
*Initiation au dessin sur tablette (Procreate, Photoshop, Clip Studio Paint, etc.)
*Comprendre les calques, brosses, et couleurs numériques
*Construire un personnage, une scène, ou un décor complet
*Techniques de lumière, texture, et ombrage
*Créer ton propre style d’illustration
*(Option) Portfolio ou préparation à une école d’art

Chalina

4.88

(8)

Je vous propose de vous aider et vous encadrer dans vos projets d'Animation 2D ou de Motion Design ; je peux aussi vous aider à maîtriser des logiciels tels que Animate, After Effects, Photoshop ToonBoom ou même encore sur tablette avec Procreate et Procreate Dreams ou bien Alight Motion !
Je suis également apte à vous poussez à progressez dans votre rapport au dessin, ou encore initier vos enfants à de l'éveil artistique !

PS : Concernant les cours, il est également possible de se donner un point de rendez-vous à mi-chemin, afin de travailler dans café ou autre espace de coworking !

Anita

4.88

(8)

The program is designed for students interested in concept art, illustration, visual storytelling, and portfolio preparation for art schools, animation/game-related programs, or independent artistic development. It follows a mentorship-based approach, combining artistic foundations, conceptual thinking, and portfolio strategy, adapted to everyone's style, vision and long-term goals.

What's in it?

PART I

1. Artistic & visual language

• Traditional drawing & illustration techniques
• Shape & form study
• Light, color & values
• Composition & visual storytelling

2. World-building & visual thinking

• Environment design (natural & built spaces)
• Props, objects, and visual detail
• Character concepts (anatomy basics, silhouettes, expression)
• Style exploration (realistic, stylized, symbolic, experimental)
• References vs originality: how to build from research without imitation

3. Cognitive & creative process

• Artistic thinking & workflow
• From idea to image
• Documentation & reference gathering
• Moodboards & visual research
• Iteration, selection, refinement
• Knowing when a piece is finished

4. Digital foundations (optional / hybrid)

• Transition from traditional to digital
• 2D digital tools & workflows
• Layer logic, brushes, textures
• Digital painting fundamentals
• Presentation-ready images
• Case studies from professional concept artists & illustrators

This section is optional and may be skipped for students with prior digital experience. In such cases, the focus will be on refining and strengthening what has already been acquired.

IMPORTANT!

All sections in Part I (artistic practice, visual language, world-building, technical and digital foundations) are approached according to the student’s existing level, from beginner to advanced. If foundational skills are already present, these areas will not be repeated mechanically; instead, the focus will shift toward portfolio development, conceptual depth, and refinement of existing work.

PART II

Portfolio development & mentorship

1. Portfolio building

• Defining the student’s artistic direction
• Selecting and developing strong themes
• Creating cohesive series, not isolated images
• Aligning personal style with academic or professional expectations
• Consistent review, feedback, and refinement

2. Application-specific support (where applicable)

• Portfolio selection & sequencing
• Artist statements or motivation letters (with visuals)
• Adapting work to specific institutions or programs
• Understanding evaluation criteria