Cours de harpe : La Harpe "autrement" (Pédale ou Celtique)

Àpd 52 € /h

Je m'appelle Pia, je suis harpiste-chanteuse, compositrice et arrangeuse professionnelle.

Je joue de la harpe depuis plus de 20 ans, ai étudié la musique classique pendant 10 années pour ensuite me porter vers d'autres styles et créer mes propres projets musicaux.

J'aime enseigner la harpe "autrement".

Pour les débutants, nous commencerons, bien sûr, par les bases de la technique.
Pour les harpistes plus "avancées", nous pourrons explorer différents styles, aborder la rythmique à la harpe, l'improvisation, différents standards de jazz, tenter des arrangements de morceaux connus selon vos demandes, et même inclure le chant, si vous le désirez :)

Les horaires seront à définir ensemble.

Voici quelques points de ma biographie

-Prestation aux: Festival Mundial del Arpa au Paraguay; Vancouver Island Music Fest au Canada; Festival Internacional Arpa Sentmenat en Espagne, Encuentro International Maestros del Arpa en Colombie, Boston Harp Festival aux États-Unis, Gaume Jazz Festival en Belgique, et bien d’autres.

-Diplômée du Berklee College of Music de Boston (2014->2017) en harpe-jazz et de Valence - Espagne (2015) et obtention d'une des meilleures bourses décernées par l'école

-2017 à 2020: Vie musicale professionnelle à New-York.

-Participation à l'émission The Voice France dans l'équipe de Louis Bertignac (2012)

-Diplômée de la Music Academy International de Nancy en chant, major de sa promotion, avec mention spéciale à l’unanimité, avec les félicitations du jury (2011)

-Lauréate de nombreux concours musicaux, tels que le concours national de Belgique Dexia « Axion Classic » en 2008 (1er prix), le concours Ufam à Paris, en 2000 (Mention très bien) et 2006 (1ère médaille), le concours Felix Godefroid en 2003 (1er prix), le concours Imagine en 2009 (1ère place), demi-finaliste du concours Dutch Harp Festival Competition en 2018.

-Professeur au Conservatoire Royal de Liège, Belgique.

N'hésitez-pas à me contacter pour toute(s) question(s) et/ou si vous êtes intéressé(e)s!

Lieu

En ligne depuis la Belgique

Présentation

Passionnée de musique et de rencontres.

J'ai commencé la musique à l'âge de 6 ans, avec ce bel instrument qu'est la harpe et je ne me suis jamais arrêtée :)

J'ai étudié la harpe pendant 10 ans en académie, participé à de nombreux concours, tout en suivant des cours de solfège, de chorale, d'improvisation et de composition musicale.
J'ai également commencé la guitare et le piano en auto-didacte, parallèlement à mes cours. Et je me suis également mise au chant.
Une fois mes études de harpe terminée, je suis partie en voyage, à Cuba pendant quelques mois, pour la musique, mais également pour l'expérience humaine et la langue espagnole!
J'ai ensuite participé à l'émission The Voice France, dans l'équipe de Louis Bertignac.
Par la suite, j'ai suivi une formation de harpe-jazz au Berklee College of Music à Boston et puis Valence (Espagne), de 2014 à 2017.
J'ai ensuite passé 2 mois en Amérique du Sud (Colombie et Brésil) afin d'élargir mes connaissances musicales et j'ai été diplômée du Berklee College of Music de Boston en 2017.
Suite à cela, j'ai habité 3 ans à New-York où j'ai parcouru la scène musicale avec mon groupe de musique.
Je suis maintenant de retour en Belgique où j'enseigne la harpe au Conservatoire Royale de Liège.

La musique fait partie de ma vie, je ne pourrais m'en passer. Et le fait de pouvoir enseigner cette passion, transmettre ce savoir, est pour moi indispensable et magique!

J'espère que nous aurons l'occasion de partager énormément ensemble!

Education

Formation Jazz-Musique du Monde - Berklee College of Music (Boston) - 2014->2017
Stage d'été à Berklee College of Music, harpe jazz - été 2013
Music Academy International, chant, major de sa promotion - 2010/2011
Etudes secondaires latin-grec

Expérience / Qualifications

J'ai participé à de nombreux concours et concerts ainsi qu'à l'émission The Voice, saison 1 en France, dans l'équipe de Louis Bertignac.

J'ai été invitée pour jouer au Festival Mundial del Arpa au Paraguay; Vancouver Island Music Fest au Canada; Festival Internacional Arpa Sentmenat en Espagne, Encuentro International Maestros del Arpa en Colombie, Boston Harp Festival aux États-Unis, Gaume Jazz Festival en Belgique, et bien d’autres.

Je donne cours au Conservatoire Royal de Liège.

Age

Enfants (7-12 ans)

Adolescents (13-17 ans)

Adultes (18-64 ans)

Seniors (65+ ans)

Niveau du Cours

Débutant

Intermédiaire

Avancé

Durée

30 minutes

45 minutes

60 minutes

90 minutes

Enseigné en

français

anglais

espagnol

Compétences

Harpe

Chant

Composition musicale

Commentaires

Disponibilité semaine type

(GMT -05:00)

New York

Cours par webcam

Mon

Tue

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Thu

Fri

Sat

Sun

00-04

04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

Coaching Vocal, Ear Training, Guitare / Piano - Chant

51 € /h

Pia, harpiste-chanteuse, également guitariste et pianiste.
Joue de la harpe depuis plus de 25 ans et chante depuis plus de 20 ans (diplômée du Berklee College of Music de Boston, de le Music Academy International de Nancy, participation à The Voice France dans l’équipe de Louis Bertignac,...)

Propose :

- Coaching Vocal et/ou Scénique :
Si vous avez un morceau à préparer pour un concert, concours, audition, ou juste pour vous-même, nous apprendrons à 'connaître' votre voix, travaillerons la voix brute (sans effets) au moyen de divers exercices, ensuite nous apprendrons à contrôler les effets de celle-ci, ainsi qu'à se sentir bien sur scène, devant un public ou juste quelques personnes.

- Accompagnement instrumental :
Pour les personnes désireuses de s'accompagner à la guitare ou au piano. Nous travaillerons cela par étape, afin de se sentir plus à l'aise et confortable avec l'accompagnement instrumental, sans délaisser la voix!

- Ear training (Solfège rythmique et harmonique) :
Indispensable pour renforcer votre musicalité!

N’hésitez-pas à me contacter pour tout renseignement supplémentaire!

Lou-Indigo

4.87

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INSCRIPTIONS FEVRIER 2026 OUVERTES :)

Le cours que je propose est doté d'un programme (que vous recevrez dans mes LIVRES DE COURS EN PDF) qui s'articule en fonction de votre profil et de vos ambitions, de vos demandes et de vos attentes.

L'âge n'est donc pas restrictif quant au programme, vous pourrez avec du travail quotidien qualitatif (et non quantitatif) observer rapidement vos progrès et ne pas sombrer dans la frustration d'une quête vers un absolu qui vous semble vain et chronophage.

Ici le plaisir de jouer de la musique est mis en avant.

Celui-ci s'accompagne bien évidemment du plaisir d'en apprendre plus en théorie et de pouvoir appliquer directement ses nouvelles connaissances sur son instrument et identifier son usage commun ou rare dans les morceaux abordés en cours.

Le solfège est vulgarisé pour être accessible à quiconque, tant pour ceux qui sont connaisseurs que pour ceux qui découvrent tout en partant du zéro absolu.
Les exercices, les chansons et les explications théoriques proposées tout au long du programme sont donc dans un ordre de difficulté progressif.

Le cours est donné avec des fiches que je fournis pour chaque information, gamme, chansons, grilles d'accords, formules de compositions, etc...
Il peut être parfois accompagné de vidéos faites pendant le cours, de vidéos tutoriels postées sur YouTube, etc...
Il y a également un soutien par mail de ma part entre les cours.

Le genre de musique que vous affectionnez le plus sera le point central du cours, bien que je sois plus particulièrement orienté en termes de musique métal / rock et de musique classique dans mon style de jeu, je suis une oreille polyvalente et qui apprécie beaucoup de choses très différentes.
L'écriture de la musique et le solfège sont aussi deux domaines dans lesquels je suis dans mon élément et qui me permettent de voyager transversalement dans les genres de musique aussi différents et variés soient-ils et de les comprendre, de les apprendre et donc d'en retransmettre leurs codes et leurs secrets.

Vous pouvez jouer sur une guitare que j'ai mise à disposition pour le cours, et vous pouvez également amener la vôtre si vous le préférez.
Le cours peut être donné pour des guitares à 7 cordes/8 cordes.

Pour en finir j'aimerais ajouter à titre plus personnel que je suis professionnel, dévoué à mon métier de musicien et d'enseignant, je suis toujours disponible pour répondre via message, mails, courtes vidéos voire même pour le cours suivant, aux élèves qui me contactent en dehors des cours pour un rappel ou un conseil sur une notion abordée en théorie ou une difficulté rencontrée dans un morceau :)

Les objectifs généraux du cours :

----Accorder/Régler et connaître sa guitare :
*Standard Tuning
*Drop Tuning
*Open Tuning
*Régler la tension optimale des cordes
*Régler l'axe du manche
*Régler l'action des cordes
*Choisir les cordes adaptées au style de jeu/accordage
*Changer ses cordes

----Comprendre/Moduler/Choisir les sons d'un Ampli/Pédale d'Effet :
*Volume
*Gain (Low/High)
*EQ (Bass/Middle/Treble)
*Presence
*FX (Delay/Reverb/Others...)
*NoiseGate

----Connaître ses accords :
*Triades (Majeures/mineures/augmentées/dimininuées/sus2/sus4)
*Tetrades (Les 7 types d'accords 7ièmes)
*Système CAGED (Accords ouverts/Barrés/CAPO)
*Accords étendus (9/11/13/etc)
*Etats (Fondamental & Inversions)

----Connaître ses gammes et ses modes
*Trouver les notes sur son instrument
*La Gamme Majeure Heptatonique
*3 Gammes Mineures Heptatoniques: Naturelle/Mélodique/Harmonique
*La Gamme Pentatonique : Mineure
*La Gamme Blues (Hexatonique) : Mineure
*Les Modes : Aeolien/Locrien/Ionien/Dorien/Phrygian/Lydian/Mixolydien
*Les Modes altérés : Phrygian Dominant/Superlocrien bb7/etc...

----Techniques au Pick (Guitare Électrique) :
*Alternate Picking
*Fast Picking/Tremolo Picking
*Economy Picking
*Gravity Picking
*Hybrid Picking
*Shredding
*Tapping
*Sweep Picking
*Legato Picking
*Palm Mute
*Natural Harmonics
*Pinch Harmonics
*Artificial Harmonics

----Strumming/Picking à la main (Guitare Acoustique)
*Percussions "SnareDrum" sur la guitare
*Arpèges pincés avec ses 4 Doigts + Pouce
*Rasgueado (Technique Flamenco)
*Strumming Générique
*Fingerstyle Picking
*Picking à deux doigts + Legato pour les mélodies rapides (ex: un solo)

----Jouer au métronome
*Synchronisation pieds+mains
*Exercices de feeling et pulsations

----Apprendre ses chansons favorites
*Suggestions de ma part en fonctions de votre niveau et style
*Suggestions de votre part en fonctions de vos envies

----Improviser des solos
*Backings tracks et conseils
*Jam avec moi
*Etude de solos et comment s'en inspirer

----Comprendre et connaître le solfège
*Théorie sur l'Harmonie
*Harmonisation des gammes
*Cycle des quintes
*Progressions d'accords
*Cadences d'accords
*Nomenclature : Classique/Jazz/Moderne
*Lecture sur Tablatures et Portées
*Etude sur la tonalité

----Théorie sur la Mélodie
*Mélodie simple VS complexe
*Target Notes
*Tips & Tricks

----Théorie sur le Rythme
*Connaissances des grooves de plusieurs style de musique
*Gammes Rhythmiques
*Subdivisions des notes
*Ternaire et binaire
*Signatures Rhythmiques

---- Production Musicale
*Composition
*Arrangement
*Enregistrement

Mélanie

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"Je me souviens encore de la première fois où j'ai entendu le sons d'une harpe. J'avais 8 ans, mes grands-parents m'avaient emmenée à un concert dans la petite église de Gosselies. Quand la harpiste a commencé à pincer les cordes, j'ai été kidnappée par le son magique qui émanait du cœur de bois. Plus le concert continuait, plus j'approchais de la harpe ... Après avoir harcelé mes parents pendant un an, j'ai commencé à étudier ce magnifique instrument. Il est immédiatement devenu un objet sacré pour moi. Grâce à lui, je pouvais communiquer mes sentiments, rire, me détendre et trouver l'équilibre recherché ".

Mes cours sont basé sur la méthode d'enseignement irlandaise donc avant tout à l'oreille, sur les ressources que l'élève a en lui-même et sur le fait que l'on apprend tout en s'amusant. Je propose un cours de harpe:
- Médiévale dédié aux adolescents et adultes pour faux débutant et intermédiaire basé sur la musique médiévale et renaissance, l'improvisation, l'arrangement des mélodies,...
- Celtique pour tous les ages à partir de 14 ans jusqu'à 70 ans, niveau débutant, faux débutant, intermédiaire et intermédiaire/avancé basé sur le répertoire celtique et les techniques irlandaises, écossaises et bretonnes

Après quelques leçons, les néo-harpistes joueront des mélodies courtes et simples jusqu'à la fin du voyage pour jouer des mélodies plus complètes qui fournissent un accompagnement et l'utilisation des deux mains. Les leçons sont définies sur les besoins d'apprentissage des étudiants individuels. Même si j'utilise la méthode d'enseignement irlandaise, je fournirai la base pour la lecture du pentagramme, pour l'intégration du rythme, les fondements de l'harmonie pour que l'étudiant puisse lire un morceau de musique de manière indépendante.

Je vis en Italie, je reviens donc environ 1x par mois en Belgique pour les cours en présence (durée de la leçon en présence: 90 minutes).
Prochaines dates pour les cours en présence en Belgique:
23 et 28 décembre 2024
Pour les cours googlemeet (3-4x par mois, durée de la leçon 60 minutes) voir la semaine type.
N'hésitez pas à m'écrire.

Carmen

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Je m’appelle Carmen et je suis chanteuse d’opéra. J’ai étudié au conservatoire P.I. Chaykovsky à Moscou et le célèbre conservatoire Santa Cecilia à Rome. J’ai suivi de nombreux cours de masterclass en Russie, en Italie et en Autriche avec Edda Moser, Renata Scotto, Nino Machaidze etc. J’étais aussi soliste dans la chorale du Vatican.

Depuis plusieurs années, je travaille comme professeur de chant à Bruxelles. J’offre des cours en anglais, français, russe et italien. J’enseigne aux enfants à partir de 6 ans (débutants ou plus expérimentés). J’offre une grande variété de techniques de respiration et de chant.

Musicalement,

App

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< Apprentissage du piano n'est pas seulement une question de jouer du piano >

Avant de commencer à apprendre le piano, il est essentiel de comprendre que :

'' Ce que nous apprenons en réalité, c'est la "Musique", et pas seulement le "Piano". ''

L'objectif de l'apprentissage de n'importe quel instrument est d'acquérir la langue de la musique, ce qui nous permet d'exprimer nous-mêmes et de profiter de la musique avec d'autres. Jouer du piano permet de créer de beaux sons, mais pas nécessairement pour développer la vitesse ou la force des doigts. C'est plutôt la fonction de la gym.

< La musique, c'est comme la cuisine. >

Quand nous cuisinons, pour rendre un rôti de bœuf tendre, il est évidemment agréable d'avoir un cœur tendre, mais sans savoir comment contrôler la température, le rôti ne deviendra pas tendre simplement grâce à notre cœur tendre.

En ajoutant seulement du sel, le plat ne sera pas sucré. De même, jouer ou écrire simplement un accord de triade de do majeur ne transmettra pas un sentiment de tristesse.

Pour créer le sentiment que nous voulons, peu importe la quantité de sentiment que nous avons dans notre cœur, pour le transmettre via la musique, il doit être traduit dans le langage que le piano peut comprendre, c'est-à-dire comment nous appuyons sur les touches et les pédales. De même, lorsque nous composons, cela doit être transféré en accords, en notes que nous écrivons.

< Différence entre un public et un musicien. >

Il y a une croyance commune selon laquelle un musicien peut créer de la musique avec sentiment ou émotion. Bien que cela soit partiellement vrai, la chose la plus essentielle est de savoir "comment" créer le son qui transmet le sentiment que nous voulons, plutôt que simplement savoir "quel" sentiment nous voulons transmettre.

La compréhension du mécanisme derrière la musique est essentielle, comme en cuisine, et c'est la différence entre un public et un musicien. En tant que public, nous pouvons simplement ressentir la musique. Comme un chef qui sait comment créer une saveur spécifique à transmettre, un musicien sait comment créer le son qui peut transmettre le sentiment que nous voulons. Bien savoir quel sentiment nous voulons est formidable, mais c'est simplement la première étape. Nos émotions ne sont pas si différentes de Chopin, Beethoven, Adele ou Taylor Swift, sinon elles ne pourraient pas résonner avec nous. Mais ils savent comment créer le son qui transmet le sentiment qu'ils veulent à leur public.

< Contenu du cours >

Je considère mon cours comme une forme de "consultation musicale" car il comprend une large gamme de sujets qui sont essentiels pour un musicien professionnel. Bien que nous nous concentrions sur le jeu de piano, il y a aussi la théorie musicale, l'histoire de la musique, la construction d'instruments, l'ergonomie pour les interprètes, l'analyse des styles de compositeurs, la composition, l'arrangement, l'enregistrement, le MIDI, la musique informatique, la physique du son et bien plus encore. Pour éviter toute confusion, appelons toujours mon cours "cours de piano”.

< Durée >

Pour chaque cours, je réserverai au moins 70 minutes dans mon emploi du temps pour vous, comprenant 60 minutes de temps de cours et 10 minutes supplémentaires pour la discussion et toutes les questions que vous pourriez avoir. Cela garantit que vos cours ne sont pas pressés par l'étudiant suivant et qu'il y a suffisamment de temps pour résoudre vos problèmes de piano et de musique.

< Enregistrement >

J'encourage fortement mes élèves à enregistrer leur progression. Cela peut fournir une norme objective pour la comparaison et vous aider à analyser votre jeu précisément. Au cours de mes neuf ans d'expérience en enseignement de la musique, j'ai constaté que de nombreux élèves, y compris les avancés, jouent déjà certaines sections très bien, tandis que d'autres sections ne sont pas assez bonnes. Mais ils continuent d'essayer d'améliorer ces sections fines, sans être conscients de ces sections faibles. Sans une référence objective, il est difficile de distribuer notre effort avec précision. Cela peut conduire à des performances instables et à une pratique sans but précis qui peut facilement réduire l'enthousiasme. Enregistrer vos résultats et les comparer avec les enregistrements que vous aimez sur YouTube ou Spotify peut être un moyen efficace d'analyser votre jeu et de fixer des objectifs précis.
Si vous avez un piano numérique, je peux vous aider à produire une vidéo de votre performance pour chaque session. Cela peut être un enregistrement tangible de vos efforts et vous pouvez le partager avec vos amis et votre famille via YouTube ou d'autres plateformes.

Camille

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Notre professeur utilisant, si nécessaire, une guitare électro-acoustique pour mieux accompagner votre voix et orienter certaines de ses subtilités, la philosophie d’enseignement est adaptée au niveau de chacun, selon le rythme de travail et la motivation.

Programme :
- techniques musicales : théorie (exemples : soutien, modes, couleurs, effets comme le vibrato ...) automatiquement suivie, pour chacun des exercices, de mises en pratique (exemples : exercices focalisant sur la justesse, la production de sons, "montagnes russes", temps, maintien de la note, diction, voyelles etc)
- travail sur le souffle et la gestion de la respiration
- conscience corporelle
- stabilité
- résonance
- improvisation/expression libre
- amélioration du confort vocal
- répertoire varié (s'adaptant à votre préférence)
- bien-être par la vibration de la voix
- développement personnel ou artistique - justesse, tenue des notes et précision - modes vocaux dont le timbre
- volumes : douceur et puissance - couleurs de son : du sombre au clair - effets vocaux, exigences de tessiture  - nuances : volumes, mimiques, attitudes, qualité du son - exploration de styles musicaux (folk, pop, classique, blues, rock, chanson, World music...)
- improvisation, effets et jeux vocaux, harmonies
-interprétation : travail sur les émotions, la gestuelle, la présence scénique.

Objectif : acquérir une technique vocale solide vous permettant de chanter avec justesse, aisance et expressivité.

L'apprentissage musical quant à lui, permettra de développer votre capacité d'écoute et de reproduction musicale, votre sens rythmique, votre expressivité, votre créativité et musicalité ainsi que la lecture de partitions.

Le travail est axé sur la pluridisciplinarité : voix, santé vocale, musique et expressivité corporelle, en insistant sur l’acquisition d’un placement vocal optimal, sur la gestion du stress en public et sur l’interprétation.

Cette méthode progressive et sur mesure vise à développer sa voix :
-Techniques de respiration
-Vocalises et exercices techniques adaptés aux besoins ;
- Travail du répertoire
- Accompagnement pour enregistrement studio et performance scénique
-exploration dynamique, diversification et libération de sa voix en s'amusant et dépassant ses limites.

Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux, disponibles toute l'année.

LE PROFESSEUR :
De formation de Grande Ecole post-classes préparatoires & d’université de la Ivy league aux Etats-Unis, notre professeur formateur s’est spécialisé et travaille depuis plus de 17 ans, en Europe et en Amérique du Nord, dans le domaine, dans des établissements internationaux publics et privés réputés, intervenant régulièrement dans des forums et conférences, et proposant également un accompagnement INDIVIDUEL personnalisé, avec pour maîtres mots la pédagogie et la méthodologie soignée.

➤ LIEU, HORAIRE
✓ Lieux :Genève-Lausanne. Mais actuellement, ces séances continuent à être proposées par visioconférence dans le contexte actuel et conformément à la demande générale qui se veut quasi-unanime à ce sujet.

✓ En effet, hormis les avantages classiques de la visioconférence (gain de temps liés aux déplacements & à leurs imprévus, éco-responsabilité, flexibilité horaire accrue...), la qualité de la séance & de l'interaction restent identiques. De plus, l'intégralité de l'échange, des notes et recommandations est immédiatement retranscrit sur le tchat dédié.

✓ Pour nous soutenir entre nous & vous être agréable en cette période durable/particulière et dans un esprit de solidarité, les honoraires sont temporairement réduits et n'augmenteront pas après le début de nos séances.

✓ Langues:français/anglais.

✓ La progression suite à ces séances privées est perceptible dès 1 à 2 séances (*étude 2024).

✓ Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux disponibles toute l'année.

CONTACT / PROGRAMME

✓ Programme à la carte : évalué et adapté à chaque besoin.

Gema

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La question la plus importante sur laquelle je pourrais écrire ici est ma passion d'enseigner. J'enseigne déjà depuis plus de 10 ans, des enfants aux adultes. Je suis pianiste classique, mais je suis ouvert à d'autres styles musicaux. Ce que je veux que vous tiriez de vos cours avec moi, ce n'est pas seulement une énorme connaissance de la théorie ou une grande technique, je voudrais vous montrer mon monde musical, l'imagination et l'exploration intérieure qui sont nécessaires pour comprendre et aimer la musique à un tout nouveau niveau. Une fois que vous les aurez trouvés, il sera très difficile d'arrêter de jouer!

La durée du cours: vous pouvez choisir!
20 minutes (Idéal pour les plus jeunes: 3 ans)
30 minutes (Idéal pour les jeunes débutants à partir de 4 ans)
45 minutes (débutants intermédiaires + adultes)
1 heure (intermédiaire et combiné avec un peu de théorie musicale)

J'utilise différentes méthodes selon:
1) Les objectifs de mon élève
2) La langue que nous utiliserons en classe
3) Âge et préférences musicales: je commence à enseigner aux enfants à partir de 3 ans, nous faisons des jeux et ils apprennent à jouer à travers des histoires musicales que j'ai créées tout au long de ma carrière pédagogique.

Matteo

4.87

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Voulez vous connaitre le registre de votre voix ? Arriver à chanter les notes plus aiguës sans blesser votre voix? Apprendre comment faire les notes de passage? Arriver à avoir une voix puissante mais aussi agile?
Je m'appelle Matteo Schifanoia, je suis auteur-compositeur des chansons, chanteur pop et jazz et professeur de chant avec 20 ans d’expérience dans la musique. Je propose des cours de chant à tous les niveaux. Mes cours sont adressés sur le développement d’une conscience corporelle, musculaire et vocale qui aide à percevoir et à considérer notre corps comme un instrument de musique.
Ma méthode d’enseignement est le fruit de la synthèse de mon expérience en tant que chanteur et des nombreux et divers parcours d’étude suivis. La leçon se structure en deux parties : la première moitié consacrée à la technique vocale, la seconde moitié au répertoire musical et à l’apprentissage du langage musical (jazz ou pop ou autre genre).

La technique vocale que je propose est une technique de base pour tous les types de chant moderne: de l’éducation posturale au soin de la respiration, de l’utilisation des muscles abdominaux, à l’émission d’air jusqu’aux cavités de résonance. On travaillera sur le son, sur extensional de la voix, sur les notes aiguës et graves, sur le passage de registre, sur le control, sur la puissance et l'agilité.
Du point de vue du répertoire, le cours sera calqué sur les besoins ou les intérêts de l’élève, avec un œil à la bonne attitude à tenir pendant que vous chantez et vous êtes sur une scène. Je peux préparer l'élève à l'examen d'entrée au conservatoire et toute forme d'audition. Si l’élève le désire, je peux lui donner des notions d’harmonie et de lecture.

Georgia

4.87

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Mes cours sont différents selon votre niveau et votre âge.

Avec les enfants de 7 à 12 ans, on commence par faire des vocalisations faciles et on commence à entraîner l'oreille avec l'intonation, on s'amuse ensuite à chanter vos chansons préférées.

Avec les adolescents, je commence aussi par quelques vocalisations, un peu plus élaborées. En fonction des capacités de l'élève, nous commençons à établir une tessiture confortable pour lui, puis nous passons au chant.

Idéalement pour mes élèves plus âgés, je divise notre cours en 2 sections. Nous travaillons la respiration et le fonctionnement du diaphragme. Nous faisons des gammes et des arpèges et travaillons l'intonation. Nous procédons ensuite au chant et à la mise en pratique de notre technique. Certains élèves peuvent avoir besoin de plus de technique avant de réellement chanter. J'aime y aller lentement et m'assurer que l'élève se sente en confiance et à l'aise pour chanter.

J'enseigne aux enfants, adolescents et adultes, du débutant au plus avancé. La formation classique permet de chanter de toutes les manières, alors n'hésitez pas et chantons !

Mayssa

4.87

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Je propose un programme complet et progressif d'enseignement du chant oriental, conçu pour les débutants et les chanteurs de niveau intermédiaire. Ce programme accompagne les élèves pas à pas, des fondamentaux jusqu'à un niveau avancé de conscience vocale et d'interprétation artistique. Il repose sur un cursus académique rigoureux qui vise à développer une voix saine et juste, à corriger les erreurs courantes et à enrichir durablement les capacités auditives et musicales.

Qu'est-ce qui rend ce programme si spécial ?

Cette formation ne se limite pas à la mémorisation de chansons, mais propose un travail complet sur la voix, l'oreille, la respiration et le sens musical, avec un suivi personnalisé attentif qui garantit un développement réel et tangible, quel que soit votre niveau initial.

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Principaux thèmes de formation :

🎶 Chants des maqams orientaux

Se familiariser avec les maqams orientaux de base et secondaires

Comprendre la structure, l'atmosphère et le caractère de chaque maqam

Transitions de maqam correctes

Chanter des phrases de maqam dans un style académique et auditif

L'application des gammes musicales dans les chansons

🎼 Chant solfège et conscience auditive

chant solfège à partir de zéro

Exercices pour l'ajustement de la hauteur et la stabilité mélodique

Renforcer l'oreille musicale et la mémoire auditive

Distinguer les classes correctes des classes incorrectes

Développer une conscience auditive qui empêche radicalement la dissonance

🎤 Formation vocale

Exercices pour renforcer la voix et améliorer la résonance

Élargir l'espace sonore en toute sécurité

Flexibilité et contrôle du son améliorés

Travail sur les transitions entre les couches

Protéger la voix et éviter les tensions

🌬️ Exercices de respiration et soutien vocal

Apprenez la technique de respiration correcte pour chanter

Contrôle de la respiration pendant les phrases longues

Assistance vocale diaphragmatique

Stabilité et puissance sonore améliorées

🎵 Chanter des chansons arabes (anciennes et modernes)

Choisissez des chansons qui conviennent à votre type de voix et à l'espace disponible.

Chantez des chansons de votre artiste préféré et dans le style que vous aimez.

Analyse de la chanson en termes de mélodie et d'interprétation

Travail sur l'expression, le sentiment et les motifs orientaux

Créez votre propre personnage de chanteur unique

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Méthodologie utilisée :

Une évaluation initiale complète de votre niveau vocal et auditif

Élaborer un plan d'entraînement personnalisé pour chaque élève.

Résoudre les problèmes de dissonance de manière pratique et efficace

Correction du timbre vocal étape par étape

Suivi continu et évaluation périodique des progrès

Intégrer l'aspect académique à l'application pratique

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À qui s'adresse ce programme ?

Pour les débutants complets, même sans aucune expérience préalable

Pour les locuteurs moyens souffrant de dissonance ou d'un mauvais contrôle vocal

Pour les amateurs qui souhaitent développer consciemment leur voix

Pour tous ceux qui rêvent de chanter avec assurance et sincérité.

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🎧 Assistance supplémentaire et premium

Aide à l'enregistrement audio des chansons

Conseils techniques et artistiques pour améliorer la qualité d'enregistrement

Contribuer à la publication d'œuvres sur YouTube

Conseils pour se constituer une présence musicale numérique

Hiba

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Cours de piano, de guitare et de chant pour tous niveaux, enfants et adultes. Cours de solfège et d'éducation musicale. J'adapte mes cours aux besoins et aux intérêts de chaque élève. J'aide chacun à atteindre ses objectifs d'apprentissage musical.

Romina

4.87

(84)

Découvrez votre propre voix d'une façon unique et amusant. Vous apprendrez a maîtriser votre voix avec des exercices est vous pourrez pratiquer vos connaissances à travers d'un répertoire très varié qui peut aussi être adapté a vos préférences.

Philippe

4.87

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La saveur d’une voix est comme un parfum, chacune porte sa propre fragrance.

Formation incluse :

Échauffement vocal et respiration
Technique vocale - > Vocalise, Twang, Belting, Growling, Voix opératique
Construire la confiance en soi
Justesse, placement de voix et diction(Français, Anglais, Allemand, Italien )
Interprétation et expression scénique
Travail sur vos chansons préférées (lyrique, baroque, variété, pop, rock, , etc.)
Phonétique internationale
Préparation aux castings, auditions ou concerts

Travail possible en présentiel ou à domicile, en français ou en anglais.
Séances flexibles selon vos disponibilités.

Michèle

4.87

(84)

Cours de piano et de chant dispensés en ligne ou à mon domicile pour tout âge. Tous mes cours sont conçus pour vous accompagner, vous soutenir et renforcer votre confiance dans la pratique du piano ou du chant, que ce soit en classique ou en jazz. Nous pouvons également aborder le monde du solfège ou de la préparation aux examens ou préparer une représentation publique pour des amis, un examen pratique ou une audition.

Chaque élève est unique, c'est pourquoi j'adapte mes méthodes d'enseignement à vos besoins. Nous travaillons à votre rythme, sans pression, sans critiques, juste un environnement propice parsemé de rires.

Contactez-nous pour organiser votre premier cours... tout un monde musical de plaisir vous attend. :)

Lucy

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🎛️ Cours de production musicale et coaching créatif 🎶

Vous souhaitez apprendre à créer, enregistrer et peaufiner votre musique avec Logic Pro X ? Que vous soyez débutant ou producteur confirmé, je propose des cours en ligne et un accompagnement personnalisé pour vous aider à développer et à sublimer votre son.

Si vous débutez, nous construirons des bases solides :

- Notions de base du MIDI et de l'audio
- Agencement et structure
- Conception sonore et effets
- Montage vocal
- Les fondamentaux du mixage
- Conseils et approches créatives en matière d'organisation du travail

Vous produisez déjà ? Parfait ! Je vous propose alors des conseils et des retours personnalisés. Apportez vos morceaux, vos questions ou vos difficultés, et je vous aiderai à :

- Structure et dynamique de la chanson
- Choix et superposition des sons
- Mélanger clarté et profondeur
- Direction artistique
- Développer votre identité sonore unique

Les séances peuvent se dérouler entièrement en ligne ou en direct, être flexibles et adaptées à vos besoins.

Je combine mon expérience de producteur et d'artiste pop avec ma formation en théorie musicale classique et un diplôme du Conservatoire d'Amsterdam (Pop).

Que vous partiez de zéro ou que vous peaufiniez un morceau presque terminé, je suis là pour vous aider à aller de l'avant avec clarté, confiance et créativité.

Gwinny

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Salut ! Je suis DAM VAN, chanteur et professeur de musique à temps partiel. Diplômé en 2015, je vous propose des cours de solfège, de techniques vocales, de présence scénique et bien plus encore. N'hésitez pas à me dire ce que vous souhaitez apprendre, et nous nous y mettrons sans tarder ! Musicalement, DAM VAN