✓ L’acting, c'est l’ensemble des techniques de l’acteur dans laquelle une histoire est racontée au moyen de sa mise en scène. L'improvisation, c'est l'art du comédien qui compose dans le cadre d'un jeu de rôle, de théâtre. Avec des intentions distinctes, tous deux s’aident d’un large éventail de compétences (imagination,facultés émotionnelles,expressivité physique, projection vocale,clarté de la parole,interprétation,improvisation,observation, émulation,mime&combat scénique). ✓ Ainsi, ces séances permettent de développer des aptitudes et des connaissances du métier, avec le jeu face caméra, la familiarisation avec l’environnement audiovisuel et de théâtre, mais aussi l’espace scénique, le tout dans l’art du jeu de l’acteur. ✓ Votre inventivité, singularité, engagement et signature étant au centre de cette formation, il s'agit de s'attarder sur les critères objectifs, comme la voix, l’utilisation du corps, le rapport au partenaire, la capacité à occuper l’espace. Il s'agit de faire de votre belle sensibilité une force afin de parvenir à vos objectifs. ✓ Alors comment en plus affronter sa timidité ou le manque de confiance en soi (relatif) en se dépassant en allant de l’avant ? ➤ S’exprimer avec son corps, ses émotions, ses idées, jouer des situations pour mobiliser ses capacités et son énergie créatrice ➤ Explorer son chemin d’expression personnelle en toute liberté et sécurité en domptant ses peurs de s’exprimer en public ➤ Activer la souplesse d'esprit notamment en pratiquant l'écoute active ➤ Développer sa créativité et son imagination en étant à la fois auteur, metteur en scène et comédien. Elle permet également d’affronter sa timidité, de développer la prise de parole, l’écoute et le répondant ➤ Ancrer des ressources durables telles que le lâcher-prise, la sortie de sa zone de confort grâce à un cadre bienveillant et des exercices ludiques ➤ Créer des personnages et des histoires en un clin d'œil, en étant à la fois auteur, metteur en scène et comédien. Programme ✓ A travers des simulations et des jeux de rôles / de situations filmées ou pas, l'objectif de cette formation est : ➤ d’apprendre à jouer différentes scènes d’une part en version cinéma / acting et d’autre part en version théâtre / improvisation ➤ d’analyser et décortiquer un texte ➤ de créer, développer et incarner un personnage ➤ Comprendre les écritures artistiques et techniques d’un film ou d’une pièce de théâtre ➤ Créer, cultiver et développer son identité et sa singularité artistique ➤ Allier plaisir en travaillant son jeu d'actrice /acteur, par l'incarnation d'un personnage complexe ➤ Associer entre théorie et mise en pratique en améliorant son jeu caméra LE FORMATEUR De formation de Grande Ecole post-classes préparatoires Européenne & d’université de la Ivy league aux Etats-Unis, notre formateur s’est spécialisé et travaille depuis plus de 18 ans dans le domaine, dans des établissements internationaux, intervenant dans des forums et conférences. ➤ LIEU, HORAIRE, TARIFS ✓ Lieux :Genève-Lausanne-Fribourg-Zurich-Neuchâtel-Lugano-Montreux-Bâle-Neuchâtel-Berne-Lucerne-Bruxelles-Luxembourg-Paris-Lyon. Mais actuellement, ces séances continuent à être proposées par visioconférence dans le contexte actuel et conformément à la demande générale qui se veut quasi-unanime à ce sujet. ✓ En effet, hormis les avantages classiques de la visioconférence (gain de temps liés aux déplacements & à leurs imprévus, éco-responsabilité, flexibilité horaire accrue...), la qualité de la séance & de l'interaction restent identiques. De plus, l'intégralité de l'échange, des notes et recommandations est immédiatement retranscrit sur le tchat dédié. ✓ Pour nous soutenir entre nous & vous être agréable en cette période durable/particulière et dans un esprit de solidarité, les honoraires sont temporairement réduits et n'augmenteront pas après le début de nos séances. ✓ Langues:français/anglais. ✓ La progression suite à ces séances privées est perceptible dès 1 à 2 séances (*étude 2024). ✓ Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux disponibles toute l'année. CONTACT / PROGRAMME ✓ Programme à la carte : évalué et adapté à chaque besoin.

Au départ de l'album jeunesse de votre choix (vous savez, celui qu'elle/il vous demande constamment de lui relire "en faisant les voix"), j'en réaliserai une lecture contée devant elle/lui puis nous réaliserons ensemble une réalisation plastique à partir de cette histoire !

En este curso, aprenderás cómo utilizar la creatividad como una herramienta terapéutica para expresar emociones, liberar tensiones y fomentar el bienestar mental. Explora técnicas artísticas, descubre el poder del proceso creativo y aprende a integrar la arte terapia en tu práctica personal o profesional. ¡Únete y descubre el camino hacia la sanación a través del arte!

Cours de dessin avec une approche unique. Vous serez étonné de la rapidité avec laquelle vous passerez au niveau supérieur ! Depuis plus de 10 ans, je développe une méthode qui permet à mes élèves d'apprendre le dessin d'observation à une vitesse record. Grâce à des exercices picturaux et d'observation, mes élèves deviennent experts dans l'art de dessiner *n'importe quel* sujet d'observation dans : 4 mois avec 1 jour/semaine de cours à 4h/jour 2 semaines à 6 jours/semaine cours à 6h/jour . Veuillez choisir l'un des deux cours : >> DESSIN D'OBSERVATION (N/B) : Si vous ne savez pas dessiner, choisissez celui-ci. Si vous « savez dessiner sauf » les portraits/perspectives/etc, c'est aussi le meilleur programme pour vous. (détails ci-dessous) >> DESSIN D'OBSERVATION DES COULEURS : Si vous pouvez dessiner quelque chose à partir de l'observation, mais que vous souhaitez comprendre comment fonctionne la couleur, choisissez celui-ci. Si votre objectif est de réaliser des peintures à l'huile et que vous savez déjà dessiner, c'est aussi votre programme. (détails ci-dessous) . >> DESSIN D'OBSERVATION (noir/blanc) << Pour ceux qui souhaitent apprendre le dessin ou ceux qui souhaitent améliorer rapidement leurs compétences en dessin *Sujets de dessin d'observation* : Qualité de la ligne Dessiner la main Utiliser l'espace négatif dans le dessin et dans la composition Faire des compositions fortes Mesurer les tailles et les angles Dessiner des plantes et des meubles Dessiner la figure humaine Méthodes d'ombrage Perspective du dessin Dessiner avec la lumière Composer avec la lumière Dessiner l'intérieur Dessiner le visage, les proportions Dessiner la lumière et l'ombre Portrait Matériaux utilisés : graphite, fusain, marqueurs/encre de Chine, papier Puisqu'il s'agit d'un cours technique, je vous recommande de prendre au moins 4 heures/semaine pour pouvoir constater votre progression classe par classe. Si vous souhaitez prendre moins d'heures, veuillez noter qu'avec un cours de 2 heures/jour, vous terminerez le programme en 10 à 12 mois, ce qui sera dû au fait de ne pas prendre suffisamment d'élan pendant les cours. >> DESSIN D'OBSERVATION EN COULEUR << Pour ceux qui veulent apprendre la couleur dans l’art figuratif. Devenez habile à utiliser la couleur dans vos œuvres. *Sujets de dessin d'observation des couleurs* : Théorie de base des couleurs Interrelation des couleurs Mélanger les couleurs Composition avec des couleurs : Création de dessins abstraits Dessiner l'autoportrait Dessiner la nature morte Dessiner une architecture intérieure/extérieure Dessiner des plantes et des jardins Matériel utilisé : Crayons de couleur, pastels tendres, photographie, papier de couleur Veuillez noter que ce cours est conçu pour les étudiants qui savent déjà faire des dessins d'observation. Si vous n'êtes pas sûr de votre niveau, je vous recommande de commencer par le programme « Dessin d'observation ».

I can offer regular feedback on the development of your artistic practice. I can also provide technical training, my specialty being painting. I will help you find your personal style, giving you the necessary space to achieve it, as it's important that it comes from you. I will share with you all my knowledge on contemporary art and its norms, whether you wish to work with institutions, sell paintings, or collaborate with other artists. I am a practicing artist who regularly exhibits around the world. Passionate about teaching, I have been a Fine Arts tutor for over three years at several major London universities (Goldsmiths, Camberwell and Turps). I also have two years experience teaching arts with teenagers with autism.

o English Literature & Text analysis - Creative Development with Writing, Critical Thinking and Cultural Theory o English Language Skills o Maths - Primary and Secondary Level. o Writing Skills - Irish, English, French. o Art - Critical Thinking, Cultural Theory and Portfolio Development 2016-2017: MA Performance (Music) - University College Cork, UCC, Cork City. o Jazz Ensemble o Experimental Music & Rhythm o Music Technology: Ableton, Logic Pro X, GarageBand o Performance Studies o Rap Music o World Music: Gamelan, African Drumming, Sitar, Indian Classical - Various. o Voice Masterclass 2010/2011: BA International - Boston College, MA., USA (GPA: 3.9) o Independent Research: Manifestos of the Avant-garde: Visual Art & Poetry o Film & Video Editing: Final Cut Pro. o Adobe Creative Suites: Photoshop w/Illustrator o Queer Theory o Readings and Research o Advanced Seminar: Readings in Cultural & Critical Theory o Surrealism – Art History o Photography – Digital & Analogue o Art & Digital Technology 2012 - Cambridge Center for Adult Education (CCAE), Cambridge, Boston, MA, USA. - Classical Music - Abstract Painting - Analogue Photography 2012 - Certificate in Visual Arts Practice - NCAD - 1.1 - Level 7 on National Framework of Qualifications (NFQ) 2012 - Contemporary Art - UCD - 1.1 - Level 7 (NFQ) 2008-2012: NUI, Galway: BA International: English Literature & Psychology – Result: 1:1. 1BA1 - 4BA4 – English – 1.1 • Final Year Independent Research Project: ‘The use of Space in Installation Art and Contemporary Theatre in Ireland’ (2008-2012). • Irish Theatre • Modernist Theatre • Modernist Poetry. • Medieval Literature; • Theory: Modernism & Post-Modernism. • Seminar: Ekphrasis: Relationship between Image + Text in Literature. • Seminar: James Joyce. • Seminar: Poetic Metre, Versification & Form. • Creative Writing: Poetry & Short Story. • Critical Theory & Practice • Queer Theory • Advanced Seminar - Cultural Theory • 19th Century Literature • 20th Century Fiction • Drama and Theatre Studies 1BA1 - 4BA1 - 4 Years - Psychology - 1.1 • History of Psychology & Current Issues • Memory & Cognition • Health Psychology • Applied Behaviour Analysis • Theories of Personality • Paediatric Clinical Behavioural Intervention • Introductory Psychology 1 & 2 • Psychology Laboratory & Tutorials 1 & 2 • Developmental Psychology 1 • Research Methods in Psychology • Biological Psychology • Human Sexuality • Forensic, Abnormal & Clinical Psychology • Social Psychology • Interpersonal Violence • Visual Perception in Art & Science

Soy Doctora en Educación con experiencia como profesora y coordinadora en colegios particulares y como docente en universidades. Utilizo diversas herramientas y metodologías para que mis estudiantes puedan desarrollar manualidades, experimentos y recetas ineresantes con material reciclable, que pueden encontrar en casa o con facilidad sobre todo valorando el hacer cosas con sus propias manos y por sí mismos. Tengo disponibilidad de tiempo para el dictado de clases divertidas y sobre todo aplicando las asignaturas como ciencias, comunicación, matemática etc en las actividades a realizar.

Amoureux de la bande dessinée et de l'anime, je vous propose un parcours complet, des premières lignes de construction au traitement final. Les notions de perspective et d'anatomie n'ont plus de secrets et votre créativité prendra une toute nouvelle dimension et vous guidera tout au long de la maîtrise de votre style. Dans quel genre de dessin :)))

هذا الدرس الخاص هو لتعليم كيفيه صناعه الرسوم المتحركه ثناءيه الابعاد بالطريقه التقليديه بواسطه الرسم على الكميوتر ثم بالطريقه الحديثه وهي بواطه برامج ادوبي وغيرها من البرامج المتخصصه , سوف يتم التعليم بطريه الرسم اليدوي على الكمبيوتر مباشره

👋 Bonjour à tous ! Je suis Cosmina, designer graphique indépendante passionnée d'art, avec une vaste expérience dans le domaine, je suis enthousiaste à l'idée de vous proposer des cours à domicile ou par webcam afin de vous guider dans la réalisation de votre projet artistique. CE QUE JE VOUS PROPOSE: Lors de notre première rencontre, nous définirons ensemble le contenu d'un programme de cours adapté à vos besoins professionnels ou personnels. ✺ POUR QUI? → Candidats aux concurs d'entrée - écoles d'art suisses (14 à 25 ans) → Passionnés de dessin/ peinture souhaitant prendre des cours pour se divertir et en apprendre plus ✺ MES PRESTATIONS: → Illustration digitale: Digitalisez votre art (dessins, logos...) → Illustration traditionnelle - dessin à main levée (dessin, peinture aquarelle, bricolages divers) ✺ SPECIAL CONCOURS → Accompagnements aux concours d'écoles d'Art suisses romandes → Gestion des fichiers finaux (imprimés ou digitaux) Rejoignez-moi dès maintenant pour un voyage créatif passionnant et enrichissant dans le monde de l'art et du graphisme !

Je m'appelle Dominique, je suis enseignante qualifiée en arts visuels et plastiques et Docteur en Histoire de l'art. L'art sous ses multiples formes est une passion pour moi et je suis enchantée de partager cette passion en ligne ou en présentiel avec vous. Je possède 20 ans d'expérience dans le domaine des arts plastiques et visuels ayant enseigné cette matière pendant déjà plus de vingt ans et ayant formé des étudiants aux études artistiques universitaires. Je suis également Docteur en Histoire de l'art de l'Académie de Montpellier et je dispose d'un certificat de coupe-couture et patronage et d'un diplôme Français Langue Etrangère (F.L.E). Je considère que la théorie et la pratique artistique se nourrissent mutuellement. Au fil des ans, j'ai travaillé avec des élèves de différents niveaux et j'ai été témoin de leurs progrès artistiques ce qui représente une source constante d'inspiration. Mon objectif principal est de créer un environnement d'apprentissage où vous vous sentirez encouragés à exprimer votre créativité, à explorer de nouvelles techniques et à développer votre propre style. Mon expérience à démontré que chaque élève a un potentiel unique qui mérite d'être développé. Je crois fermement que l'art est une forme de communication personnelle et je suis là pour vous guider dans ce voyage. Nous travaillerons avec des médiums tels que la peinture, le dessin, la sculpture, la photographie, mais aussi le collage, le monoprint et bien plus encore. Vous aurez également l'occasion d'étudier et d'apprécier les œuvres d'artistes célèbres, tout en développant vos propres projets.

A class to help you create authentic art you fall in love with. We will simultaneously create 3 mixed media pieces so you can experiment and learn. Come with me on a painting journey where you’ll learn techniques and methods of working in mixed media. I recommend you try a minimum of 6 classes to truly make the most of your own learning journey. Classes are on Monday and Thursday evenings 7pm - 8.30pm. I advise you to get in touch for more flexibility around dates and times and weekends I’ll also teach you how to implement improvements so that your art journey reflects your thoughts and style so you finish your paintings without getting lost along the way. You’ll establish a painting practice that feels comfortable with you and leave the inner-critic behind. I’ll show you how to explore and create with the freedom to discover what works, so that your pieces develop and grow with you. Discover YOUR STYLE and create authentic art you love. Concessions available from 15%-50%. Please enquire. Class Price = £30 per week Discounts available for block payment and booking. For example x 6 weeks = £180-15% = £153 (paid in advance in week 1) Hope to see you soon. Any questions or to book, get in touch via WhatsApp, email or mobile (leave a message please if I don't pick up the phone straightaway). Tel: 07905 922559. My direct email is [email protected] Love & Peace Kirsty xx

In this class we will look at sculpture as our expression way. There are many steps on this way, technically and mentaly. My course's main goal is achieving a finished sculpture project from beging to end. Progress is all about awareness on producing a sculpture. You will learn about art history, composing, modeling sculpture, casting it, and prepare it for showing. There are infitive possibilities in this progress and i am here to give a professional hand. ** I see a miss understanding, I am NOT a SERAMIC teacher, my teaching topic is SCULPTURE.

La pantomime ou mime est un théâtre sans paroles. Vous appelez tout un monde sans rien dire. Mais avec ton corps tu en dis plus! Créez des illusions sans représenter des objets ou des émotions sans langage. Beau mouvement ou clowns? C'est tout possible. Le mime est un art ou un drame très spécial. Apprenez les techniques et la manière d'agir non verbale. Pour tous les âges! Expérience: jouer dans le théâtre, en plein air, les fêtes, les performances, l’entraînement (verbal et non verbal) pour enseigner le mime et le théâtre aux adultes et aux enfants

El estudiante en un espacio de 90 minutos, elaborará las ilustraciones basicas que se utilizarán en el diseño de estampado usando técnicas básicas de acuarela y su uso en el diseño de estampados textiles. Uso del color. Diseño de estampado. Composición de estampado.