MAO, Ableton et production musicale: création d'un morceau de A à Z

Von 28.69 Fr /Std

Vous vous sentez freiné dans votre apprentissage e vous voulez passer au niveau supérieur?

Ou alors vous vous sentez prêt à vous lancer dans la découverte de la création musicale et à apprivoiser Ableton Live qui est pour vous un ovni?

Alors apprenez avec un professionnel du son diplômé de la SAE institute, la prise de son, la composition, le mixage et le mastering.

Ou?
A mon studio, en ligne, à domicile

Quoi?
Apprenez à utiliser Ableton Live et progressez selon vos projets et vos désirs. Une session de 30 minutes non payante permet de cibler les besoins de l'élève avant d'entrer dans le vif du sujet.

Comment?
Par zoom, dans mon home studio ou chez l'élève

Pourquoi Ableton ?
J'ai choisi Ableton Live 10 pour ses nombreuses possibilités de composition et de contrôles audio + midi.

Thèmes:

Explication des fonctionnalités d'Ableton Live
Théorie sur les principes du son
Composition
Mixage
Mastering
Enregistrement audio + MIDI
Synthèse sonore et maniement de plugins comme Serum, Komplete Kontrol, Omnisphere, Synlenth1, Keyscape, etc.
Effets Ableton et plugins externes
Routing
Dossiers et emplacements des fichiers
Matériel
Sound design
Synthèse sonore
Prise de son

...

Réponses aux questions

Zusätzliche Informationen

Musique assistée par ordinateur (MAO)

Depuis les années 2000, le numérique nous offre des possibilités infinies dans la création d'univers sonores variés à partir d'instruments réels et virtuels, samples, synthèse sonore et divers outils permettant de façonner, sculpter, colorer le son.
Bien que la théorie musicale soit parfois utile, l'apprentissage de la MAO peut se faire de façon intuitive sans connaissance théorique de solfège ou d'un instrument. La création sonore sur DAW (Ableton Live, Cubase, FL,...) est cependant un univers vaste et complexe. Elle nécessite une grande persévérance pour comprendre le fonctionnement du DAW ainsi qu'une bonne connaissance des outils et de la composition d'un son.
Nombreux sont ceux qui s'arrêtent en chemin, découragés par la masse d'informations qu'ils doivent intégrer avant de pouvoir faire un "bon son". Mais un son professionnel de qualité peut maintenant être élaboré à la maison avec un minimum de matériel!
Pour commencer, un ordinateur, un DAW et un bon système d'écoute suffisent pour élaborer des morceaux très riches et complexes. Les possibilités de créer différentes combinaisons avec du matériel additionnel sont très variées: synthétiseurs, séquenceurs, boîtes à rythme, instruments réels/virtuels, platines, banques de sons, contrôleurs midi, effets peu coûteux etc.
Les outils que nous procurent certains programmes informatiques (plugins) sophistiqués et peu onéreux pour la plupart, permettent d'apprendre différentes techniques de sculpture du son sous une forme très personnelle. L'apprentissage de la MAO est donc enrichissant dans une multitude d'aspects, que l'on découvre au fil de nos projets et nous permettent de rendre nos idées réelles!

Ort

Online aus la Suisse

Über mich

Fasciné depuis mon enfance par ce mystère abstrait qu'est le son, j'ai accumulé des connaissances depuis plus de 10 ans sur la création d'univers sonores immersifs et l'embellissement de projets sonores multiples. Ces connaissances ont été consolidées par une approche professionnelle lors d'un Bachelor à la SAE de Bruxelles.

Transmettre mon savoir est devenu une nouvelle passion, en accompagnant les débutants et plus avancés à accomplir leur rêve: sortir de leur esprit leur créativité et développer leur identité musicale.

J'ai participé à des projets comme ceux de Nathan Bonjour ("Niggas in Paris remix"), Juldem (EP "On our own"), YNK (Prod, compo, arrangement) , 13 mini (Prod, compo, arrangement), etc...

Je continue à développer mon propre univers de composition. Styles favoris: reggae, hip hop, trap, psy, cinématique.

En parallèle, je mix et j'accompagne également les artistes pour les aider à élaborer leurs projet musicaux, les guidant ainsi vers des arrangements propres et une structure nette.

Mon travail sur ordinateur s'accompagne également d'instruments réels comme la guitare ou instruments divers: guimbarde, mélodica, maracas,... .

Bildung

Baccalauréat Ingénieur du son, SAE Institute

Un cursus de 3 ans m'a permis de perfectionner mes connaissances et de pouvoir offrir mes services en tant que professionnel en donnant des cours complets sur le son.

Erfahrung / Qualifikationen

Production musicale depuis 10 ans: hip hop, trap, psy, reggae, cinématique
Composition
Arrangement
Direction artistique: accompagnement
Collaboration
Post-production: nettoyage de bandes sonores pour films, mixage, bruitages, ambiances
Enregistrement d'artistes en studio: prise de son, mixage, mastering
Mixage: rap, rock, musique orchestrale,...
Mastering: rap, pop,...

Collaborations: Juldem, Nathan Bonjour, YNK, 13Mini, ...

Alter

Kinder (7-12 Jahre alt)

Jugendliche (13-17 Jahre alt)

Erwachsene (18-64 Jahre alt)

Seniorinnen und Senioren (65+ Jahre alt)

Unterrichtsniveau

Anfänger

Mittel

Fortgeschritten

Dauer

60 Minuten

Unterrichtet in

Französisch

Englisch

Fachkenntnisse

Computer-generierte musik

Audio-produktion

Ableton live

Bewertungen

Verfügbarkeit einer typischen Woche

(GMT -05:00)

New York

Online via Webcam

Mon

Tue

Wed

Thu

Fri

Sat

Sun

00-04

04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

Orestis

5.0

(8)

Hello there,
I am a professional composer living in Berlin. I hold a Master's and a Bachelor's degree in Composition from the conservatory of Utrecht in the Netherlands. I write for orchestras, ensembles and theater and I have had commissions from the Athens State Orchestra, the International Ensemble Modern Academy and the Gaudeamus Festival among others.

Since 10 years I have been teaching students of any age (kids, adults) and level the following Subjects:
-Composition / Songwriting
-Music Theory
-Advanced Rhythm
-Music Production / Music Software (Sibelius, Logic)
I am open to any combination of the above subjects :-)

I always try to adapt to each student, his/her level and most importantly his/her needs. We can take the long road of music theory or focus on the project you are working on now, in a way that can help you now.

I can teach in English and German and the lesson can be at my place, your place, or via webcam.

Samuel

5.0

(8)

Originaire d'Italie mais né en Suisse, Samuel alias Luca Torre fait début 1996 ses premiers pas dans la musique électronique pour laquelle il se découvre une véritable passion. Du trip-hop à la techno en passant par des sonorités plus architecturales comme le drum 'n' bass ou le brackcore. Luca a organisé et participé à plusieurs événements en Suisse, dans des lieux comme le Loft Lausanne ou encore la Dachkantine à Zurich où il a commencé à se faire connaître.

Il arrive à Berlin en 2004 et continue à se consacrer à la musique en devenant ingénieur du son et sound designer. Son intérêt pour la synthèse et les systèmes modulaires l'amène à travailler pour la célèbre société Arturia où il développe ensuite des Presets. Il a également travaillé dans l'industrie cinématographique où il a participé à divers projets. Enchaîne quelques sorties en digital et vinyle sur plusieurs labels puis entame des collaborations avec divers artistes.

2016 est enfin l'arrivée de son grand projet de label. Après plusieurs années de réflexion il dirige enfin et possède le label Clock'Art Records où de belles surprises l'attendent.

Sa carrière est actuellement dynamisée par sa passion, son talent et la reconnaissance des artistes techno célèbres qui ont participé à ses projets.

Luca est un dj purement éclectique et avant-gardiste. Il est un véritable sound designer fanatique, autant qu'un architecte de nouvelles constructions sonores. C'est un véritable artiste qui continuera de nous impressionner pendant des années.

En 2019, il a construit Clock'art Music:

Clock'art Music Music regroupe plusieurs activités dans le domaine de la musique, il comprend 3 labels, 1 école de musique et une société de design sonore Clock'art Studio.

Clock'art Records (Label Minimal Techno).
Cloc Records (Modifier l'étiquette)

Nouage Records (Label Trip Hop, Noise, Ambiant et Soundscape)

Clock'art School est une école MAC (Music Assisted Computer) où nous donnons des cours d'Ableton, Logic et synthese.

Clock'art Studio est une société de conception sonore produisant un paysage sonore immersif de la publicité à l'univers du film, nous faisons également de la composition de films musicaux, du jingle et des effets sonores. En 2020, nous développons un nouveau projet grandissant dans la voie de la musicothérapie, avec Solfi Wave.

Et Clockless, la chaîne de podcasts musicaux.

Giovanni

5.0

(8)

Ma methode est... J'APPRENDS EN FAISANT MA MUSIQUE !
L’élève apprendra les techniques, les éléments stylistiques, les astuces... déjà en travaillant sur sa première composition. Pour que la motivation et la satisfaction ne manquent pas, le résultat est toujours visible !

Les cours sont présentiels et personnalisés en fonction du niveau d’expérience et du style musical de l’élève. L’exposé des informations est clair et accompagné d’exemples pratiques.

Je vais te montrer comment:

- utiliser Ableton Live,
- programmer et contrôler synthétiseurs et instruments virtuels
- utiliser microphones et cartes son pour enregistrer ta voix et tes instruments
- traiter le son avec des effets (plugins) et à l’optimiser pour la diffusion (mixage et mastering),
- construire vos morceaux, du début jusqu'a aux détails.

Je parle aussi anglais, espagnol, allemand et italien.

Chris

5.0

(8)

Je me spécialise dans l'écriture et la composition de musique pour tous les niveaux. L'étudiant devra avoir un programme de musique tel que Logic ou Ableton pour pouvoir suivre ce cours.

Les sujets que nous aborderons sont:
Structure et disposition.
Rythme.
Harmonie.
Harmonie avancée.
Lignes de basse.
Paroles.
Instrumentation.
Arrangement.

Simon

5.0

(8)

Du möchtest lernen wie man "beats" macht, Musik produziert und seine kreativen Ideen für die Menschen hörbar macht? Ich helfe dir dabei und teile mein Wissen rund um das Thema "Musikproduktion" und "Beatmaking".
Ich produziere für Major- und Indiekünstler weltweit (Jacquees, Lil Baby, JoJo, Tyla Yaweh, Shindy, Dru Hill, Pink$weats, Kalim, reezy, Fast & Furious 9 Soundtrack... etc.) und kollaboriere mit Musikproduzenten und Kreativen aus dem Musikbusiness. Über die letzten Jahre konnte ich viele wertvolle Erfahrungen sammeln und mich auf meinem Feld weiterentwickeln. Dieses Wissen teile ich sehr gerne mit dir und helfe dir entweder komplett von 0 in das Thema "Producing" einzusteigen oder gebe dir wertvollen Input zu deinen bestehenden Beats und den Fragen & struggles, die du vielleicht hast. Ich arbeite mit Logic Pro X, aber jedes DAW ist möglich - du brauchst nur einen Laptop und die nötige Software (Ableton, Cubase, FL Studio etc...) um zu starten!
Genretechnisch bin ich im Bereich "Urban Pop", RnB und Pop unterwegs.

Melde dich gerne bei mir wenn du Interesse hast! :)

Niki

5.0

(8)

You will learn how to work with DAW (digital audio station) Ableton and you will learn how to use it with any instrument. there is no difference if you are a Windows or Mac user because I have both.

You will learn :
Basics of Ableton
Shortcuts
How to use VST-Plugins
How to create a drum rack and make a beat
How to write a melody using VST or instrument
How to record vocal or instrument
How to arrange sounds
How to use session and mixer view

Do not hesitate to ask any questions regarding lessons.

Roberto

5.0

(8)

Music Production Lessons with Logic Pro X

Are you interested in producing your own music? Do you want to learn how to use Logic Pro X to create professional-quality tracks? Then my music production lessons are just what you need!

In these lessons, you will learn the basics of music production, including beat-making, MIDI sequencing, and audio recording. We will also cover more advanced topics, such as mixing and mastering, to help you create polished and dynamic tracks.

Using Logic Pro X, we will explore the different tools and features of the software to create your own unique sound. Whether you're interested in electronic music, hip-hop, or any other genre, I can help you achieve your musical vision.

No matter your skill level, these lessons are tailored to meet your needs and help you grow as a producer. I have years of experience in music production and can provide valuable insights and feedback to help you improve your craft.

Lessons are available online or in-person, and I offer flexible scheduling to accommodate your busy lifestyle. If you're interested in learning music production with Logic Pro X, please contact me for more information and to schedule your first lesson.

Let's make music together and take your skills to the next level with Logic Pro X!

"Erreanderre a 24 year old guitarist, producer, and songwriter based in Wien, Austria. Originally born in Messina, Sicily , Italy, music creation has been part of his entire life. At the age of 8, he picked up his first guitar and immediately knew he would devote himself to music. Starting as an improvised artist, he later turned his focus to studying the electric guitar, Jazz, and music production . His studies continued afterward in Milan & Vienna . Working with many different artists such as musicians, actors, dancers, and other producers gives him a mix of different personal genres including Alternative , RnB , Edm , Indie and Pop. Passionate and experienced Musician with several years of experience in orchestra, band, and theater performances. A skilled guitar and bass player, adept at writing and arranging music."

Leandro

5.0

(8)

Part One

Class 1:
- Understanding the basic notions of the machine (Samples, Programs, Sequences) to be able to operate any of the different models and JJOS versions
- Sampling (Recording)
- Sampling Vinyls
- Sort and manage properly all the elements of this area in your HD, CF and your Ram memory (Samples)
- Saving your own Samples

Class 2:
- Sample Edit Mode
- Create a Drum program and add your samples
- Program Edit Mode
Sort and manage properly all the elements of this area in your HD, CF, SD and your Ram memory (Samples and Drum Programs)
- Saving your own programs and libraries (Samples and Drum Programs)

Class 3:
- Sequences
- Create a channel and add your own programs
- Programing a beat
- Sequence edit mode
- Sort and manage properly all the elements of this area in your HD, CF, SD and your Ram memory (Sequence, Midi files)
- Saving your own Sequences or Midi files.

Class 4:
- Grid edit view
- Differences between sequence and song
- Song Mode
- Create your first song
- Sort and manage properly all the elements of this area in your HD, CF, SD and your Ram memory (.ALLSEQ&SONGS)
- Saving your own Song

Class 5:
- Filters
- LFO
- ADSR and Filt envelope
- Effects
- Sound design

Class 6:
- Pad and Channel Mixer mode
- Signal routing and Mix
- FX setups
- Effects: Insert Effects - Send/Return Effects (New models only)
- Sort and manage properly all the elements of this area in your HD, CF, SD and your Ram memory (.PJ)
- Saving your own Project

Part two

Class 7:
- Link different effect templates to a Sequence (Old models only)
- List edit Mode
- Recording Automation
- Sort and manage properly all the elements of the MPC in your HD, CF and your Ram memory (effect templates)
- Saving your own effect templates

Class 8:
- Chopping Samples (Converting, Processing and Assigning Slices)
- Keygroup Programs (Old models with JJOS or new models only)
Plugins programs (New models only)
Midi Programs (Old models with JJOS or new models only)

Class 9:
- A brief introduction to the Midi (Musical Instrument Digital Interface) and General Midi.
- Midi channels
- Control messages
- Program Change/Bank change
- Midi CC controllers
- Midi implementation chart

Class 10:
- Midi tracks
- Midi clock
- Connect, control and send your Midi track’s or Midi parameters to an external midi device like a synth or drum machine
- Recording a Midi track’s to control an external midi device like a synth or drum machine
- Sync properly your MPC with any DAW
- Create, design and save studio sets or/and live sets properly
- How to find the best way to build “Projects” and “LiveSets” according to your musical genreClass 11:
- Producing one track or live performance with a complete standalone setup (WITHOUT ANY COMPUTER)
- Supervised production

Class 12:
- Presentation of your Final Project in a live performance

Peter

5.0

(8)

Ich biete sowohl praktische als auch theoretische Unterrichte rund um das Thema Komposition elektronischer Musik an. Dabei richte ich mich nach den individuellen Bedürfnissen und Interessen des Schülers/der Schülerin.

Bereiche des Unterrichtes umfassen:
1) Einführung in das Arbeiten mit Klang (Ableton Live)
2) Kompositorische Ansätze besprechen / weiterentwickeln
3) Individuelle künstlerische Sprache finden
4) Tontechnische Grundlagen
5) Analyse von musikalischen Referenzen, Inspirationen die der/die Schüler/in mitbringt
6) Einbindung des eigenen Instrumentes in die Elektronische Musik (z.b. Klavier, Gitarre etc.)
7) Tonaufnahme (Mikrofonierung der Umgebung)
8) Modularsynthesizer (Der Synthesizer kann im Unterricht in meinem Studio benutzt werden, für fortgeschrittene)

Zu mir:
Peter (1994, Oberösterreich); Komponist elektronischer und zeitgenössischer Musik, Klangkünstler und Tontechniker, Gitarrist.
Abgeschlossene Ausbildungen an der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien, sowie Anton Bruckner Privatuniversität Linz (Master of Arts).

Raphaël

5.0

(8)

Le beatmaking c'est l'art de mettre les bonnes percussions avec les bonnes mélodies : mais c'est plus profond que ça.
La composition musicale englobe de nombreuses compétences et nécessite une compréhension approfondie de nos propres goûts, de notre culture et de nos compétences sociales afin de créer le son le plus authentique auquel nous puissions penser.

Arthur

5.0

(8)

J’enseigne au niveau théorique et pratique, tout ce qui touche au domaine de la musique électronique: DJing, production digital, analogique, enregistrement audio, mixing, compostitons...
Mes cours sont adaptés aux attentes et aux besoins de chacun. En plus des cours en Visio, je peux également recevoir directement dans mon studio afin de s’exercer directement sur mon matériel ( table de mixage, platines vinyl, synthétiseur, modulaire, boite a rythmes, boite a effet, piano, etc). Pour celle et ceux qui habitent à Bruxelles,
je peux également me déplacer au domicile selon les preferences.

Robinson

5.0

(8)

Actuellement DJ et ayant fait 5 ans de piano, je propose mes service pour des cours de musique particuliers.

Composition musicale (par ordinateur) :

Je peux enseigner les bases de la composition et mêler mon expérience personnelle au cours pour vous donner des bases solides a votre épanouissement personnel.

Piano :

Peut enseigner des exercices de coordination, apprendre des morceaux que l'élève a choisi en fonction de son niveau et jouer a une comme a deux mains (bonus pour tout ce qui touche a l'improvisation)

DJ :

Comme je sais que le monde des DJs est une faune sauvage ou personne ne vous donne de repères, je peux vous guider a travers ce fabuleux univers en vous montrant comment maitriser une platine, ce dont un DJ a besoin, etc...

Ekin

5.0

(8)

I know you feel like you can not go further with your guitar skills and locked. I can help you to unlock your full guitar potential with professional lessons tailored to modern metal and technical playing styles. I am a 26-year-old guitarist with years of experience performing on stage with various bands and teaching players of all levels. Specializing in shred, djent, technical death metal, and modern metal, I focus on building precision, speed, and creativity.

My lessons cover everything from music theory and composition to advanced techniques such as alternate picking, sweep picking, tapping, legato, hybrid picking, and more. I also offer guidance on tone crafting, gear setup, production, and recording to help you shape your unique sound. Whether you’re aiming to master complex riffs or develop your lead guitar skills, these lessons are designed to take you to a professional level.

Matias

5.0

(8)

This class introduces the core concepts of film scoring and how music shapes story, emotion, and narrative in film and television. Students will learn how to support and move images through music, exploring timing, mood, theme, and structure. Lessons are tailored to each student’s interests and level, from complete beginners to advanced composers, and can focus on electronic, orchestral, or hybrid approaches.

The course also includes analysis and deconstruction of existing film scores to understand compositional techniques and storytelling strategies. Students will learn how to set up and optimize their digital audio workstation for film scoring, define personal creative goals, and work with industry-standard orchestral sample libraries and synthesizers such as Spitfire Audio, Orchestral Tools, and Cinematic Studio Series. Films with sound design and no music can be provided for hands-on scoring exercises, enabling practical experience working directly to picture.

Alexander

5.0

(8)

Unlock the music within you? I help you find your way around Ableton so that you can be making your own music in no time. I learned my craft by trial and error over many years. I can teach you what I learned in a handful of classes and get you ready to experiment on your own.