facebook
favorite button
1/26
super instructor icon
Profesor fiable
Este profe tiene una tasa de respuesta rápida muy elevada, ofreciendo así un servicio de buena calidad y fiabilidad a sus estudiantes.
member since icon
Desde septiembre 2020
Profesor desde septiembre 2020
Cours de MAO, Ableton Live. Si vous cherchez à démarrer la production assistée par ordinateur, vous êtes au bon endroit !
course price icon
A partir de 29.89 $ /h
arrow icon
Si vous cherchez à démarrer la production assistée par ordinateur, vous êtes au bon endroit ! Musicien passionné de musique électronique depuis toujours et professeur de didgeridoo également, j’ai l’esprit pédagogue et j’aime pouvoir transmettre mon savoir, ambiance détendue et je peux m’adapter à beaucoup de genres de musique électronique différent. Ce cours s'adresse aux musiciens et personnes intéressées à apprendre à composer de la musique entièrement par ordinateur, à partir de zéro. J’ai établi un plan de cours permettant de démarrer de rien et ainsi de survoler toutes les étapes importantes, de la composition à l’arrangement, jusqu’au mixage et à la publication des morceaux finis. Niveau débutant, la formation comprend : -Bases du logiciel Ableton Live -Bases de la production musicale -Mixage -Choisir le bon set-up -Exploitation des samples -Exploitation des VST Le but étant d'acquérir les bonnes connaissances de base en peu de temps afin de pouvoir être autonome sur la création de vos propre projets. Les déplacements au domicile de l'élève sont possibles sinon je donne les cours à mon domicile et mets à disposition mon studio.
Información adicional
Cours par webcam, à mon domicile, ou au domicile de l'élève.
Je peux me déplacer avec mon propre matériel (MacBook Pro, clavier USB)
Lugar
location type icon
Conectado desde la Tunisie
Acerca de mí
Grâce à la pratique régulière du didgeridoo , j’ai atteint un niveau professionnel reconnu, en effet je suis homologué par « World-Wide Didgeridoo directory » en tant que Players – Makers et Teacher.
Actuellement je suis fier d’être le seul fabriquant et joueur professionnel en Tunisie, vecteur d’une culture encore méconnue et qui existe depuis la nuit des temps et je souhaite communiquer ce savoir au plus jeunes pour laisser derrière moi une nouvelle génération de joueur de didgeridoo modernes.

j'ai passé une bonne partie de ma vie à étudier la relation entre l'objet et le son. En tant que multi-instrumentiste à la base percussionniste au Conservatoire et après avoir été du genre touche-à-tout, je me suis fait connaître sur Internet par des interprétations original au didgeridoo déconstruit autour du patrimoine rythmique tunisien je joue tout seul, grâce à une palette de plusieurs instruments, dont certains imaginés par mes soins , les répertoires spirituel et suffi à la coule. La musique est l'art certainement le plus difficile à expliquer. La musique n'est faite que d'immatérialité, de sons, de rythmes, et de magie... Car si la musique pouvait se dire avec des mots, elle serait littérature !

Une musique nouvelle est encore plus insaisissable, car il n'existe pas beaucoup de points de comparaison, on ne peut pas la ranger, ni la rattacher facilement à une catégorie. Le but de la musique est d'émouvoir, d'allumer des étoiles dans les yeux de ceux et celles qui l'écoutent. Je goûte le plaisir de faire de nouveaux alliages sonores en faisant ruisseler ensemble les musiques que j'aime. Ainsi ma musique agrandit sans cesse ses limites... Elle vibre aujourd'hui dans un univers créatif musical aux limpides résonances spatiales, entre musique suffi , spirituel et ultra moderne. la musique qui m'habite c’est une musique métissée. Je suis nourri de jazz, de soul, de musique orientale, de stambeli, de musique d’Afrique, de musique ethnique , tribal , native de rythme. Je suis un fou du rythme.
Depuis ma plus lointaine enfance, je n’ai rêvé que de liberté, de beauté et d'art nouveau... Se remettre en question, découvrir ce que l'on ne connaît pas ou inventer ce qui n’existe pas encore, n'est-il pas l'une des choses les plus passionnantes de la vie ?
Formación
Sur le plan pédagogique, l’élève va apprendre à :

Écouter : les sons de l’instrument pour en créer de nombreux et toujours nouveaux.

Écouter : d'autre style de jeux, afin d’entendre de nouvelles sonorités et d’essayer de les reproduire.

Respirer : savoir respirer a de nombreuses vertus pour l’ensemble du corps. Pour approcher la pratique du didgeridoo, la respiration consciente se travaille et devient primordiale.

Ressentir son corps : accepter d’être à l’écoute de son corps.

Bien que ce soit facile d’accès, pour émettre des sons correctement il faut avoir conscience de l’interaction des organes pour la production des sons puis dans le travail des rythmes.

Persévérer : sans la persévérance, il n’y a pas de résultat correct possible.

Se concentrer : en musique, quel que soit l’instrument pratiqué, la concentration est nécessaire et indispensable.

Accepter la nouveauté : sortir des stéréotypes et faire preuve d’ouverture d’esprit pour découvrir une autre pratique musicale.

Sur le plan pédagogique, l’élève va être mis en situation de :

Découvrir le didgeridoo en situation d’écoute.

Verbaliser, mettre en mot ce qu’ils ressentent, entendent.

Verbaliser ce que chacun ressent et comprend. Passer de l’action à la mise en mots permet sur le plan cognitif de construire ses connaissances.

Pratiquer par la découverte l’élève va pouvoir être actif. La production des premiers sons peut être difficile mais aussi très motivante. Par cette participation très active, l’engouement est très fort.

Se défier soi-même et les autres. Émettre de plus en plus de sons, des sons différents, des sons de plus en plus longs devient rapidement source de plaisir.

Comprendre en ressentant son corps, les interactions entre les organes et les effets produits sur les sons.

L’élève est ainsi actifs et acteurs.

Sur le plan éducatif, l’élève va pouvoir utiliser et transférer sa connaissance:

Dans la vie quotidienne : savoir respirer contribue à réguler ses émotions.

Dans la vie professionnelle, savoir écouter l’autre est indispensable, savoir respirer permet de différer ses réactions et de réguler son stress.

L’ouverture d’esprit nécessaire à la pratique de cet instrument peu conventionnel est sans doute présente au moment du choix de l’instrument mais on peut penser qu’une découverte plus approfondie accentuera cette qualité.


Le programme d’un cours de découverte d’une seul séance :
Durée : 4 heures

Présentation du didgeridoo et de son histoire.

Découverte des différents organes pouvant créer un son : poumons, cordes vocales, langue, joues, gorge, diaphragme, mâchoire et lèvres.

Exercice de respiration. Echauffement des principaux organes : lèvres, joues, cordes vocales.

Initiation pour une première découverte du son de base appelé aussi : le bourdon.

Découverte et pratique des différents sons en relation avec les différents organes :
- Cordes vocales : cris d’animaux.
- Les joues et la langue : les voyelles : OU-O-A-E-U-I.
- La langue et la gorge : les consonnes simples : TE et KE.
- Les lèvres : la survibration.
- Création de rythme simple avec la technique du beatbox.

Chaque séance est agrémentée par une petite représentation musicale. Durant les différents exercices, l’importance d’une respiration correctement effectuée est soulignée. Le nombre de séances peut bien entendu varier en fonction des attentes.
Experiencia / Calificaciones
Je suis musicien professionnel, joueur et fabriquant de didgeridoo australien depuis plus de 8 ans je maîtrise les techniques avancées de rythmique et d’harmonique, titulaire d’une carte professionnel obtenue en avril 2019 spécialité percussions, instrument didgeridoo.
J’étais entouré, dès l’enfance, d’instruments de musique dans la maison familiale qui ne compte que des mélomanes toutes générations confondues. Autodidacte, je m’inscris toutefois pour une courte période au conservatoire pour apprendre les bases de la rythmique. Amateur de rock comme la plupart des jeunes, j’ai achète une batterie et appris à en jouer tout seul, puis je me suis tourné vers d’autres instruments, toujours en quête de nouvelles sonorités. Cette quête dépasse le cercle restreint des instruments classiques et s’inscrit dans les moindres faits et gestes quotidiens. Un objet insolite ramassé sur un trottoir, un son produit par un élément naturel, le bruit des branches, de l’eau qui coule, sont autant de sources que je collectionne au fil du temps en les enregistrant et que je garde précieusement. Je considère que la ville pollue nos oreilles et nous aliène et que la musique est partout, il suffit de prêter l’oreille : le bruit que le vent effectue sur une plage, ajouté à celui des vagues, est une pure merveille. L’ouïe est un sens capital pour l’artiste.
Je suis à la base percussionniste, j’ai commencé à prendre des cours de percussion a très jeune, j’ai poursuivi mon parcourt au fil des années, j’ai acquis la maîtrise de plusieurs instruments comme : la guimbarde, le didgeridoo , le gombri, douf et plusieurs autre instruments dit aborigènes.
Je propose un cours unique et innovant. En effet, le didgeridoo est assez méconnu du grand public et de ce fait, attire la curiosité des petits comme des plus grands. Le cours proposée est accessible à tous car très ludique. Elle reste toujours très motivant par les fous rires que les premiers sons émis suscitent. Durant le cours l’élève sera acteur et actif.

Le didgeridoo, cet instrument à vent permet :
- de connaître son corps car c’est lui qui autorise l’émission du son,
- de travailler sa respiration,
- de développer sa créativité,
- de s’exprimer musicalement très rapidement.
La pratique du didgeridoo ne nécessite aucune connaissance particulière, il suffit d’avoir un corps... et la technique vous sera apportée durant l’intervention.

Le programme alterne entre expression vocale, expérimentation avec les sons et les bruits, approche de la percussion avec des rythmes simples, développement de l’écoute et mouvement, moments de détente et de relaxation.
Edad
Adolescentes (13-17 años)
Adultos (18-64 años)
Tercera edad (65+ años)
Nivel del estudiante
Principiante
Intermedio
Duración
60 minutos
120 minutos
La clase se imparte en
francés
árabe
inglés
Comentarios
Disponibilidad en una semana típica.
(GMT -05:00)
Nueva York
at teacher icon
En línea vía webcam
Mon
Tue
Wed
Thu
Fri
Sat
Sun
00-04
04-08
08-12
12-16
16-20
20-24
Le cours le plus complet et le plus efficace pour apprendre à jouer du handpan rapidement.
Le handpan est un instrument très facile à utiliser et à apprendre. Il est en effet possible de s'initier au handpan pour pratiquer de manière intuitive sa propre musique. L'avantage qu'offre cet instrument de musique, c'est qu'il n'y a pas de base musicale à avoir pour savoir y jouer.
Leer más
Si vous comptez visiter la Tunisie, je suis votre homme, tout connaitre sur la Tunisie, les meilleurs bar la ou il faut aller, ou trouver quoi, les meilleurs plans pour trouver tout. En plus de la langue.
Leer más
Mostrar más
arrow icon
Clases similares
arrow icon previousarrow icon next
verified badge
I have a master degree in music composition at the Royal Conservatoire Den Haag. I have been working in music composition for 10 year. This is a class where you are going to learn how to work with your own composition ideas as well get acquaintance to new composition tools and approach.
This is open for different types of music approach:
- contemporary classical music
- electronic music production/Ableton (any style you want)
- Music for Cinema (theory and how to do mockups with samples)
-Generative Music (Using max/msp and reaktor)
verified badge
I am a music composer and theorist. I have been working for 12 years with Sibelius Software. With this lesson, you will learn everything you need to know to be able to write, copy, arrange, and compose music scores, from baroque to contemporary music writing.
You will also learn to create and engrave professional scores and parts as well as good quality digital performances of your works, using MIDI language and music libraries.
verified badge
De la connexion à la production en passant par et la configuration et jusqu'a l'obtention du résultat final sur les réseaux sociaux ou les plateformes musicales, vous apprendrez toutes les étapes intermediaries pour diffuser votre créativité dans le monde connecte.

Avec une expertise specific sur Apple Logic Proc X et Ableton Live, les memes principes sont valides sur n'importe quel DAW (Digital Audio Workstation) ainsi que sur la configuration qui vous est specific.

Je vous conseille également sur le matériel (matériel physique / logiciel) à acheter en fonction de vos besoins spécifiques.

Cela s'applique à toute personne sans barrière d'âge, tant que la volonté et la passion est là ...
verified badge
BEATMAKING ET MUSIQUES ÉLECTRONIQUES:

-Vous voulez apprendre à composer et utiliser des instruments virtuels, créer des boucles et utiliser des samples pour produire de la musique électronique

-Apprendre à programmer des batteries électroniques et des basses pour faire de l'Electro de la Pop, du Hip Hop.

-Apprendre à gérer des effets (réverb, delay, disto, autotune etc..)

-Apprendre à régler un micro pour la prise de la voix

-Apprendre à finaliser ses compos pour pouvoir les mettre en ligne


ENREGISTREMENT INSTRUMENTS, VOIX, MIXAGE ET EFFETS

-Vous voulez apprendre à vous enregistrer et créer facilement des boucles avec vos instruments (guitare, voix , basse etc...)

-Apprendre à rajouter des nappes, des synthés et utiliser des arpeggiators.

-Apprentissage de l'arrangement, de l’édition et du mixage et produire vos propres chansons


CONSEIL ACHAT MATÉRIEL ET LOGICIEL

Ouvert à tous les niveaux, débutant à avancé, chez le prof ou par Webcam.

N'hésitez pas à prendre contact pour plus d'informations.
verified badge
Ma methode est... J'APPRENDS EN FAISANT MA MUSIQUE !
L’élève apprendra les techniques, les éléments stylistiques, les astuces... déjà en travaillant sur sa première composition. Pour que la motivation et la satisfaction ne manquent pas, le résultat est toujours visible !

Les cours sont présentiels et personnalisés en fonction du niveau d’expérience et du style musical de l’élève. L’exposé des informations est clair et accompagné d’exemples pratiques.

Je vais te montrer comment:

- utiliser Ableton Live,
- programmer et contrôler synthétiseurs et instruments virtuels
- utiliser microphones et cartes son pour enregistrer ta voix et tes instruments
- traiter le son avec des effets (plugins) et à l’optimiser pour la diffusion (mixage et mastering),
- construire vos morceaux, du début jusqu'a aux détails.

Je parle aussi anglais, espagnol, allemand et italien.
verified badge
Cours à domicile ou en visioconférence : composition, harmonie, orchestration, analyse et autres matières théoriques.
Disponible pour des cours de longue durée ainsi que pour des révisions et consultations ponctuelles.
Cours en français, anglais ou espagnol, à partir de 30 minutes par séance.
N’hésitez pas à me contacter pour un cours sur mesure.
Frais de déplacement éventuels selon la localisation. Des frais peuvent également s’appliquer pour l’accompagnement de matières universitaires ou de conservatoire.
verified badge
Mon objectif en tant qu'enseignant en théorie de la musique est de venir en aide aux élèves en fonctions de leurs besoins et envies. Ainsi, je maîtrise une multitudes de domaines de la musique, dont la composition, le solfège, l'harmonie, l'arrangement et orchestration, l'improvisation, la direction d'orchestre, la musique de film, la technique de production (DAWs, mock-up, librairies, synthétiseurs, mixage, etc.) et d'enregistrement/studio, dans divers styles musicaux comme le classique, contemporain, musique de film, jazz, pop/rock, folk, world, et plus.

J'adapte toujours une approche concrète et ludique que j'ai appris par expérience dans ce milieu, pour mêler passion et apprentissage, et je mets la pratique et l'expérimentation au coeur de ma pédagogie.
verified badge
Music is Play! and everyone is its own game.
Understand and make only the music you like. If it isn't fun, it can't be music!

I studied a classical piano bachelor, and later a jazz master and a live electronics master. In the meantime, I have been teaching music and playing synths, drum machines, and computers. It's longer than 5 years now!
Electronic music is a very vast world. The possibilities are endless. But do you need to learn everything, or only what interests you to make the music you want to do? From listening and analyzing a song you like, we will go through the necessary knowledge for you to achieve it:
- What do you need to build your home studio in order to create something similar?
- Which instruments (or plugins) are being used.
- Whether or not a knowledge of music theory is necessary.
- And in which different ways / through which paths could you achieve something like what you desire?

At the same time that we analyze and learn, you are also going to be encouraged to create! Practice makes the master, and the more you create, the more familiar you'll be with the tools and the environments that we learn in class. A part of the class is also going to be dedicated to listening to what you created and going through different ways we may improve it.

For people interested in live electronics (live-processing an acoustic instrument or programming live sets), I also have knowledge of Max MSP and I can teach the basics or help you program any kind of device you propose.

PD: I have also experienced imparting piano lessons, which is also a very important part of my professional practice. In case you are interested, it is also possible to mix the two worlds and create any kind of path between piano, synths, beats, and home studio techniques.

Ask me anything, I'll tell you how I could help!
verified badge
Part One

Class 1:
- Understanding the basic notions of the machine (Samples, Programs, Sequences) to be able to operate any of the different models and JJOS versions
- Sampling (Recording)
- Sampling Vinyls
- Sort and manage properly all the elements of this area in your HD, CF and your Ram memory (Samples)
- Saving your own Samples

Class 2:
- Sample Edit Mode
- Create a Drum program and add your samples
- Program Edit Mode
Sort and manage properly all the elements of this area in your HD, CF, SD and your Ram memory (Samples and Drum Programs)
- Saving your own programs and libraries (Samples and Drum Programs)

Class 3:
- Sequences
- Create a channel and add your own programs
- Programing a beat
- Sequence edit mode
- Sort and manage properly all the elements of this area in your HD, CF, SD and your Ram memory (Sequence, Midi files)
- Saving your own Sequences or Midi files.

Class 4:
- Grid edit view
- Differences between sequence and song
- Song Mode
- Create your first song
- Sort and manage properly all the elements of this area in your HD, CF, SD and your Ram memory (.ALLSEQ&SONGS)
- Saving your own Song

Class 5:
- Filters
- LFO
- ADSR and Filt envelope
- Effects
- Sound design

Class 6:
- Pad and Channel Mixer mode
- Signal routing and Mix
- FX setups
- Effects: Insert Effects - Send/Return Effects (New models only)
- Sort and manage properly all the elements of this area in your HD, CF, SD and your Ram memory (.PJ)
- Saving your own Project

Part two

Class 7:
- Link different effect templates to a Sequence (Old models only)
- List edit Mode
- Recording Automation
- Sort and manage properly all the elements of the MPC in your HD, CF and your Ram memory (effect templates)
- Saving your own effect templates

Class 8:
- Chopping Samples (Converting, Processing and Assigning Slices)
- Keygroup Programs (Old models with JJOS or new models only)
Plugins programs (New models only)
Midi Programs (Old models with JJOS or new models only)

Class 9:
- A brief introduction to the Midi (Musical Instrument Digital Interface) and General Midi.
- Midi channels
- Control messages
- Program Change/Bank change
- Midi CC controllers
- Midi implementation chart

Class 10:
- Midi tracks
- Midi clock
- Connect, control and send your Midi track’s or Midi parameters to an external midi device like a synth or drum machine
- Recording a Midi track’s to control an external midi device like a synth or drum machine
- Sync properly your MPC with any DAW
- Create, design and save studio sets or/and live sets properly
- How to find the best way to build “Projects” and “LiveSets” according to your musical genre Class 11:
- Producing one track or live performance with a complete standalone setup (WITHOUT ANY COMPUTER)
- Supervised production

Class 12:
- Presentation of your Final Project in a live performance
verified badge
Vous avez toujours voulu écrire de la musique pour des films, des publicités ou des jeux vidéo, mais vous ne saviez pas par où ni comment commencer ? C'est chez vous.

Nous sommes Alonso et Vincent, deux compositeurs de formation différente mais qui travaillent activement dans le domaine de la musique de film.
Nos cours sont développés pour des étudiants d'âges différents.

Expliquons-nous ! Si vous avez 15 ans ou tout juste 40 ans mais que vous souhaitez vous immerger dans le monde de la musique, nous pouvons vous aider, que vous ayez ou non une expérience dans le domaine.

Qu'allez-vous apprendre avec nos cours :
- Débutant : nous vous guiderons dans vos premiers pas dans votre station de travail audio numérique. Avec des packs d'échantillons préexistants, vous découvrirez comment créer de la musique avec des blocs sonores et deviendrez votre propre producteur/beatmaker !

-Intermédiaire : nous vous montrerons comment gérer la programmation MIDI. Vous écrirez vous-même les notes de votre propre symphonie numérique, avec des instruments virtuels gratuits provenant d'installations de production de pointe, en suivant toujours le style que vous souhaitez suivre. La musique est à vous !

-Avancé : nous vous amènerons dans l'antichambre d'Hollywood : nos conseils les plus avancés sur l'écriture musicale, le mixage, le mastering, comment écrire vos propres partitions lisibles... Vous serez le prochain Hans Zimmer en un rien de temps.
verified badge
When it comes to my teaching style, it's all about getting hands-on with lessons that are seriously dynamic. We dive into a world of visual examples and cool exercises, making learning electronic music production an absolute blast, all while keeping an eye on those crucial theoretical foundations.

I love whipping up a unique learning plan for each student, whether you're just starting out or already rocking some serious skills.

Mode:
- Online (via Zoom, where I can record the lesson so you can watch it on your own time)
- In-person (I'll grab a studio room to keep things comfy)

My story:
- Currently jamming with DNB ACADEMY, the go-to online school for mastering Drum & Bass music.
- Rolling with the big guns of Drum & Bass / Jungle labels in the UK like Dispatch Recordings, Sofa Sound, Flexout Audio & Rebel Music.
- Gigging in over 18 countries across Europe and South America, hitting up killer festivals like Outlook & Let it roll.
- I've been in the music production game for over 8 years back in Colombia, teaching at hotspots like DNA MUSIC, DJ ACADEMY & EL CLUB DE AUDIO. Plus, I've had loads of one-on-one sessions with awesome people from all around the world. Let's create some beats together!
verified badge
Artiste pop indé & coach propose des cours de composition musicale, MAO et Ableton Live pour débutants et intermédiaires.

Tu veux :
- Passer d’une loop à une vraie chanson ?
- Apprendre les bases d’Ableton ou de la MAO ?
- Mixer et masteriser facilement une démo ?
- T’enregistrer chez toi et t’équiper sans te ruiner ?
- Mieux utiliser tes synthés, VST ou instruments virtuels ?
- Travailler l’arrangement, le mix ou structurer tes idées ?
- Préparer un setup Live simple et fonctionnel ?

Je t’aide à transformer tes idées en morceaux, avec une approche claire, progressive et créative, adaptée à ton niveau.

Méthode personnalisée :
- Travailler sur tes propres idées
- Reprendre un projet inachevé
- Créer une démo de qualité chez toi

Avec mon expérience en coaching et pédagogie, on avance à ton rythme — avec bienveillance, méthode et fun.

Et si tu veux aller plus loin :
- Choisir et configurer tes VST (gratuits ou non)
- Gérer la latence, la sync MIDI, le mapping de contrôleurs
- Comprendre les bases de la synthèse soustractive pour mieux maîtriser tes synthés

À propos de moi

Artiste pop, je compose sur Ableton Live depuis plus de 12 ans. Après avoir été chanteur et guitariste dans un groupe de rock indé, je me suis tourné vers des sonorités plus électroniques et urbaines. Depuis 4 ans, j’ai lancé mon projet solo en professionnel.

En parallèle, je suis aussi coach et ancien entrepreneur, ce qui me permet de proposer une pédagogie à la fois créative et structurée, toujours orientée résultats.
verified badge
Productor musical profesional se ofrece para clases en AbletonLive. Más de 16 años en la industria y más de 100 o 200 proyectos realizados/ publicados. Soy productor multigénero, guitarrista y batería, déjame tu mensaje para encontrar la solución que necesites.
verified badge
This class introduces the core concepts of film scoring and how music shapes story, emotion, and narrative in film and television. Students will learn how to support and move images through music, exploring timing, mood, theme, and structure. Lessons are tailored to each student’s interests and level, from complete beginners to advanced composers, and can focus on electronic, orchestral, or hybrid approaches.

The course also includes analysis and deconstruction of existing film scores to understand compositional techniques and storytelling strategies. Students will learn how to set up and optimize their digital audio workstation for film scoring, define personal creative goals, and work with industry-standard orchestral sample libraries and synthesizers such as Spitfire Audio, Orchestral Tools, and Cinematic Studio Series. Films with sound design and no music can be provided for hands-on scoring exercises, enabling practical experience working directly to picture.
verified badge
Musica digital y Creacion Musical con Tecnologia MIDI.
Edicion, Mezcla y Masterización del Audio.

Aprende a producir desde cero usando programas creativos, DOminanDO cada etapa del proceso Sonoro y logremos PROfesionalMente creaciones para lanzar en plataformas o si eres más juici@ para Tocar en Público
Video thumbnail
Play icon
Video de Jathb
message icon
Contactar con Jathb
repeat students icon
La primera clase está respaldada
por nuestra
Garantía del Buen Profesor
Clases similares
arrow icon previousarrow icon next
verified badge
I have a master degree in music composition at the Royal Conservatoire Den Haag. I have been working in music composition for 10 year. This is a class where you are going to learn how to work with your own composition ideas as well get acquaintance to new composition tools and approach.
This is open for different types of music approach:
- contemporary classical music
- electronic music production/Ableton (any style you want)
- Music for Cinema (theory and how to do mockups with samples)
-Generative Music (Using max/msp and reaktor)
verified badge
I am a music composer and theorist. I have been working for 12 years with Sibelius Software. With this lesson, you will learn everything you need to know to be able to write, copy, arrange, and compose music scores, from baroque to contemporary music writing.
You will also learn to create and engrave professional scores and parts as well as good quality digital performances of your works, using MIDI language and music libraries.
verified badge
De la connexion à la production en passant par et la configuration et jusqu'a l'obtention du résultat final sur les réseaux sociaux ou les plateformes musicales, vous apprendrez toutes les étapes intermediaries pour diffuser votre créativité dans le monde connecte.

Avec une expertise specific sur Apple Logic Proc X et Ableton Live, les memes principes sont valides sur n'importe quel DAW (Digital Audio Workstation) ainsi que sur la configuration qui vous est specific.

Je vous conseille également sur le matériel (matériel physique / logiciel) à acheter en fonction de vos besoins spécifiques.

Cela s'applique à toute personne sans barrière d'âge, tant que la volonté et la passion est là ...
verified badge
BEATMAKING ET MUSIQUES ÉLECTRONIQUES:

-Vous voulez apprendre à composer et utiliser des instruments virtuels, créer des boucles et utiliser des samples pour produire de la musique électronique

-Apprendre à programmer des batteries électroniques et des basses pour faire de l'Electro de la Pop, du Hip Hop.

-Apprendre à gérer des effets (réverb, delay, disto, autotune etc..)

-Apprendre à régler un micro pour la prise de la voix

-Apprendre à finaliser ses compos pour pouvoir les mettre en ligne


ENREGISTREMENT INSTRUMENTS, VOIX, MIXAGE ET EFFETS

-Vous voulez apprendre à vous enregistrer et créer facilement des boucles avec vos instruments (guitare, voix , basse etc...)

-Apprendre à rajouter des nappes, des synthés et utiliser des arpeggiators.

-Apprentissage de l'arrangement, de l’édition et du mixage et produire vos propres chansons


CONSEIL ACHAT MATÉRIEL ET LOGICIEL

Ouvert à tous les niveaux, débutant à avancé, chez le prof ou par Webcam.

N'hésitez pas à prendre contact pour plus d'informations.
verified badge
Ma methode est... J'APPRENDS EN FAISANT MA MUSIQUE !
L’élève apprendra les techniques, les éléments stylistiques, les astuces... déjà en travaillant sur sa première composition. Pour que la motivation et la satisfaction ne manquent pas, le résultat est toujours visible !

Les cours sont présentiels et personnalisés en fonction du niveau d’expérience et du style musical de l’élève. L’exposé des informations est clair et accompagné d’exemples pratiques.

Je vais te montrer comment:

- utiliser Ableton Live,
- programmer et contrôler synthétiseurs et instruments virtuels
- utiliser microphones et cartes son pour enregistrer ta voix et tes instruments
- traiter le son avec des effets (plugins) et à l’optimiser pour la diffusion (mixage et mastering),
- construire vos morceaux, du début jusqu'a aux détails.

Je parle aussi anglais, espagnol, allemand et italien.
verified badge
Cours à domicile ou en visioconférence : composition, harmonie, orchestration, analyse et autres matières théoriques.
Disponible pour des cours de longue durée ainsi que pour des révisions et consultations ponctuelles.
Cours en français, anglais ou espagnol, à partir de 30 minutes par séance.
N’hésitez pas à me contacter pour un cours sur mesure.
Frais de déplacement éventuels selon la localisation. Des frais peuvent également s’appliquer pour l’accompagnement de matières universitaires ou de conservatoire.
verified badge
Mon objectif en tant qu'enseignant en théorie de la musique est de venir en aide aux élèves en fonctions de leurs besoins et envies. Ainsi, je maîtrise une multitudes de domaines de la musique, dont la composition, le solfège, l'harmonie, l'arrangement et orchestration, l'improvisation, la direction d'orchestre, la musique de film, la technique de production (DAWs, mock-up, librairies, synthétiseurs, mixage, etc.) et d'enregistrement/studio, dans divers styles musicaux comme le classique, contemporain, musique de film, jazz, pop/rock, folk, world, et plus.

J'adapte toujours une approche concrète et ludique que j'ai appris par expérience dans ce milieu, pour mêler passion et apprentissage, et je mets la pratique et l'expérimentation au coeur de ma pédagogie.
verified badge
Music is Play! and everyone is its own game.
Understand and make only the music you like. If it isn't fun, it can't be music!

I studied a classical piano bachelor, and later a jazz master and a live electronics master. In the meantime, I have been teaching music and playing synths, drum machines, and computers. It's longer than 5 years now!
Electronic music is a very vast world. The possibilities are endless. But do you need to learn everything, or only what interests you to make the music you want to do? From listening and analyzing a song you like, we will go through the necessary knowledge for you to achieve it:
- What do you need to build your home studio in order to create something similar?
- Which instruments (or plugins) are being used.
- Whether or not a knowledge of music theory is necessary.
- And in which different ways / through which paths could you achieve something like what you desire?

At the same time that we analyze and learn, you are also going to be encouraged to create! Practice makes the master, and the more you create, the more familiar you'll be with the tools and the environments that we learn in class. A part of the class is also going to be dedicated to listening to what you created and going through different ways we may improve it.

For people interested in live electronics (live-processing an acoustic instrument or programming live sets), I also have knowledge of Max MSP and I can teach the basics or help you program any kind of device you propose.

PD: I have also experienced imparting piano lessons, which is also a very important part of my professional practice. In case you are interested, it is also possible to mix the two worlds and create any kind of path between piano, synths, beats, and home studio techniques.

Ask me anything, I'll tell you how I could help!
verified badge
Part One

Class 1:
- Understanding the basic notions of the machine (Samples, Programs, Sequences) to be able to operate any of the different models and JJOS versions
- Sampling (Recording)
- Sampling Vinyls
- Sort and manage properly all the elements of this area in your HD, CF and your Ram memory (Samples)
- Saving your own Samples

Class 2:
- Sample Edit Mode
- Create a Drum program and add your samples
- Program Edit Mode
Sort and manage properly all the elements of this area in your HD, CF, SD and your Ram memory (Samples and Drum Programs)
- Saving your own programs and libraries (Samples and Drum Programs)

Class 3:
- Sequences
- Create a channel and add your own programs
- Programing a beat
- Sequence edit mode
- Sort and manage properly all the elements of this area in your HD, CF, SD and your Ram memory (Sequence, Midi files)
- Saving your own Sequences or Midi files.

Class 4:
- Grid edit view
- Differences between sequence and song
- Song Mode
- Create your first song
- Sort and manage properly all the elements of this area in your HD, CF, SD and your Ram memory (.ALLSEQ&SONGS)
- Saving your own Song

Class 5:
- Filters
- LFO
- ADSR and Filt envelope
- Effects
- Sound design

Class 6:
- Pad and Channel Mixer mode
- Signal routing and Mix
- FX setups
- Effects: Insert Effects - Send/Return Effects (New models only)
- Sort and manage properly all the elements of this area in your HD, CF, SD and your Ram memory (.PJ)
- Saving your own Project

Part two

Class 7:
- Link different effect templates to a Sequence (Old models only)
- List edit Mode
- Recording Automation
- Sort and manage properly all the elements of the MPC in your HD, CF and your Ram memory (effect templates)
- Saving your own effect templates

Class 8:
- Chopping Samples (Converting, Processing and Assigning Slices)
- Keygroup Programs (Old models with JJOS or new models only)
Plugins programs (New models only)
Midi Programs (Old models with JJOS or new models only)

Class 9:
- A brief introduction to the Midi (Musical Instrument Digital Interface) and General Midi.
- Midi channels
- Control messages
- Program Change/Bank change
- Midi CC controllers
- Midi implementation chart

Class 10:
- Midi tracks
- Midi clock
- Connect, control and send your Midi track’s or Midi parameters to an external midi device like a synth or drum machine
- Recording a Midi track’s to control an external midi device like a synth or drum machine
- Sync properly your MPC with any DAW
- Create, design and save studio sets or/and live sets properly
- How to find the best way to build “Projects” and “LiveSets” according to your musical genre Class 11:
- Producing one track or live performance with a complete standalone setup (WITHOUT ANY COMPUTER)
- Supervised production

Class 12:
- Presentation of your Final Project in a live performance
verified badge
Vous avez toujours voulu écrire de la musique pour des films, des publicités ou des jeux vidéo, mais vous ne saviez pas par où ni comment commencer ? C'est chez vous.

Nous sommes Alonso et Vincent, deux compositeurs de formation différente mais qui travaillent activement dans le domaine de la musique de film.
Nos cours sont développés pour des étudiants d'âges différents.

Expliquons-nous ! Si vous avez 15 ans ou tout juste 40 ans mais que vous souhaitez vous immerger dans le monde de la musique, nous pouvons vous aider, que vous ayez ou non une expérience dans le domaine.

Qu'allez-vous apprendre avec nos cours :
- Débutant : nous vous guiderons dans vos premiers pas dans votre station de travail audio numérique. Avec des packs d'échantillons préexistants, vous découvrirez comment créer de la musique avec des blocs sonores et deviendrez votre propre producteur/beatmaker !

-Intermédiaire : nous vous montrerons comment gérer la programmation MIDI. Vous écrirez vous-même les notes de votre propre symphonie numérique, avec des instruments virtuels gratuits provenant d'installations de production de pointe, en suivant toujours le style que vous souhaitez suivre. La musique est à vous !

-Avancé : nous vous amènerons dans l'antichambre d'Hollywood : nos conseils les plus avancés sur l'écriture musicale, le mixage, le mastering, comment écrire vos propres partitions lisibles... Vous serez le prochain Hans Zimmer en un rien de temps.
verified badge
When it comes to my teaching style, it's all about getting hands-on with lessons that are seriously dynamic. We dive into a world of visual examples and cool exercises, making learning electronic music production an absolute blast, all while keeping an eye on those crucial theoretical foundations.

I love whipping up a unique learning plan for each student, whether you're just starting out or already rocking some serious skills.

Mode:
- Online (via Zoom, where I can record the lesson so you can watch it on your own time)
- In-person (I'll grab a studio room to keep things comfy)

My story:
- Currently jamming with DNB ACADEMY, the go-to online school for mastering Drum & Bass music.
- Rolling with the big guns of Drum & Bass / Jungle labels in the UK like Dispatch Recordings, Sofa Sound, Flexout Audio & Rebel Music.
- Gigging in over 18 countries across Europe and South America, hitting up killer festivals like Outlook & Let it roll.
- I've been in the music production game for over 8 years back in Colombia, teaching at hotspots like DNA MUSIC, DJ ACADEMY & EL CLUB DE AUDIO. Plus, I've had loads of one-on-one sessions with awesome people from all around the world. Let's create some beats together!
verified badge
Artiste pop indé & coach propose des cours de composition musicale, MAO et Ableton Live pour débutants et intermédiaires.

Tu veux :
- Passer d’une loop à une vraie chanson ?
- Apprendre les bases d’Ableton ou de la MAO ?
- Mixer et masteriser facilement une démo ?
- T’enregistrer chez toi et t’équiper sans te ruiner ?
- Mieux utiliser tes synthés, VST ou instruments virtuels ?
- Travailler l’arrangement, le mix ou structurer tes idées ?
- Préparer un setup Live simple et fonctionnel ?

Je t’aide à transformer tes idées en morceaux, avec une approche claire, progressive et créative, adaptée à ton niveau.

Méthode personnalisée :
- Travailler sur tes propres idées
- Reprendre un projet inachevé
- Créer une démo de qualité chez toi

Avec mon expérience en coaching et pédagogie, on avance à ton rythme — avec bienveillance, méthode et fun.

Et si tu veux aller plus loin :
- Choisir et configurer tes VST (gratuits ou non)
- Gérer la latence, la sync MIDI, le mapping de contrôleurs
- Comprendre les bases de la synthèse soustractive pour mieux maîtriser tes synthés

À propos de moi

Artiste pop, je compose sur Ableton Live depuis plus de 12 ans. Après avoir été chanteur et guitariste dans un groupe de rock indé, je me suis tourné vers des sonorités plus électroniques et urbaines. Depuis 4 ans, j’ai lancé mon projet solo en professionnel.

En parallèle, je suis aussi coach et ancien entrepreneur, ce qui me permet de proposer une pédagogie à la fois créative et structurée, toujours orientée résultats.
verified badge
Productor musical profesional se ofrece para clases en AbletonLive. Más de 16 años en la industria y más de 100 o 200 proyectos realizados/ publicados. Soy productor multigénero, guitarrista y batería, déjame tu mensaje para encontrar la solución que necesites.
verified badge
This class introduces the core concepts of film scoring and how music shapes story, emotion, and narrative in film and television. Students will learn how to support and move images through music, exploring timing, mood, theme, and structure. Lessons are tailored to each student’s interests and level, from complete beginners to advanced composers, and can focus on electronic, orchestral, or hybrid approaches.

The course also includes analysis and deconstruction of existing film scores to understand compositional techniques and storytelling strategies. Students will learn how to set up and optimize their digital audio workstation for film scoring, define personal creative goals, and work with industry-standard orchestral sample libraries and synthesizers such as Spitfire Audio, Orchestral Tools, and Cinematic Studio Series. Films with sound design and no music can be provided for hands-on scoring exercises, enabling practical experience working directly to picture.
verified badge
Musica digital y Creacion Musical con Tecnologia MIDI.
Edicion, Mezcla y Masterización del Audio.

Aprende a producir desde cero usando programas creativos, DOminanDO cada etapa del proceso Sonoro y logremos PROfesionalMente creaciones para lanzar en plataformas o si eres más juici@ para Tocar en Público
Garantía del Buen Profesor
favorite button
message icon
Contactar con Jathb