De kunst van het acteren voor de camera en auditie doen/The art of screen acting and auditioning

Àpd 119.83 C$ /h

NL

Hallo, ik ben Kyra .Ik heb zowel een artistieke als een educatieve master in drama aan LUCA School of Arts. Daarnaast geef ik intussen soms zelf spel coaching als docent op de toneelopleiding van LUCA School of Arts.

Ik bied twee dingen aan:

1) Basis cursus camera acteren (Beginner/Intermediate):
Hoe gedraag ik mij voor de filmcamera? Wat is het verschil tussen acteren in een film of acteren op het podium?
Waar moet ik op letten? Wat zijn de geheimen van castings? En wat moet ik weten?

Aan de hand van een fictieve casting gaan we samen onderzoeken hoe jij overkomt op het scherm. We gaan een scène analyseren en werken met verschillende cameratechnieken zoals het toepassen van verschillende beeldformaten, luisteren, reageren en denken op scherm zodat jij vol vertrouwen de (volgende) stap kunt zetten in de wereld van het camera acteren.

2) Spel-coaching ter voorbereiding van een auditie of draaidag (Beginner/gemiddeld/gevorderd):

Ik coach je bij het voorbereiden van een monoloog/scène voor een auditie of een draaidag.

Ik fungeer graag als gids voor je eerste stappen in de wereld van het (camera) acteren en auditie doen.

ENG

Hello, I am Kyra . I have both an artistic and an educational master in drama at LUCA School of Arts. In addition, I sometimes give acting coaching as a teacher at the drama department of LUCA School of Arts.

I offer two things:

1) Basic camera acting course (Beginner/Intermediate):
How do I act for the movie camera? What's the difference between acting in a movie or acting on stage?
What should I pay attention to? What are the secrets of doing castings? And what do I need to know?

Together we will investigate how you come across on screen based on a fictitious casting. We will analyze a scene and work with different camera techniques such as applying different image sizes, listening, reacting and thinking on screen so that you can confidently take the (next) step in the world of screen acting.

2) Acting coaching in preparation for an audition or shooting day (Beginner/intermediate/advanced):

I coach you in preparing a monologue/scene for an audition or shooting day.

I love to be your guide for your first steps into the world of (camera) acting and auditioning.

Lieu

En ligne depuis Belgique

Age

Adolescents (13-17 ans)

Adultes (18-64 ans)

Seniors (65+ ans)

Niveau du Cours

Débutant

Intermédiaire

Avancé

Durée

60 minutes

Enseigné en

anglais

néerlandais

Compétences

Formation à jouer (jeu d'acteur)

Commentaires

Disponibilité semaine type

(GMT -05:00)

New York

Cours par webcam

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04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

Marek

4.81

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Chanteuses, chanteurs, un coach professionnel pour vous aider à interpréter sur scène ou vous préparer à un casting, concours ou enregistrement. . Également pour la mise en scène des spectacles : chanson, théâtre, sketchs. Utilisez les services d'un professionnel pour progresser rapidement. Aide et conseils pour la création de textes et des compositions. Pour jeunes et adultes.
Stages chez vous (toute la Suisse, France voisine, Paris) ou chez nous à Sainte-Croix (Suisse) dans un cadre de travail très agréable.

Lara

4.81

(21)

Zing je graag en wil je jouw stem ontwikkelen? Fijn, want zingen is ontzettend leuk en gezond!

Tijdens mijn lessen gaan wij samen de mogelijkheden van jouw stem verkennen. Het ontwikkelen van een gezonde, natuurlijke stem en plezier staan centraal.
Daarom worden de lessen geheel aan jouw kwaliteiten, smaak en tempo aangepast. Samen werken we aan een stevige zangtechniek, ademhaling, articulatie, interpretatie, muzikaliteit en stemhygiëne. We exploreren het klassieke zangrepertoire en gaan op zoek naar muziek die bij jouw stem past. Ook kan eens een uitstapje naar andere genres gemaakt worden (jazz, pop, musical, ...) Je leert je stem te gebruiken vanuit een klassieke benadering, maar met een goede zangtechniek kan je heel wat stijlen aan!

Waarom je op les zou komen:

- Je hebt altijd al eens willen leren zingen, met of zonder specifiek doel voor ogen
- Je bent nieuwsgierig naar de mogelijkheden om je stem (verder) te ontwikkelen
- Je bent op zoek naar een creatieve uitlaatklep
- Je hebt last van een vaak vermoeide spreekstem en wilt deze sterker maken
- Je zingt in een koor en je wilt aan je zangtechniek werken of je hebt wat extra hulp nodig bij het instuderen
- ...

Wat jouw motivatie ook mag zijn, je bent altijd welkom!
Zit je met vragen of twijfel je of zang iets voor jou is? Aarzel niet om contact met mij op te nemen.

Harry

4.81

(21)

I specialise in tutoring Acting and Performance for students of all ages and levels. I have worked in the industry for over 5 years and have successfully trained actors from school ages (E.g. LAMDA exams - all of whom have passed with Distinction) to adult learners who wish to expand their skills.

My classes will be adapted to your requirements, but will generally involve warm-up exercises, physical and vocal technique and, usually, we will together on a script, to allow you to engage with different characters. I also run masterclasses in audition technique, clowning, mime and physical theatre.

Marshall

4.81

(21)

We offer quality tuition for adults, students and young children in Public Speaking, Acting, Musical Theatre, LAMDA examination courses, IB DP Theatre and bespoke coaching in performance, EFL, singing, auditions, speech, phonetics & communication skills.

For younger students LAMDA is the recommended and most highly respected provider of graded examinations in communication skills and in the performing arts.

Marshall is a Drama and Theatre specialist and Drama honours graduate of Bristol University. He has over 30 years experience as a school teacher, University lecturer and as a Directing, Acting and coach. He worked as Head of Drama for 15 years at the International School of Geneva (LGB). Marshall holds a formal teaching qualification in English and Drama and is also the official representative for LAMDA examinations in Switzerland.

Through the ACT2.CH network of specialist performance and communication teachers, which Marshall established, we are able to offer coaching in the Geneva, Lausanne and Zürich areas.

ACT2 is enormously proud of its Superb Track Record with 100% exam success
LAMDA STUDENTS exam results May 2024

Dirk

4.81

(21)

Badass Intensive Acting studios verzorgt als een van de enige organisaties in de Benelux acteerlessen voor de camera. Alle ervaringsniveaus en leeftijden zijn daarbij welkom. Nu de coronamaatregelen wat losser zijn geworden, kunnen we ook weer zowel online als live in Antwerpen, Brussel, Gent en Leuven les geven!

Hiermee schrijf je jezelf in voor een proefles, waarna je ook de hele cursus kunt volgen.

Meer info

* Voor alle mogelijke ervaringsniveaus
* Alle belangrijke acteertechnieken (Adler, Chekhov, Hagen, Practical Aesthetics, Stanislavski, Strasberg, het eigen R.E.P.E.A.T. en de unieke aanpak van Hollywood Actor’s Showcase)
* Nadruk op zelfontwikkeling en het boetseren van een eigen aanpak
* Acteren voor film en tv + improv
* Steun en hulp met cv, castings, netwerken, showcases, showreels en meer

Over onze samenwerking met Hollywood

Hollywood Actor’s Showcase en Richie’s Acting Workshop is een van de bekendste, meest invloedrijke acteerscholen in de Verenigde Staten. Na 30 jaar opleidingen te verzorgen voor zowel aspirerende acteurs als Hollywoodsterren (waaronder Scarlett Johansson en Drew Barrymore), heeft ze vorig jaar de handen in elkaar geslagen met het Belgische Badass Intensive Acting Studios om Europees uit te breiden. Het doel is simpel: de authentieke energie van Hollywood naar Europa brengen, zodat ook mensen die het zich niet kunnen veroorloven om zelf naar Amerika te trekken dezelfde opleiding kunnen krijgen.

Er zijn niet veel acteercursussen die zich toespitsen op acteren voor de camera. Aan de meeste scholen krijg je immers—impliciet of expliciet—theatertechnieken aangeleerd en hoewel de acteerkunst zelf centraal blijft staan, mag het duidelijk zijn dat acteren voor tv en film lichtjes andere vaardigheden vereist, aangezien het meestal gepaard gaat met subtielere, kleinere uitdrukkingen en bewegingen. Filmkenners weten dan ook dat de camera de kleinste emotie pleegt op te merken.

De meest minuscule micro-expressies, de minst evidente ‘subtext’ en de meest gelaagde vertolkingen zijn zichtbaar op zowel het grote als het kleine scherm.

In België horen de Intensive Acting Courses van Badass pr al lang bij de weinige acteerlessen die zich exclusief bezighouden met acteren voor de camera, aangevuld met improvisatie.

Tijdens de lessen komen alle belangrijke acteertechnieken voorbij, waaronder die van Adler, Chekhov, Hagen, Meisner, Practical Aesthetics, Stanislavski en Strasberg, maar het doel blijft hetzelfde: om techniek in zekere zin te vergeten en even natuurlijk te acteren als je ademhaalt. Ook de eigen techniek van Badass Intensive Acting Studios, R.E.P.E.A.T., is daarvoor ontwikkeld.

Sinds auteur/coach/redacteur/pr-consultant Dirk pr meer dan 10 jaar geleden begon acteerlessen te geven, heeft hij geprobeerd om zijn studenten zoveel mogelijkheden aan te reiken als hij kon. Dat ging met vallen en opstaan: soms slaagde hij er niet in om iets van de grond te krijgen, op andere moment slaagde hij in zijn doelstellingen. Die van zijn studenten variëren van meer zelfvertrouwen ontwikkelen tot socialer worden en meer kansen krijgen om in een theaterstuk, een film of een tv-serie mee te spelen. Een van de beste beslissingen: een samenwerking opstarten met de Hollywood Actors’ Studios van Larry, Bobbie and Richie Chance – drie van de bekendste acteercoaches in de filmwereld.

Badass Intensive Acting organiseert nu al jaren workshops in Los Angeles en Las Vegas om zijn studenten toe te kunnen laten te leren van de meest prestigieuze instructeurs, ‘talentagents’ en ‘castingdirectors’ die Los Angeles in aanbieding heeft. Zo heeft de samenwerking met Hollywood Actor’s Showcase en Richie’s Acting workshop al heel wat vruchten afgeworpen.

Natuurlijk hangt het van vele factoren af of je succes kunt boeken als acteur—een grote dosis geluk en veel toewijding zijn meestal erg belangrijk—maar de studenten van de Chances kunnen zeker zeggen dat ze zo goed voorbereid zijn als maar kan. Van improvisatielessen tot werken met scripts en intens emotionele lessen: de cursussen bestrijken het hele spectrum van wat de filmwereld nodig heeft.

Sinds augustus 2019 vliegen Badass Intensive Acting Studios en Hollywood Actor’s Showcase in België onder een banier. In België werken de Chances nu exclusief met Badass Intensive Acting Studios (nu ‘Powered by Hollywood Actor’s Showcase’) samen. De participerende studenten krijgen niet alleen een korting op de internationale workshops, maar ook kunnen genieten van een heleboel andere voordelen.

Met jouw cursusgeld kan je wanneer je maar wilt meedoen aan eender welke van onze cursussen. Zo kan je niet alleen leren acteren, maar ook proeven van onze cursussen debat- en presentatietechnieken (onze tv-cursus), communicatie, zang, improvisatie, 'physical acting', leugendetectie, hypnose, regie, of schrijven! Natuurlijk blijft wel gelden: hoe meer je 1 bepaalde cursus volgt, hoe sneller je vooruitgaat.

Vergeet ook niet dat je met een UiTPAS punten kunt verzamelen! Ook zijn er ‘early bird’-kortingen beschikbaar voor al onze workshops. Wees er dus snel bij.

De acteercursus gaat doorlopend door. Je kunt dus zelf kiezen aan welke lessen je deelneemt en aan welke niet.

Cami

4.81

(21)

✓ L’acting, c'est l’ensemble des techniques de l’acteur dans laquelle une histoire est racontée au moyen de sa mise en scène. L'improvisation, c'est l'art du comédien qui compose dans le cadre d'un jeu de rôle, de théâtre. Avec des intentions distinctes, tous deux s’aident d’un large éventail de compétences (imagination,facultés émotionnelles,expressivité physique, projection vocale,clarté de la parole,interprétation,improvisation,observation, émulation,mime&combat scénique).

✓ Ainsi, ces séances permettent de développer des aptitudes et des connaissances du métier, avec le jeu face caméra, la familiarisation avec l’environnement audiovisuel et de théâtre, mais aussi l’espace scénique, le tout dans l’art du jeu de l’acteur.

✓ Votre inventivité, singularité, engagement et signature étant au centre de cette formation, il s'agit de s'attarder sur les critères objectifs, comme la voix, l’utilisation du corps, le rapport au partenaire, la capacité à occuper l’espace. Il s'agit de faire de votre belle sensibilité une force afin de parvenir à vos objectifs.

✓ Alors comment en plus affronter sa timidité ou le manque de confiance en soi (relatif) en se dépassant en allant de l’avant ?
➤ S’exprimer avec son corps, ses émotions, ses idées, jouer des situations pour mobiliser ses capacités et son énergie créatrice
➤ Explorer son chemin d’expression personnelle en toute liberté et sécurité en domptant ses peurs de s’exprimer en public
➤ Activer la souplesse d'esprit notamment en pratiquant l'écoute active
➤ Développer sa créativité et son imagination en étant à la fois auteur, metteur en scène et comédien. Elle permet également d’affronter sa timidité, de développer la prise de parole, l’écoute et le répondant
➤ Ancrer des ressources durables telles que le lâcher-prise, la sortie de sa zone de confort grâce à un cadre bienveillant et des exercices ludiques
➤ Créer des personnages et des histoires en un clin d'œil, en étant à la fois auteur, metteur en scène et comédien.
Programme
✓ A travers des simulations et des jeux de rôles / de situations filmées ou pas, l'objectif de cette formation est :
➤ d’apprendre à jouer différentes scènes d’une part en version cinéma / acting et d’autre part en version théâtre / improvisation
➤ d’analyser et décortiquer un texte
➤ de créer, développer et incarner un personnage
➤ Comprendre les écritures artistiques et techniques d’un film ou d’une pièce de théâtre
➤ Créer, cultiver et développer son identité et sa singularité artistique
➤ Allier plaisir en travaillant son jeu d'actrice /acteur, par l'incarnation d'un personnage complexe
➤ Associer entre théorie et mise en pratique en améliorant son jeu caméra

LE FORMATEUR
De formation de Grande Ecole post-classes préparatoires Européenne & d’université de la Ivy league aux Etats-Unis, notre formateur s’est spécialisé et travaille depuis plus de 18 ans dans le domaine, dans des établissements internationaux, intervenant dans des forums et conférences.

➤ LIEU, HORAIRE, TARIFS
✓ Lieux :Genève-Lausanne-Fribourg-Zurich-Neuchâtel-Lugano-Montreux-Bâle-Neuchâtel-Berne-Lucerne-Bruxelles-Luxembourg-Paris-Lyon. Mais actuellement, ces séances continuent à être proposées par visioconférence dans le contexte actuel et conformément à la demande générale qui se veut quasi-unanime à ce sujet.

✓ En effet, hormis les avantages classiques de la visioconférence (gain de temps liés aux déplacements & à leurs imprévus, éco-responsabilité, flexibilité horaire accrue...), la qualité de la séance & de l'interaction restent identiques. De plus, l'intégralité de l'échange, des notes et recommandations est immédiatement retranscrit sur le tchat dédié.

✓ Pour nous soutenir entre nous & vous être agréable en cette période durable/particulière et dans un esprit de solidarité, les honoraires sont temporairement réduits et n'augmenteront pas après le début de nos séances.

✓ Langues:français/anglais.

✓ La progression suite à ces séances privées est perceptible dès 1 à 2 séances (*étude 2024).

✓ Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux disponibles toute l'année.

CONTACT / PROGRAMME

✓ Programme à la carte : évalué et adapté à chaque besoin.

Marta

4.81

(21)

Voice is one of the most important channels of communication for human beings. Starting from breathing and vocal training we will explore together the potential of your voice in singing and speaking.

We will certainly start with breathing and training our body to connect body and voice.
Come on and join me!

Camille

4.81

(21)

✓ L'improvisation, c'est l'art qui compose dans le cadre d'un jeu de rôle, sans être dans le sur-jeu afin de ne pas perdre en crédibilité, en prenant du plaisir et en apparaissant convaincu (car la communication ne consiste pas par exemple à avoir confiance, mais de paraître confiant). Elle aide à un large éventail de compétences (imagination, facultés émotionnelles, expressivité physique, projection vocale, clarté de la parole, interprétation, improvisation, observation, émulation, combat scénique ... ) pour rendre la prise de parole en public, la communication, la théâtralisation valorisés par l’espace scénique et le jeu de l’acteur - improvisateur.

✓ Votre inventivité, singularité, engagement et signature étant au centre de cette formation, il s'agit de vous donner les techniques pour improviser, créer, mettre en scène, tout en montrant confiance et conviction à ses interlocuteurs, dans la sphère du privé ou du professionnel.

✓ Alors comment en plus affronter sa timidité ou le manque de confiance en soi (relatif) en se dépassant en allant de l’avant ?
➤ S’exprimer avec son corps, ses émotions, ses idées pour mobiliser ses capacités et son énergie créatrice
➤ Explorer son chemin d’expression personnelle en toute liberté et sécurité en domptant ses peurs de s’exprimer en public
➤ Activer la souplesse d'esprit notamment en pratiquant l'écoute active
➤ Développer sa créativité et son imagination tout en affrontant sa timidité, développant sa prise de parole, l’écoute et le répondant
➤ Ancrer des ressources durables telles que le lâcher-prise, la sortie de sa zone de confort grâce à un cadre bienveillant et des modules / exercices personnalisés

En application : Par exemple, les sensibilisations et l’initiation à l’Art du Conte ont plusieurs objectifs : Conter en public, Composer un répertoire de contes, Organiser un spectacle collectif, Jeux et mise en jeu des émotions (...). Ces sessions de formation théorique et d’entraînement pratique (structure du récit, voix, mémoire, diction, gestion du trac, ...).

Il s'agit de parcourir l'histoire du conte (origine, différents styles de conte, différence entre conte et histoire), l'art de raconter (travail sur la voix, le corps, l'imaginaire), le conte et l'enfant (importance du conte pour le développement global de l'enfant, ressource de l'imaginaire, différence entre lire et raconter) ... : en somme l'intention de ce cours est de vous donner encore plus envie, de mieux raconter des histoires

Ouvert à toutes les personnes intéressées par le conte (parents, enseignants, animateurs, éducateurs..), ces séances peuvent également être offertes à la personne de votre choix.

Avec pour programme, pour cet exemple d'art du conte en particulier :
✓ Explorer et éprouver l'art de conter et découvrir ses faces cachées
✓ S’exprimer avec son corps, ses émotions, ses idées, jouer des situations (...)
✓ Mobiliser ses capacités et son énergie créatrice
✓ Ouvrir des espaces intérieurs de rêverie
✓ Explorer son chemin d’expression personnelle en toute liberté et sécurité
✓ Dompter sa peur de parler en public
✓ Faire libre place à son imaginaire, Développer sa créativité
✓ Activer la souplesse d'esprit, Pratiquer l'écoute active
✓ Coopérer, créer, dédramatiser

L'art du conte permet donc de développer sa créativité et son imagination, car on est à la fois metteur en scène et comédien. Elle permet également d’affronter sa timidité, de développer la prise de parole, l’écoute et le répondant. Chaque personne évolue à son rythme et fait appel à son sens de créativité.

Objectif : ancrer des ressources durables telles que le lâcher-prise, la créativité, la présence ou la confiance en soi. Bref, cette discipline artistique vous accompagnera dans votre développement personnel et vous aidera à sortir de votre zone de confort grâce à un cadre bienveillant et des exercices ludiques.

LE FORMATEUR
De formation de Grande Ecole post-classes préparatoires Européenne & d’université de la Ivy league aux Etats-Unis, notre professeur s’est spécialisé et travaille depuis plus de 18 ans dans le domaine, dans des établissements internationaux, intervenant dans des forums et conférences.

➤ LIEU, HORAIRE, TARIFS
✓ Lieux :Genève-Lausanne-Fribourg-Zurich-Neuchâtel-Lugano-Montreux-Bâle-Neuchâtel-Berne-Lucerne-Bruxelles-Luxembourg-Paris-Lyon. Mais actuellement, ces séances continuent à être proposées par visioconférence dans le contexte actuel et conformément à la demande générale qui se veut quasi-unanime à ce sujet.

✓ En effet, hormis les avantages classiques de la visioconférence (gain de temps liés aux déplacements & à leurs imprévus, éco-responsabilité, flexibilité horaire accrue...), la qualité de la séance & de l'interaction restent identiques. De plus, l'intégralité de l'échange, des notes et recommandations est immédiatement retranscrit sur le tchat dédié.

✓ Pour nous soutenir entre nous & vous être agréable en cette période durable/particulière et dans un esprit de solidarité, les honoraires sont temporairement réduits et n'augmenteront pas après le début de nos séances.

✓ Langues:français/anglais.

✓ La progression suite à ces séances privées est perceptible dès 1 à 2 séances (*étude 2024).

✓ Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux disponibles toute l'année.

CONTACT / PROGRAMME
✓ Programme à la carte : évalué et adapté à chaque besoin.

Nadya

4.81

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As a recent graduate of Mountview and having worked in the industry for five years, I would love to now share my passion for acting!

In my classes, I would like to give the student as much freedom as possible. The student can bring a piece of text they would like to work on or I can suggest material. We will explore different methods of getting to the truth of the character whilst also making sure to analyze the text to best represent what the writer has written.
Dependent on the level and what the student wants from the lessons, we will talk about targets, objectives and many more important concepts when analyzing a character and piece of text. My passion in acting is to find the truth of the character but also to allow for the actors' unique personality and experience to bring interesting choices to their work and, ultimately, to have fun and enjoy this incredible way to tell a story !

My classes are open to all ages and levels. I have five years of experience working with children and teenagers through being an actor and workshop leader on Theatre In Education tours. Recently I started working as an after school drama club teacher and producer and realized how much I enjoyed sharing and working with others on the skills of an actor and performer.

Mylo

4.81

(21)

What is acting ? Acting does seem like a nebulous and abstract art form to many people, including many of its practicioners. Why do we sometimes get on stage and feel so alive, yet other times we try and replicate our idea of what great acting is, or a memory of how it once felt, and we cannot help but fall flat on our faces ? How do we reliably access our innermost expression within our performance and touch our audience in a meaningful way ?

These are questions that an actor/performer should ask themselves every single day. And the truth is that the answer is ever-changing. There is no magic trick to enhancing the expression of our soul, but we certainly can continually learn to understand ourselves better, so that every time we perform, something miraculous and unexpected happens.

Warning : I do not pretend to teach a fool-proof "method". My approach is the result of countless years of searching for truth, honesty and athenticity within performance and acting. Drama clubs, Acting drop ins, Conservatoires, Private coaching... You name it, I've done it. All have its perks but I have found that more tailored training is by far the most beneficial. I now want to start giving back and sharing all that I've been learning. Let us explore together the limitless capabilities of your self-expression.

NB : This class is by no means a set answer to all of your worries and doubts. It is instead a range of questions that will ever keep you moving forward.

Margot

4.81

(21)

Bonjour, je suis comédienne et réalisatrice.
Diplômée des cours florent, ayant fait des cours au sein de l'école et en dehors dans des structures privée, je me suis découverte une passion pour la pédagogie.
Autour d'une série que j'ai réalisée, j'ai aussi eu l'expérience directe de la direction d'acteur.ice, le travail a la caméra ou au plateau sont des choses que j'aime à explorer avec mes élèves ou mes comédien.nes.
Si vous avez besoin d'un cours privé pour préparer un casting ou un concours n'hésitez pas.

Nicolas

4.81

(21)

Un cours est une occasion de (se) rencontrer (soi) et de développer sa sensibilité et son identité artistique et personnelle, au sein d'un cadre bienveillant, d'écoute, de création, de liberté et d'épanouissement.

- Coaching théâtral : sessions individuelles (1h) selon les besoins spécifiques de l'apprenant.e autour de la prise de parole, outils communication (verbale, non-verbale), diction (prononciation), éloquence (plaidoirie, discours, exposés divers), déclamation (mots d'un auteur.ice), présence en scène/dans la vie quotidienne.

- Coaching vocal et Rééducation (troubles vocaux, accidents)/techniques d'orthophonie (auto-massages, posture, respiration, conseils autour de la santé vocale, découverte de son instrument vocal (anatomie descriptive) et son fonctionnement.

- Préparations aux auditions, entretiens, présentations orales/exposés, en milieu artistique et/ou professionnel.

Pour tous les niveaux, enfants, adolescents comme adultes (FR / ENG/DE).

Scarlett

4.81

(21)

Want to improve your confidence, knowledge & experience as a performer, writer or public speaker? Interested in theatre & the performing arts? Then lets learn together!
I've been working in the theatre industry for a decade & have performed in shows at Shakespeare' Globe, Almeida Theatre & Arcola theatre among others. I also work as a writer, facilitator & teacher, supporting a wide range of artists from cool kids in school who want to explore a passion for acting to early career creatives looking to further delop their skill set.
Previous facilitation includes Masterclass for Theatre Royal Haymarket, Mousetrap Youth Theatre Company & Arcola Youth Theatre.

I'm flexible & can tailor classes to specific students providing a unique & bespoke experience so every student can get the most out of our time together.

Happy to answer any questions you might have & to create a bespoke learning plan for you.

Daniel

4.81

(21)

Vous êtes acteur, comédien, ou simplement passionné par l’art de bien parler en anglais ?
Et si vous travailliez votre accent américain comme les pros, pour donner plus d’authenticité et de force à vos interprétations ?

Je m'appelle Daniel, coach en diction et prononciation, natif de Seattle (USA). Je vous propose des cours personnalisés à domicile pour affiner votre accent anglais et renforcer votre présence vocale — que ce soit pour la scène, la caméra, ou vos interventions en public.

Formé en Linguistique à l’Université McGill, une référence mondiale dans le domaine, et fort de plusieurs années d’expérience en coaching vocal auprès de comédiens francophones, je vous aide à maîtriser les sons, les rythmes et les intonations spécifiques à l’anglais américain. Tout ça, avec une approche claire, technique et orientée vers la performance orale.

Ce que je vous propose :
Un travail vocal sur mesure, centré sur l’interprétation, pour incarner pleinement vos rôles en anglais avec naturel et impact.
️ Une réduction d’accent progressive et maîtrisée, pour une diction claire, fluide et crédible sur scène comme à l’écran.
Des exercices pratiques et expressifs, pour renforcer votre confiance et votre aisance à l’oral dans un cadre artistique, professionnel ou quotidien.
Des séances à domicile, dans un cadre confortable et personnalisé, en français ou en anglais selon votre niveau et vos préférences.

Déployez tout le potentiel de votre voix en anglais.
Réservez votre première séance et commencez à parler — et à jouer — avec précision, émotion, et authenticité.

Elmehdi

4.81

(21)

Vous souhaitez maîtriser le développement de jeux vidéo avec Unity, du début à la fin ? Vous êtes au bon endroit ! En tant que senior Unity developer, je vous propose une formation complète pour créer des jeux 2D et 3D sur toutes les plateformes, y compris Android, iOS, PC, Web et plus encore. Ce que vous apprendrez : Développement de jeux 2D et 3D : création d’univers interactifs, conception de mécaniques de jeu et gestion des environnements. C# et programmation avancée : Approfondissez vos compétences en C# pour une programmation optimale de vos projets. Jeux multijoueurs : apprenez à créer des jeux multijoueurs fluides et synchronisés avec Photon et d’autres solutions Unity. Intelligence artificielle (IA) dans les jeux : Implémentez des comportements d’IA pour rendre vos jeux plus dynamiques et interactifs. Animation et effets visuels : explorez les outils d’animation dans Unity pour donner vie à vos personnages et objets. Développement de jeux mobiles : découvrez les spécificités du développement pour Android et iOS, WebGL ainsi que l’optimisation pour différentes plateformes. Pourquoi cette formation ? Apprenez à votre rythme avec des sessions personnalisées, adaptées à votre niveau et à vos projets. Accompagnement de A à Z dans la création de votre jeu vidéo : de la conception à la publication sur les plateformes. Formation orientée projets : vous repartirez avec des projets concrets à intégrer dans votre portfolio. Si vous êtes passionné par le développement de jeux vidéo, cette formation est faite pour vous ! Tags SEO : Unity 2D, Unity 3D, C# Unity, développement de jeux vidéo, hyper casual, jeux mobile Android iOS, WebGL, Photon Multiplayer, game design, business jeu vidéo, Unity AI Programmation jeux, formation Unity, développeur de jeux #unity #game #jeux