Violin, Viola, and Composition lessons//Geigen-, Bratschen- und Kompositionsunterricht

Àpd 60 € /h

My name is Lauren I am a violist and composer based in Schöppingen, Germany. I received my Bachelors Degree in Viola Performance at The Juilliard School in 2019, and have since taught music lessons online and in-person since 2013. I have experience teaching students of all ages, from 3-80. I teach classical music, improvisation, even electronics, if that is of interest.

I always cater to the needs and interests of my students, creating an individualized lesson plan for them. I have studied Alexander Technique, and always emphasize the importance of physical health and comfort in my instrumental teaching.

When teaching composition - I enjoy discovering the creativity of each student, helping them find their individual voice. I can teach Dorico Notation Software, Adobe Illustrator, Logic Pro X, and Ableton.

I currently teach students internationally, and can accomodate other time zones.

English is my native language, however I teach enough German to teach lessons.
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Mein Name ist Lauren, ich bin Bratschistin und Komponistin und lebe in Schöppingen, Deutschland. Ich habe meinen Bachelor-Abschluss in Viola Performance an der Juilliard School im Jahr 2019 erhalten und gebe seit 2013 online und persönlich Musikunterricht. Ich habe Erfahrung im Unterrichten von Schülern aller Altersgruppen, von 3-80 Jahren. Ich unterrichte klassische Musik, Improvisation und sogar Elektronik, wenn dies von Interesse ist.

Ich gehe immer auf die Bedürfnisse und Interessen meiner Schüler ein und erstelle einen individuellen Unterrichtsplan für sie. Ich habe Alexander-Technik studiert und betone in meinem Instrumentalunterricht immer die Bedeutung von körperlicher Gesundheit und Komfort.

Wenn ich Komposition unterrichte, genieße ich es, die Kreativität jedes Schülers zu entdecken und ihm zu helfen, seine individuelle Stimme zu finden. Ich kann Dorico Notation Software, Adobe Illustrator, Logic Pro X und Ableton unterrichten.

Ich unterrichte derzeit Studenten aus aller Welt und kann mich auf andere Zeitzonen einstellen.

Englisch ist meine Muttersprache, ich bringe jedoch genügend Deutschkenntnisse mit, um Unterricht zu geben.

Lieu

En ligne depuis Allemagne

Age

Enfants (7-12 ans)

Adolescents (13-17 ans)

Adultes (18-64 ans)

Seniors (65+ ans)

Niveau du Cours

Débutant

Intermédiaire

Avancé

Durée

45 minutes

60 minutes

90 minutes

Enseigné en

anglais

allemand

Compétences

Violon

Styles musicaux:

Classique

Alto

Composition musicale

Disponibilité semaine type

(GMT -05:00)

New York

Cours par webcam

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00-04

04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

Lou-Indigo

4.87

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INSCRIPTIONS JANVIER OUVERTES :)

Le cours que je propose est doté d'un programme (que vous recevrez dans mes LIVRES DE COURS EN PDF) qui s'articule en fonction de votre profil et de vos ambitions, de vos demandes et de vos attentes.

L'âge n'est donc pas restrictif quant au programme, vous pourrez avec du travail quotidien qualitatif (et non quantitatif) observer rapidement vos progrès et ne pas sombrer dans la frustration d'une quête vers un absolu qui vous semble vain et chronophage.

Ici le plaisir de jouer de la musique est mis en avant.

Celui-ci s'accompagne bien évidemment du plaisir d'en apprendre plus en théorie et de pouvoir appliquer directement ses nouvelles connaissances sur son instrument et identifier son usage commun ou rare dans les morceaux abordés en cours.

Le solfège est vulgarisé pour être accessible à quiconque, tant pour ceux qui sont connaisseurs que pour ceux qui découvrent tout en partant du zéro absolu.
Les exercices, les chansons et les explications théoriques proposées tout au long du programme sont donc dans un ordre de difficulté progressif.

Le cours est donné avec des fiches que je fournis pour chaque information, gamme, chansons, grilles d'accords, formules de compositions, etc...
Il peut être parfois accompagné de vidéos faites pendant le cours, de vidéos tutoriels postées sur YouTube, etc...
Il y a également un soutien par mail de ma part entre les cours.

Le genre de musique que vous affectionnez le plus sera le point central du cours, bien que je sois plus particulièrement orienté en termes de musique métal / rock et de musique classique dans mon style de jeu, je suis une oreille polyvalente et qui apprécie beaucoup de choses très différentes.
L'écriture de la musique et le solfège sont aussi deux domaines dans lesquels je suis dans mon élément et qui me permettent de voyager transversalement dans les genres de musique aussi différents et variés soient-ils et de les comprendre, de les apprendre et donc d'en retransmettre leurs codes et leurs secrets.

Vous pouvez jouer sur une guitare que j'ai mise à disposition pour le cours, et vous pouvez également amener la vôtre si vous le préférez.
Le cours peut être donné pour des guitares à 7 cordes/8 cordes.

Pour en finir j'aimerais ajouter à titre plus personnel que je suis professionnel, dévoué à mon métier de musicien et d'enseignant, je suis toujours disponible pour répondre via message, mails, courtes vidéos voire même pour le cours suivant, aux élèves qui me contactent en dehors des cours pour un rappel ou un conseil sur une notion abordée en théorie ou une difficulté rencontrée dans un morceau :)

Les objectifs généraux du cours :

----Accorder/Régler et connaître sa guitare :
*Standard Tuning
*Drop Tuning
*Open Tuning
*Régler la tension optimale des cordes
*Régler l'axe du manche
*Régler l'action des cordes
*Choisir les cordes adaptées au style de jeu/accordage
*Changer ses cordes

----Comprendre/Moduler/Choisir les sons d'un Ampli/Pédale d'Effet :
*Volume
*Gain (Low/High)
*EQ (Bass/Middle/Treble)
*Presence
*FX (Delay/Reverb/Others...)
*NoiseGate

----Connaître ses accords :
*Triades (Majeures/mineures/augmentées/dimininuées/sus2/sus4)
*Tetrades (Les 7 types d'accords 7ièmes)
*Système CAGED (Accords ouverts/Barrés/CAPO)
*Accords étendus (9/11/13/etc)
*Etats (Fondamental & Inversions)

----Connaître ses gammes et ses modes
*Trouver les notes sur son instrument
*La Gamme Majeure Heptatonique
*3 Gammes Mineures Heptatoniques: Naturelle/Mélodique/Harmonique
*La Gamme Pentatonique : Mineure
*La Gamme Blues (Hexatonique) : Mineure
*Les Modes : Aeolien/Locrien/Ionien/Dorien/Phrygian/Lydian/Mixolydien
*Les Modes altérés : Phrygian Dominant/Superlocrien bb7/etc...

----Techniques au Pick (Guitare Électrique) :
*Alternate Picking
*Fast Picking/Tremolo Picking
*Economy Picking
*Gravity Picking
*Hybrid Picking
*Shredding
*Tapping
*Sweep Picking
*Legato Picking
*Palm Mute
*Natural Harmonics
*Pinch Harmonics
*Artificial Harmonics

----Strumming/Picking à la main (Guitare Acoustique)
*Percussions "SnareDrum" sur la guitare
*Arpèges pincés avec ses 4 Doigts + Pouce
*Rasgueado (Technique Flamenco)
*Strumming Générique
*Fingerstyle Picking
*Picking à deux doigts + Legato pour les mélodies rapides (ex: un solo)

----Jouer au métronome
*Synchronisation pieds+mains
*Exercices de feeling et pulsations

----Apprendre ses chansons favorites
*Suggestions de ma part en fonctions de votre niveau et style
*Suggestions de votre part en fonctions de vos envies

----Improviser des solos
*Backings tracks et conseils
*Jam avec moi
*Etude de solos et comment s'en inspirer

----Comprendre et connaître le solfège
*Théorie sur l'Harmonie
*Harmonisation des gammes
*Cycle des quintes
*Progressions d'accords
*Cadences d'accords
*Nomenclature : Classique/Jazz/Moderne
*Lecture sur Tablatures et Portées
*Etude sur la tonalité

----Théorie sur la Mélodie
*Mélodie simple VS complexe
*Target Notes
*Tips & Tricks

----Théorie sur le Rythme
*Connaissances des grooves de plusieurs style de musique
*Gammes Rhythmiques
*Subdivisions des notes
*Ternaire et binaire
*Signatures Rhythmiques

---- Production Musicale
*Composition
*Arrangement
*Enregistrement

Dajana

4.87

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In this violin course you will learn a foundation in learning one of the most rewarding instruments in a fun and relaxed atmosphere.

Grip the bow, hold the violin, have the perfect hand position and enjoy playing the strings while learning how to read the notes, the violin rhythm and technique.

Students will generally learn better if they feel a connection developing with their teacher, whether that’s through humour, showing care about their development, or making sure teacher devote time equally to all students when in a group.

You will not regret. 😊

Ester

4.87

(84)

My goal is to make people of all ages and levels learn not only playing an instrument but how can music help them in their everyday life.
I am an Albanian violinist, with a Bachelor degree in Classical Music (Violin) and Musicologie in Sorbonne University.
Over the years, my experiences with different youth and professional orchestras all around Europe have made me understand that music is important not only for professional musicians but also for everyone.
I can teach in English or French and of course in my mother tongue Albanian.

Daniel

4.87

(84)

Je suis multi instrumentiste (saxophone, flûte traversière, clavier) compositeur et arrangeur (Sociétaire SACEM depuis 2012), improvisateur d'excellent niveau. Ce cours vous permettra rapidement, quel que soit votre instrument et votre niveau technique, de comprendre et maîtriser les enchaînements d'accords et l'articulation du langage musical en fonction de ces enchaînements. De plus vous apprendrez les structures harmoniques les plus fréquentes ou les plus rares, utilisées par les compositeurs. Et, nonobstant la théorie, vous apprendrez à développer votre oreille pour identifier les structures harmoniques. Ce cours comprend également une initiation à l'histoire du jazz.

App

4.87

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< Apprentissage du piano n'est pas seulement une question de jouer du piano >

Avant de commencer à apprendre le piano, il est essentiel de comprendre que :

'' Ce que nous apprenons en réalité, c'est la "Musique", et pas seulement le "Piano". ''

L'objectif de l'apprentissage de n'importe quel instrument est d'acquérir la langue de la musique, ce qui nous permet d'exprimer nous-mêmes et de profiter de la musique avec d'autres. Jouer du piano permet de créer de beaux sons, mais pas nécessairement pour développer la vitesse ou la force des doigts. C'est plutôt la fonction de la gym.

< La musique, c'est comme la cuisine. >

Quand nous cuisinons, pour rendre un rôti de bœuf tendre, il est évidemment agréable d'avoir un cœur tendre, mais sans savoir comment contrôler la température, le rôti ne deviendra pas tendre simplement grâce à notre cœur tendre.

En ajoutant seulement du sel, le plat ne sera pas sucré. De même, jouer ou écrire simplement un accord de triade de do majeur ne transmettra pas un sentiment de tristesse.

Pour créer le sentiment que nous voulons, peu importe la quantité de sentiment que nous avons dans notre cœur, pour le transmettre via la musique, il doit être traduit dans le langage que le piano peut comprendre, c'est-à-dire comment nous appuyons sur les touches et les pédales. De même, lorsque nous composons, cela doit être transféré en accords, en notes que nous écrivons.

< Différence entre un public et un musicien. >

Il y a une croyance commune selon laquelle un musicien peut créer de la musique avec sentiment ou émotion. Bien que cela soit partiellement vrai, la chose la plus essentielle est de savoir "comment" créer le son qui transmet le sentiment que nous voulons, plutôt que simplement savoir "quel" sentiment nous voulons transmettre.

La compréhension du mécanisme derrière la musique est essentielle, comme en cuisine, et c'est la différence entre un public et un musicien. En tant que public, nous pouvons simplement ressentir la musique. Comme un chef qui sait comment créer une saveur spécifique à transmettre, un musicien sait comment créer le son qui peut transmettre le sentiment que nous voulons. Bien savoir quel sentiment nous voulons est formidable, mais c'est simplement la première étape. Nos émotions ne sont pas si différentes de Chopin, Beethoven, Adele ou Taylor Swift, sinon elles ne pourraient pas résonner avec nous. Mais ils savent comment créer le son qui transmet le sentiment qu'ils veulent à leur public.

< Contenu du cours >

Je considère mon cours comme une forme de "consultation musicale" car il comprend une large gamme de sujets qui sont essentiels pour un musicien professionnel. Bien que nous nous concentrions sur le jeu de piano, il y a aussi la théorie musicale, l'histoire de la musique, la construction d'instruments, l'ergonomie pour les interprètes, l'analyse des styles de compositeurs, la composition, l'arrangement, l'enregistrement, le MIDI, la musique informatique, la physique du son et bien plus encore. Pour éviter toute confusion, appelons toujours mon cours "cours de piano”.

< Durée >

Pour chaque cours, je réserverai au moins 70 minutes dans mon emploi du temps pour vous, comprenant 60 minutes de temps de cours et 10 minutes supplémentaires pour la discussion et toutes les questions que vous pourriez avoir. Cela garantit que vos cours ne sont pas pressés par l'étudiant suivant et qu'il y a suffisamment de temps pour résoudre vos problèmes de piano et de musique.

< Enregistrement >

J'encourage fortement mes élèves à enregistrer leur progression. Cela peut fournir une norme objective pour la comparaison et vous aider à analyser votre jeu précisément. Au cours de mes neuf ans d'expérience en enseignement de la musique, j'ai constaté que de nombreux élèves, y compris les avancés, jouent déjà certaines sections très bien, tandis que d'autres sections ne sont pas assez bonnes. Mais ils continuent d'essayer d'améliorer ces sections fines, sans être conscients de ces sections faibles. Sans une référence objective, il est difficile de distribuer notre effort avec précision. Cela peut conduire à des performances instables et à une pratique sans but précis qui peut facilement réduire l'enthousiasme. Enregistrer vos résultats et les comparer avec les enregistrements que vous aimez sur YouTube ou Spotify peut être un moyen efficace d'analyser votre jeu et de fixer des objectifs précis.
Si vous avez un piano numérique, je peux vous aider à produire une vidéo de votre performance pour chaque session. Cela peut être un enregistrement tangible de vos efforts et vous pouvez le partager avec vos amis et votre famille via YouTube ou d'autres plateformes.

Gema

4.87

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The most important matter that I could write here about is my passion to teach. I've been teaching already for more than 10 years, from kids to adults. I'm a classical pianist, but I am opened to other musical styles. What I want you to get from your lessons with me, is not only a huge knowledge of theorical stuff or a great technique, I would like to show you my musical world, the imagination and inner exploration that is required to understand and to love music in a whole new level. Once you have found them, it will be very hard to quit playing!

The class duration: You can choose!
20 minutes (Great for the youngest : 3 years old)
30 minutes (Ideal for young beginners from 4 years old)
45 minutes (Intermediate+ adult beginners)
1 hour (Intermediate and combined with some Music Theory)

I use different methods depending on:
1) The goals of my student
2) The language that we will use on class
3) Age and musical preferences: I start to teach children from 3 years old, we make games and they learn to play through musical stories that I have created throughout my pedagogical career.

Juliette

4.87

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Je m'appelle Juliette, jeune violoniste professionnelle ayant obtenu mon diplôme de master au conservatoire de Bruxelles en 2018 dans la classe de Shirly Laub. Forte de mon expérience, je propose des cours de violon et de solfège. J'enseigne le violon depuis 10 ans, tout en poursuivant mon activité de remplaçante à l'Orchestre National de Belgique et au Brussels Philharmonic.
J'adapte mes enseignements à chaque élève, en proposant des cours axés sur la technique ou davantage libres, selon les attentes de chacun. Mon adaptabilité s'étend à tous les niveaux et à tous les âges !

Alla

4.87

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Geigenunterricht für alle Niveaus und jedes Alter.
Ich unterrichte seit 2 Jahren Geige, arbeite mit Kindern und mit Erwachsenen. Und für mich ist es sehr interessant, meine Leidenschaft und Liebe zur Musik mit anderen Menschen zu teilen. Ich möchte wirklich jedem Menschen helfen und ihn unterrichten, weil ich denke, dass Musik für uns alle sehr wichtig ist.
Gemeinsam können wir verschiedene Techniken lernen, unser Musikwissen erweitern und ein Repertoire auswählen, das Ihnen gefällt.

Toby

4.87

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Ich heiße Toby und bin ein professioneller Bratschen- und Geigenlehrer in Berlin. Ich unterrichte seit über 10 Jahren Schüler aller Niveaus und unterrichte auf Englisch, Deutsch, Russisch und Französisch - bei den Studenten, bei mir oder online.

Neben regelmäßigem Instrumentalunterricht und Ensemble-Coaching für alle Altersgruppen und Niveaus habe ich zahlreiche professionelle Workshops geleitet, darunter 'Music First' und 'Music Masters' in London, und war Dozentin beim Primary Arpeggione Viola Course und Springgrove Music Competition. Ich begleite regelmäßig Schüler am Klavier und bereite sie auf musikalische und akademische Prüfungen auf allen Ebenen vor, einschließlich Musiktheorie, Gehörbildung und Blattspiel. Derzeit bin ich Mitglied der European String Teachers' Association und habe an ESTA-Konferenzen in ganz Europa teilgenommen.

Als Musiker trete ich als Solist und Kammermusiker in ganz Europa auf, zuletzt unter anderem bei den Kammermusikfestivals in Rom und Gstaad (Schweiz), und habe an internationalen Wettbewerben teilgenommen, Als Musiker trete ich als Solist und Kammermusiker in ganz Europa auf, zuletzt bei den Kammermusikfestivals in Rom und Gstaad Menuhin, und habe an internationalen Wettbewerben teilgenommen, wo ich insbesondere den Len Lickorish Memorial Prize beim Royal Overseas League International Strings Competition und den Barbirolli-Preis beim Lionel Tertis International Viola Competition erhielt.

Ich habe mein Masterstudium in der Klasse von Tabea Zimmermann an der Hochschule für Musik Hanns Eisler Berlin mit Auszeichnung abgeschlossen und hatte das Vergnügen, mit zahlreichen renommierten Künstlern wie Lawrence Power, Ettore Causa und Nobuko Imai zu arbeiten. In den Jahren 2019 und '22 nahm ich am Internationalen Musikerseminar in Prussia Cove teil und arbeitete in den letzten Jahren mit den Komponisten Garth Knox, Vasilis Alevizos und Thomas Jones an deren neuen Werken.

Ich spiele in einer Reihe von Ensembles und bin zweimal mit Musikern der Berliner Philharmoniker und dem Klarinettisten Matthew Hunt beim HellensMusic Festival aufgetreten, sowie mit Claudio Mehner und Christoph Poppen in Santander, Spanien und mit Mitgliedern des ARC-Ensembles beim Music of Exile Festival in Toronto, Kanada.

Als Mitglied des European Union Youth Orchestra 2018 und des National Youth Orchestra GB 2015 trat ich in zahlreichen Radiosendungen und Fernsehübertragungen der BBC Proms auf und war am NYO-Bildungsprogramm "Inspire" in Schulen in ganz London beteiligt, einschließlich Workshops und interaktiven Aufführungen in der Royal Festival Hall.

Erika

4.87

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Trained across several European countries, I hold a Bachelor's and Master's degree in performance and have received classes through masterclasses and festivals with renowned international artists.

As an orchestral musician, I’ve performed with various national orchestras in Europe, including ensembles based in Belgium, the Czech Republic, Spain, and others. I currently perform actively as both a chamber and orchestral musician.

Personalized lessons for all levels – from beginners to advanced.
Whether you’re just starting or looking to refine your playing, I offer individually tailored viola and violin lessons adapted to your needs and goals.

Lessons available in English, French, and Spanish.

Eto

4.87

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Piano Classes: From the first notes to advanced repertoire, I tailor lessons to your level and goals — classical, pop, or even improvisation.

Jazz Voice Classes: Discover the freedom of jazz singing! Learn vocal technique, phrasing, interpretation, and improvisation in a relaxed, expressive way.

🧒 All ages and levels welcome – children, teens, and adults!
💬 Lessons can be in English – and I'm happy to adapt to your pace and style.

Let’s explore music together and make learning both fun and inspiring!

Eugènia

4.87

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Je travaille avec des programmes entièrement personnalisés, construits selon le profil, les envies et les besoins de chaque élève. Les cours combinent méthodes théoriques et pratiques, pour un apprentissage à la fois complet, progressif et agréable.
Jouez le style que vous aimez : classique, moderne, traditionnel ou musiques du monde — toutes les chansons sont valables ! Nous les adaptons ensemble, selon vos goûts, vos objectifs et votre niveau.

Ensemble on peut faire les premiers pas et découverte de l’instrument, l'exploration sonore et créative, apprendre à s’exprimer à travers l’instrument et découvrir sa propre musicalité, exercices techniques progressifs à partir d’œuvres didactiques, pour développer la justesse, la maîtrise de l’archet et la qualité du son. Préparation aux auditions, examens, concerts ou concours d’entrée aux conservatoires. Solfège appliqué pour comprendre et interpréter la musique de manière plus intuitive.

Mon approche est ouverte et adaptable : apprentissage ludique pour les enfants, perfectionnement pour les avancés, ou reprise en douceur pour les adultes.
Je valorise la créativité, la curiosité musicale et la confiance en soi, dans une atmosphère bienveillante, motivante et dynamique.

Chaque élève avance à son rythme, en découvrant ou redécouvrant le plaisir de jouer, d’écouter et de créer de la musique.

Alexandra

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J'enseigne la composition musicale pour jeux-vidéos, films et concerts à tous niveaux : des concepts de base de l'harmonie tonale aux éléments technologiques comme l'interface DAW et le mix.
Concernant les instruments, j'enseigne la basse électrique ainsi que les percussions, et peut vous aider à mieux gérer votre temps et votre calendrier pour être efficace au quotidien !

Je m'adapte à vos besoins en terme d'apprentissage, ainsi qu'à votre niveau 😊

Jin

4.87

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I am a Korean musician and educator based in Paris. I teach piano and music theory, and I have worked in several conservatories in the Paris region. My goal is to help students of all ages and levels build a solid musical foundation while developing their own sensitivity and curiosity. Whether you are a complete beginner or someone returning to music after years, we will work together at a pace and method that feels right for you.

I hold a Master’s degree in Musical Writing from the Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris (CNSMDP) and Musicology from Sorbonne University. I also completed a Bachelor’s degree in Music composition at Yonsei University in Seoul.

I can teach in English, French, or Korean.

Simon

4.87

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Cours de Piano – Rejoins l’aventure musicale !

Tu veux apprendre le piano, progresser rapidement et jouer les morceaux que tu aimes ? Mes cours sont faits pour toi !

Pourquoi choisir mes cours ?

Méthode simple et efficace : apprentissage pas à pas, adapté à ton niveau.

Musique qui te motive : morceaux modernes, classiques ou bandes-son — c’est toi qui choisis !

Technique solide : travail des mains, posture, coordination, lecture des notes et rythme.

Développement musical : oreille, expression, improvisation et compréhension harmonique.

Progression visible : objectifs clairs, encouragements et suivi personnalisé.

Ambiance positive : apprendre en confiance, sans stress, avec plaisir.

Pour qui ?
Débutants, intermédiaires ou élèves curieux d’essayer le piano pour la première fois.

Où et quand ?
Horaires flexibles, cours individuels ou en petits groupes.

Rejoins-moi et découvre à quel point le piano peut devenir une vraie passion !
Contacte-moi pour t’inscrire ou poser tes questions.