Professioneller Online-Schlagzeugunterricht im Drumstudio Hamburg

Àpd 60 € /h

Professioneller Schlagzeuger und Dipl. Musikpädagoge (Studium an der Hochschule der Künste Berlin), mit langjähriger Berufserfahrung, erteilt individuellen Online-Schlagzeugunterricht.

Ich biete meinen Schülern:

- kreative Beats & Fills
- Einsatz unterschiedlicher digitaler Medien
- kostenloses umfangreiches professionelles Lehrmaterial
- Band-Fit-Programm mit Play Alongs (sehr große Library)
- Kreativität, Gestaltung, Improvisation
- Koordinationstraining (4-Way Coordination)
- Spieltechnik (Moeller / Gladstone / weitere)
- vom Einsteiger bis zum angehenden Profi
- Vorbereitung zur Aufnahmeprüfung
- begleitende Video Podcasts
- Lernspaß und Erfolg

Informations supplémentaires

Ich stelle kostenlos umfangreiches und professionelles Unterrichtsmaterial zur Verfügung.
Für den Unterricht nutze ich mehrere Kameras für die verschiedenen Ansichten auf Bewegungen und Instrument.

Lieu

En ligne depuis Allemagne

Age

Adolescents (13-17 ans)

Adultes (18-64 ans)

Niveau du Cours

Débutant

Intermédiaire

Avancé

Durée

45 minutes

Enseigné en

allemand

Compétences

Solfège

Musique jazz

Son (musique)

Disponibilité semaine type

(GMT -05:00)

New York

Cours par webcam

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Professioneller Schlagzeugunterricht bei erfahrenem Profimusiker

56 € /h

Professioneller Schlagzeuger und Dipl. Musikpädagoge (Ausbildung für z.B. Staatl. Jugendmusikschule), mit langjähriger Berufserfahrung, erteilt individuellen Schlagzeugunterricht in voll ausgestattetem Studio.

Ich biete meinen Schülern:

- kreative Beats & Fills
- Basics für Schulbands und Orchester
- Einsatz unterschiedlicher digitaler Medien
- Play Alongs (Mitspiel-Songs)
- Kreativität und Gestaltung
- Koordinationstraining
- Spieltechnik (Moeller / Gladstone / weitere)
- alle Altersstufen, vom Anfänger bis zum angehenden Profi
- Lernspaß

Der Unterricht findet in meinem gut ausgestattetem Tonstudio statt (zwei Drumsets, div. Percussion, versch. Bandinstrumente (Klavier, Gitarren, Bass, Recording). Mein Unterricht richtet sich an alle interessierten Drummer*innen, jeden Alters und jeder Lernstufe.

Denise

4.93

(27)

Mein Name ist Denise und ich bin eine professionelle Sängerin mit einem Master-Abschluss in Gesang vom Catalonia’s Music College (ESMUC), spezialisiert auf historischen Gesang, Musikwissenschaft und Musikpädagogik.
Meine Erfahrung liegt hauptsächlich in der Alten Musik und der Kammermusik, dennoch verfüge ich auch über Erfahrung und Kenntnisse in populären Musikstilen wie lateinamerikanischer Folkmusik, Jazz und Musicals.
Als Dozent oder Gesangslehrer habe ich mit verschiedenen akademischen Institutionen und privaten Kunstprojekten zusammengearbeitet, wobei ich mich hauptsächlich auf internationale Studierende oder soziale Integrationsprogramme konzentriert habe.

Mein Hauptziel ist es, den Schülern zu helfen, ihre oder seine Stimme zu entdecken, während sie Spaß am Musizieren haben.
Es sind keine Vorkenntnisse erforderlich. Bringen Sie einfach Ihre Begeisterung und Ihre Lieblingsmusik mit.
Der Unterricht kann entweder in Englisch, Spanisch, Französisch oder Deutsch erteilt werden.
Den Stilen sind keine Grenzen gesetzt. Bringen Sie Ihre Lieblingsmusik mit und ich werde Ihnen eine sichere Umgebung für Ihre persönliche und musikalische Entwicklung bieten.

Es wird mir eine Freude sein, Ihnen zuzuhören.
Denise

Camille

4.93

(27)

Guitare acoustique folk ou classique.

La philosophie d’enseignement est adaptée au niveau de chacun, selon le rythme de travail et la motivation.

Par exemple, pour les débutants : Technique du plectre ou des doigts, coordination et correction de la main droite et gauche. Apprentissage des accords de base, thèmes simples, rythmiques simples, lecture de tablatures (...).

Pour les intermédiaires : développement de la rythmique, construction des accords, écriture de tablatures, notions de base de l’harmonie (...).

Selon vos objectifs, vous pourrez apprendre, si vous le souhaiter, à jouer 60 à 80% des musiques actuelles dès les premiers cours, qui font souvent appel aux mêmes accords et aux mêmes techniques. Les objectifs prennent en considération les points suivants :

-Etude des divers techniques de jeux, des accords, de l'harmonie, des musiques de votre choix, du rythme, avec lecture de tablature, enseignement structuré autour du répertoire que vous aimez, technique de développement de l’oreille musicale
- Découverte du manche, des notes et positions de base des accords ouverts
- Exercices de coordination main gauche/droite et de rythme pour la main droite
- Apprentissage de différents morceaux au choix
- Exercices de contrôle de la main gauche, rapidité et précision
- Apprentissage des arpèges
- Travail autour de la mémoire musculaire
- Apprentissage de l'improvisation, du jeu musical avec l'autre
- Ear training : utiliser ses oreilles pour retrouver des accords, des mélodies, des sons et techniques utilisés
-Passer un moment d'échange agréable, sans pression institutionnelle inutile, tout en obtenant des résultats concrets
-Comprendre et découvrir les multiples facettes d'un instrument passionnant et convivial
-Bénéficier de conseils personnalisés sur sa posture et certains pièges à éviter en débutant seul
-Ajuster et clarifier ses connaissances d'autodidactes
- Apprendre les tablatures / tabs & en anglais.

Remarque :
- Possibilité d’utiliser la guitare à disposition sur place, en phase d’essai.
- Notre professeur étant également enseignant de chant, il est possible de combiner les deux disciplines : guitare + instrument vocal, et de travailler la synchronisation, le style, la justesse.
- Possibilité d'offrir ce cours (anniversaire, fête, noêl, évènement ...) à la personne de votre choix.

LE PROFESSEUR :
De formation de Grande Ecole post-classes préparatoires & d’université de la Ivy league aux Etats-Unis, notre professeur formateur s’est spécialisé et travaille depuis plus de 17 ans, en Europe et en Amérique du Nord, dans le domaine, dans des établissements internationaux publics et privés réputés, intervenant régulièrement dans des forums et conférences, et proposant également un accompagnement INDIVIDUEL personnalisé, avec pour maîtres mots la pédagogie et la méthodologie soignée.

➤ LIEU, HORAIRE
✓ Lieux :Genève-Lausanne-Fribourg-Zurich-Neuchâtel-Lugano-Montreux-Bâle-Neuchâtel-Berne-Lucerne-Bruxelles-Luxembourg-Paris-Lyon. Mais actuellement, ces séances continuent à être proposées par visioconférence dans le contexte actuel et conformément à la demande générale qui se veut quasi-unanime à ce sujet.

✓ En effet, hormis les avantages classiques de la visioconférence (gain de temps liés aux déplacements & à leurs imprévus, éco-responsabilité, flexibilité horaire accrue...), la qualité de la séance & de l'interaction restent identiques. De plus, l'intégralité de l'échange, des notes et recommandations est immédiatement retranscrit sur le tchat dédié.

✓ Pour nous soutenir entre nous & vous être agréable en cette période durable/particulière et dans un esprit de solidarité, les honoraires sont temporairement réduits et n'augmenteront pas après le début de nos séances.

✓ Langues:français/anglais.

✓ La progression suite à ces séances privées est perceptible dès 1 à 2 séances (*étude 2024).

✓ Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux disponibles toute l'année.

CONTACT / PROGRAMME

✓ Programme à la carte : évalué et adapté à chaque besoin.

Frederic

4.93

(27)

Je donne cours en académie et j’enseigne le piano depuis de nombreuses années.
Parallèlement, je me produis sur scène avec différents ensembles et je compose pour plusieurs de mes groupes.
Mes cours s’adressent aussi bien aux débutants qu’aux pianistes confirmés.
Pour les débutants, le solfège est directement intégré et mis en pratique à travers le piano.
Nous travaillons la technique et la musicalité en tenant compte de votre niveau, de vos attentes et de vos envies.
Le répertoire est ainsi choisi en fonction du profil de chacun.
Nous jouons à partir de partitions, et mon objectif est de vous conduire progressivement vers l’autonomie : savoir déchiffrer une partition et acquérir une méthodologie de travail efficace.
Les cours sont individuels.
Outre les avantages pédagogiques que cela représente et la dynamique que cela crée, c’est également l’occasion de pratiquer à quatre mains ou en duo.
Enfin, j’organise chaque année un concert qui permet aux élèves de partager leur travail et de vivre une véritable expérience musicale sur scène.

Gema

4.93

(27)

The most important matter that I could write here about is my passion to teach. I've been teaching already for more than 10 years, from kids to adults. I'm a classical pianist, but I am opened to other musical styles. What I want you to get from your lessons with me, is not only a huge knowledge of theorical stuff or a great technique, I would like to show you my musical world, the imagination and inner exploration that is required to understand and to love music in a whole new level. Once you have found them, it will be very hard to quit playing!

The class duration: You can choose!
20 minutes (Great for the youngest : 3 years old)
30 minutes (Ideal for young beginners from 4 years old)
45 minutes (Intermediate+ adult beginners)
1 hour (Intermediate and combined with some Music Theory)

I use different methods depending on:
1) The goals of my student
2) The language that we will use on class
3) Age and musical preferences: I start to teach children from 3 years old, we make games and they learn to play through musical stories that I have created throughout my pedagogical career.

Francesco

4.93

(27)

Musicien depuis l'age de 14 ans, je donne des cours depuis plus de 9 ans en tant que prof particulier.

Je me concentre sur vos envies, que ce soit pour améliorer votre vocabulaire (jazz ou autres genres modernes), ou apprendre les base de la contrebasse et basse électrique. Je porte une grande attention à l'application pratique des notions théoriques.
Itinéraire personnalisé selon les besoins et les souhaits de l'élève.

liste non exhaustives de ce que nous pouvons voir:

-techniques de base pour débutant
-apprentissage de morceaux de votre choix
-développer sa connaissance du manche (gamme, arpèges, triades)
-développer son oreille et improvisation
-développer son sens rythmique et le solfège
-théorie musicale, composition et arrangement

Mayssa

4.93

(27)

أقدّم دروسًا متكاملة في تعليم الغيتار للمبتدئين من الصفر، مخصّصة لمن لا يملكون أي خلفية موسيقية ويرغبون ببناء أساس سليم في العزف وقراءة النوتة الموسيقية. يعتمد الدرس على منهج تدريجي واضح، يجمع بين التطبيق العملي والفهم النظري بأسلوب مبسّط وممتع.

محتوى الدرس:

🎸 عزف الغيتار

التعرّف على أجزاء الغيتار وطريقة الجلوس الصحيحة

أساسيات استخدام الريشة والأصابع

تمارين لتقوية اليدين وتنسيق الحركات

العزف المنفرد ومرافقة الغناء

تطوير الإحساس بالإيقاع والسرعة

🎼 قراءة النوتة الموسيقية (من الصفر)

التعرّف على المدرج الموسيقي والعلامات الأساسية

قراءة النوتة على الغيتار خطوة بخطوة

تمارين عملية للربط بين النوتة والعزف

تحسين الدقة وتجنّب الأخطاء الشائعة

🎶 عزف الأغاني والمقطوعات الموسيقية

تطبيق الدروس على أغانٍ معروفة ومناسبة للمبتدئين

عزف مقطوعات موسيقية بسيطة ثم متدرّجة

التدرّب على التكنيك والتعبير الموسيقي

تنمية الثقة في الأداء

📚 النظريات الموسيقية

السلالم الموسيقية الأساسية

الإيقاعات والميزان الموسيقي

مبادئ الهارموني البسيطة

فهم البنية الموسيقية للأغاني

منهجيّة التدريس:

تعليم تدريجي ومنظّم

شرح مبسّط مع أمثلة عملية

تمارين مخصّصة حسب مستوى الطالب

متابعة وتقييم مستمر للتقدّم

بيئة تعليمية مشجّعة ومحفّزة

لمن هذا الدرس؟

للمبتدئين تمامًا

للطلاب الراغبين بتعلّم الغيتار أكاديميًا

للهواة ومحبي الموسيقى

للأطفال والكبار على حد سواء

Maxime

4.93

(27)

Depuis 2020 : +2000 heures de cours, +160 élèves de tout âge et tous niveaux, y compris à la Rock School Barbey à Bordeaux (2021-2024).

1) LES COURS

Après un appel au téléphone de 15min, le premier cours dure 1h15+15min = 30min offertes !

Les cours suivants durent 1h15 car 1h00 c'est trop court pour que le cours soit complet et agréable :)

Mon but est de vous rendre autonomes tout en faisant le moins de cours possible.

Les cours ont lieu dans mon home-studio dans Bordeaux ou en visio via Google Meet et Listento (plug-in de streaming audio sans latence de haute qualité que je paye pour les élèves). Je peux aussi venir à domicile (+10€).

1er cours = Mise en place et prise en main du logiciel
Après 3 cours = Vous connaissez le logiciel et les notions de base
Après 5 cours = Vous commencez à devenir indépendants**
Après 10 cours = Vous savez produire un morceau entier et comprenez les bases du mixage et du mastering** (10 cours achetés = un cours offert)

**À condition de pratiquer de votre côté !

2) LES OUTILS

En MAO, vous aurez besoin d'un casque et d'un ordinateur dont les performances permettront la création de votre musique (n'hésitez pas à m'en parler si vous avez des questions).

Sur Ableton ou sur un autre logiciel (Logic Pro, Cubase, FL Studio...), les cours s'adressent aux débutant(e)s souhaitant se lancer, aux intermédiaires souhaitant consolider leurs acquis et aux plus avancé(e)s souhaitant peaufiner leur technique !

Vous aurez accès à un Google Drive contenant tout ce qu'il faut pour progresser en MAO :

- Pack de samples
- Cours
- Exercices
- Plugins
- Liens utiles

3) LES SUJETS

Pendant les cours, nous pourrons aborder les sujets suivants :

- Installation d'Ableton Live 12
- Installation de plug-ins
- Lexique et bases du home-studio
- Rythmique et mélodie (audio et MIDI)
- Enregistrement (synthétiseurs, instruments, voix)
- Sampling
- Bases du solfège et de l'harmonie
- Arrangement et construction d'un morceau
- Synthèse sonore et sound design
- Workflow (raccourcis, interface, astuces)
- Analyse des vos goûts et influences
- Mixage et mastering
- Marketing musical
- Informatique

Je reste joignable via WhatsApp quand vous pratiquez de votre côté :)

Idris

4.93

(27)

Leren drummen?
Easy as 1,2,3.
Met mij leer je the basics, met je favorieten muziek meespelen en je eigen grooves op te bouwen.
Het liefst bij mij in de studio, maar het kan ook bij u.

Ik heb 15 jaar achter de kit in verschilde stijlen (rock, jazz, reggae, afrobeat).

Bij vragen stuur gerust een berichtje :)

Leonor

4.93

(27)

For anyone willing to immerse themselves in the fantastic world of music and also "early music", the music wrote between the XVII and XVIII centuries. I offer dynamic lessons for all ages, from music theory to an instrument, the cello. For the most curious, the baroque cello and early music can become a huge passion.

John

4.93

(27)

I teach online via Zoom, using software which allows you to see the exact keys I'm playing on my keyboard.

My teaching method is to focus on whatever type of music the student loves most, and to build from there. I believe that many people give up their dream of playing an instrument simply because they aren't inspired enough, so my goal is to instill a love for music, whatever that means personally for each individual student.

Everyone learns differently and has their own pace and rhythm. I have some students who like to have a regular weekly or biweekly lesson, and others who just get in touch once in a while when they have digested the previous lesson and feel ready to build on it. Whatever the case, I am very flexible and we can figure out what works best for you.

A bit about me:

Originally honing my skills on the British jazz scene and holding residencies in restaurants and bars around the country, I then went on to tour the world playing on cruise ships, hotels and festivals. I returned to London to complete my master's in jazz piano at the Guildhall School of Music, and during this time performed regularly at Ronnie Scotts, The Vortex and many other venues across the UK. I then spent two years in South America learning about salsa and Cuban music. I now mainly work as a transcriber, writing sheet music for all instruments including full Big Band scores. I have also worked extensively in musical theatre, most recently as musical director for 'Jersey Boys', and on the first US national tour of 'Summer: the Donna Summer Musical'. The video shown below is from my stint playing and directing 'After Midnight', a show set to the music of the Duke Ellington Big Band.

Lucy

4.93

(27)

For artists, songwriters, and creatives ready to shape their vision.

Are you working on your own songs and feeling stuck?
Do you have a head full of ideas but struggle to bring them together into one clear artistic story?
Or maybe you’ve already created something you're proud of, but you want to take it further — deeper, bolder, more you.

I'm here to help you connect the dots.

As a singer, songwriter, producer and creative director working on my own debut album, I know how overwhelming the creative process can feel. There’s so much more to being an artist than just making music. Your sound, your visuals, your story, your live performance — it’s all connected. That’s where I come in.

In our sessions, we can explore whatever part of your creative world needs support:

🎵 Songwriting – melody, lyrics, structure, harmony
🎧 Production Direction – from early sketches to refined ideas
🌙 Artistic Identity – visual storytelling, aesthetics, branding
🎤 Performance & Presence – connecting with your audience
💡 Creative Strategy – organizing ideas and unlocking new ones
🌀 Intuitive Guidance – sometimes you just need a sounding board

You don’t have to do this alone.

Whether you're a beginner or a more advanced artist, we’ll work with what’s already inside you — your instincts, your taste, your questions. Sessions are fully personalized and can be a one-time deep dive or part of a longer creative journey together.

Giuseppe

4.93

(27)

Classical music has evolved over more than a thousand years into a rich and complex art — one that requires not only passion, but also trained listening and understanding.

In these personalised one‐on‐one lessons, you will develop your ear through:

- Ear training based on integrated solfège and musical harmony

- Essential music theory

- Writing exercises and dictations, with clear guidance on techniques to master them

- Harmonic analysis of your repertoire and other universal or personally relevant pieces

These foundations will help you:

- Grasp the function of musical elements

- Gain a clearer and fuller understanding of music

- Improve your playing and musical memory

- Improve musical reading (from musical scores)

- Express music with clarity and confidence

Whether you are:

- An amateur with an intermediate or high level

- A musician aiming to go professional

...these lessons will help you connect more deeply with music, perform with greater accuracy, and enjoy it more than ever.

According to your musical level, I will guide you through basic daily exercises using a clear step‐by‐step method:

- Each exercise lasts from 5 to 15 minutes

- Essential to practise every day for maximum efficiency

- Not overly difficult, but requires a bit of perseverance (just 10 minutes a day) to obtain the best results

📍 Available online and in‐person in Paris (preferable). But a mix of both is also possible.
🎯 Contact me today to book your first lesson and start your personalised programme.

Those who reach a high level of harmony will be able to unlock the next level: Musical form. Analysis material for advanced students.

David

4.93

(27)

Curso de guitarra abierto a todos los niveles, desde principiantes hasta estudiantes avanzados.

El curso abarca guitarra clásica y guitarra eléctrica, así como guitarra pop y composición, ofreciendo una formación integral adaptada a los intereses del estudiante.

Al inicio, se realizará una evaluación del nivel, con el fin de identificar habilidades técnicas, conocimientos musicales y experiencia previa. A partir de esta evaluación, y tomando en cuenta las metas, objetivos y gustos musicales del alumno, se diseñará una metodología personalizada, orientada al desarrollo técnico, musical y creativo.

El enfoque del curso busca equilibrar técnica, interpretación, comprensión musical y expresión personal, permitiendo al estudiante avanzar de manera sólida y consciente, independientemente del estilo que desee profundizar.

Yoann

4.93

(27)

Apprentissage par le répertoire de la Renaissance à nos jours. Développement de l'oreille par les duos.
Technique d'essence sud-américaine, autour des leçons de Julio Sagreras.
Méthodologie du doigté, analyse sur partitions et connaissance des notes sur le manche.
Initiation à la composition, à la transcription, à l'arrangement pour les intéressés.
Construction d'un programme "à la carte" s'adaptant aux envies et objectifs de chaque élève sans limitation dans les styles abordés.

Mes études et mon expérience professionnelle :
DEM de guitare classique (Conservatoire Caux-Vallée-de-Seine).
Licence de musicologie générale (Université de Rouen).
Prix d'Harmonie, de Contrepoint, de Fugue et de Polyphonie Renaissance (Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris).

Professeur de guitare en écoles de musique, 10 ans d'expérience dans l'enseignement.
Concertiste en guitare classique, membre du R2éveil (jazz) et des Jiguelings (trad. Irlandais), compositeur.

Nathan

4.93

(27)

Learn music through play and improvisation from the very first lesson

I offer music lessons open to all levels, from complete beginners to more experienced musicians.

My teaching approach is based on a simple idea: enjoyment is the driving force behind learning.
That is why instrumental technique and music theory are applied directly through playing, rather than through an accumulation of exercises disconnected from real musical practice.

A highly personalized and adaptable approach

I do not follow a rigid method or offer identical programs for everyone.

Each student’s individuality is highlighted and enhanced rather than suppressed to fit into a fixed framework.

Every student progresses through the music they love and want to play.

Rather than studying theoretical concepts in the abstract, we approach them only when they directly support the music currently being learned. The goal is to create a direct connection between what is learned and what is played.

My intention is for students to gradually discover and build their own way of learning and playing, leading toward independence in musical learning and exploration.

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Instruments and areas taught

I offer:

• Improvisation for all instruments and all styles
• Instrumental technique for clarinet, guitar, and ukulele
• Composition guidance
• Foundations of harmony applied to practical playing

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Typical lesson structure

Each lesson is based on a piece of music or a concrete musical support.

The work may include:

• Simple analysis of the piece to guide the learning process
• Work on phrasing, rhythm, harmony, tone, and musical expression
• Immediate application through playing and improvisation

The goal is to improve while staying connected to real music and the pleasure of playing.

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Who are these lessons for?

These lessons are suitable for:

• Beginners who want to start playing quickly
• Amateur musicians who want to learn improvisation
• People looking for a freer and more creative approach
• Musicians who want to progress without a strictly academic teaching style

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My goal

To help you develop your musical expression and find your own way of playing and learning.