Machen Sie digitale Musik online. Vom Klavierspielen über Singen und Musiktheorie bis hin zum Einsatz von IKT werden Sie in 10 Lektionen zu einem echten Produzenten

Ich bin spezialisiert auf das Schreiben und Komponieren von Musik für alle Niveaus. Der Schüler benötigt ein Musikprogramm wie Logic oder Ableton, um an diesem Kurs teilnehmen zu können. Die Themen, die wir behandeln werden, sind: Struktur und Anordnung. Rhythmus. Harmonie. Erweiterte Harmonie. Basslinien. Text. Instrumentierung. Anordnung.

Geige / Violinenspiel lernen für Erwachsene Anfänger und Wiedereinsteiger SIEHE ENGLISCH UNTEN Ich unterrichte seit 5 Jahren ausschließlich junge und jüngere erwachsene Anfänger und Mittelstufe im Violinspiel und Violaspiel. Dabei WIRD der Fokus je nach Schüler unterschiedlich gelegt. Einer möchte gern Entspannung im Violinspiel finden. Ein anderer möchte gern ein bestimmtes Stück spielen können, weil es ihm gut gefällt. Ein dritter Hut nach langer Zeit wieder die Geige ausgepackt. Ich selbst habe > 10 Jahre Geigenunterricht erhalten und 5 Jahre Erfahrung im Unterrichten. Ich unterrichte klassische und auch elektrische Geige, immer auf den Schüler abgestimmt. Der Unterricht kann auch nach der Suzuki-Methode erfolgen. Zögert nicht, Euch zu melden, wenn Ihr weitere Fragen habt. Liebe Grüße Julia =============================================== ========== VIOLINE FÜR ANFÄNGER UND WIEDEREINSTEIGER Alle Niveaus und Altersgruppen willkommen! Egal, ob Sie ein absoluter Anfänger sind und gerne Ihren Traum verwirklichen und Geige lernen möchten ... Oder Sie haben eine Weile nicht gespielt und möchten Ihre Fähigkeiten auffrischen.. ******* Fakten der Klasse ********* - Ich wurde > 10 Jahre in klassischer Violine ausgebildet und habe eine Unterrichtserfahrung von 5 Jahren - Die meisten meiner Schüler sind junge und jüngere erwachsene Anfänger oder Fortgeschrittene - Jeder ist willkommen, der die Schönheit dieses Instruments kennenlernen möchte! ******* Angebot ********** - Ich biete Unterricht live und online an - für klassische Violine inklusive aller Techniken, - für elektrische Violine (Dubstep Violine, Filmmusik, Aufnahme und Bearbeitung) - Der Unterricht kann auf der Suzuki-Methode des Geigenunterrichts basieren Und immer, zugeschnitten auf die Bedürfnisse und Interessen meines Schülers. Bitte zögern Sie nicht, mich für jede andere Frage zu kontaktieren! Julia

Originally from Italy but born in Switzerland, Samuel aka Luca Torre did early in 1996 his first steps in electronic music for which he discovered a true passion. From trip-hop to techno going through more architectural sounds like drum´n´bass or Brackcore. Luca organized and participated in several events in Switzerland, in places like Loft Lausanne or even the Dachkantine in Zürich where he started being quite notorious He arrived in Berlin in 2004 and continued to work on his dedication to music by becoming a sound engineer and a sound designer. His interest for synthesis and modular systems brought him to work for the famous company Arturia where he then developed Presets. He also worked in the film industry where he took part in various projects. Follows up some releases on digitals and vinyls on several labels and then began collaborations with various artists. 2016 is finally the arrival of it´s big label project. After several cogitation years he finally runs and owns the label Clock'Art Records where beautiful surprises await. His career is currently being boost by his passion, talent and famous techno artists name´s recognition who took part in his projects. Luca is a pure eclectic and avant-garde dj. He is real fanatic sound designer, as much as an architecht of new sound constructions. He is a true artist who will keep on impressing us for years to come. In 2019 He Built Clock‘art Music: Clock’art Music Music groups several activities in the music field, it features 3 labels, 1 Music School and a sound design company Clock’art Studio. Clock‘art Records (Label Minimal Techno). Cloc Records (Edit Label) Nouage Records (Trip Hop, Noise, Ambiant and Soundscape Label) Clock‘art School is a M.A.C (Music Assisted Computer) school where we teach lesson of Ableton, Logic and synthese. Clock‘art Studio is a sound design company producing immersive soundscape from advertising to the film universe, we also do music film composition, jingle, and sound design FX. In 2020 we developing new project growing into the music therapy way, with Solfi Wave. And Clockless, the music podcast channel.

Hallo, Ich bin ein professioneller Komponist und lebe in Berlin Mitte. Ich habe einen Master- und einen Bachelor-Abschluss in Komposition am Konservatorium von Utrecht in den Niederlanden. Ich schreibe für Orchester, Ensembles und Theater und hatte Aufträge unter anderem vom Athens State Orchestra, der International Ensemble Modern Academy und dem Gaudeamus Festival. Seit 7 Jahren unterrichte ich Schüler jeden Alters (Kinder, Erwachsene) und nivelliere folgende Fächer: -Komposition / Songwriting -Musiktheorie -Musikproduktion / Musiksoftware (Sibelius, Logic) - Fortgeschrittener Rhythmus Ich bin offen für jede Kombination der oben genannten Themen :-) Ich versuche immer, mich an jeden Schüler, sein Niveau und vor allem an seine Bedürfnisse anzupassen. * Mit Erwachsenen, die bereits musikalisch aktiv sind, konzentriere ich die gemeinsame Arbeit gerne auf das Projekt, an dem Sie gerade arbeiten, auf eine Weise, die Ihnen jetzt helfen kann. * Mit Kindern oder Erwachsenen, die bereit sind, diesen Weg zu gehen, können wir die "härtere" Art von Arbeit erledigen, die die Grundlagen Ihres musikalischen Wissens aufbaut und verbessert. Ich kann auf Englisch und Deutsch unterrichten und der Unterricht kann bei mir, bei Ihnen oder per Webcam stattfinden.

Dinge, die Sie hier lernen können: - Einfache Ideen werden in die Sitzungsansicht umgewandelt - Sounddesign & Sampling - Perfektionierung der Sitzungsansicht - Von der Session-Ansicht zur Arrangement-Ansicht - Songstruktur, Audioeffekte, Midi-Effekte - Gesangsaufnahme - Integrieren von Push und Midi - Dateiorganisation - Plugins - Letzte Details - Konstruktives Zuhören - Mischen -Und schließlich... Mastering :)

Hallo! Du interessierst dich für elektronische Musikproduktion und möchtest schließen mit Hilfe von Albeton Live deine ersten Tracks zu Steuern? Gerade stehst du noch recht am Anfang und fühlst dich total verbunden mit der Verletzung und dem Umfang der Software? Du kennst nicht genau wo du Anfangen sollst und ob das alles so passt, wie du es macht? Du hast vielleicht schon deine ersten Beats kreiert, aber duktierst das Projekt nochmal hörst gehört es dir gehört nicht mehr? Genauso wie es am Anfang ist, aber auch nach den ersten Stunden der Verwirrung und über 12 Jahre Intensivarbeit mit Ableton Live, kann ich heute von mir die Software wirklich zu führenschen und Musik auf Releaseniveau zu gehören. Noch kurz zu mir: Mein Name ist Michael und ich helfe Dir dabei Ableton Live zu meistern und richtig geilen Sound aus dem Programm zu zaubern. Ich werde dich dabei gehören Fähigkeiten zu entwickelnlen wie: - Klangsynthese & Sounddesign - Kreation Grooviger Drums - Wie man den Bass fett hören lässt - Arrangement und Automationen - Aufbauten & Riser - Fette Drops - Mixdown - Mastering für den Clubgebrauch Klingt das Interessant für dich? Schreib mir dazu gehört gerne hier eine Nachricht, Freue mich von dir zu hören und hab jetzt schon richtig Bock. Du brauchst auch einen einen Computer, Ableton, Zoom und ein Mikrofon.

Meine Methode ist ... ICH MACH' DIREKT MEINE MUSIK UND LERNE DABEI! Der Schüler lernt die Techniken, die Stilelemente, die Tricks ... bereits durch die Arbeit an seinem ersten Stück: damit Motivierung und Spass nicht fehlen, sind die Resultate immer sichtbar! Der Einzelunterricht richtet sich nach dem Erfahrungsstand und dem Musikstil des Schülers. Die Darstellung der Informationen ist klar und wird von praktischen Beispielen begleitet. Ich werde dir zeigen wie man: - Ableton Live verwendet, - Synthesizer und virtuelle Instrumente (VST) programmiert und steuert, - deine Stimme und Instrumente mit Mikrofon und Soundkarte aufnimmt, - den Ton mit Effekten (Plugins) verarbeitet und für die Übertragung vorbereitet (Mixen und Mastern), - deine Songs von Anfang bis zum letzten Detail anfertigt. Ich spreche auch Englisch, Französisch, Spanisch und Italienisch.

30-jähriger Absolvent der Mannheimer Popakademie erteilt Unterricht in Musikproduktion & Recording mit Apples Musikprogramm 'Logic Pro X'. 7 Jahre Erfahrung mit Logic Pro X und dem Recording von Drums, Gitarren und Gesang. Bisher mit Artists wie Graham Candy, Michelle Leonard oder Alice Merton gearbeitet. Du lernst bei mir von professionelle Methoden und Techniken, die dir in allen Genres der Musikproduktion und Komposition ein Leben lang weiterhelfen. Themen sind zB. die optimale Einrichtung und Anpassung von Logic Pro X, Recording von Instrumenten, Sampling, Beat Creation, Mixing und Mastering und vieles mehr. Der Unterricht kann in Präsenz oder per Webcam stattfinden.

(Film)Komposition ist eine der vielfältigsten Professionen in der Musikwelt. Daher ist mein Unterricht sehr individuell gestaltet. Es wichtig, sich vorher gut abzusprechen, was deine Ziele und Wünsche sind, um den Unterricht zu planen. Welche Art von Musik würdest du gerne schreiben? Wofür schreibst du Musik? Was sind deine bisherigen Erfahrungen in dem Bereich? In meinem Unterricht kannst du (fast) alles über Musikproduktion, Mockups in Cubase (oder anderer Software), Orchestration/Notation sowie das Komponieren zu Bild, lernen.

• Professionelles und persönliches Coaching in allen Bereichen elektronischer Musikproduktion im bei dir Zuhause oder per Skype/Zoom • Begleitung, Ausarbeitung und Entwicklung der eigenen Musik • Analyse und Feedback zu bestehenden Tracks • Aufbau eines Albums, einschließlich Beratung zur Promotion Ich bin Jakob, dipl. Komponist und Musikproduzent und habe in 6 Jahren bisher mehr als 50 Schüler gecoacht. Darunter viele, die mittlerweile regelmäßig veröffentlichen wie z.B. Holger Rohmann, Robert Getzner und Mila Chiral. Ich versuche in meinem Unterricht besonderen Wert auf musikalische Herangehensweisen zu legen. Wie beginne ich, wie mache ich aus meiner ersten Idee einen ganzen Track und wie gehe ich mit Form, Harmonie, Melodie und natürlich Rhythmus um; sind alles Fragen, die in meinem Unterricht behandelt werden. Genre spielen keine große Rolle, da es in meinem Unterricht mehr um das allgemeine Komponieren von elektronischer Musik geht. Durch den Einzelunterricht kann ich dabei im Gegensatz zu den gängigen Workshops sehr genau auf individuelle Bedürfnisse und Interessen eingehen.

Ich biete breitgefächerte Möglichkeiten sich musikalisch weiterzubilden. Als ehemaliger Wiener Sängerknabe weiß ich wie man auch jungen SchülerInnen komplexe Musiktheorie zu verstehen gibt. Meinen Unterricht stelle ich ganz individuell ein und orientierte mich an den Zielen jedes einzelnen. Ich gebe mein bestes alles verständlich zu erklären und kann alles abdecken was in den Bereichen Musiktheorie/Gehörbildung/Komposition liegt. Zusätzlich arbeite ich schon seit einigen Jahren mit dem Computerprogramm Logic Pro X und gebe gerne mein Wissen weiter.

Die letzten zwanzig Jahre waren für die Musikproduktion revolutionär. Heutzutage können Sie mit Ihrem Laptop und einigen einfachen Peripheriegeräten Ihre eigene Musik aufnehmen, produzieren und veröffentlichen. Dies geschieht mit einem Musikprogramm namens DAW (Digital Audio Workstation), in dem Sie den Ton bearbeiten können. Aber wie jeder gemerkt hat, der ein solches Programm startet: Es ist nicht einfach! Hunderte von Schaltflächen und Menüs sowie ein spezifischer Workflow sorgen dafür, dass Sie nicht nur den gewünschten Sound erhalten. Ich verwende und unterrichte zwei der am weitesten verbreiteten DAWs: Ableton Live und Studio One, die uns durch alle Schritte von der Tonaufnahme über die Verwendung von Samples bis hin zum Bearbeiten und Mischen führen. Aufgrund meines Studiums an der Rock Academy und der Musikwissenschaftlichen Fakultät der UU und meiner mehr als zehnjährigen Erfahrung als professioneller Gitarrist, Bassist und Musikproduzent verfüge ich über umfangreiche Kenntnisse in allen Aspekten des Berufsfeldes.

(Englisch unter) Dieser Kurs richtet sich an Anfänger, aber auch an Fortgeschrittene, die ihren Zugang zur Musik vertiefen möchten. Egal, ob Sie ein Instrumentalist sind, der sich die Grundlagen elektronischer Musik aneignen möchte, oder ein „Produzent“, der Musiktheorie lernen möchte, ich kann Sie bei einem globalen oder spezialisierten Ansatz zum musikalischen Schaffen anleiten. Wir können auf den Gebrauch des Klaviers zurückgreifen oder nicht, das ein ideales Werkzeug ist, um eine Brücke zwischen elektronischer Musik und Instrumentalmusik zu schlagen. Alle Altersgruppen sind willkommen, ich finde es genauso einfach, musikalisches Schaffen für Erwachsene zu coachen, wie ich musikalisches Erwachen für Kinder mache. Dieser Kurs richtet sich sowohl an Anfänger als auch an Fortgeschrittene, die ihren Zugang zur Musik vertiefen möchten. Egal, ob Sie ein Instrumentalist sind, der die Grundlagen elektronischer Musik lernen möchte, oder ein Produzent, der Musiktheorie lernen möchte, ich kann Sie bei einem globalen oder spezialisierten Ansatz zur Musikkreation anleiten. Wir haben vielleicht auf das Klavier zurückgegriffen, das ein ideales Werkzeug ist, um eine Brücke zwischen elektronischer Musik und Instrumentalmusik zu schlagen. Alle Altersgruppen sind willkommen, ich fühle mich im Coaching von Erwachsenen genauso wohl wie im musikalischen Erwachen für Kinder.

Sie lernen, wie Sie mit DAW (Digital Audio Station) Ableton arbeiten und wie Sie es mit jedem Instrument verwenden. Es gibt keinen Unterschied, ob Sie ein Windows- oder Mac-Benutzer sind, da ich beide habe. Du wirst es lernen : Grundlagen von Ableton Verknüpfungen Verwendung von VST-Plugins So erstellen Sie ein Drum-Rack und machen einen Beat Wie schreibe ich eine Melodie mit VST oder Instrument Wie man Gesang oder Instrument aufnimmt So arrangieren Sie Sounds Verwendung der Sitzungs- und Mixeransicht Zögern Sie nicht, Fragen zum Unterricht zu stellen.

Während meiner langjährigen Tätigkeit als Gitarrenlehrer erkannte ich die Notwendigkeit, Fähigkeiten im Aufnehmen, Komponieren und Produzieren eigener Musik mit Audiosoftware zu entwickeln. Da unser Leben immer mehr von der Digitalisierung beeinflusst wird, bin ich der Meinung, dass sich auch unsere Musikausbildung daran anpassen sollte. Egal, ob Sie Ihre eigenen Ideen aufnehmen, Beats auf Ihrem Laptop machen, etwas über Synthesizer oder Audioproduktion lernen möchten, zögern Sie nicht, mich zu kontaktieren! Meine Unterrichtsmethode basiert darauf, von Anfang an die eigene Kreativität zu entfalten und nebenbei nützliche Techniken und Kenntnisse über Audiosoftware etc. zu erlernen. Ich verwende hauptsächlich Ableton, aber vieles kann in GarageBand oder sogar auf Ihrem Tablet oder Telefon gemacht werden! Wenn du bereits ein Instrument spielst, werden wir versuchen, beide Praktiken zu verbinden, aber wenn du gerade erst mit dem Musizieren anfängst, funktioniert das genauso gut, und gemeinsam lernen wir unkonventionelle Methoden, um dich auf deine Reise zu bringen. Ich ermutige Menschen aller Erfahrungsstufen und Niveaus (sogar Kinder!), es auszuprobieren, es kann so viel Spaß machen! Ich bin ein professioneller Komponist und Musiker und absolviere derzeit einen Master in elektroakustischer Musik an der Königlichen Musikhochschule in Stockholm. Ich habe langjährige Erfahrung, sowohl als Tourmusiker und Musikproduzent als auch als Lehrer aller Niveaus und Altersgruppen! Wir freuen uns, bald von Ihnen zu hören, Lukas