Erfahren Sie, wie Sie Audio- / Instrumentenbuchsen in Cubase Pro 8 aufnehmen und mischen

Ich führe dich wohlgesinnt und leidenschaftlich dazu: · Die Übungszeit zu minimieren und Fortschritt zu maximieren · Lampenfieber effektiv zu bewältigen · Spiel gebundene Schmerzen zu lindern Grüße! Ich bin Maja, Geigenlehrerin mit einem Jahrzehnt Unterrichtserfahrung und einem Master-Abschluss von der renommierten Mozarteum-Universität in Salzburg. Meine Spezialisierung liegt darin, maßgeschneiderten Unterricht nach Ihren individuellen Bedürfnissen und Talenten zu gestalten. In den letzten 10 Jahren habe ich meine Unterrichtsmethode verfeinert, um einen analytischen, bewussten Ansatz zum Geigenspiel zu fördern. Meine Betonung auf freundlicher Korrespondenz gewährleistet eine angenehme und unterhaltsame Lernerfahrung. Durch Anwendung einer entspannten, schrittweisen Problemlösungstechnik erforschen wir, wie das Gehirn lernt, und ebnet so den Weg für Ihr musikalisches Wachstum. Zusätzlich zur klassischen Musik bin ich auf verschiedene Genres, einschließlich Weltmusik, spezialisiert und biete Anleitung in Improvisation, um Ihnen eine vielseitige und umfassende musikalische Erfahrung zu bieten. Darüber hinaus kann ich Ihnen helfen, Lampenfieber zu überwinden und Ihnen die Selbstsicherheit zu geben, bei Ihren musikalischen Auftritten zu glänzen. Mit meinem MA-Abschluss in Salzburg, einer Stadt, die für ihr musikalisches Erbe bekannt ist, bringe ich ein reiches Wissen und Leidenschaft in jede Unterrichtsstunde ein. Mein ultimatives Ziel ist es, Sie mit den Fähigkeiten auszustatten, um unabhängig jede Herausforderung auf Ihrer Geigenreise zu meistern und Sie zu Ihrem besten Lehrer zu machen. Begib dich mit mir auf dieses musikalische Abenteuer, und lassen uns gemeinsam wunderschöne Melodien erschaffen! Ich bin hier, um dich auf dem Weg zur Selbstständigkeit in deinem Geigenspiel zu führen. Buche jetzt deine erste Stunde und entfalte das volle Potenzial deiner musikalischen Reise!

Dieser Kurs wurde entwickelt, um zu lehren, wie Sie Ihre Stimme kraftvoller klingen lassen, wie Sie Ihre Stimmtechnik einsetzen, um Ihre Reichweite und Ihren Ausdruck zu erweitern, und wie Sie bei Gesangsdarbietungen sicherer werden. Sie werden Ihre Register lösen, Ihre Stimme in jedem Punkt Ihres Bereichs kontrollieren, jede Dynamik verwalten und Ihren eigenen einzigartigen Klang finden. Am Ende des Kurses werden Sie in der Lage sein, mühelos zu singen, ohne dass ein Mikrofon Ihrer Stimme alle natürlichen Obertöne hinzufügt. Sie lernen, das Diagramm und die Resonatoren natürlich und effektiv zu nutzen. Wie man Läufe, Tonleitern, melodische Verzierungen macht sowie ein Repertoire aufbaut und beginnt, für Ihre zukünftige Karriere zu planen.

Ich biete persönlichen Mundharmonika-Unterricht in den verschiedensten Genres an. Beim Inhalt richte ich mit komplett nach deinen Interessen und bin sehr am tatsächlichen Spielen und improvisieren orientiert. Bei mir kannst du alles, was du für die Bluesharp brauchst, lernen. Von den ersten Tönen, dem Nachspielen deiner Lieblingslieder und den Spezialtechniken bis hin zum flüssigen Improvisieren und dem Zusammenspielen mit anderen Musikern. Gerne vermittle ich auch ein bombenfestes Verständnis der Musiktheorie hinter der Harmonika, wenn du aber keine Lust auf Theorie hast, ist das für mich kein Problem. Bei mir sind Erwachsene und auch Jugendliche über 12 Jahren herzlich willkommen. Stundenpreise telefonisch gern verhandelbar, angegebener Preis ist ein Richtwert, kein Fixpreis.

Hallo Musikbegeisterte! Möchten Sie Ihr Gitarrenspiel auf die nächste Stufe heben? Dann ist moderner Gitarrenunterricht genau das Richtige für Sie! In diesen Lektionen erlernen Sie zeitgenössische Techniken und Stile des Gitarrenspiels. Egal, ob Sie Rock, Pop oder sogar elektronische Musik erlernen möchten, ich verfüge über die Erfahrung und das Fachwissen, um Ihnen beim Erreichen Ihrer musikalischen Ziele zu helfen. Ich werde Ihnen beibringen, wie Sie Effektpedale, Looper und andere moderne Gitarrenausrüstung verwenden, um einzigartige und innovative Sounds zu erzeugen. Sie lernen auch, wie Sie improvisieren und Ihre eigene Musik kreieren. Unabhängig von Ihrem Können sind diese Lektionen auf Ihre Bedürfnisse zugeschnitten und helfen Ihnen, sich als Musiker weiterzuentwickeln. Gemeinsam entwickeln wir Ihre Technik, Musikalität und Kreativität. Der Unterricht ist online oder persönlich möglich und ich biete eine flexible Terminplanung an, um Ihrem geschäftigen Lebensstil gerecht zu werden. Wenn Sie daran interessiert sind, moderne Gitarre zu lernen, kontaktieren Sie mich bitte für weitere Informationen und um Ihre erste Unterrichtsstunde zu vereinbaren. Lasst uns gemeinsam Musik machen und Dein volles Potenzial auf der Gitarre entfalten!

Hallo, Ich bin aktiver Musiker in Hamburg, Mundharmonika-Spieler mit langjähriger Bühnen- und Studioerfahrung in Deutschland und den USA. Stilrichtung: Blues, Folk, Pop Jazz -diatonische Mundharmonika. Anfänger bis Fortgeschrittene. HARPING IS COOL!

Möchten Sie Ihren Gesang verbessern? Ihre Stimme verschönern, Ihren Stimmumfang erweitern, Ihr Repertoire erweitern und Ihre Bühnenpräsenz verbessern? Wenn ja, suchen Sie nicht weiter! Ich bin Robert, ein klassisch ausgebildeter Opernbariton mit mehr als 20 Jahren Auftrittserfahrung. Dieser auf die Bedürfnisse jedes einzelnen Schülers zugeschnittene Kurs wird die Kraft und Lebendigkeit Ihrer Stimme durch die Förderung gesunder, nachhaltiger Stimmtechniken freisetzen. Durch die Entmystifizierung der Geheimnisse von Atem, Resonanz, Körperlichkeit und Diktion lernen Sie in diesem Kurs, die Intonation zu verbessern, lyrische Klarheit zu erreichen, die Leistungsausdauer zu steigern und stimmliche Flexibilität zu erlangen. Finden Sie noch heute Ihre wahre Stimme!

Während meiner langjährigen Tätigkeit als Gitarrenlehrer erkannte ich die Notwendigkeit, Fähigkeiten im Aufnehmen, Komponieren und Produzieren eigener Musik mit Audiosoftware zu entwickeln. Da unser Leben immer mehr von der Digitalisierung beeinflusst wird, bin ich der Meinung, dass sich auch unsere Musikausbildung daran anpassen sollte. Egal, ob Sie Ihre eigenen Ideen aufnehmen, Beats auf Ihrem Laptop machen, etwas über Synthesizer oder Audioproduktion lernen möchten, zögern Sie nicht, mich zu kontaktieren! Meine Unterrichtsmethode basiert darauf, von Anfang an die eigene Kreativität zu entfalten und nebenbei nützliche Techniken und Kenntnisse über Audiosoftware etc. zu erlernen. Ich verwende hauptsächlich Ableton, aber vieles kann in GarageBand oder sogar auf Ihrem Tablet oder Telefon gemacht werden! Wenn du bereits ein Instrument spielst, werden wir versuchen, beide Praktiken zu verbinden, aber wenn du gerade erst mit dem Musizieren anfängst, funktioniert das genauso gut, und gemeinsam lernen wir unkonventionelle Methoden, um dich auf deine Reise zu bringen. Ich ermutige Menschen aller Erfahrungsstufen und Niveaus (sogar Kinder!), es auszuprobieren, es kann so viel Spaß machen! Ich bin ein professioneller Komponist und Musiker und absolviere derzeit einen Master in elektroakustischer Musik an der Königlichen Musikhochschule in Stockholm. Ich habe langjährige Erfahrung, sowohl als Tourmusiker und Musikproduzent als auch als Lehrer aller Niveaus und Altersgruppen! Wir freuen uns, bald von Ihnen zu hören, Lukas

Ich bin ein professioneller Bratschist und improvisiere seit meiner Kindheit. Heutzutage trete ich mit verschiedenen Improvisationsensembles auf und habe mit Theater-, Tanz- und Filmprojekten zusammengearbeitet. Ich war Mitbegründer von „Kaipuu“ FESTIVAL OF SILENT FILM UND IMPROVISED SOUND im Jahr 2018. Ich habe von 2010 bis 2015 von Prof. David Dolan an der Guildhall School für Musik und Theater in London in klassischer Improvisation unterrichtet, während ich meinen Bachelor und Master abgeschlossen habe Studien. Weitere Studien folgten an der Sibelius-Akademie der Universität der Künste in Helsinki. Ich nahm auch an zahlreichen Konferenzen und Kursen teil, beispielsweise an der METRIC International Conference for Improvisation in Den Haag im Jahr 2017. Ich habe zahlreiche Improvisationskurse am East Helsinki Music Institute abgehalten. Improvisation ist der beste Weg für jeden, mehr zu entdecken - über sich selbst, über andere, über die Welt um dich herum. Je nach Erfahrung werden die Inhalte auf Ihre spezifischen Wünsche zugeschnitten und in einem Tempo, das Sie herausfordert, aber auf positiven Erfahrungen aufbaut. Wir werden die „Grenzen“ überwinden, die wir uns selbst auferlegen, und auf dem Weg der kreativen Freiheit reisen. Abhängig von Ihren persönlichen Interessen werden wir verschiedene Bereiche der musikalischen Improvisation entdecken und eine gemeinsame Denkweise erforschen, die Ihnen in allen Bereichen des Lebens helfen wird. Einige der Gebiete, die wir gemeinsam erkunden können, sind: - Improvisieren auf Skalen, Grundbass, harmonischen Progressionen, mehrteilige Improvisation, tonale und tonfreie Improvisation, Modulation - Improvisieren in klassischen Formen wie Menuetten, Rondos, Sonatenform - Improvisieren zu Text, Bildern oder Stummfilmen - Improvisieren im musikalischen Repertoire (einschließlich Kadenzen und Ornamente) - Improvisieren zwischen oder vor Stücken (Präludien / Zwischenspiele) - Übungsgewohnheiten, die eine improvisatorische, kreativere Denkweise beinhalten - Improvisationsübungen zur Unterstützung bei der Vorbereitung von Vorspielen / Konzerten, zur Leistungssteigerung und zur Verringerung von Angstzuständen

Mein Unterricht basiert auf meiner Erfahrung als Schlagzeuger, Tanzbegleiter, Lehrer, Komponist, Produzent und als Designer von Schlaginstrumenten. Mein Leben ist Percussion: Ich spiele es, ich unterrichte es, ich entwerfe Percussion und ich entwickle Techniken dafür. Instrumente: Cajon mit Händen oder Besen, Conga, Pandeiro, Tamborim, Agogo, Chekere, Udu, Pop-Percussion und vieles mehr. Ich freue mich darauf, dich zu treffen. Rodrigo Cordeiro, Meisterperkussionist: „Von der ersten Klasse an war mir klar, dass Bart nicht nur ein weiterer Musiklehrer sein würde, sondern so viel mehr und ein Lebensmentor. Musik ist eine Ergänzung des Mannes, und das war von Anfang an klar, diese Erfahrung gab mir als Person einen Wert, und das spiegelte sich in meiner Musik wider. Das umfassende Wissen über viele Stile, Instrumente und seine große Erfahrung ermöglichen es Bart, seine Botschaft transparent, korrekt und einfach an seine Schüler weiterzugeben und mit ihnen zusammenzuarbeiten, um ihren eigenen Weg zu finden und zu verstehen, wie sie ihr Ziel erreichen können, und zwar auf eine Weise, die Sie immer im Blick haben vorwärts zur nächsten Lektion.'

Hallo zusammen, Ich bin Misagh (36), professioneller Iranischer Musiker und Komponist in Berlin. Seit über 10 Jahren unterrichte ich neben meinen Konzerttätigkeiten 3 verschiedene Iranische Instrumente: Kamancheh, Sehtar und Tar sowie die Grundlagen der Iranischen (Persischen) traditionellen Musik. Zu weiteren Infos bezüglich meiner Person besucht bitte meine Website unter folgendem Link: Wegen der momentanen Einschränkungen durch die Pandemie biete ich die Unterrichtsstunden online an. Unterricht kann auf Deutsch, Englisch oder Farsi verlaufen. Bei weiteren Fragen meldet Euch gerne bei mir! Und nur Mut! Musik ist immer die stärkste Begleitung, sogar durch diese Zeiten! Schöne Grüße, Misagh

Meine Kurse finden weltweit online statt. Ich kann in Englisch, Spanisch, Russisch, Italienisch, Französisch, Deutsch oder Portugiesisch unterrichten. Ich bin Absolvent des Moskauer Konservatoriums in Russland, wo ich lebte, Musik und Kunst studierte und als Ballettlehrer, Sprach- und Musiklehrer arbeitete. Ich habe professionelle Ausrüstung wie Kameras in verschiedenen Positionen und Graden, da es wichtig ist, dass der Schüler unterschiedliche Optiken sowohl für das Klavier als auch für meine Körperhaltung hat. Wir beginnen mit Musiktheorie und -praxis und wählen gleichzeitig die bevorzugten Stücke für den Schüler aus. Das eigentliche Ziel des Unterrichts geht über die Musik an sich hinaus ... sondern über eine spirituell-intellektuelle Integration, die durch Musik zu Genie führt! Musik ist der Haken, um die Seele zu berühren. Die russische Klavierausbildung konzentriert sich auf weniger und anspruchsvollere Stücke. Die Musik wird aus dem Gedächtnis gelernt und ein Großteil des Lernens erfolgt durch Demonstration des Lehrers. - Solfeggio Was ist Solfeggio? Solfeggio (manchmal auch als "Sight-Singing" bezeichnet) ist die Fähigkeit, Musik beim Sehen zu lesen und zu singen. Sie haben diesen Satz vielleicht schon einmal gehört: "Do Re Mi Fa So La Ti Do". Dies ist eine Methode, die Musikern beim Singen hilft. Die russische Klavierunterrichtsmethode wird oft durch die Verwendung von Solfeggio ergänzt, und es ist üblich, dass russische Lehrer, wenn sie es verwenden, das feste Do verwenden, was bedeutet, dass C immer do ist, unabhängig von der Tonart. Bei der britischen Klavierunterrichtsmethode wird Solfeggio weniger häufig verwendet, und wenn dies der Fall ist, wird bewegliches Do (das Tonikum ist Do) verwendet. Wie Sie wahrscheinlich entziffern können, macht dies die russische Methode der Verwendung von Solfeggio viel schwieriger. - Einstellung Ohne eine Verallgemeinerung in ganz Russland vornehmen zu wollen, ist ihre Lernmethode für Strenge, Disziplin und Kontroversen bekannt. Viele fragen sich: Ist die russische Art, Klavier zu lernen, anspruchsvoller? Häufig arbeiten russische Klavierlehrer mit Witz über die Härte der Lehrer in ihrer Jugend. Die Methode versucht, hervorragende Leistungen im Klavierspiel zu erzielen, aber Ermutigung und Disziplin werden in unterschiedlichem Maße eingesetzt. Ich mische meine abenteuerlustige, lebhafte, ernsthafte, exotische, disziplinierte und wilde Persönlichkeit und das Ergebnis sind meine Klassen!

Die Software, die wir in der Musikproduktion verwenden, ist hochkomplex. Ich habe diesen Kurs so konzipiert, dass er absolute Anfänger so weit bringt, dass sie mit professioneller Musikproduktionssoftware so gut umgehen können, dass sie ihre eigenen, professionell klingenden Songs produzieren können. Sie lernen alles von den Grundlagen der Software über Profi-Tipps für externe Software (kostenlos und kostenpflichtig), Tipps für die Komposition, fortgeschrittene Sounddesign-Techniken und alles, was Sie wissen müssen, wenn es um das Mischen und Mastern von Songs geht.

Hallo, Ich biete Ihnen vertraulich Musik-, Musiktheorie- und Rhythmusunterricht für diejenigen an, die mit dem Instrumentieren oder Singen beginnen möchten. Wir schauen uns die nötigen Grundlagen an und üben, damit Sie endlich mit Ihrem Projekt starten können. Kinder und Erwachsene :)

Hi! Du interessierst dich für elektronische Musikproduktion und möchtest anfangen mit Hilfe von Albeton Live deine ersten Tracks zu produzieren? Gerade stehst du noch ziemlich am Anfang und fühlst dich total überwältigt mit der Funktionalität und dem Umfang der Software? Du weißt nicht genau wo du Anfangen sollst und ob das alles so passt, wie du es machst? Du hast vielleicht schon deine ersten Beats kreiert, aber sobald du das Projekt nochmal hörst gefällt es dir plötzlich nicht mehr? Genauso ging es mir am Anfang auch, doch nach unzähligen Stunden der Verwirrung und über 12 Jahren intensiver Beschäftigung mit Ableton Live, kann ich heute von mir behaupten die Software wirklich zu beherrschen und Musik auf Releaseniveau zu produzieren. Noch kurz zu mir: Mein Name ist Michael und ich helfe Dir dabei Ableton Live zu meistern und richtig geilen Sound aus dem Programm zu zaubern. Ich werde dich dabei unterstützen Skill zu entwicklen wie: - Klangsynthese & Sounddesign - Kreation grooviger Drums - Wie man den Bass fett klingen lässt - Arrangement und Automationen - Buildups & Risers - Fette Drops - Mixdown - Mastering für den Clubgebrauch Klingt das Interessant für dich? Schreib mir dazu gerne hier eine Nachricht, Freue mich von dir zu hören und hab jetzt schon richtig Bock. Du brauchst also lediglich einen Computer, Ableton, Zoom und ein Mikrofon.

Sie haben Ideen im Kopf, aber Sie haben den Schritt noch nicht gewagt? Egal, ob Sie ein Anfänger oder ein erfahrener Musiker sind, ich empfehle Ihnen, mit einem maßgeschneiderten Kurs zur Ableton Live-Software in die Produktion einzutauchen. Ich bin seit über 10 Jahren leidenschaftlicher Musiker und Produzent (ausgebildeter Gitarrist) und helfe Ihnen dabei, alle Feinheiten von Ableton zu entdecken und zu beherrschen. Wer sollte teilnehmen : - Sie sind Anfänger und möchten die Benutzeroberfläche beim Komponieren Ihres ersten Songs kennenlernen. - Sie sind ein fortgeschrittener oder erfahrener Benutzer und möchten Ihre Fähigkeiten perfektionieren und fortgeschrittenere Techniken erlernen. Was Sie erwartet: Für Anfänger : > Entdeckung der Ableton Live-Benutzeroberfläche beim Erstellen Ihrer ersten Komposition > Praxisnaher Ansatz ohne Theorieüberfrachtung > Optimierung des Kurses entsprechend Ihrer Zielsetzung und Ihren musikalischen Wünschen Für fortgeschrittene und fortgeschrittene Benutzer: > Eingehende Analyse Ihrer Kompositionen mit personalisiertem Feedback > Schwachstellen behoben und bestehende Songs verbessert > Erkunden Sie neue Produktionstechniken, teilen Sie Tipps, Verknüpfungen und Vorlagen > Umfangreicher Abschnitt über Mischung und Sounddesign Beispiele für behandelte Themen: - Schnittstelle: Sie lernen, zwischen Audio und MIDI zu navigieren, aus den verfügbaren Tools auszuwählen, Vorlagen zu erstellen und wichtige Verknüpfungen zu verwenden. - Aufnahme: Ich erkläre Ihnen, wie ich Stimmen oder Instrumente richtig aufnehme und gleichzeitig Ihren Raum akustisch optimiere. - Komposition: Erlernen des Umgangs mit virtuellen Instrumenten, Einführung in das Sounddesign und Erforschung kreativer Kompositionstechniken (keine Musiktheorie erforderlich). - Anordnung: Strukturieren Sie ein Stück effektiv wie die Profis, um Redundanz zu vermeiden. - Mixing: Steuerung von Effekten, Integration externer Plugins, Mischtechniken. Anpassungsfähigkeit: Abhängig von Ihrem Fortschritt, Ihren Motivationen und Ihren musikalischen Vorlieben passe ich den Kurs kontinuierlich an, um gezielt auf die spezifischen Aspekte einzugehen, die Sie erforschen oder stärken möchten. Wenn Sie interessiert sind, senden Sie mir eine Nachricht und ich werde alle Ihre Fragen beantworten :)