Clases de Adobe InDesing para maquetación y redacción de textos

Àpd 47.02 C$ /h

¿Deseas crear impresionantes documentos y publicaciones profesionales? ¡Aprende a dominar Adobe InDesign con mis clases personalizadas! Como experta en diseño gráfico, te guiaré para que aproveches al máximo esta poderosa herramienta de maquetación y diseño.
- Lecciones Personalizadas: Adaptaré las lecciones según tu nivel de experiencia, desde principiante hasta avanzado, para que obtengas exactamente lo que necesitas.
- Diseño de Documentos Profesionales: Aprenderás a crear folletos, revistas, informes, catálogos y otros materiales de alta calidad.
- Gestión de Texto e Imágenes: Domina las herramientas para organizar y formatear texto, así como para incorporar y editar imágenes de manera eficiente.
- Flujo de Trabajo Eficiente: Descubre consejos y trucos para acelerar tu flujo de trabajo y aumentar tu productividad en InDesign.

Lieu

En ligne depuis Espagne

Présentation

Mi enfoque es ayudarte a desarrollar tus habilidades y conocimientos en áreas que te interesen. Mis lecciones se adaptarán a tus necesidades individuales, y juntos trabajaremos para alcanzar tus objetivos educativos. Si estás listo/a para embarcarte en un emocionante viaje de aprendizaje personalizado, ¡contáctame hoy mismo!"

Education

Grado en Diseño de Moda.
FP Superior de Fotografía.
FP Superior de Administración y Finanzas.
Curso de Escaparatismo en tiendas de ropa, calzado y complementos.
Curso de Creación y branding, venta al por menor y experiencia del cliente.

Expérience / Qualifications

Experiencia como patronista, modista y costurera, ayudante de vestuario; fotógrafa de prensa, edición de vídeo, ayudante de fotografía en eventos; atención al cliente.

Age

Enfants (7-12 ans)

Adolescents (13-17 ans)

Adultes (18-64 ans)

Seniors (65+ ans)

Niveau du Cours

Débutant

Intermédiaire

Avancé

Durée

30 minutes

45 minutes

60 minutes

90 minutes

120 minutes

Enseigné en

espagnol

galicien

Compétences

Adobe indesign

Graphisme (conception graphique)

Adobe indesign

Arts numériques

Disponibilité semaine type

(GMT -04:00)

New York

Cours par webcam

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08-12

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16-20

20-24

Clases de Diseño de Moda Personalizadas y adaptadas

47.02 C$ /h

¿Tienes una pasión por la moda y sueñas con crear tus propias prendas de diseño? ¡Estoy aquí para ayudarte a convertir esos sueños en realidad! Como profesora de diseño de moda, te guiaré en un emocionante viaje hacia la creación de tu propia colección de moda.
- Clases Personalizadas: Adaptaré las lecciones a tus necesidades y nivel de habilidad, ya sea que estés comenzando o quieras perfeccionar tus habilidades de diseño.
- Diseño Creativo: Aprenderás a conceptualizar y diseñar prendas únicas, desde bocetos hasta patrones y confección.
- Tendencias Actuales: Mantente actualizado con las últimas tendencias de moda y descubre cómo incorporarlas en tus diseños.
- Desarrollo de una Marca Personal: Si aspiras a convertirte en un diseñador reconocido, te ayudaré a desarrollar tu propia marca de moda.

Clases de Costura y Patronaje personalizadas adaptadas a cada nivel

47.02 C$ /h

¿Sueñas con diseñar y confeccionar tu propia ropa? ¡Te ofrezco la oportunidad de aprender costura y patronaje de la mano de una experta! Como instructora apasionada, te guiaré en un emocionante viaje para dominar estas habilidades esenciales en el mundo de la moda.
- Lecciones Personalizadas: Adaptaré las lecciones a tu nivel, ya seas un principiante que busca comprender los fundamentos o un diseñador que desea perfeccionar su técnica.
- Costura Creativa: Aprenderás los fundamentos de la costura, desde el uso de la máquina de coser hasta la elección de telas y la confección de prendas.
- Patronaje a Medida: Descubrirás cómo crear patrones personalizados para prendas de ropa, permitiéndote diseñar y confeccionar piezas únicas.
- Diseño de Moda: Traduce tus ideas en patrones y luego en prendas reales. Aprenderás a dar vida a tus diseños.
- Técnicas Avanzadas: Domina técnicas avanzadas de costura y patronaje, incluyendo la adaptación de patrones, la gradación y la creación de diseños complejos.

Renaud

5.0

(23)

Formateur depuis 10 ans, je vous propose de vous accompagner dans votre apprentissage du logiciel InDesign en travaillant sur des exemples concrets.

Mon expérience de formateur m'a permis d'aiguiser mes techniques pédagogiques. Je m'adapte au niveau de l'étudiant afin de l'aider a maîtriser au mieux les outils proposés par ce logiciel.

Gaëlle

5.0

(23)

La mayoría de los niños piensan que la programación es para "niños inteligentes" o "futuros programadores."
No es verdad. La programación es cómo personas reales resuelven problemas reales.

En esta clase, saltamos la teoría. Tu hijo creará cosas de verdad.

Lo que hará:
✓ Construir proyectos reales en Scratch : un juego que funciona, una animación interactiva, una historia que cuenta
✓ Programar robots virtuales: resolver desafíos del mundo real (cómo cruzar un laberinto, automatizar una tarea, construir un sistema)
✓ Crear en Minecraft Education: diseñar mundos, automatizar construcciones, resolver problemas de lógica
✓ Experimentar con diferentes lenguajes: no solo aprender "la forma correcta," sino entender que hay muchas formas de pensar en un problema
✓ Colaborar y compartir: trabajar con otros niños, recibir feedback, mejorar su trabajo
✓ Desarrollar pensamiento lógico: no para programación, sino para cualquier cosa: resolver problemas en matemáticas, ciencias, vida real

Por qué es diferente:
No enseñamos sintaxis. Enseñamos cómo piensan los programadores.
La mayoría de cursos de programación infantil dicen "aquí está el código, cópialo." Nosotros enseñamos "¿qué problema estamos intentando resolver? ¿Cómo podríamos romperlo en pasos? ¿Qué opciones tenemos?"
Cuando tu hijo aprende a pensar como programador, puede aprender cualquier lenguaje después.

Qué se lleva a casa:
Un portafolio de 3–4 proyectos completados que funcionan. La capacidad de decir "acabo de hacer esto." Y la comprensión profunda de que el código es una herramienta para hacer cosas reales.

Formato: Online o Barcelona | Sesiones de 60–90 min | Ritmo flexible, sin experiencia previa necesaria

Para niños curiosos de 8-12 años que quieren construir.

François

5.0

(23)

L'objectif est d'acquérir de l'autonomie et se perfectionner en réalisant une ou plusieurs œuvres personnelles -dessin - BD - Manga - portrait - encre - aquarelle - paysage - illustration -
L'enseignement est individualisé.
C'est une pédagogie active axée sur de l'observation de pratique et d'exercices variés pour une progression rapide et efficace !
De nombreuses techniques peuvent être abordées ( crayon, numérique, peintures à l'eau (aquarelle, gouache, acrylique), aussi bien sur des réalisations rapides que des études et compositions poussées.
Les esquisses, les croquis, des études simples, les volumes, les ombres et lumières, la perspective, la composition, la mise en couleur d'un dessin dans plusieurs techniques peuvent être des exemples de session.

Leo

5.0

(23)

Dans ce cours, vous apprendrez à créer des rendus photoréalistes à l'aide du logiciel Blender. Ce logiciel gratuit et open-source a vu sa notoriété monter en flèche ces dernières années, car il propose des outils et des résultats similaires à ce qui se fait sur des logiciels standard et payants tels 3d Studio Max ou Maya, le tout dans une interface intuitive et un workflow ergonomique.

Dans ce cours, vous pourrez apprendre :
-Les bases de la modélisation 3D et de la 3D en général
-Les matériaux (shaders)
-La mise en lumière
-Les rendus
-La post production

Progressivement, on solidifiera ces compétences pour apprendre à créer des scènes entières, représentant des environnements, des objets, et des bâtiments.

Il est également possible de me présenter vos projets et d'obtenir une aide personnalisée sur ceux-ci.

Eva

5.0

(23)

I am a multidisciplinary artist and designer with fifteen years of experience. I studied art and architecture at the École nationale supérieure des Arts Décoratifs in Paris and the Columbia University in New York. I teach painting, drawing, digital image and creativity. This class is ideal for beginners but also intermediate students who want to develop their own style.

For my personal projects, I work in a wide range of mediums, from drawing, painting and printmaking to digital image and 3D Printing. When teaching, I prefer to first focus on free-hand drawing and painting as this allows for greater spontaneity regardless of the student's technical level. We later explore other methods based on the student's individual interests. I like to teach children and adults via mini projects involving art history references and help them develop narratives around their work. I deeply believe in people's creative potential and in my classes will help you channel your own voice.

Lara

5.0

(23)

¿Te gustaría poder ilustrar los mundos y las historias que te imagines?

¿Quieres aprender a crear a los personajes para un videojuego, animación, cuento infantil, cómic o en cualquier formato? ¿O te gustaría poder dibujar tus personajes favoritos?

Si tienes esas inquietudes, me encantaría ayudarte.

Me gusta enfocar las clases de manera que el nivel actual de dibujo del alumno no es lo importante. El margen de mejora siempre irá evolucionando. Me gusta llevar mis clases hacia el diseño de personajes, hacia lo general como la psicología del color y las formas, ya que son conceptos asimilables y altamente útiles, independientes del nivel de dibujo. Por ello, mis clases están dirigidas a todas las edades y nivel de dibujo.

Trato también de enfocarlas hacia las preferencias y gustos de cada alumno, mostrándoles que todo lo que les gusta, les gusta por algo, que nada se deja al azar y que ellos también pueden entender cómo hacer que sus dibujos reflejen lo que quieren transmitir. Incluso, para crear sus portfolios o información visual para un proyecto o historia propia.

Doy clases particulares con alumnos de diferentes partes del mundo, por lo que, muchas de mis clases las he podido realizar tanto en Inglés como en Francés.

Estudié animación 2D en Francia, y gracias a esta formación, mi trabajo se ha nutrido del dinamismo, storytelling, la expresividad, propia de este medio, además de la sensibilidad por el color y las formas que suelo utilizar para insuflar un estilo único tanto a mis diseños originales como a mis fanarts.

Antoine

5.0

(23)

Je travail en tant que généraliste 3D pour le cinéma et/ou le Jeux-Vidéo, avec notamment une spécialisation pour le Layout/Préviz 3D.

Durant nos cours, je vous apprendrai les techniques pour créer vos propres illustrations/projets, et vous permettre de découvrir sinon d'améliorer vos compétences dans l'univers de la 3D.
En guise d'exemples, nous apprendrons à utiliser des logiciels tels que Blender, 3dsMAx, Photoshop, Zbrush, Substance Painter, et bien d'autres.

Je suis très à l'écoute, pédagogue et je saurai vous orienter et vous accompagner pas-à-pas sur vos envies de réalisations, que ce soit pour les débutants qui veulent découvrir ce domaine, jusqu'aux étudiants qui ont besoin d'apprendre à maîtriser de nouvelles compétences.

Mes cours se déroulent comme suit :
Vous me dites ce que vous aimeriez réaliser, et nous y parviendrons ensemble, sinon je vous proposerai un projet à créer en adéquation avec vos envies, tout en prenant soin d'explorer suffisamment d'aspects pour vous préparer au métier.

Hâte de vous rencontrer, et je l'espère, à très vite !

Philippe

5.0

(23)

Ce cours est un accompagnement personnalisé de projets graphiques, destiné aux étudiants, jeunes professionnels ou créatifs souhaitant confronter leur travail à un regard professionnel, ancré dans des contraintes réelles de production.

Nous travaillerons à partir de vos propres projets (print, identité visuelle, illustration, affiche, branding, communication digitale...), en abordant à la fois les aspects créatifs, techniques et stratégiques : intention graphique, cohérence visuelle, lisibilité, hiérarchisation, choix typographiques, couleurs, formats et adaptation aux supports.

L’objectif n’est pas seulement d’« améliorer un visuel », mais de comprendre pourquoi faire certains choix, comment défendre une intention, répondre à un brief client, et produire un travail juste, efficace et professionnel, comme en agence ou en freelance.

Le cours s’adapte entièrement à votre niveau, à vos objectifs (portfolio, projet scolaire, projet client, reconversion, pratique personnelle) et à votre rythme.

Anita

5.0

(23)

The program is designed for students interested in concept art, illustration, visual storytelling, and portfolio preparation for art schools, animation/game-related programs, or independent artistic development. It follows a mentorship-based approach, combining artistic foundations, conceptual thinking, and portfolio strategy, adapted to everyone's style, vision and long-term goals.

What's in it?

PART I

1. Artistic & visual language

• Traditional drawing & illustration techniques
• Shape & form study
• Light, color & values
• Composition & visual storytelling

2. World-building & visual thinking

• Environment design (natural & built spaces)
• Props, objects, and visual detail
• Character concepts (anatomy basics, silhouettes, expression)
• Style exploration (realistic, stylized, symbolic, experimental)
• References vs originality: how to build from research without imitation

3. Cognitive & creative process

• Artistic thinking & workflow
• From idea to image
• Documentation & reference gathering
• Moodboards & visual research
• Iteration, selection, refinement
• Knowing when a piece is finished

4. Digital foundations (optional / hybrid)

• Transition from traditional to digital
• 2D digital tools & workflows
• Layer logic, brushes, textures
• Digital painting fundamentals
• Presentation-ready images
• Case studies from professional concept artists & illustrators

This section is optional and may be skipped for students with prior digital experience. In such cases, the focus will be on refining and strengthening what has already been acquired.

IMPORTANT!

All sections in Part I (artistic practice, visual language, world-building, technical and digital foundations) are approached according to the student’s existing level, from beginner to advanced. If foundational skills are already present, these areas will not be repeated mechanically; instead, the focus will shift toward portfolio development, conceptual depth, and refinement of existing work.

PART II

Portfolio development & mentorship

1. Portfolio building

• Defining the student’s artistic direction
• Selecting and developing strong themes
• Creating cohesive series, not isolated images
• Aligning personal style with academic or professional expectations
• Consistent review, feedback, and refinement

2. Application-specific support (where applicable)

• Portfolio selection & sequencing
• Artist statements or motivation letters (with visuals)
• Adapting work to specific institutions or programs
• Understanding evaluation criteria

Zouhair

5.0

(23)

Are you looking to master the tools of interior design from a professional perspective? This class is designed for students, fresh graduates, and professionals who want to move beyond basic software knowledge and learn the "real-world" secrets of the industry.

With over 18 years of experience as an Interior Architect, I don't just teach you which buttons to click; I teach you how to execute professional projects, manage technical constraints, and create stunning visual results.

What you will learn:
AutoCAD: Drafting precise floor plans, sections, and technical details.
3ds Max & V-Ray: Creating photorealistic 3D renders with advanced lighting and texturing.
Photoshop: Post-production techniques to make your designs stand out.
Project Workflow: How to take a project from a simple concept to a professional execution file.

Teaching Approach:
Practice-Oriented: We work on real project examples, not just abstract theories.
Tailored Lessons: Every session is adapted to your specific level and goals.
Efficiency: I focus on the shortcuts and professional habits that will save you hours of work.

Who is this for?
Architecture and Design students.
Professionals looking to upgrade their 3D rendering skills.
Hobbyists who want to start a career in Interior Design.

Coralie

5.0

(23)

Je propose un cours d'initiation aux outils de la suite Adobe. Vous apprendrez à utiliser facilement Photoshop, Illustrator, InDesign et Premiere Pro, les logiciels principaux de la suite Adobe. Je serai ravi de vous montrer le fonctionnement des interfaces, ainsi que divers raccourcis et astuces.

Benjamin

5.0

(23)

Description du cours

Ce cours de Graphisme – Suite Adobe (Illustrator, Photoshop, InDesign, etc.) a pour objectif de former les apprenti·e·s aux outils et aux méthodes essentielles du design graphique professionnel.

Les participant·e·s apprendront à concevoir des supports visuels adaptés à différents contextes : affiches, flyers, logos, publications digitales, contenus pour les réseaux sociaux et documents imprimés.

Le programme couvre notamment :

Les bases du design graphique (composition, couleurs, typographie, hiérarchie visuelle)

La création et la retouche d’images avec Photoshop

Le dessin vectoriel et la création de logos avec Illustrator

La mise en page professionnelle avec InDesign

Les bonnes pratiques pour l’export et la préparation des fichiers (print & digital)

À travers des exercices pratiques et des projets concrets, les apprenti·e·s développeront leur créativité tout en acquérant une méthodologie de travail structurée et adaptée au monde professionnel.

Ce cours s’adresse aux débutant·e·s ou aux personnes souhaitant consolider leurs bases en graphisme numérique.

Jean-Claude

5.0

(23)

Vous cherchez à développer votre créativité ou à renforcer vos compétences en dessin, couleur, volume ou composition ?
Je propose des cours d’arts plastiques et d’arts appliqués, traditionnel ou numérique, 2D ou 3D adaptés à tous les niveaux, que vous soyez débutant curieux, passionné confirmé, ou étudiant en filière artistique.

🎯 Objectifs des cours :
. Apprendre les bases du dessin, de la couleur, des volumes
. Explorer différentes techniques : peinture, pastel, encre, collage, modelage, infographie, etc.
. Se préparer à un concours ou dossier d’entrée en école d’art/design
. Développer sa démarche créative personnelle

🧑‍🎨 Publics concernés :
. Enfants à partir de 10 ans
. Adolescents (option arts, bac STD2A...)
. Étudiants ou adultes en reconversion
. Passionnés de création visuelle

🗓️ Déroulement :
. Séances de 1h30 à 3h selon vos besoins
. En cours particulier ou petits groupes (max. 4 personnes)
. À mon atelier (Trélazé/Angers) ou à domicile (dans un rayon de 20 km)
. Matériel de base fourni (sauf demandes spécifiques)

Hugo

5.0

(23)

Ce cours s’adresse aux élèves qui souhaitent apprendre à dessiner, développer leur univers visuel ou préparer une entrée en école d’art. Illustrateur, concept artist et enseignant en arts visuels, j’accompagne depuis plusieurs années des étudiants et des créatifs dans l’apprentissage du dessin académique, de l’illustration, du character design, du concept art et de la narration visuelle.

Les cours sont adaptés au niveau et aux objectifs de chaque élève. Nous pouvons travailler les bases du dessin comme l’observation, les proportions, la perspective, la lumière, la composition et l’anatomie, mais aussi des approches plus avancées comme la création de personnages, de décors, de planches de recherches, de portfolios ou de projets personnels.

Pour les élèves qui visent une prépa ou une école d’art, je propose également un accompagnement méthodique pour construire un dossier cohérent, développer une identité visuelle et gagner en exigence dans la présentation du travail.

Ma pédagogie repose sur une progression claire, des exercices ciblés, des démonstrations, des retours précis et un suivi adapté au rythme de chacun. L’objectif est de faire progresser l’élève durablement, en lui donnant à la fois des bases solides, une méthode de travail et davantage de confiance dans sa pratique.

Katia

5.0

(23)

Cours destiné aux étudiants en architecture du niveau Licence au Master, proposant un accompagnement complet pour développer les compétences pratiques, théoriques et professionnelles.

Le programme couvre plusieurs aspects essentiels :
1_Atelier de projet et conception
- Suivi personnalisé des projets architecturaux et urbanistiques
- Aide à la conception, au design et à la réalisation de maquettes
- Conseils pour l’organisation et la présentation des idées

2_Prise de parole et soutenance orale :
- Préparation à la présentation de projets
- Techniques pour structurer un discours clair et convaincant
- Simulations de soutenance et retours constructifs

3_Cours théoriques et travaux dirigés (TD)
- Histoire de l’architecture et mouvements contemporains
- Étude des matériaux, structures et urbanisme

4_Logiciels et outils professionnels
- AutoCAD, Archicad, SketchUp, Photoshop, InDesign
- Réalisation de planches, rendus et maquettes numériques

5_Méthodologie :
Sessions interactives en ligne ou en présentiel selon les besoins
Combinaison possible de cours théoriques, ateliers pratiques et suivi de projet
Retours personnalisés sur chaque projet ou exercice

Ce cours permet de développer la créativité, structurer les idées et réussir les projets architecturaux et les soutenances, tout en maîtrisant les outils professionnels essentiels.