Name: تعليم الالات الموسيقيه المختلفه. بيانو ، عود ، جيتار ، غنا شرقي ومقامات ، وتعليم النوته الموسيقيه
Price: 393.19 CNY
Availability: OnlineOnly
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تعليم الالات الموسيقيه المختلفه. بيانو ، عود ، جيتار ، غنا شرقي ومقامات ، وتعليم النوته الموسيقيه

Àpd 393.19 CNY /h

تعليم الالات الموسيقيه المختلفه بيانو ، عود، جيتار ، غنا شرقي ومقامات شرقيه
خبره أكثر من ٨ سنوات ف التدريس ف الأكاديميات الموسيقيه والمعاهد
* البيانو*
هنتعلم ازاى نقرا نوته موسيقيه كويس جدا وازاى ندرب ايدينا على البيانو ونعزف اغانى كتير ونعرف نعزف كوردات ب اشكالها
وهناخد السلالم الموسيقيه والمقاولات العالميه

*العود*
هنتعلم النوته الموسيقيه، المقامات، تمارين الاصابع ، اغانى ، مقطوعات شرقيه

*الجيتار *
هنتعلم ازاى نمسك الجيتار بالطريقه الصحيحه ، نتعلم كوردات، نتعلم نوته موسيقيه ، ارتام الجيتار وطرق العزف المختلفه

*الغناء العربي*
هنتعلم المقامات، وطريقه التنفس الصحيح ، مخارج الحروف، تمارين فوكاليز

Informations supplémentaires

لابد من وجود الآله الموسيقيه

Lieu

En ligne depuis Égypte

Présentation

مدرس للالات الموسيقيه المختلفه (بيانو ، عود ، جيتار ، غنا شرقي ومقامات شرقيه )
حصلت على العديد من شهادات التقدير فى المعاهد الموسيقيه وحصلت على تقدير جيد جدا ف كلية التربية الموسيقيه،
غنيت صولو ف دار الاوبرا المصريه
وكنت قائد للكورال الموسيقي لمدرسه مالفرن.
ودرست لجميع الأعمار من سن ٤ سنوات
قمت بتدريب اكثر من ١٠٠ طالب على الغناء الصولو وحصلوا على شهادات تقدير
يمكنني أن أعلمك كيفية العزف على البيانو أو العود او الجيتار او الغناء الشرقي لدي خبرة في تدريس جميع الأعمار، من المبتدئين إلى المتوسطين. أنا صبور جدًا مع طلابي وأبحث دائمًا عن أفضل طريقة لتقديم المحتوى وحل المشكلات. سأكون متاحًا طوال الوقت، وإذا كان لديك أي أسئلة أو تريد المساعدة في ممارستك، يمكنك أن ترسل لي مقطع فيديو للعبك أو ترسل لي سؤالك، وسأرد عليه فورًا حتى لا تضطر إلى الانتظار الصف التالي للحصول على مساعدتي.

Education

كليه التربيه الموسيقيه الزمالك
خبره أكثر من ٨ سنوات ف مجال التدريس
بيانو ، عود ، جيتار ، غنا شرقي ومقامات شرقيه
ف مجال التدريس وانا وانا ف تانيه كليه ولدى صفحه فيها كل اعمالى

Expérience / Qualifications

٨ سنوات خبره ف مجال التدريس
ف مجال التدريس وانا وانا ف تانيه كليه ، ولدى صفحه فيها كل اعمالى
بكالوريوس تربيه موسيقيه
عملت ك مدرس ف مدرسه الموسيقات العسكريه
عملت ك مدرس ف اكثر من ٧ اكاديميات موسيقيه
خبره ٥ سنوات ف تدريس الالات الموسيقيه ف المدارس
خبرة ٣ سنوات ف التدريس اون لاين
خبره ٢ ف تدريب الكورال والصولوهات

Age

Enfants (4-6 ans)

Enfants (7-12 ans)

Adolescents (13-17 ans)

Adultes (18-64 ans)

Seniors (65+ ans)

Niveau du Cours

Débutant

Intermédiaire

Avancé

Durée

45 minutes

Enseigné en

arabe

anglais

Compétences

Oud

Piano

Chant

Commentaires

Disponibilité semaine type

(GMT -05:00)

New York

Cours par webcam

Mon

Tue

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Thu

Fri

Sat

Sun

00-04

04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

اتعلم الة البيانو او الجيتار او الغناء فى ١٠ حصص فقط

312.24 CNY /h

مرحبًا بكم في عالم الموسيقى!

في هذا المسار، سنغوص معًا في تعلم كل آلة موسيقية من خلال منهج متكامل يعزز مهاراتكم الفنية ويشبع شغفكم بالموسيقى.

في العود، سنركز على:

المقامات الموسيقية: التعمق في فهم المقامات العربية وكيفية تطبيقها على العزف. النوتة الموسيقية: تعلم قراءة النوتة وتنفيذها على العود ببراعة. تمارين الريشة: تحسين تقنيات العزف باستخدام الريشة لتطوير التنقل بين الأوتار. تمارين تكنيك: بناء مهارات العزف من خلال تمارين متنوعة لتحسين السرعة والدقة. الأغاني الشرقية: تعلم عزف أشهر الألحان والأغاني الشرقية لتكونوا قادرين على تقديم أداء مميز. المقطوعات الموسيقية: دراسة مقطوعات شرقية تقليدية ومعاصرة مع تطوير مهارات الأداء الفردي.

أما في البيانو، فسنركز على:

النوتة الموسيقية: تعلم قراءة وكتابة النوتة بسهولة مع تحسين القدرات الموسيقية. السلالم الموسيقية: دراسة السلالم الكبرى والصغرى وأثرها على عزف المقطوعات. الكوردات: تعلم بناء الكوردات المختلفة وكيفية استخدامها في العزف. المقطوعات الغربية والشرقية: تقديم مزيج من المقطوعات الغربية والشرقية التي تعزز مهاراتكم وتنمّي ذائقتكم الفنية. تمارين تكنيك: تمارين متقدمة لرفع مستوى التنسيق بين اليدين وتحسين الأداء على البيانو.

في الجيتار، سنتعلم:

النوتة الموسيقية: قراءة وكتابة النوتة بشكل سهل وفعال على الجيتار. الكوردات: دراسة الكوردات وكيفية استخدامهم في الأغاني والمقطوعات. تمارين تكنيك: تمارين لتطوير سرعة اليد اليسرى واليمنى، والتركيز على الدقة والتنقل بين الأوتار. المقطوعات الموسيقية: تعلم عزف مقطوعات مختلفة من أنماط متنوعة تشمل الأغاني الشرقية والغربية.

في الغناء الشرقي، سنتعلم:

تقنيات الصوت: تمارين لتقوية وتحسين الصوت، مع التركيز على تقنيات التنفس والسيطرة على الحنجرة. الأداء الشرقي: تعلم كيفية أداء الأغاني الشرقية الشهيرة، مع الانتباه إلى النغمات والتفاصيل الدقيقة التي تميز الغناء العربي. التحكم في الطبقات الصوتية: تطوير القدرة على التنقل بين الطبقات الصوتية بسهولة، سواء في الألحان العالية أو المنخفضة.

لنبدأ رحلتنا الموسيقية معًا! سنعمل على بناء مهارات قوية ومتنوعة تُمكنكم من العزف والغناء بكفاءة عالية، مع مزج تقنيات الغرب والشرق لخلق أداء موسيقي متميز.

ازاى تتعلم الة العود ف ١٠ حصص فقط بخطوات بسيطه جدا" .

312.24 CNY /h

اتعلم عود فى ١٠ حصص فقط
هتتعلم المقامات الموسيقيه بشكل صحيح ووضع يدك الصحيحه على النغمات بشكل صحيح
قراءه النوته الموسيقيه
تعلم الاغانى الشرقيه
معرفه اوتار العود الأسماء وكيفيه تدريب اليد اليسرى واليمني وتمارين تكنيك لليدين
تعلم الايقاعات الموسيقيه
تعلم الغناء مع العود لو كنت مطرب
تعلم الفرق بين المقامات ف السمع
تعلم كيفيه تصوير المقامات على درجات السلم الموسيقيه
هتتعلم وهتفهم يعنى ايه علامات الخفض والرفع فى الموسيقي
هنتعلم دوزان العود
هنتعلم كيفيه تركيب اوتار العود بطريقه سهله وبسيطه..

Sara

4.88

(8)

Being highly skilled in sight-reading, I have often realized how valuable and enjoyable it is to possess that “gift.” After more than ten years of teaching students of different levels and aspirations, I have observed a common thread: regardless of their goals, all were eager to improve their ability to read and interpret new, unfamiliar music.

Currently, I am developing a multifaceted approach designed to help students understand a composition at first sight. This method combines specific pattern recognition and structural score-mapping, anchored in a fundamental understanding of rhythm, pitch, and harmony, together with highly effective practice and memorization strategies personalized to each student's needs and technical challenges.

For over ten years, I have been teaching students of all ages and levels. In addition to regular lessons, I offer the opportunities to perform at the yearly class concert as well as dedicated preparation for ABRSM piano examinations.

I'm a pianist with extensive performing experience on international stages and a first-prize winner of more than 30 international piano competitions across Europe and USA. I hold a Master's degree and four Postgraduate degrees (piano and chamber music) from the Koninklijk Conservatorium Brussel.

Denise

4.88

(8)

My name is Denise and I'm a professional singer with a singing master's degree from Catalonia's Music College (ESMUC) specialized in Historical Singing, Musicology and Music Education.
My experience runs mostly in early and chamber music, nevertheless I also have the experience and knowledge of popular musical styles such as Latin-American folk, jazz and musicals.
As a docent or vocal coach I've collaborated with different academic institutions and private artistic projects, focusing mostly on international students or social integration programs.

My main goal is to help the student discover her or his voice while enjoying making music.
No experience is needed, just bring your enthusiasm and favorite music.
Classes can be given either in English, Spanish, French or Deutsch.
There is no limit for styles, bring your favorite music and I will provide a safe environment for your personal and musical growth.

It will be a joy to listen to you.
Denise

Josquin

4.88

(8)

En tant que pianiste concertiste, formé au Conservatoire National de Musique de Paris. lauréat de plusieurs concours internationaux, et actuellement artiste en résidence à la Chapelle Musicale Reine Elisabeth en Belgique, je propose des cours de piano qui allient plaisir et sérieux.
Que vous souhaitiez progresser ou débuter au piano, j'ai eu le plaisir d'aider de nombreux élèves en cours particuliers. Je suis basé à Paris, dans le 11ème arrondissement, et donne mes cours chez moi, où je dispose d'un piano à queue Yamaha CX3, ou bien je peux me déplacer chez l'élève.

App

4.88

(8)

< Apprentissage du piano n'est pas seulement une question de jouer du piano >

Avant de commencer à apprendre le piano, il est essentiel de comprendre que :

'' Ce que nous apprenons en réalité, c'est la "Musique", et pas seulement le "Piano". ''

L'objectif de l'apprentissage de n'importe quel instrument est d'acquérir la langue de la musique, ce qui nous permet d'exprimer nous-mêmes et de profiter de la musique avec d'autres. Jouer du piano permet de créer de beaux sons, mais pas nécessairement pour développer la vitesse ou la force des doigts. C'est plutôt la fonction de la gym.

< La musique, c'est comme la cuisine. >

Quand nous cuisinons, pour rendre un rôti de bœuf tendre, il est évidemment agréable d'avoir un cœur tendre, mais sans savoir comment contrôler la température, le rôti ne deviendra pas tendre simplement grâce à notre cœur tendre.

En ajoutant seulement du sel, le plat ne sera pas sucré. De même, jouer ou écrire simplement un accord de triade de do majeur ne transmettra pas un sentiment de tristesse.

Pour créer le sentiment que nous voulons, peu importe la quantité de sentiment que nous avons dans notre cœur, pour le transmettre via la musique, il doit être traduit dans le langage que le piano peut comprendre, c'est-à-dire comment nous appuyons sur les touches et les pédales. De même, lorsque nous composons, cela doit être transféré en accords, en notes que nous écrivons.

< Différence entre un public et un musicien. >

Il y a une croyance commune selon laquelle un musicien peut créer de la musique avec sentiment ou émotion. Bien que cela soit partiellement vrai, la chose la plus essentielle est de savoir "comment" créer le son qui transmet le sentiment que nous voulons, plutôt que simplement savoir "quel" sentiment nous voulons transmettre.

La compréhension du mécanisme derrière la musique est essentielle, comme en cuisine, et c'est la différence entre un public et un musicien. En tant que public, nous pouvons simplement ressentir la musique. Comme un chef qui sait comment créer une saveur spécifique à transmettre, un musicien sait comment créer le son qui peut transmettre le sentiment que nous voulons. Bien savoir quel sentiment nous voulons est formidable, mais c'est simplement la première étape. Nos émotions ne sont pas si différentes de Chopin, Beethoven, Adele ou Taylor Swift, sinon elles ne pourraient pas résonner avec nous. Mais ils savent comment créer le son qui transmet le sentiment qu'ils veulent à leur public.

< Contenu du cours >

Je considère mon cours comme une forme de "consultation musicale" car il comprend une large gamme de sujets qui sont essentiels pour un musicien professionnel. Bien que nous nous concentrions sur le jeu de piano, il y a aussi la théorie musicale, l'histoire de la musique, la construction d'instruments, l'ergonomie pour les interprètes, l'analyse des styles de compositeurs, la composition, l'arrangement, l'enregistrement, le MIDI, la musique informatique, la physique du son et bien plus encore. Pour éviter toute confusion, appelons toujours mon cours "cours de piano”.

< Durée >

Pour chaque cours, je réserverai au moins 70 minutes dans mon emploi du temps pour vous, comprenant 60 minutes de temps de cours et 10 minutes supplémentaires pour la discussion et toutes les questions que vous pourriez avoir. Cela garantit que vos cours ne sont pas pressés par l'étudiant suivant et qu'il y a suffisamment de temps pour résoudre vos problèmes de piano et de musique.

< Enregistrement >

J'encourage fortement mes élèves à enregistrer leur progression. Cela peut fournir une norme objective pour la comparaison et vous aider à analyser votre jeu précisément. Au cours de mes neuf ans d'expérience en enseignement de la musique, j'ai constaté que de nombreux élèves, y compris les avancés, jouent déjà certaines sections très bien, tandis que d'autres sections ne sont pas assez bonnes. Mais ils continuent d'essayer d'améliorer ces sections fines, sans être conscients de ces sections faibles. Sans une référence objective, il est difficile de distribuer notre effort avec précision. Cela peut conduire à des performances instables et à une pratique sans but précis qui peut facilement réduire l'enthousiasme. Enregistrer vos résultats et les comparer avec les enregistrements que vous aimez sur YouTube ou Spotify peut être un moyen efficace d'analyser votre jeu et de fixer des objectifs précis.
Si vous avez un piano numérique, je peux vous aider à produire une vidéo de votre performance pour chaque session. Cela peut être un enregistrement tangible de vos efforts et vous pouvez le partager avec vos amis et votre famille via YouTube ou d'autres plateformes.

Camille

4.88

(8)

Notre professeur utilisant, si nécessaire, une guitare électro-acoustique pour mieux accompagner votre voix et orienter certaines de ses subtilités, la philosophie d’enseignement est adaptée au niveau de chacun, selon le rythme de travail et la motivation.

Programme :
- techniques musicales : théorie (exemples : soutien, modes, couleurs, effets comme le vibrato ...) automatiquement suivie, pour chacun des exercices, de mises en pratique (exemples : exercices focalisant sur la justesse, la production de sons, "montagnes russes", temps, maintien de la note, diction, voyelles etc)
- travail sur le souffle et la gestion de la respiration
- conscience corporelle
- stabilité
- résonance
- improvisation/expression libre
- amélioration du confort vocal
- répertoire varié (s'adaptant à votre préférence)
- bien-être par la vibration de la voix
- développement personnel ou artistique - justesse, tenue des notes et précision - modes vocaux dont le timbre
- volumes : douceur et puissance - couleurs de son : du sombre au clair - effets vocaux, exigences de tessiture  - nuances : volumes, mimiques, attitudes, qualité du son - exploration de styles musicaux (folk, pop, classique, blues, rock, chanson, World music...)
- improvisation, effets et jeux vocaux, harmonies
-interprétation : travail sur les émotions, la gestuelle, la présence scénique.

Objectif : acquérir une technique vocale solide vous permettant de chanter avec justesse, aisance et expressivité.

L'apprentissage musical quant à lui, permettra de développer votre capacité d'écoute et de reproduction musicale, votre sens rythmique, votre expressivité, votre créativité et musicalité ainsi que la lecture de partitions.

Le travail est axé sur la pluridisciplinarité : voix, santé vocale, musique et expressivité corporelle, en insistant sur l’acquisition d’un placement vocal optimal, sur la gestion du stress en public et sur l’interprétation.

Cette méthode progressive et sur mesure vise à développer sa voix :
-Techniques de respiration
-Vocalises et exercices techniques adaptés aux besoins ;
- Travail du répertoire
- Accompagnement pour enregistrement studio et performance scénique
-exploration dynamique, diversification et libération de sa voix en s'amusant et dépassant ses limites.

Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux, disponibles toute l'année.

LE PROFESSEUR :
De formation de Grande Ecole post-classes préparatoires & d’université de la Ivy league aux Etats-Unis, notre professeur formateur s’est spécialisé et travaille depuis plus de 17 ans, en Europe et en Amérique du Nord, dans le domaine, dans des établissements internationaux publics et privés réputés, intervenant régulièrement dans des forums et conférences, et proposant également un accompagnement INDIVIDUEL personnalisé, avec pour maîtres mots la pédagogie et la méthodologie soignée.

➤ LIEU, HORAIRE
✓ Lieux :Genève-Lausanne. Mais actuellement, ces séances continuent à être proposées par visioconférence dans le contexte actuel et conformément à la demande générale qui se veut quasi-unanime à ce sujet.

✓ En effet, hormis les avantages classiques de la visioconférence (gain de temps liés aux déplacements & à leurs imprévus, éco-responsabilité, flexibilité horaire accrue...), la qualité de la séance & de l'interaction restent identiques. De plus, l'intégralité de l'échange, des notes et recommandations est immédiatement retranscrit sur le tchat dédié.

✓ Pour nous soutenir entre nous & vous être agréable en cette période durable/particulière et dans un esprit de solidarité, les honoraires sont temporairement réduits et n'augmenteront pas après le début de nos séances.

✓ Langues:français/anglais.

✓ La progression suite à ces séances privées est perceptible dès 1 à 2 séances (*étude 2024).

✓ Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux disponibles toute l'année.

CONTACT / PROGRAMME

✓ Programme à la carte : évalué et adapté à chaque besoin.

Ngoc

4.88

(8)

I am a Vietnamese pianist and I would love to share nice music with you in a friendly environment. I have finished my Master's in piano specialization at the Royal Conservatory of Liège and piano accompaniment at the Royal Conservatory of Brussels. Giving concerts, making some recordings, working in both classical and contemporary music, and with more than 10 years of experience in teaching, I would be happy to share all my knowledge and enjoy the music together!

Frederic

4.88

(8)

Je donne cours en académie et j’enseigne le piano depuis de nombreuses années.
Parallèlement, je me produis sur scène avec différents ensembles et je compose pour plusieurs de mes groupes.
Mes cours s’adressent aussi bien aux débutants qu’aux pianistes confirmés.
Pour les débutants, le solfège est directement intégré et mis en pratique à travers le piano.
Nous travaillons la technique et la musicalité en tenant compte de votre niveau, de vos attentes et de vos envies.
Le répertoire est ainsi choisi en fonction du profil de chacun.
Nous jouons à partir de partitions, et mon objectif est de vous conduire progressivement vers l’autonomie : savoir déchiffrer une partition et acquérir une méthodologie de travail efficace.
Les cours sont individuels.
Outre les avantages pédagogiques que cela représente et la dynamique que cela crée, c’est également l’occasion de pratiquer à quatre mains ou en duo.
Enfin, j’organise chaque année un concert qui permet aux élèves de partager leur travail et de vivre une véritable expérience musicale sur scène.

Gema

4.88

(8)

The most important matter that I could write here about is my passion to teach. I've been teaching already for more than 10 years, from kids to adults. I'm a classical pianist, but I am opened to other musical styles. What I want you to get from your lessons with me, is not only a huge knowledge of theorical stuff or a great technique, I would like to show you my musical world, the imagination and inner exploration that is required to understand and to love music in a whole new level. Once you have found them, it will be very hard to quit playing!

The class duration: You can choose!
20 minutes (Great for the youngest : 3 years old)
30 minutes (Ideal for young beginners from 4 years old)
45 minutes (Intermediate+ adult beginners)
1 hour (Intermediate and combined with some Music Theory)

I use different methods depending on:
1) The goals of my student
2) The language that we will use on class
3) Age and musical preferences: I start to teach children from 3 years old, we make games and they learn to play through musical stories that I have created throughout my pedagogical career.

Georgia

4.88

(8)

My classes are different depending on your level and age.

With children from 7 to 12, we start by doing easy vocalization and start training the ear with intonation, we then have fun singing your favorite songs.

With teenagers, I also start with some vocalization, a little more elaborate. Depending on the student's capabilities, we start establishing a comfortable range for them and then proceed to singing.

For my older students ideally, I divide our lesson into 2 sections. We work on respiration and how the diaphragm works. We do scales and arpeggios and work on intonation. We then proceed to singing and putting into practice our technique. Some students might need more technique before they actually sing, I like to take things slowly and make sure the student feels confident and comfortable singing.

I teach children, teenagers, and adults, from beginners to more advanced. Classical training enables you to sing in any kind of way, so don’t hesitate and let’s sing!

Hiba

4.88

(8)

دورات بيانو وجيتار وغناء لجميع المستويات، للأطفال والكبار. دروس نظرية وتربية موسيقية. أُقدّم دوراتي وفقًا لاحتياجات الطلاب واهتماماتهم. أساعد كل طالب على تحقيق هدفه في تعلم الموسيقى.

Mayssa

4.88

(8)

هل تحلم أن تعزف وتغنّي في الوقت نفسه بانسيابية وثقة، دون تشتّت أو فقدان للطبقة أو الإيقاع؟
في هذا الدرس ستتعلّم خطوة بخطوة كيف توحّد بين صوتك وآلتك الموسيقية، وتبني تناغمًا حقيقيًا بين العزف والغناء، مع ضبط الطبقة الموسيقية بما يناسب صوتك بشكل دقيق وصحي.

هذا التدريب مخصّص لكل من يجد صعوبة في الجمع بين الغناء والعزف، أو يشعر بأن أحدهما يطغى على الآخر. سنعمل معًا على جعل العزف والغناء يدعمان بعضهما بدل أن يتنافسا.

---

🪶 يشمل الدرس:

🎶 تمارين تنسيق بين الغناء والعزف

تمارين عملية لدمج الصوت مع العزف

العمل على الاستقلالية بين اليد والصوت

العزف والغناء على العود أو الأورغ أو البيانو

الانتقال السلس بين المقاطع الغنائية والعزفية

🌬️ تدريب على التنفّس والتحكّم بالصوت

دعم الصوت أثناء العزف

التحكم بالنَفَس في الجُمل الطويلة

الحفاظ على ثبات الطبقة دون إجهاد

🎵 اختيار الأغاني المناسبة لصوتك

تحديد الطبقة المثالية لك

تكييف الأغنية مع مساحتك الصوتية

اختيار الريبرتوار الذي يُظهر صوتك بأفضل شكل

🎼 تحليل الأغاني موسيقيًا

فهم الإيقاع وتقسيم الجُمل

ربط العزف باللحن الغنائي

تقوية الحسّ الإيقاعي والنغمي

التنبّه لنقاط الدخول والخروج الصوتي

---

🎯 لمن هذا الدرس؟

لكل من يرغب في الغناء والعزف لنفسه بثقة ومتعة

للمغنّين المبتدئين والهواة

للعازفين الذين يريدون تطوير مهاراتهم الغنائية

لمن يمتلك آلة موسيقية ويبحث عن أداء متكامل ومتوازن

---

✨ في هذا الدرس لن تتعلّم فقط كيف تعزف وتغنّي، بل كيف تسمع نفسك بوعي، تتحكّم بصوتك، وتؤدّي بإحساس وثبات.

Romina

4.88

(8)

Découvrez votre propre voix d'une façon unique et amusant. Vous apprendrez a maîtriser votre voix avec des exercices est vous pourrez pratiquer vos connaissances à travers d'un répertoire très varié qui peut aussi être adapté a vos préférences.

Philippe

4.88

(8)

La saveur d’une voix est comme un parfum, chacune porte sa propre fragrance.

Formation incluse :

Échauffement vocal et respiration
Technique vocale - > Vocalise, Twang, Belting, Growling, Voix opératique
Construire la confiance en soi
Justesse, placement de voix et diction(Français, Anglais, Allemand, Italien )
Interprétation et expression scénique
Travail sur vos chansons préférées (lyrique, baroque, variété, pop, rock, , etc.)
Phonétique internationale
Préparation aux castings, auditions ou concerts

Travail possible en présentiel ou à domicile, en français ou en anglais.
Séances flexibles selon vos disponibilités.

John

4.88

(8)

I teach online via Zoom, using software which allows you to see the exact keys I'm playing on my keyboard.

My teaching method is to focus on whatever type of music the student loves most, and to build from there. I believe that many people give up their dream of playing an instrument simply because they aren't inspired enough, so my goal is to instill a love for music, whatever that means personally for each individual student.

Everyone learns differently and has their own pace and rhythm. I have some students who like to have a regular weekly or biweekly lesson, and others who just get in touch once in a while when they have digested the previous lesson and feel ready to build on it. Whatever the case, I am very flexible and we can figure out what works best for you.

A bit about me:

Originally honing my skills on the British jazz scene and holding residencies in restaurants and bars around the country, I then went on to tour the world playing on cruise ships, hotels and festivals. I returned to London to complete my master's in jazz piano at the Guildhall School of Music, and during this time performed regularly at Ronnie Scotts, The Vortex and many other venues across the UK. I then spent two years in South America learning about salsa and Cuban music. I now mainly work as a transcriber, writing sheet music for all instruments including full Big Band scores. I have also worked extensively in musical theatre, most recently as musical director for 'Jersey Boys', and on the first US national tour of 'Summer: the Donna Summer Musical'. The video shown below is from my stint playing and directing 'After Midnight', a show set to the music of the Duke Ellington Big Band.

Lucy

4.88

(8)

🎤 Singing Lessons – Find Your Voice & Own Your Sound 🌟
Available online or in person

Do you dream of singing with more confidence, control, and emotional depth — or of discovering the unique voice that truly feels like you?

In these singing lessons, available both online and in person, we’ll focus on strengthening your voice, deepening your expression, and helping you connect with your sound in an authentic and empowering way. Whether you're a beginner or already singing and looking to refine your skills, each lesson is personalized to your voice, goals, and style.

What you’ll learn:

- How to use your voice safely and effectively
- Expanding your vocal range & improving vocal control
- Breath control, posture & vocal stamina
- Vocal techniques like belting, head voice, mixed voice & more
- Singing with emotion, storytelling & intention
- Confidence, stage presence & musicality
- Finding and developing your unique vocal identity and sound

These sessions are rooted in a warm, intuitive approach, combining professional vocal training with insights from my background as a pop artist and graduate of the Conservatorium van Amsterdam (Pop). We’ll work technically, but always in service of what you want to express.

Whether you're singing for yourself, for others, or for the stage — this is your space to explore, grow, and fully own your voice.