Producción musical Ableton / Logic Pro Dj formación e instrumentos electrónicos cursos

Tengo una maestría en composición musical en el Royal Conservatoire Den Haag. He estado trabajando en la composición musical durante 10 años. Esta es una clase en la que aprenderá a trabajar con sus propias ideas de composición y se familiarizará con las nuevas herramientas y enfoques de composición. Esto está abierto para diferentes tipos de enfoque musical: - música clásica contemporánea - producción de música electrónica/Ableton (cualquier estilo que quieras) - Música para Cine (teoría y cómo hacer maquetas con samples) -Música Generativa (Usando max/msp y reaktor)

Músico argentino graduado (Universidad Nacional de las Artes, Buenos Aires) ofrece cursos personalizados de composición musical para todos los niveles y edades. Método adaptado a los intereses del alumno. Más de 10 años de experiencia en la enseñanza de la música. Curso: español, inglés, francés

En el curso aprenderás en linea a leer partituras musicales tradicionales y populares, la teoria musical y el solfeo, la escritura de la música y las letras sobre las partituras, a elaborar lineas melodicas para una sola voz (monodia) o para varias voces en contrapunto, el uso de diferentes instrumentos en conjunto orquestal y, finalmente, armonía. Cuando termines el curso podrás componer canciones con el programa Musescore u otros similares con tanta calidad como la que tienen los mejores músicos de la actualidad.

Desde la conexión hasta la producción, la configuración y hasta que se obtenga el resultado final en las redes sociales o plataformas de música, aprenderá todos los pasos intermedios para difundir su creatividad en el mundo conectado. Con experiencia específica en Apple Logic Proc X y Ableton Live, los mismos principios son válidos en cualquier DAW (Digital Audio Workstation), así como en la configuración que sea específica para usted. También le aconsejo sobre el hardware (hardware / software físico) para comprar de acuerdo a sus necesidades específicas. Esto se aplica a cualquier persona sin barrera de edad, siempre que haya voluntad y pasión ...

¡Una clase de composición que se adapta a tus necesidades musicales! El propósito principal de esta clase es ayudarte a encontrar tu propio lenguaje musical y tu propia voz, ya seas un principiante total en la música o un músico altamente calificado. La pregunta más importante que te harán es "¿Por qué?", para que aprendas a tener control sobre tu producto musical, sonido y decisiones, para que siempre estés seguro de que tu visión musical está siendo bien traducida y transmitido a través de su trabajo. En esta clase vamos a trabajar con: 1) Técnicas de composición --- En cada lección vamos a discutir cómo crees que debería ser tu pieza y qué necesita tu pieza. Para eso necesitarás tu intuición pero también tus '' herramientas '', y esas son tus técnicas de composición. Los veremos en otras piezas y aprenderemos a utilizarlos a través de tu propia visión musical. 2) Instrumentación --- Para escribir música acutica necesitas tu "arsenal" y esos son los instrumentos que puedes usar. En esta clase aprenderemos las categorías, material, sonido, estructura y combinaciones de cada instrumento. Aprenderemos juntos cómo funciona cada instrumento y cómo anotarlo en papel, para que nunca te veas limitado por la naturaleza del instrumento, sino que puedas sacar el 100% de tu música. 3) Arreglos --- Para asegurarnos de que mantiene sus habilidades de instrumentación, debemos ponerlas en práctica, no solo en su música, sino también en un arreglo. Juntos vamos a trabajar para cambiar la instrumentación en una pieza y hacer arreglos para que comprendas mejor cómo la instrumentación de una pieza afecta directamente el proceso compositivo y el propósito de una pieza musical, pero también cuáles son las diferencias. entre el sonido de cada instrumento mientras los combina. Además, esto te ayudará a tomar decisiones sobre el resultado del arreglo, ¿quieres que sea fiel al original o no? Si no es así, ¿por qué y cómo lo hace? 4) Historia de la música --- Juntos escucharemos música y aprenderemos algo de historia básica de la música para que tenga una mejor comprensión de los diferentes estilos, estructuras y aspectos de la música, desde la música de Bizancio y la Edad Media, hasta la música de hoy. 5) Improvisación --- Si también eres instrumental, trabajarás también con la improvisación. Con la improvisación puedes fortalecer tus habilidades compositivas, entendiendo tu intuición, desarrollando tu oído, entendiendo tu gusto y aprendiendo a trabajar con poco material, pero lo más importante es aprender a escuchar y tocar música con los demás, porque al aprender eso , también aprendes a comunicar y escuchar todas estas ideas musicales que tienes dentro de ti antes de escribirlas (tocarlas), controlarlas y entender qué se necesita y qué no en tu música. 6) Banda sonora de películas --- Si está interesado, en esta lección también aprenderemos cómo adaptar la música a la pantalla. Aprenderemos a identificar el tempo, la sensación y la textura de una escena, pero también a mejorar el mensaje de una película / juego / escena / obra de teatro / documental con nuestra música. Además, aprenderá a utilizar software para composición midi e instrumentos VST. 7) Composición electroacústica y diseño de sonido --- Si también te interesa la música electroacústica, en esta lección aprenderemos a trabajar con la edición, mezcla, diseño e ingeniería de sonido. Escucharemos y aprenderemos muchas técnicas de composición electroacústica para ayudarte a explorar, comprender y trabajar con un mundo musical completamente diferente. Nuestro objetivo es hacer crecer su percepción y horizonte musical. 8) Notación musical y software --- Para que nosotros, los compositores, podamos escribir nuestra música, a veces necesitamos usar algunos programas que nos ayuden. En la lección aprenderemos a usar programas como ese, como Musescore, Sibelius, Reaper, etc.

No importa el género que te guste, con mis lecciones aprenderás a gestionar las diferentes etapas de la producción musical. Lo detallo en todos los aspectos: dominio del software, elección de sonidos, composición, estructura, mezcla, efectos. Enseño el siguiente software: FL Studio, Logic, GarageBand, Ableton, Cubase, Pro Tools. Doy lecciones a través de la cámara web en Google Meet que permiten compartir la pantalla, así como el sonido. Esto tiene la ventaja de permitir que las personas compartan conmigo su pantalla y el sonido del software desde su computadora.

Soy compositor y teórico de la música. Llevo 12 años trabajando con Sibelius Software. Con esta lección, aprenderá todo lo que necesita saber para poder escribir, copiar, arreglar y componer partituras musicales, desde la escritura musical barroca hasta la contemporánea. También aprenderá a crear y grabar partituras y partes profesionales, así como interpretaciones digitales de buena calidad de sus obras, utilizando lenguaje MIDI y bibliotecas de música.

Músico, compositor y productor profesional. 10 experiencia internacional (Europa, América del Sur, Asia) Clases de piano, música por ordenador, iniciación rítmica (mediante beatbox y percusión corporal) para todo tipo de público. Atractivo método de enseñanza que mezcla lo clásico y lo moderno. LECCIÓN DE PIANO: Mis métodos de aprendizaje son modernos al tiempo que refuerzan las nociones fundamentales de ritmo, interpretación y teoría que marcan la diferencia entre aficionados y profesionales. Mi especialidad es el jazz que también ayuda a desarrollar la parte creativa y la improvisación de los alumnos. Para los más pequeños trabajaremos en el placer de tocar música antes de llegar a la teoría de la música clásica (imprescindible) pero que rápidamente puede disgustar a un niño pequeño. A través de nuevos métodos como el beatbox, la percusión corporal podremos aprender el ritmo y la independencia mientras nos divertimos. Según las necesidades de los alumnos desarrollaré un programa a medida para cada perfil porque cada persona es diferente, por eso no creo en una sola forma de aprender música. ¡La forma más fácil es venir y probar! CURSO MAO: Mucha gente está interesada en la música por ordenador, herramientas imprescindibles para BeatMaking, Producción, etc ... Desafortunadamente, en Francia es difícil encontrar una formación seria a precios razonables. Yo mismo tuve que ir al extranjero para aprender más sobre él. Me especializo en los siguientes programas: Akai MPC Live, FL Studio. Principiante que quiera lanzarse al Beatmaking o confirmado que quiera mejorar la calidad de estas producciones, te ofrezco todos mis secretos en composición y masterización. ¿Comenzamos?

La producción musical hoy en día comienza con el control completo de las herramientas en mano. Ofrezco clases que sirven tanto para principiantes como para aquellos que ya tienen alguna noción de Ableton Live. Comenzando desde el dominio básico de DAW, viajamos a través del mundo infinito de diseño de sonido, secuenciación y composición de ritmos, ediciones y remixes hasta el arreglo final. Ofrezco un programa a medida para cada estudiante, mirando sus propios proyectos y desarrollándolos a medida que avanzamos. Aquí hay una descripción de lo que se puede cubrir durante las sesiones: 1) Introducción al diseño en vivo, rutas, audio y midi. 2) Cualidades del sonido: las características básicas de cualquier sonido y cómo sintetizamos los sonidos electrónicamente. 3) Síntesis de sonido: ¿qué es un sintetizador? Tipos de olas Analógico: oscilador, filtros (HPF, LPF, BPF, Notch, Formant, Envelope), envolvente de tono, amplificador, LFO, envolventes y movimientos de timbre. 4) Síntesis FM: otro tipo de síntesis de sonido. Operador: OSC, diseñadores de armónicos, envolventes, LFO, rellenos y mapeo, envolvente de tono, algoritmos. Ejercicio específico aplicado: patada, caja, charles, tumba, almohadilla (ejemplos prácticos) - FM8 y otros ... 5) Massive y el mundo de los sintetizadores Wavetable. Qué es wavetable: OSC, filtros, FMOSC, FX, sobres y enrutamiento. (LFO, STEPPER, PERFORMER - MODO SIDECHAIN ​​- MACROS) 6) Síntesis del modelado físico. Eléctrico (Rodas) - colisión (mazo, resonadores, corpus) - tensión (modos, resonadores, cuerda, cuerpo, captación, terminación) diferencias físicas de modelado. 7) MUESTREO DE RACK DE TAMBOR Enrutamiento interno, canales, mezclador interno, grupos de estrangulamiento, secuenciación de tambor, recto frente a trío, selección y reemplazo de muestras, capas de tambor, aislamiento de patada. 8) MUESTREO / AVISADO Historial de muestreo, aparato antiguo, muestreador / más simple / impulso, zonas en el mapa midi / velocidad / puntos de deformación de automatización / manipulación de tono Ejercicios aplicados: - corte a nueva pista midi - Kontakt - sobres en clips Muestreo y legal cuestiones. 9) Ediciones y remixes: reinterpretando canciones. Cómo cortar, aislar y renombrar elementos, la construcción de una edición. 10) Fx y otros Vsts y hardware KONTAKT / REAKTOR / SERUM / DIVA / CS80 / SH-01a 11) Max para Live / Arrangement Max para live fx, max para enrutamiento en vivo, max para video en vivo, max para desarrollo en vivo 12) Arreglo 2 El programa se puede hacer individualmente, con 12 clases en total. Las sesiones duran dos horas. También ofrezco servicios de mezcla y masterización que se pueden combinar con lecciones para que podamos dominar los trabajos al final, ¡listos para lanzar!

Buenos dias, Mi nombre es Betty, tengo 26 años y soy músico profesional. Graduado del conservatorio, ex alumno de la Haute Ecole de Musique de Lausanne, y siendo autor, compositor, cantante, pianista, multiinstrumentista y productor de música contemporánea, sería un honor para mí poner mis habilidades a su disposición durante las clases de música. .teoría y/o práctica en las siguientes disciplinas, para ayudarte a desarrollar: Piano Canto Guitarra (para principiantes) MAO Composición Escritura Producción Armonía / Solfeo No dudes en contactarme para más información. Betty

Enseño todos los aspectos de la producción e ingeniería musical, esto incluye: - En este caso, el funcionamiento del software y su interacción con engranajes e instrumentos. - Funciones de grabación, edición, mezcla, edición avanzada, enrutamiento y mezcla. - Lo que sea.

Parte uno Clase 1: - Comprender las nociones básicas de la máquina (Muestras, Programas, Secuencias) para poder operar cualquiera de los diferentes modelos y versiones de JJOS - Muestreo (Grabación) - Muestreo de vinilos - Ordena y administra correctamente todos los elementos de esta área en tu HD, CF y tu memoria Ram (Samples) - Guardar sus propias muestras Clase 2: - Modo de edición de muestra - Cree un programa de batería y agregue sus muestras - Modo de edición de programa Ordena y gestiona adecuadamente todos los elementos de esta zona en tu HD, CF, SD y tu memoria Ram (Samples y Drum Programs) - Guardar sus propios programas y bibliotecas (Samples y Drum Programs) Clase 3: - Secuencias - Crea un canal y agrega tus propios programas - Programación de un ritmo - Modo de edición de secuencia - Ordena y gestiona adecuadamente todos los elementos de esta área en tu HD, CF, SD y tu memoria Ram (Sequence, Midi files) - Guardar tus propias Secuencias o archivos Midi. Clase 4: - Vista de edición de cuadrícula - Diferencias entre secuencia y canción - Modo de canción - Crea tu primera canción - Ordena y gestiona adecuadamente todos los elementos de esta área en tu HD, CF, SD y tu memoria Ram (.ALLSEQ&SONGS) - Guardar tu propia canción Clase 5: - Filtros - LFO - Sobre ADSR y Filt - Efectos - Diseño de sonido Clase 6: - Modo pad y mezclador de canales - Enrutamiento de señal y mezcla - Configuraciones de efectos - Efectos: Efectos de inserción - Efectos de envío/retorno (solo modelos nuevos) - Ordena y administra adecuadamente todos los elementos de esta área en tu HD, CF, SD y tu memoria Ram (.PJ) - Guardar su propio proyecto La segunda parte Clase 7: - Vincule diferentes plantillas de efectos a una secuencia (solo modelos antiguos) - Modo de edición de lista - Automatización de grabación - Ordene y administre correctamente todos los elementos del MPC en su HD, CF y su memoria Ram (plantillas de efectos) - Guardar sus propias plantillas de efectos Clase 8: - Cortar muestras (convertir, procesar y asignar rebanadas) - Programas Keygroup (Modelos antiguos con JJOS o solo modelos nuevos) Programas de complementos (solo modelos nuevos) Programas Midi (Modelos antiguos con JJOS o solo modelos nuevos) Clase 9: - Una breve introducción al Midi (Interfaz Digital de Instrumentos Musicales) y General Midi. - Canales midi - Mensajes de control - Cambio de programa/cambio de banco - Controladores MIDI CC - Gráfico de implementación Midi Clase 10: - Pistas Midi - reloj mediano - Conecta, controla y envía tu pista Midi o parámetros Midi a un dispositivo midi externo como un sintetizador o caja de ritmos - Grabación de una pista Midi para controlar un dispositivo midi externo como un sintetizador o una caja de ritmos - Sincroniza correctamente tu MPC con cualquier DAW - Cree, diseñe y guarde escenarios de estudio y/o escenarios en vivo correctamente - Cómo encontrar la mejor forma de construir “Proyectos” y “LiveSets” de acuerdo a tu género musical Clase 11: - Producir una pista o actuación en vivo con una configuración independiente completa (SIN NINGUNA COMPUTADORA) - Producción supervisada Clase 12: - Presentación de tu Proyecto Final en una actuación en directo

Clases Online y presencialesl(Pais Vasco, Cantabria, La Rioja, Burgos). DAWS: Pro Tools, Cubase, FL Studio y Ableton. Grabación, edición y mezcla de sonido, producción musical y mastering. Síntesis digital y analógica.Procesadores de señal (Compresores, EQ, reverbs, delays). Hardware y software digital

Aprenderás: – Ableton, Introducción – Conocimiento escencial sobre sonido – Componentes de Ableton y cómo utilizarlos – Cómo instalar plug-ins externos – Estructuras de un disco – Creación de un disco paso a paso – Finalizar correctamente la etapa creativa Extras: – Lo que necesitas para enviar demos y firmar con sellos diqueros – Manejo personal como productor musical – Cómo aprovechar al máximo la carrera de producción – Recomendaciones de plataformas para tu música, redes sociales y cómo proyectarlas correctamente – Consejos y conocimiento general sobre la escena local Como estudiante también obtienes: – Acceso permanente a nuestro sello diquero ”Corti Music” – Acceso preferencial a nuestro servidor en Discord – Lanzamientos en sellos diqueros locales e internacionales – Consulta permanente relacionadas a tu carrera como Productor Musical

Artista y productor profesional firmado con Sony / Ultra en los Estados Unidos. He estado en el negocio de la industria de la música durante aproximadamente 10 años entre Londres y Los Ángeles y he acumulado más de 100 millones de reproducciones solo en mi proyecto actual, 2 discos de oro y 1 de platino. Las clases pueden ser tan básicas o tan avanzadas como desee, incluidas, entre otras, producción, composición de canciones, mezcla, masterización, DJing, Ableton Live, Logic Pro. Estoy buscando estudiantes dedicados que se tomen en serio llevar sus habilidades musicales al siguiente nivel.